Сегодня состоялась церемония открытия очередных Олимпийских игр, на этот раз это перенесённые на год игры, которые будут проходить в Токио. Сам праздник, транслировавшийся в прямом эфире, выделялся камерностью, скромностью, театральностью, свойственной только японцам. Но даже при царившей на стадионе тишине атмосфера трогала. Жалко, что из-за известных причин зрителей на играх будет крайне мало, весь мир станет следить за праздником спортивного духа по телевизору.
На ближайшее время я решил устроить олимпийский киномарафон, где о любимых спортивных картинах буду рассказывать не только я, но и авторы других каналов и блогов, любезно согласившиеся поучаствовать в такой задумке.
Цель мероприятия: единение в трудное время. Вместе победим, совместно расскажем о любимых спортивных лентах!
Для удобства в поиске ввожу хэштег: #ОИЦитадель
Оставайтесь с нами, делитесь любимыми спортивными фильмами! Будет интересно)
На ближайшее время я решил устроить олимпийский киномарафон, где о любимых спортивных картинах буду рассказывать не только я, но и авторы других каналов и блогов, любезно согласившиеся поучаствовать в такой задумке.
Цель мероприятия: единение в трудное время. Вместе победим, совместно расскажем о любимых спортивных лентах!
Для удобства в поиске ввожу хэштег: #ОИЦитадель
Оставайтесь с нами, делитесь любимыми спортивными фильмами! Будет интересно)
А честь открыть наш олимпийский киномарафон #ОИЦитадель получает Александр Симбирский, автор канала о футболе Simbirskiy Football Tears:
«Тренер» (Mike Bassett: England Manager, реж. Стив Бэррон, 2001)
Один из самых аутентичных фильмов о футболе - и это не удивительно, так как снимали его британцы. На фоне новостей о назначении Валерия Карпина на пост главного тренера сборной России - обязателен к просмотру. Ситуация похожая - сборная Англии остается без тренера, но резервных вариантов особо-то и нет. А на чемпионат мира как-то выходить надо. Вот и кидают в пекло Майкла Бассета, скромного тренера из не менее скромного «Норвича».
Документальная атмосфера в сочетании с британским юмором делает «Тренера» абсолютно уникальным произведением. Это не вылизанная слезливая история в духе «Гола» или, прости господи, приключений Данилы Козловского в Новороссийске. Здесь стебут всё, что можно, и беспощадно песочат английскую футбольную действительность. Номинальные герои варятся в калейдоскопе полного идиотизма - местами происходящее на экране выглядит нелепо, абсурдно, но именно в этом и заключается дух английского «Тренера».
Придет ли усатый коуч Майкл Бассет в исполнении замечательного Рикки Томлинсона к успеху? Поверьте, главный персонаж даже не подозревает, с чем ему предстоит столкнуться. Если вы любите футбол, то «Тренер» обязательно должен быть в вашей коллекции.
#ОИЦитадель
«Тренер» (Mike Bassett: England Manager, реж. Стив Бэррон, 2001)
Один из самых аутентичных фильмов о футболе - и это не удивительно, так как снимали его британцы. На фоне новостей о назначении Валерия Карпина на пост главного тренера сборной России - обязателен к просмотру. Ситуация похожая - сборная Англии остается без тренера, но резервных вариантов особо-то и нет. А на чемпионат мира как-то выходить надо. Вот и кидают в пекло Майкла Бассета, скромного тренера из не менее скромного «Норвича».
Документальная атмосфера в сочетании с британским юмором делает «Тренера» абсолютно уникальным произведением. Это не вылизанная слезливая история в духе «Гола» или, прости господи, приключений Данилы Козловского в Новороссийске. Здесь стебут всё, что можно, и беспощадно песочат английскую футбольную действительность. Номинальные герои варятся в калейдоскопе полного идиотизма - местами происходящее на экране выглядит нелепо, абсурдно, но именно в этом и заключается дух английского «Тренера».
Придет ли усатый коуч Майкл Бассет в исполнении замечательного Рикки Томлинсона к успеху? Поверьте, главный персонаж даже не подозревает, с чем ему предстоит столкнуться. Если вы любите футбол, то «Тренер» обязательно должен быть в вашей коллекции.
#ОИЦитадель
Сегодня олимпийский огонь киномарафона канала Цитадель Интересов переходит к Руслану, автору футбольного канала Pitch Invasion:
«Сандерленд до гроба» (Sunderland 'Til I Die, реж. Майлз Джадд, Джона МакИвер, Дэвид Саутэр и др., 2018-2020) от Netflix.
Сериал даёт самый четкий ответ на вопрос: «почему все любят футбол?».
При попытке сформировать своё мнение на этот счет, я всегда пускался в долгие рассуждения, затрагивавшие антропологию, философию и психологию. А теперь просто рекомендую включить документалку от Netflix.
За «джорджи» я особо не следил со времён Кевина Филлипса, а тут реально проникся и переживал, как будто не знал, что они не просто вылетели в первую лигу, а ещё и умудрились там застрять на несколько сезонов.
Приём съёмок в формате «день проведенный с…» — цепкий крючок, за который можно зацепить зрителя и не отпускать его, заставив смотреть серии одну за одной. Футболисты, владельцы клуба, фанаты, персонал команды — всё это не просто герои на экране. Это реальные люди, для них футбол выступает как некий «клей», играющий не столько роль развлечения, а существует в качестве скрепляющего их комьюнити смысла.
Просмотр этого шедевра даёт ответ на вечный вопрос: «почему футбол?». А ещё — это отличная проверка на наличие у вас эмпатии.
Одно из самых ярких творений о спорте.
О футболе уж точно.
#ОИЦитадель
«Сандерленд до гроба» (Sunderland 'Til I Die, реж. Майлз Джадд, Джона МакИвер, Дэвид Саутэр и др., 2018-2020) от Netflix.
Сериал даёт самый четкий ответ на вопрос: «почему все любят футбол?».
При попытке сформировать своё мнение на этот счет, я всегда пускался в долгие рассуждения, затрагивавшие антропологию, философию и психологию. А теперь просто рекомендую включить документалку от Netflix.
За «джорджи» я особо не следил со времён Кевина Филлипса, а тут реально проникся и переживал, как будто не знал, что они не просто вылетели в первую лигу, а ещё и умудрились там застрять на несколько сезонов.
Приём съёмок в формате «день проведенный с…» — цепкий крючок, за который можно зацепить зрителя и не отпускать его, заставив смотреть серии одну за одной. Футболисты, владельцы клуба, фанаты, персонал команды — всё это не просто герои на экране. Это реальные люди, для них футбол выступает как некий «клей», играющий не столько роль развлечения, а существует в качестве скрепляющего их комьюнити смысла.
Просмотр этого шедевра даёт ответ на вечный вопрос: «почему футбол?». А ещё — это отличная проверка на наличие у вас эмпатии.
Одно из самых ярких творений о спорте.
О футболе уж точно.
#ОИЦитадель
Сегодня Цитадель Интересов передаёт эстафету в киномарафоне Амедиатеке, а сервис в свою очередь любезно предоставляет эксклюзивный список спортивных проектов своей площадки (сохраняйте, чтобы не потерять):
Документальные проекты:
- «День, когда спорт остановился» (The Day Sports Stood Still, реж. Антуан Фукуа, 2021) — документальная лента, исследующая влияние пандемии коронавируса на мировой спорт.
- «Цена золота: Скандал в американской гимнастике» (At the Heart of Gold: Inside the USA Gymnastics Scandal, реж. Эрин Ли Карр, 2019) — фильм, раскрывающий подробности громкого скандала вокруг сексуального насилия в сборной США по спортивной гимнастике, потрясшего мир в 2017 году.
- «Али и Каветт: История на пленке» (Ali & Cavett: The Tale of the Tapes, реж. Роберт Бейдер, 2018)— документальная лента, рассказывающая о жизни и карьере легендарного боксера через уникальную призму: дружбу и сотрудничество спортсмена с телеведущим Диком Каветтом.
- «100-футовая волна» (100 Foot Wave, реж. Крис Смит, 2021) — документальный сериал о десятилетней «одиссее» пионера серфинга Гаррета Макнамара.
- «Жозе Моуринью» — документальный проект DAZN о том, как португальский тренер стал особенным в мире большого футбола. В трех эпизодах футболисты, журналисты, тренеры и сам герой сериала вспоминают главные вехи в карьере. Для Моуриньо это победа над «Манчестер Юнайтед» в плей-офф Лиги чемпионов, «требл» с миланским «Интером» и знаменитое «Эль Классико» — «Реал» vs. «Барселона».
- «Меня зовут Мохаммед Али» (What's My Name: Muhammad Ali, реж. Антуан Фукуа, 2019) — хроника жизни величайшего боксера в истории.
- «Женщины Трои» (Women of Troy, реж. Элисон Эллвуд, 2020)— духоподъемная документальная лента, изучающая невероятную карьеру женской сборной по баскетболу Университета Южной Калифорнии.
Мокьюментари:
- «7 дней в Аду» (7 Days in Hell, реж. Джейк Шиманьски, 2015) — уморительно смешной фильм о выдуманном теннисном матче длиною в семь дней. В главных ролях Энди Сэмберг и Кит Харингтон.
- «На Колесах» (Tour de Pharmacy, реж. Джейк Шиманьски, 2017) — накачанная дикими шутками комедия про велоспорт с Орландо Блумом и Фредди Хаймором.
#ОИЦитадель
Документальные проекты:
- «День, когда спорт остановился» (The Day Sports Stood Still, реж. Антуан Фукуа, 2021) — документальная лента, исследующая влияние пандемии коронавируса на мировой спорт.
- «Цена золота: Скандал в американской гимнастике» (At the Heart of Gold: Inside the USA Gymnastics Scandal, реж. Эрин Ли Карр, 2019) — фильм, раскрывающий подробности громкого скандала вокруг сексуального насилия в сборной США по спортивной гимнастике, потрясшего мир в 2017 году.
- «Али и Каветт: История на пленке» (Ali & Cavett: The Tale of the Tapes, реж. Роберт Бейдер, 2018)— документальная лента, рассказывающая о жизни и карьере легендарного боксера через уникальную призму: дружбу и сотрудничество спортсмена с телеведущим Диком Каветтом.
- «100-футовая волна» (100 Foot Wave, реж. Крис Смит, 2021) — документальный сериал о десятилетней «одиссее» пионера серфинга Гаррета Макнамара.
- «Жозе Моуринью» — документальный проект DAZN о том, как португальский тренер стал особенным в мире большого футбола. В трех эпизодах футболисты, журналисты, тренеры и сам герой сериала вспоминают главные вехи в карьере. Для Моуриньо это победа над «Манчестер Юнайтед» в плей-офф Лиги чемпионов, «требл» с миланским «Интером» и знаменитое «Эль Классико» — «Реал» vs. «Барселона».
- «Меня зовут Мохаммед Али» (What's My Name: Muhammad Ali, реж. Антуан Фукуа, 2019) — хроника жизни величайшего боксера в истории.
- «Женщины Трои» (Women of Troy, реж. Элисон Эллвуд, 2020)— духоподъемная документальная лента, изучающая невероятную карьеру женской сборной по баскетболу Университета Южной Калифорнии.
Мокьюментари:
- «7 дней в Аду» (7 Days in Hell, реж. Джейк Шиманьски, 2015) — уморительно смешной фильм о выдуманном теннисном матче длиною в семь дней. В главных ролях Энди Сэмберг и Кит Харингтон.
- «На Колесах» (Tour de Pharmacy, реж. Джейк Шиманьски, 2017) — накачанная дикими шутками комедия про велоспорт с Орландо Блумом и Фредди Хаймором.
#ОИЦитадель
А вы знали, что практически все футболисты любят серьёзные и легендарные фильмы, достойные уважения? Ибрагимович обожает «Лицо со шрамом» Брайана Де Пальма, Бензема «Гангстера» Ридли Скотта, Анри «Подозрительные лица» Брайана Сингера и т.д. А вот Неймар и Марко Ройс решили выделиться: одному нравится сериал «Два с половиной человека», другому «Мальчишник 2: Из Вегаса в Бангкок».
Статья от спортс.ру идеально ложится в наш олимпийский киномарафон #ОИЦитадель
https://www.sports.ru/tribuna/blogs/barcelonaworld/1203862.html
Статья от спортс.ру идеально ложится в наш олимпийский киномарафон #ОИЦитадель
https://www.sports.ru/tribuna/blogs/barcelonaworld/1203862.html
Sports.ru
Любимые фильмы Златана,Бензема,Ройса и других
Кто из футболистов любит фильм Гладиатор ,а кто фильм Таксист, а Лицо со Шрамом, угадали?
А Цитадель Интересов продолжает олимпийский киномарафон. Сегодня у микрофона милая Настя из киноканала Lazy Editor (между прочим, ex-редактор Interview и GQ), которая побуждает нас поностальгировать:
Поскольку новый «Space Jam» — феерический провал, спешу напомнить о величии фильма 1996 года (реж. Джо Питка). В хите эпохи VHS Майкл Джордан с Багзом Банни & Co рубились в баскетбол против пришельцев с «Горы идиотов». Гениально, кланяюсь в ноги сценаристам. Ни одной скучной минуты, камео Билла Мюррея, забавная графика, бодрая музыка и отличный юмор — идеальный коктейль по сравнению с тем безумным винегретом, что сейчас идёт в кино. А после актёрской игры Леброна Джеймса Джордан смотрится как Энтони Хопкинс, не меньше. И, самое главное, кино показывало то лучшее, что предлагает спорт: командный дух, невозможное возможно, допинг у нас в сердце.
Как фильм повлиял лично на меня? Как изменил отношение к спорту? Отвечая на вопросы админа Саши, прощу себе нотку пафоса: «Космический джем» не только побуждал лихо забрасывать мячи в корзину, он мотивировал летать. Такая вот первая любовь.
#ОИЦитадель
Поскольку новый «Space Jam» — феерический провал, спешу напомнить о величии фильма 1996 года (реж. Джо Питка). В хите эпохи VHS Майкл Джордан с Багзом Банни & Co рубились в баскетбол против пришельцев с «Горы идиотов». Гениально, кланяюсь в ноги сценаристам. Ни одной скучной минуты, камео Билла Мюррея, забавная графика, бодрая музыка и отличный юмор — идеальный коктейль по сравнению с тем безумным винегретом, что сейчас идёт в кино. А после актёрской игры Леброна Джеймса Джордан смотрится как Энтони Хопкинс, не меньше. И, самое главное, кино показывало то лучшее, что предлагает спорт: командный дух, невозможное возможно, допинг у нас в сердце.
Как фильм повлиял лично на меня? Как изменил отношение к спорту? Отвечая на вопросы админа Саши, прощу себе нотку пафоса: «Космический джем» не только побуждал лихо забрасывать мячи в корзину, он мотивировал летать. Такая вот первая любовь.
#ОИЦитадель
Олимпийский киномарафон канала Цитадель Интересов передаёт сегодня эстафету Владу, автору канала Заскриптованный, парень поделился аж двумя любимыми картинами:
Топ-1 – «Человек, который изменил всё» (Moneyball, реж. Беннетт Миллер, 2011)
Для меня в спортивном кино главное – чтобы авторы нашли тонкий баланс между драматизацией реальных событий и голым соревнованием. «Moneyball» максимально близок к реалиям спорта – по крайней мере, к тем, с которыми соприкасался я лично, когда в спортивной индустрии работал. «Есть богатые команды, есть бедные команды, потом 50 метров говна, а потом мы», – фраза идеально характеризует положение профессиональных клубов в российском спорте. В фильме Беннетта Миллера много тонких нюансов подмечено в разговорах с тренером, в процедуре разрыва контракта с игроком, в телефонных переговорах на дедлайне и менеджерских манипуляциях при обмене… там, конечно, идеальная картина американского спорта (причем бейсбола), где нет базовых клубов для сборных и безграничного админресурса, но все равно очень много общего. Даже автомат с платным для игроков кофе – это то, с чем реально можно столкнуться у входа в клубную раздевалку. Каждая такая отсылка к реальности, делала фильм в моих глазах лучше. Добавим к этому Брэда Питта, историю золушки среди бейсбольных клубов, саундтрек Майкла Данны и получим один из лучших спортивных фильмов в истории.
Топ-2 – «Форд против Феррари» (Ford v Ferrari, реж. Джеймс Мэнголд, 2019)
Тут всё до банальности просто. Это один из немногих фильмов за последние 2-3 года, которые хотелось много раз пересмотреть. СПОЙЛЕР: для меня Кен Майлз – это Рокки от мира автогонок, который становится для зрителя победителем, хотя и проигрывает. Увы, в отличие от Рокки Бальбоа возможности взять реванш у Майлза не было.
#ОИЦитадель
Топ-1 – «Человек, который изменил всё» (Moneyball, реж. Беннетт Миллер, 2011)
Для меня в спортивном кино главное – чтобы авторы нашли тонкий баланс между драматизацией реальных событий и голым соревнованием. «Moneyball» максимально близок к реалиям спорта – по крайней мере, к тем, с которыми соприкасался я лично, когда в спортивной индустрии работал. «Есть богатые команды, есть бедные команды, потом 50 метров говна, а потом мы», – фраза идеально характеризует положение профессиональных клубов в российском спорте. В фильме Беннетта Миллера много тонких нюансов подмечено в разговорах с тренером, в процедуре разрыва контракта с игроком, в телефонных переговорах на дедлайне и менеджерских манипуляциях при обмене… там, конечно, идеальная картина американского спорта (причем бейсбола), где нет базовых клубов для сборных и безграничного админресурса, но все равно очень много общего. Даже автомат с платным для игроков кофе – это то, с чем реально можно столкнуться у входа в клубную раздевалку. Каждая такая отсылка к реальности, делала фильм в моих глазах лучше. Добавим к этому Брэда Питта, историю золушки среди бейсбольных клубов, саундтрек Майкла Данны и получим один из лучших спортивных фильмов в истории.
Топ-2 – «Форд против Феррари» (Ford v Ferrari, реж. Джеймс Мэнголд, 2019)
Тут всё до банальности просто. Это один из немногих фильмов за последние 2-3 года, которые хотелось много раз пересмотреть. СПОЙЛЕР: для меня Кен Майлз – это Рокки от мира автогонок, который становится для зрителя победителем, хотя и проигрывает. Увы, в отличие от Рокки Бальбоа возможности взять реванш у Майлза не было.
#ОИЦитадель
Вовсю идёт олимпиада в Токио, вовсю продолжается наш олимпийский киномарафон #ОИЦитадель, а пока давайте вспомним шикарный перфоманс Роуэна Аткинсона на ОИ-2012 в Лондоне. Поднимем себе настроение😊
https://youtu.be/CwzjlmBLfrQ
https://youtu.be/CwzjlmBLfrQ
YouTube
Mr. Bean Live Performance at the London 2012 Olympic Games
📺 Re-live ALL the incredible #Paris2024 action ➡️ https://go.olympics.com/watch
Rowan Atkinson performs under the guise of his famous character Mr. Bean at the Opening Ceremony of the London 2012 Olympic Games.
Every two years, the world's finest athletes…
Rowan Atkinson performs under the guise of his famous character Mr. Bean at the Opening Ceremony of the London 2012 Olympic Games.
Every two years, the world's finest athletes…
Сегодня у микрофона олимпийского марафона канала Цитадель Интересов Максим Маренков, поэт, автор канала «маленький Кафка» и кинопаблика вк:
Первое, что приходит в голову при словосочетании „любимый спортивный фильм“ – «Убойный футбол» Стивена Чоу. Но если отбросить ностальгические воспоминания о том, как в детстве засматривал это кино до дыр – похлеще чем на бутсах главного героя – то тут уже возникает «Страх вратаря перед одиннадцатиметровым» (Die Angst des Tormanns beim Elfmeter, реж. Вим Вендерс, 1971).
Это одна из ранних работ Вима Вендерса, экранизация одноимённого романа лауреата Нобелевской премии по литературе, а заодно и просто товарища Вима: Петра Хандке. Венцом многолетней дружбы и творческого тандема Вендерса и Хандке станет «Небо над Берлином», который в 1987 году будет награждён в Каннах. Но сейчас не об этом.
Вопреки названию, это кино не столько о футболе, сколько об отчаянии и хаосе в сознании Йозефа Блоха – в прошлом футбольного вратаря. Жизни бывших спортсменов действительно нередко безрадостны. После скоротечной карьеры востребованного спортсмена ты вдруг попадаешь в мир, где больше никому не нужен. Ведь тебе этому миру теперь нечего предложить, потому что всю жизнь ты посвятил спорту, проведя её в своеобразном вакууме и всё время тратя только на достижение результата. Но вот этот мир заканчивается и теперь то единственное, что ты умел хорошо делать, больше не помогает тебе по жизни.
В таком привычном для спортивного зрителя действии как пенальти, на самом деле разыгрывается настоящая экзистенциальная драма для бывшего голкипера Йозефа Блоха: «Вратарь соображает, в какой угол будут бить, – говорит Блох. – Если он знает того, кто бьет, он знает и какой угол тот, как правило, выбирает. Но, возможно, и бьющий одиннадцатиметровый рассчитывает на то, что вратарь это сообразил. Поэтому, соображает вратарь дальше, сегодня мяч в порядке исключения может полететь в другой угол. Ну а что, если игрок, выполняющий пенальти, продолжая думать одинаково с вратарем, все-таки пробьет как обычно? И так далее, и так далее».
Этими словами заканчивается книга Хандке. В конце фильма Вендерса после этого звучит финальный свисток. Накал борьбы, царивший во время футбольного матча, сходит на нет. Команды пожимают друг другу руки и уходят в подтрибунное помещение. По экрану на фоне изумрудного газона начинают плыть финальные титры до тех пор, пока поле не покинет последний участник матча.
#ОИЦитадель
Первое, что приходит в голову при словосочетании „любимый спортивный фильм“ – «Убойный футбол» Стивена Чоу. Но если отбросить ностальгические воспоминания о том, как в детстве засматривал это кино до дыр – похлеще чем на бутсах главного героя – то тут уже возникает «Страх вратаря перед одиннадцатиметровым» (Die Angst des Tormanns beim Elfmeter, реж. Вим Вендерс, 1971).
Это одна из ранних работ Вима Вендерса, экранизация одноимённого романа лауреата Нобелевской премии по литературе, а заодно и просто товарища Вима: Петра Хандке. Венцом многолетней дружбы и творческого тандема Вендерса и Хандке станет «Небо над Берлином», который в 1987 году будет награждён в Каннах. Но сейчас не об этом.
Вопреки названию, это кино не столько о футболе, сколько об отчаянии и хаосе в сознании Йозефа Блоха – в прошлом футбольного вратаря. Жизни бывших спортсменов действительно нередко безрадостны. После скоротечной карьеры востребованного спортсмена ты вдруг попадаешь в мир, где больше никому не нужен. Ведь тебе этому миру теперь нечего предложить, потому что всю жизнь ты посвятил спорту, проведя её в своеобразном вакууме и всё время тратя только на достижение результата. Но вот этот мир заканчивается и теперь то единственное, что ты умел хорошо делать, больше не помогает тебе по жизни.
В таком привычном для спортивного зрителя действии как пенальти, на самом деле разыгрывается настоящая экзистенциальная драма для бывшего голкипера Йозефа Блоха: «Вратарь соображает, в какой угол будут бить, – говорит Блох. – Если он знает того, кто бьет, он знает и какой угол тот, как правило, выбирает. Но, возможно, и бьющий одиннадцатиметровый рассчитывает на то, что вратарь это сообразил. Поэтому, соображает вратарь дальше, сегодня мяч в порядке исключения может полететь в другой угол. Ну а что, если игрок, выполняющий пенальти, продолжая думать одинаково с вратарем, все-таки пробьет как обычно? И так далее, и так далее».
Этими словами заканчивается книга Хандке. В конце фильма Вендерса после этого звучит финальный свисток. Накал борьбы, царивший во время футбольного матча, сходит на нет. Команды пожимают друг другу руки и уходят в подтрибунное помещение. По экрану на фоне изумрудного газона начинают плыть финальные титры до тех пор, пока поле не покинет последний участник матча.
#ОИЦитадель
Этим вечером слово в олимпийском киномарафоне канала Цитадель Интересов получает Иван Трифонов, автор канала Into the streaming verse:
«Могучие утята» (The Mighty Ducks, реж. Стивен Херек, 1992)
С детства и до сих пор моим любимым командным спорта является хоккей: примерно лет с семи отец водил меня на стадион, и ходил я туда довольно долго и часто — да и сейчас я нередко смотрю и КХЛ, и НХЛ, и международные соревнования. Одним из главных факторов моей любви к этому вида спорта я считаю просмотр диснеевского фильма «Могучие утята» на домашнем видеомагнитофоне.
Сюжет прост и использовался многократно — и до «Утят», и после. Провинившегося чем-то человека отправляют отбывать некое наказание в непривычную для него обстановку, он учится новому и встаёт на путь исправления. В данном случае (если вдруг кто-то не знает сюжет) речь идёт об адвокате по имени Гордон Бомбей, который однажды попадается пьяным за рулём, и его приговаривают к общественным работам в качестве тренера детской хоккейной команды — а сам он когда-то был подающим надежды игроком, но одна ошибка перечеркнула его карьеру.
Гордон, мягко говоря, не горит желание возвращаться в хоккей, да ещё и команда подобралась неважная: играть толком не умеют, тренироваться негде и не в чём, но «Могучие утята», как их называет Гордон, под его руководством со временем становятся настоящей командой и рвутся к победе в чемпионате штата. Несмотря на порядочное количество стереотипов и клише спортивного жанра, «Могучие утята» прекрасно смотрятся и сейчас — это душевная семейная история о вере в себя, можно сказать, отчасти духовный брат «Теда Лассо» из начала 90-х.
Фильм породил два сиквела (второй из них смотреть не рекомендуется), анимационный сериал с антропоморфными утками-хоккеистами и весьма достойное сериальное продолжение, премьера которого состоялась в марте этого года.
Ну и, разумеется, одноимённую хоккейную команду NHL: Майкл Эйснер, предшественник Боба Айгера на посту председателя Disney, купил хоккейный клуб в Анахайме и решил сыграть на взрывной популярности фильма, назвав клуб «Могучие Утки Анахайма» — он мгновенно стал популярным, да и по сей день у него миллионы фанатов в Америке и по всему миру, правда, сейчас он называется просто «Анахайм Дакс». Редкая история — в честь фильма назвали команду с практически мировым именем.
#ОИЦитадель
«Могучие утята» (The Mighty Ducks, реж. Стивен Херек, 1992)
С детства и до сих пор моим любимым командным спорта является хоккей: примерно лет с семи отец водил меня на стадион, и ходил я туда довольно долго и часто — да и сейчас я нередко смотрю и КХЛ, и НХЛ, и международные соревнования. Одним из главных факторов моей любви к этому вида спорта я считаю просмотр диснеевского фильма «Могучие утята» на домашнем видеомагнитофоне.
Сюжет прост и использовался многократно — и до «Утят», и после. Провинившегося чем-то человека отправляют отбывать некое наказание в непривычную для него обстановку, он учится новому и встаёт на путь исправления. В данном случае (если вдруг кто-то не знает сюжет) речь идёт об адвокате по имени Гордон Бомбей, который однажды попадается пьяным за рулём, и его приговаривают к общественным работам в качестве тренера детской хоккейной команды — а сам он когда-то был подающим надежды игроком, но одна ошибка перечеркнула его карьеру.
Гордон, мягко говоря, не горит желание возвращаться в хоккей, да ещё и команда подобралась неважная: играть толком не умеют, тренироваться негде и не в чём, но «Могучие утята», как их называет Гордон, под его руководством со временем становятся настоящей командой и рвутся к победе в чемпионате штата. Несмотря на порядочное количество стереотипов и клише спортивного жанра, «Могучие утята» прекрасно смотрятся и сейчас — это душевная семейная история о вере в себя, можно сказать, отчасти духовный брат «Теда Лассо» из начала 90-х.
Фильм породил два сиквела (второй из них смотреть не рекомендуется), анимационный сериал с антропоморфными утками-хоккеистами и весьма достойное сериальное продолжение, премьера которого состоялась в марте этого года.
Ну и, разумеется, одноимённую хоккейную команду NHL: Майкл Эйснер, предшественник Боба Айгера на посту председателя Disney, купил хоккейный клуб в Анахайме и решил сыграть на взрывной популярности фильма, назвав клуб «Могучие Утки Анахайма» — он мгновенно стал популярным, да и по сей день у него миллионы фанатов в Америке и по всему миру, правда, сейчас он называется просто «Анахайм Дакс». Редкая история — в честь фильма назвали команду с практически мировым именем.
#ОИЦитадель
Сегодня в прямом эфире олимпийского киномарафона от Цитадели Интересов Иван Филиппов, креативный продюсер A.R.Content/Нон-Стоп Продакшн, автор канала Запасаемся попкорном:
Я глобально очень равнодушен к спорту. Не очень интересуюсь и если и смотрю какое-нибудь спортивное мероприятие, то разве что Чемпионат мира и Чемпионат Европы по футболу. Но несмотря на это, любимый спортивный фильм у меня есть. Это комедия 2000 года «Замены» (он же «Дублёры», The Replacements) режиссера Ховарда Дойча.
Если вы вдруг не смотрели, то сюжет вкратце таков: игроки американского футбольного клуба объявляют забастовку. Им мало миллионов, им нужно менять свои Porsche и Ferrari, им хочется побольше денег. А хозяин клуба полагает, что кучка миллионеров зажралась и их необходимо проучить. И отказывается выполнять требования бастующих, вместо этого занимая их места непрофессионалами: парой вышибал из стриптиз-клуба, борцом сумо, бывшим морпехом, упоротым валлийским жуликом, и так далее. Единственный профессионал из этой безумной компании - бывший популярный футболист, вынужденный когда-то отправиться на покой.
Соответственно тренеру из этих колоритных героев полагается сделать команду, которая пусть не выиграет матч, но хотя бы не опозорится.
«Замены» классический случай того, как фильм съели критики и полюбили зрители. Критики съели, конечно, за дело: это очень простая и бесхитростная история, рассказанная довольно конвенционально. Тут нет никаких открытий или творческих откровений. Но я всё равно нежно люблю «Замены» и пересматривал их, кажется, минимум раз пять.
Во-первых, у фильма ломовейший каст: Джин Хэкмен, Киану Ривз, Джон Фавро (тот самый, который режиссер), Рис Иванс и Орландо Джонс. Во-вторых, это очень смешно. Местами смешно до слез. И, наконец, в-третьих, «Замены» по-честному спортивный фильм. То есть спорт важен для истории и, что мне особенно важно, понятен. Кажется, правила американского футбола я наконец понял, посмотрев «Замены».
Но самое главное. В этом фильме есть одна из, на мой вкус, лучших музыкальных сцен в новейшей истории кино: когда вся команда оказывается за решеткой в полицейском участке, они решают спеть песню Глории Гейнор «I Will Survive». И это огонь, а не сцена и одно из лучших исполнений этого бессмертного хита.
#ОИЦитадель
Я глобально очень равнодушен к спорту. Не очень интересуюсь и если и смотрю какое-нибудь спортивное мероприятие, то разве что Чемпионат мира и Чемпионат Европы по футболу. Но несмотря на это, любимый спортивный фильм у меня есть. Это комедия 2000 года «Замены» (он же «Дублёры», The Replacements) режиссера Ховарда Дойча.
Если вы вдруг не смотрели, то сюжет вкратце таков: игроки американского футбольного клуба объявляют забастовку. Им мало миллионов, им нужно менять свои Porsche и Ferrari, им хочется побольше денег. А хозяин клуба полагает, что кучка миллионеров зажралась и их необходимо проучить. И отказывается выполнять требования бастующих, вместо этого занимая их места непрофессионалами: парой вышибал из стриптиз-клуба, борцом сумо, бывшим морпехом, упоротым валлийским жуликом, и так далее. Единственный профессионал из этой безумной компании - бывший популярный футболист, вынужденный когда-то отправиться на покой.
Соответственно тренеру из этих колоритных героев полагается сделать команду, которая пусть не выиграет матч, но хотя бы не опозорится.
«Замены» классический случай того, как фильм съели критики и полюбили зрители. Критики съели, конечно, за дело: это очень простая и бесхитростная история, рассказанная довольно конвенционально. Тут нет никаких открытий или творческих откровений. Но я всё равно нежно люблю «Замены» и пересматривал их, кажется, минимум раз пять.
Во-первых, у фильма ломовейший каст: Джин Хэкмен, Киану Ривз, Джон Фавро (тот самый, который режиссер), Рис Иванс и Орландо Джонс. Во-вторых, это очень смешно. Местами смешно до слез. И, наконец, в-третьих, «Замены» по-честному спортивный фильм. То есть спорт важен для истории и, что мне особенно важно, понятен. Кажется, правила американского футбола я наконец понял, посмотрев «Замены».
Но самое главное. В этом фильме есть одна из, на мой вкус, лучших музыкальных сцен в новейшей истории кино: когда вся команда оказывается за решеткой в полицейском участке, они решают спеть песню Глории Гейнор «I Will Survive». И это огонь, а не сцена и одно из лучших исполнений этого бессмертного хита.
#ОИЦитадель
Цитадель Интересов сегодня в своём олимпийском марафоне передаёт слово Алексею из дружественного канала Фёдор, Бонд и Чук:
Перебирая в голове фильмы о спорте и около него, я никак не могу пройти мимо старенькой, но всё ещё актуальной итальянской трагикомедии под названием «Последняя минута» (ориг. Ultimo minute, реж. Пупи Авати, 1988).
Естественно, про футбол, ведь в Италии эта игра - культ.
Сюжет этой кинокартины достаточно прост: Вальтер Феррони - спортивный директор футбольной команды, которая занята выживанием в подвале таблицы Серии А 1980-х годов.
Ради клуба он готов бороться с финансовыми проблемами, игнорировать мелкое мошенничество подчиненных и сдерживать словесные атаки прессы.
Чтобы застраховать любимую команду от неудач Феррони решает продать её богатому промышленнику. С условием, что его оставят управлять делами, как и раньше.
Но бизнесменам всегда виднее, что и как нужно делать в их бизнесе, даже если они пришли в него вчера и не понимают специфики процесса. Знакомо, правда?
Феррони изгнан, новый хозяин берется за дело, но достаточно быстро доводит ситуацию до точки кипения, в которой разгневанные болельщики пытаются взять его за грудки.
А дальше, дальше вас ждет классическая итальянщина (в хорошем смысле этого слова), полная отеческой любви, бурлящих эмоций, предательства и победы за счет сплава юношеской дерзости и стариковского опыта.
При этом футбола на экране минимум, зато какие страсти царят на трибунах.
Снял «Ultimo minuto» Пупи Аванти, ныне патриарх итальянского кино, главную роль блистательно исполнил обладатель Пальмовой ветви Канн Уго Тоньяцци, музыку к фильму написал один из любимейших композиторов Квентина Тарантино Риц Ортолани.
Рекомендую «Последнюю минуту» тем, кому нравится старое доброе кино, не претендующее на культовый статус, но рассказывающее понятную жизненную историю.
#ОИЦитадель
Перебирая в голове фильмы о спорте и около него, я никак не могу пройти мимо старенькой, но всё ещё актуальной итальянской трагикомедии под названием «Последняя минута» (ориг. Ultimo minute, реж. Пупи Авати, 1988).
Естественно, про футбол, ведь в Италии эта игра - культ.
Сюжет этой кинокартины достаточно прост: Вальтер Феррони - спортивный директор футбольной команды, которая занята выживанием в подвале таблицы Серии А 1980-х годов.
Ради клуба он готов бороться с финансовыми проблемами, игнорировать мелкое мошенничество подчиненных и сдерживать словесные атаки прессы.
Чтобы застраховать любимую команду от неудач Феррони решает продать её богатому промышленнику. С условием, что его оставят управлять делами, как и раньше.
Но бизнесменам всегда виднее, что и как нужно делать в их бизнесе, даже если они пришли в него вчера и не понимают специфики процесса. Знакомо, правда?
Феррони изгнан, новый хозяин берется за дело, но достаточно быстро доводит ситуацию до точки кипения, в которой разгневанные болельщики пытаются взять его за грудки.
А дальше, дальше вас ждет классическая итальянщина (в хорошем смысле этого слова), полная отеческой любви, бурлящих эмоций, предательства и победы за счет сплава юношеской дерзости и стариковского опыта.
При этом футбола на экране минимум, зато какие страсти царят на трибунах.
Снял «Ultimo minuto» Пупи Аванти, ныне патриарх итальянского кино, главную роль блистательно исполнил обладатель Пальмовой ветви Канн Уго Тоньяцци, музыку к фильму написал один из любимейших композиторов Квентина Тарантино Риц Ортолани.
Рекомендую «Последнюю минуту» тем, кому нравится старое доброе кино, не претендующее на культовый статус, но рассказывающее понятную жизненную историю.
#ОИЦитадель
Сегодня эстафетная палочка олимпийского киномарафона Цитадели Интересов переходит автору канала Руки Брессона:
«Без кубков и медалей» (реж. Тимоти Джордж Келли, Александра Кулак, Ростислав Смирнягин и др., 2018)
Статус футбола на олимпиадах исторически находится где-то между смехотворным и снисходительным – постарались футбольные федерации. Из-за этого за олимпийскими матчами следят разве что оголтелые фанаты самих игр, да влюблённые в спорт, а не в маркетинговую конфетку.
Речь пойдёт о последних, но под несколько нестандартным углом.
В покрытом ностальгической пеленой 2018 году три съёмочные команды разбросало по России с важной целью: показать картинку непрофессионального, дикорастущего футбола вне коммерческих и спонсорских рамок.
История стартует в Москве, где парни из контркультурной группировки Zuluwarrior («все как один голодные, наглые») готовятся к принципиальному матчу любительской лиги.
Затем повествование прыгает во Владивосток, к рыжему мальчишке, мечтающему пробиться в высшую лигу и когда-нибудь встретиться со своим кумиром – Фёдором Смоловым (опустите брови, это 18 год).
А в финале звучат осетинские напевы, мужики при бородах и в папахах тянут «Ооо-оо-оо» на фоне белоснежных гор и стука бутс. Это тренируется женская любительская команда из Владикавказа. Из фразы «вы - женщины, футбол — это не ваше», брошенной одним из парней, моментально разгорается пари – мы на вас, а вы на нас, победитель получает все.
И редко когда настолько переживаешь за исход футбольного матча, как в случае этой схватки в школьном спортзале.
Все эти сюжеты – истории об увлечении, переходящем рамки простого хобби, превозмогании, борьбе за, казалось бы, банальное право выбирать что ты действительно хочешь делать – дают понять, что спорт это не только и не столько многомилионные контракты, допинговые скандалы, реклама и гламур. Спорт это чистая, яростная энергия преданности, выдох стадиона на опасном моменте, слезы победы и поражения, без компромиссов, без оглядки, без кубков и медалей.
#ОИЦитадель
«Без кубков и медалей» (реж. Тимоти Джордж Келли, Александра Кулак, Ростислав Смирнягин и др., 2018)
Статус футбола на олимпиадах исторически находится где-то между смехотворным и снисходительным – постарались футбольные федерации. Из-за этого за олимпийскими матчами следят разве что оголтелые фанаты самих игр, да влюблённые в спорт, а не в маркетинговую конфетку.
Речь пойдёт о последних, но под несколько нестандартным углом.
В покрытом ностальгической пеленой 2018 году три съёмочные команды разбросало по России с важной целью: показать картинку непрофессионального, дикорастущего футбола вне коммерческих и спонсорских рамок.
История стартует в Москве, где парни из контркультурной группировки Zuluwarrior («все как один голодные, наглые») готовятся к принципиальному матчу любительской лиги.
Затем повествование прыгает во Владивосток, к рыжему мальчишке, мечтающему пробиться в высшую лигу и когда-нибудь встретиться со своим кумиром – Фёдором Смоловым (опустите брови, это 18 год).
А в финале звучат осетинские напевы, мужики при бородах и в папахах тянут «Ооо-оо-оо» на фоне белоснежных гор и стука бутс. Это тренируется женская любительская команда из Владикавказа. Из фразы «вы - женщины, футбол — это не ваше», брошенной одним из парней, моментально разгорается пари – мы на вас, а вы на нас, победитель получает все.
И редко когда настолько переживаешь за исход футбольного матча, как в случае этой схватки в школьном спортзале.
Все эти сюжеты – истории об увлечении, переходящем рамки простого хобби, превозмогании, борьбе за, казалось бы, банальное право выбирать что ты действительно хочешь делать – дают понять, что спорт это не только и не столько многомилионные контракты, допинговые скандалы, реклама и гламур. Спорт это чистая, яростная энергия преданности, выдох стадиона на опасном моменте, слезы победы и поражения, без компромиссов, без оглядки, без кубков и медалей.
#ОИЦитадель
Этим вечером у руля олимпийского киномарафона Цитадели Интересов Егор Беликов, профессиональный кинокритик, автор канала Нувельваг:
Терпеть не могу спорт. Очень изредка, лишь поддавшись общей волне энтузиазма, смотрю игры (на проходящей Олимпиаде посмотрел только скейтборд и еще углублюсь в гольф), почти никогда, но всё же играю в FIFA, сам не занимаюсь совсем и принципиально — хорошего человека должно быть много. Но есть один фильм, который полностью отвечает моим представлениям о том, как может и должно выглядеть спортивное кино — Moneyball, который в российском прокате назвали как-то совсем невнятно, «Человек, который изменил всё» (Moneyball, реж. Беннетт Миллер, 2011). Одна из лучших ролей Брэда Питта — здесь он в образе гениально расчётливого менеджера команды по бейсболу, к которому, разумеется, как и все россияне, совершенно равнодушен, но режиссер Беннетт Миллер (искренне считаю его настоящим преемником Стэнли Кубрика) задумал это кино настолько хитро, что сам по себе спорт не имеет никакого значения. Протагонист изо всех сил пытается систематизировать магию физического соревнования, превратить его из вдохновенного квази-искусства в отлаженную систему — и у него на самом деле ничего не получается, постепенно оказывается, что человеку нужен человек, и только лишь по показателям игроков выбирать нельзя, лишь по тренерским ощущениям (гениальный Филип Сеймур Хоффман, которого мне не хватает каждый день — я постоянно о нём вспоминаю). Спорт никогда не превращается для нас только лишь в гонку технических и управленческих достижений, это всегда самозарождающийся нарратив, бесконечный сюжет, который разворачивается в прямом эфире, и эта жизнь на поле, где люди преодолевают свои биологические способности, превращается в уникальное шоу. Герой Питта не хотел или не мог этого понять — но всё же именно эта мятущаяся фигура, Билли Бин, навсегда останется в истории именно благодаря своей непримиримости в отношениях с судьбой.
#ОИЦитадель
Терпеть не могу спорт. Очень изредка, лишь поддавшись общей волне энтузиазма, смотрю игры (на проходящей Олимпиаде посмотрел только скейтборд и еще углублюсь в гольф), почти никогда, но всё же играю в FIFA, сам не занимаюсь совсем и принципиально — хорошего человека должно быть много. Но есть один фильм, который полностью отвечает моим представлениям о том, как может и должно выглядеть спортивное кино — Moneyball, который в российском прокате назвали как-то совсем невнятно, «Человек, который изменил всё» (Moneyball, реж. Беннетт Миллер, 2011). Одна из лучших ролей Брэда Питта — здесь он в образе гениально расчётливого менеджера команды по бейсболу, к которому, разумеется, как и все россияне, совершенно равнодушен, но режиссер Беннетт Миллер (искренне считаю его настоящим преемником Стэнли Кубрика) задумал это кино настолько хитро, что сам по себе спорт не имеет никакого значения. Протагонист изо всех сил пытается систематизировать магию физического соревнования, превратить его из вдохновенного квази-искусства в отлаженную систему — и у него на самом деле ничего не получается, постепенно оказывается, что человеку нужен человек, и только лишь по показателям игроков выбирать нельзя, лишь по тренерским ощущениям (гениальный Филип Сеймур Хоффман, которого мне не хватает каждый день — я постоянно о нём вспоминаю). Спорт никогда не превращается для нас только лишь в гонку технических и управленческих достижений, это всегда самозарождающийся нарратив, бесконечный сюжет, который разворачивается в прямом эфире, и эта жизнь на поле, где люди преодолевают свои биологические способности, превращается в уникальное шоу. Герой Питта не хотел или не мог этого понять — но всё же именно эта мятущаяся фигура, Билли Бин, навсегда останется в истории именно благодаря своей непримиримости в отношениях с судьбой.
#ОИЦитадель
Сегодня специально для олимпийского киномарафона канала Цитадель Интересов слово взял бро Алексей Лыткин, автор блога на ЖЖ Быть Кинолюбителем, расскажет он о двух фильмах:
Диего Марадона (Diego Maradona, реж. Азиф Кападия, 2019)
Долгое время документальный фильм Эмира Кустурицы оставался самым популярным кинотворением о Марадоне. В нём практически не было футбола. Режиссёр решил сконцентрироваться на Марадоне-революционере, Марадоне-борце, Марадоне-политике. И, конечно, многих удивил тем, какой образ получился по итогу. Кустурица создал фильм-исповедь, в котором великий футболист и кутила предстал перед зрителями обычным человеком, любящим свою семью и свою страну. Фильм Азифа Кападии, напротив, концентрируется на футбольной части жизни Марадоны. В лёгкой пятиминутной подводке даются все начальные данные о судьбе Диего в детстве и юности, до переезда в Европу, а потом режиссёр планомерно, не нарушая хронологии, рассказывает о всех событиях, происходивших с футболистом до 1991-го года (когда его карьера, по большому счёту, подошла к концу). Это далеко не первый документальный фильм Кападии, его можно уже считать мастером документалистики, и это проявляется во всём. Подход режиссёра грандиозен: тут тебе и крепкий сценарий (даже для тех, кто всё знает досконально, драматургическая основа поражает), и цельный монтаж, и невесть откуда появившиеся архивные записи идеального качества, и даже саундтрек Антонио Пинто, записанный специально для фильма. Мелодии разной эмоциональной палитры, как и жизнь Диего. Сам же Марадона лишь изредка комментирует всё происходящее на экране закадровым голосом. В нём уже нет страсти, нет того напора, который был хотя бы во времена фильма Кустурицы. Потому и показывать его в кадре, старого и дряхлого, нет никакого смысла. Но в конце всё-таки есть буквально один эпизод: в нём Диего Армандо обнимает Диего Армандо-младшего. Сына, которого он не признавал 20 лет.
Малышка на миллион (Million Dollar Baby, реж. Клинт Иствуд, 2004)
Художественные фильмы о спорте зачастую не получаются, поскольку сама суть соревнования, облачённая в форму киноязыка, подразумевает сюжетную манипулятивность и предсказуемый финал с победой или поражением главного героя. Глыба американского режиссёрского цеха Клинт Иствуд понял эту особенность и, как мудрый творец, сделал слабость фильма его силой. Некоторая манипулятивность чувствами зрителей совершенно не идёт во вред этой мощной и мотивирующей истории женщины, которая захотела стать чемпионкой несмотря на все преграды. Умело нагнетаемое напряжение доходит до пиковой точки в правильный момент времени, оставляя мощное послевкусие. Драмы главных героев переплетаются одна на другую, формируя вопросы, выходящие далеко за пределы боксёрского ринга. Всё работает как слаженный механизм, в котором главный винтик, конечно, Хилари Суэнк. Тогда ещё мало кому известная актриса выдаёт потрясающий перфоманс, ни в чём не уступая мастодонтам Фриману и Иствуду. “Малышка на миллион” – это не только признание в любви к боксу, но и суровая бытовая драма, заставляющая зрителя смеяться и плакать. Фильм, заслуживающий всех своих наград.
#ОИЦитадель
Диего Марадона (Diego Maradona, реж. Азиф Кападия, 2019)
Долгое время документальный фильм Эмира Кустурицы оставался самым популярным кинотворением о Марадоне. В нём практически не было футбола. Режиссёр решил сконцентрироваться на Марадоне-революционере, Марадоне-борце, Марадоне-политике. И, конечно, многих удивил тем, какой образ получился по итогу. Кустурица создал фильм-исповедь, в котором великий футболист и кутила предстал перед зрителями обычным человеком, любящим свою семью и свою страну. Фильм Азифа Кападии, напротив, концентрируется на футбольной части жизни Марадоны. В лёгкой пятиминутной подводке даются все начальные данные о судьбе Диего в детстве и юности, до переезда в Европу, а потом режиссёр планомерно, не нарушая хронологии, рассказывает о всех событиях, происходивших с футболистом до 1991-го года (когда его карьера, по большому счёту, подошла к концу). Это далеко не первый документальный фильм Кападии, его можно уже считать мастером документалистики, и это проявляется во всём. Подход режиссёра грандиозен: тут тебе и крепкий сценарий (даже для тех, кто всё знает досконально, драматургическая основа поражает), и цельный монтаж, и невесть откуда появившиеся архивные записи идеального качества, и даже саундтрек Антонио Пинто, записанный специально для фильма. Мелодии разной эмоциональной палитры, как и жизнь Диего. Сам же Марадона лишь изредка комментирует всё происходящее на экране закадровым голосом. В нём уже нет страсти, нет того напора, который был хотя бы во времена фильма Кустурицы. Потому и показывать его в кадре, старого и дряхлого, нет никакого смысла. Но в конце всё-таки есть буквально один эпизод: в нём Диего Армандо обнимает Диего Армандо-младшего. Сына, которого он не признавал 20 лет.
Малышка на миллион (Million Dollar Baby, реж. Клинт Иствуд, 2004)
Художественные фильмы о спорте зачастую не получаются, поскольку сама суть соревнования, облачённая в форму киноязыка, подразумевает сюжетную манипулятивность и предсказуемый финал с победой или поражением главного героя. Глыба американского режиссёрского цеха Клинт Иствуд понял эту особенность и, как мудрый творец, сделал слабость фильма его силой. Некоторая манипулятивность чувствами зрителей совершенно не идёт во вред этой мощной и мотивирующей истории женщины, которая захотела стать чемпионкой несмотря на все преграды. Умело нагнетаемое напряжение доходит до пиковой точки в правильный момент времени, оставляя мощное послевкусие. Драмы главных героев переплетаются одна на другую, формируя вопросы, выходящие далеко за пределы боксёрского ринга. Всё работает как слаженный механизм, в котором главный винтик, конечно, Хилари Суэнк. Тогда ещё мало кому известная актриса выдаёт потрясающий перфоманс, ни в чём не уступая мастодонтам Фриману и Иствуду. “Малышка на миллион” – это не только признание в любви к боксу, но и суровая бытовая драма, заставляющая зрителя смеяться и плакать. Фильм, заслуживающий всех своих наград.
#ОИЦитадель
Сегодня у нас последний выпуск олимпийского киномарафона, а закрываю его сам я, Александр, автор канала Цитадель Интересов:
Когда запускал олимпийский киномарафон #ОИЦитадель, задумался, а о каком же фильме самому рассказать. Новинки рассматривать не хотелось, было желание наоборот окунуться в ностальгию по детству. И тут сразу вспомнился душевный «Изо всех сил» (Over the Top, 1987, реж. Менахем Голан) со Сталлоне. Сомнений уже не было, выбор пал на него.
Однажды дальнобойщик Линк Хоук (Сильвестр Сталлоне) получает звонок от находящейся при смерти бывшей жены, которая настаивает, что мужчине нужно наладить отношения с их общим сыном Майклом (Дэвид Менденхолл). Да и Кристине (мать и жена в исполнении Сьюзан Блейкли) там, на небесах, будет спокойнее от того, что сынишка с любящим его человеком. По другую сторону находится дед-бизнесмен по имени Джейсон (Роберт Лоджа), который категорически против отношений внука и бывшего мужа любимой дочери, при этом использующий криминальный ресурс для противостояния.
Линк приезжает забрать из кадетского корпуса Майкла, дабы совместно провести бок о бок время в грузовике по пути к маме, пытающейся справиться с болезнью в больнице. С этого момента в картине Менахема Голана и начинаются события, что изменят многое. На первый план выходят отношения: отец-сын, такое вряд ли удивит зрителя, но признаем, что изображены они настолько душевно, что периодически приходится смахивать скупую мужскую слезу. Майкл обвиняет Линка в пропущенном детстве сына («вы на самом деле думаете, что сможете наверстать десяток лет за два-три дня?»), а Хоук признаёт глупости прошлого, признаваясь: «В своей жизни я совершил лишь одну ошибку – оставил вас с мамой».
«Изо всех сил» — это яркий пример кинематографа 80-х, где в одном повествовании есть признаки и боевика, и приключений, и драма, и комедия, и спорт. Где же спорт? Дело в том, что герой Сталлоне любит участвовать в чемпионатах по армрестлингу, где как раз зритель сможет понаблюдать за тягой к триумфу, пересиливанию себя, включению дополнительных ресурсов и это сюжетно показывает на стремление Хоука быть с сыном. Образцово передана атмосфера поединков, когда противниками Линка выступают «бугаи» в два раза больше протагониста. Плюс к этому ещё и ярок дух как раз того тёплого кино, когда фоном играют классические хард-роковые композиции с клиповым монтажом, а ты ловишь мурашки по телу (яркий саундтрек собрал Джорджо Мородер).
Здесь важно отметить, что спорт – это всегда про людей, и там, где человек проявляет недюжинное стремление к достижению результата, аналогичное он может достичь и в жизни. На протяжении фильма Линк борется за сына, а тебе в это время приходится глубоко вздыхать, жалея, что такие отцы – огромная редкость (у меня его вообще не было, к примеру). Стоит выразить слова благодарности Сильвестру Сталлоне за его игру, а также за руку, которую он приложил не только к столу для армрестлинга, но и к сценарию лучшей работы Менахема Голана «Из всех сил».
#ОИЦитадель
Когда запускал олимпийский киномарафон #ОИЦитадель, задумался, а о каком же фильме самому рассказать. Новинки рассматривать не хотелось, было желание наоборот окунуться в ностальгию по детству. И тут сразу вспомнился душевный «Изо всех сил» (Over the Top, 1987, реж. Менахем Голан) со Сталлоне. Сомнений уже не было, выбор пал на него.
Однажды дальнобойщик Линк Хоук (Сильвестр Сталлоне) получает звонок от находящейся при смерти бывшей жены, которая настаивает, что мужчине нужно наладить отношения с их общим сыном Майклом (Дэвид Менденхолл). Да и Кристине (мать и жена в исполнении Сьюзан Блейкли) там, на небесах, будет спокойнее от того, что сынишка с любящим его человеком. По другую сторону находится дед-бизнесмен по имени Джейсон (Роберт Лоджа), который категорически против отношений внука и бывшего мужа любимой дочери, при этом использующий криминальный ресурс для противостояния.
Линк приезжает забрать из кадетского корпуса Майкла, дабы совместно провести бок о бок время в грузовике по пути к маме, пытающейся справиться с болезнью в больнице. С этого момента в картине Менахема Голана и начинаются события, что изменят многое. На первый план выходят отношения: отец-сын, такое вряд ли удивит зрителя, но признаем, что изображены они настолько душевно, что периодически приходится смахивать скупую мужскую слезу. Майкл обвиняет Линка в пропущенном детстве сына («вы на самом деле думаете, что сможете наверстать десяток лет за два-три дня?»), а Хоук признаёт глупости прошлого, признаваясь: «В своей жизни я совершил лишь одну ошибку – оставил вас с мамой».
«Изо всех сил» — это яркий пример кинематографа 80-х, где в одном повествовании есть признаки и боевика, и приключений, и драма, и комедия, и спорт. Где же спорт? Дело в том, что герой Сталлоне любит участвовать в чемпионатах по армрестлингу, где как раз зритель сможет понаблюдать за тягой к триумфу, пересиливанию себя, включению дополнительных ресурсов и это сюжетно показывает на стремление Хоука быть с сыном. Образцово передана атмосфера поединков, когда противниками Линка выступают «бугаи» в два раза больше протагониста. Плюс к этому ещё и ярок дух как раз того тёплого кино, когда фоном играют классические хард-роковые композиции с клиповым монтажом, а ты ловишь мурашки по телу (яркий саундтрек собрал Джорджо Мородер).
Здесь важно отметить, что спорт – это всегда про людей, и там, где человек проявляет недюжинное стремление к достижению результата, аналогичное он может достичь и в жизни. На протяжении фильма Линк борется за сына, а тебе в это время приходится глубоко вздыхать, жалея, что такие отцы – огромная редкость (у меня его вообще не было, к примеру). Стоит выразить слова благодарности Сильвестру Сталлоне за его игру, а также за руку, которую он приложил не только к столу для армрестлинга, но и к сценарию лучшей работы Менахема Голана «Из всех сил».
#ОИЦитадель
Что же, сегодня, 06.08.2021, настало время подвести итоги нашего олимпийского кинозабега, киномарафона #ОИЦитадель.
Почти две недели проходила наша собственная олимпиада, которая под своими знамёнами объединила 13 авторов и каналов. Каждому хочу сказать отдельное спасибо, этим спортивным марафоном удалось показать, что мы - единое целое, можем горы свернуть совместными силами!
Это было интересно, было круто, каждый поделился любимыми спортивными фильмами/сериалами, а кто-то даже несколькими. Занятные рекомендации. Многие даже я посмотрю/пересмотрю, что и вам советую, дорогие читатели.
Для тех, кто хочет ещё раз почитать тексты этого забега (или если вы что-то пропустили), то ниже собрал все тексты для удобства:
- «Тренер» от @simbirskiy_football_tears
- «Сандерленд до гроба» от @pitchinvasion
- подборка спортивных проектов от @amediatekatv
- «Космический джем» от @LazyEditor
- «Человек, который изменил всё» и «Форд против Феррари» от @ireadscripts
- «Страх вратаря перед одиннадцатиметровым» от @LittleKafka
- «Могучие утята» от @streamingverse
- «Замены» от @zapasaemsyapopkornom
- «Последняя минута» от @FBCHu
- «Без кубков и медалей» от @HandsofBresson
- «Человек, который изменил всё» от @apichatpong
- «Диего Марадона» и «Малышка на миллион» от https://alex-mclydy.livejournal.com/
- «Изо всех сил» от меня
Почти две недели проходила наша собственная олимпиада, которая под своими знамёнами объединила 13 авторов и каналов. Каждому хочу сказать отдельное спасибо, этим спортивным марафоном удалось показать, что мы - единое целое, можем горы свернуть совместными силами!
Это было интересно, было круто, каждый поделился любимыми спортивными фильмами/сериалами, а кто-то даже несколькими. Занятные рекомендации. Многие даже я посмотрю/пересмотрю, что и вам советую, дорогие читатели.
Для тех, кто хочет ещё раз почитать тексты этого забега (или если вы что-то пропустили), то ниже собрал все тексты для удобства:
- «Тренер» от @simbirskiy_football_tears
- «Сандерленд до гроба» от @pitchinvasion
- подборка спортивных проектов от @amediatekatv
- «Космический джем» от @LazyEditor
- «Человек, который изменил всё» и «Форд против Феррари» от @ireadscripts
- «Страх вратаря перед одиннадцатиметровым» от @LittleKafka
- «Могучие утята» от @streamingverse
- «Замены» от @zapasaemsyapopkornom
- «Последняя минута» от @FBCHu
- «Без кубков и медалей» от @HandsofBresson
- «Человек, который изменил всё» от @apichatpong
- «Диего Марадона» и «Малышка на миллион» от https://alex-mclydy.livejournal.com/
- «Изо всех сил» от меня
Я наконец созрел, чтобы сделать 🤠навигацию по каналу🤠. Итак:
#фильм – собственно говоря, рецензия, обзор, очерк, мнение по поводу того или иного фильма.
#сериалы – то же, но про сериалы.
#аниме – аналогично, но про анимехи.
#мультфильм – смотри выше, но про мульты.
#книга – рецензии и обзоры на книги.
#обзор – здесь обзоры просмотренного, которые я раньше тупо помечал тегом #фильм.
#киномесяц – постоянная рубрика, в которой я подвожу итоги месяца по просмотрам.
#Цитадель_в_кино – тут я помечаю свои походы в кино.
#скриншоты – постоянная рубрика, где я делюсь с вами скринами из фильмов/сериалов/анимех/мультов.
#Цитадель_концерт - мои впечатления о посещённых концертах.
#музыка – под этим хэштегом делюсь всем, что касается музыки (и годовыми топами тоже).
#topfilms – этим хэштегом обычно отмечаются топы за год по фильмам, он же #topfilms19, там, кстати, скрывается и марафон с лучшими открывающими сценами.
#нарепите – рубрика, в которой делюсь засевшей в голове песней, раз в месяц (сейчас что-то подзабросил, но она вернётся).
#игра – обзоры по играм.
#мояпоэзия – под этим тегом я изредка делюсь своими стихами (может чаще?).
#ЦИ_ХэллоуинФест - марафон ужастиков, приуроченный у Хэллоуину.
#НМ_Цитадель – новогодний марафон.
#ОИЦитадель – марафон по олимпийским играм.
#BatmanMaraphonCitadel – марафон по мультам про Бэтмена (уже сам о таком забыл).
#альбом – был такой тег, когда я задумывал писать обзоры на прослушанные музыкальные альбомы, потом всё перешло в тег #музыка.
#плейлист – какое-то время была рубрика, где я составлял музыкальный плейлист недели.
#кино – проскакивал и такой тег вместо #фильм.
#постеры – когда-то думал завести рубрику отдельно по постерам.
#дайджест – была у меня такая рубрика, где я подводил итоги по постам каждую неделю.
#субботнийпросмотр – это я делал рубрику с голосованием, где аудитория выбирала, что мне смотреть.
#ЗапискиНаПолях, #тематика – и такое было.
Если вы хотите поиграть со мной в игры (например, в Fortnite), посмотреть совместно кино, ну или просто пообщаться, то вот 👻чат в дискорде👻 (ссылка на 7 дней, потом по запросу кину ещё, либо ищите канал ЦИ: Fort Riders).
Cсылки на меня:
Паблик со стихами
КП
Letterbox
Myshows
Shikimori
Last.fm
RYM
Backloggd
Спасибо, что вы здесь!
#фильм – собственно говоря, рецензия, обзор, очерк, мнение по поводу того или иного фильма.
#сериалы – то же, но про сериалы.
#аниме – аналогично, но про анимехи.
#мультфильм – смотри выше, но про мульты.
#книга – рецензии и обзоры на книги.
#обзор – здесь обзоры просмотренного, которые я раньше тупо помечал тегом #фильм.
#киномесяц – постоянная рубрика, в которой я подвожу итоги месяца по просмотрам.
#Цитадель_в_кино – тут я помечаю свои походы в кино.
#скриншоты – постоянная рубрика, где я делюсь с вами скринами из фильмов/сериалов/анимех/мультов.
#Цитадель_концерт - мои впечатления о посещённых концертах.
#музыка – под этим хэштегом делюсь всем, что касается музыки (и годовыми топами тоже).
#topfilms – этим хэштегом обычно отмечаются топы за год по фильмам, он же #topfilms19, там, кстати, скрывается и марафон с лучшими открывающими сценами.
#нарепите – рубрика, в которой делюсь засевшей в голове песней, раз в месяц (сейчас что-то подзабросил, но она вернётся).
#игра – обзоры по играм.
#мояпоэзия – под этим тегом я изредка делюсь своими стихами (может чаще?).
#ЦИ_ХэллоуинФест - марафон ужастиков, приуроченный у Хэллоуину.
#НМ_Цитадель – новогодний марафон.
#ОИЦитадель – марафон по олимпийским играм.
#BatmanMaraphonCitadel – марафон по мультам про Бэтмена (уже сам о таком забыл).
#альбом – был такой тег, когда я задумывал писать обзоры на прослушанные музыкальные альбомы, потом всё перешло в тег #музыка.
#плейлист – какое-то время была рубрика, где я составлял музыкальный плейлист недели.
#кино – проскакивал и такой тег вместо #фильм.
#постеры – когда-то думал завести рубрику отдельно по постерам.
#дайджест – была у меня такая рубрика, где я подводил итоги по постам каждую неделю.
#субботнийпросмотр – это я делал рубрику с голосованием, где аудитория выбирала, что мне смотреть.
#ЗапискиНаПолях, #тематика – и такое было.
Если вы хотите поиграть со мной в игры (например, в Fortnite), посмотреть совместно кино, ну или просто пообщаться, то вот 👻чат в дискорде👻 (ссылка на 7 дней, потом по запросу кину ещё, либо ищите канал ЦИ: Fort Riders).
Cсылки на меня:
Паблик со стихами
КП
Letterbox
Myshows
Shikimori
Last.fm
RYM
Backloggd
Спасибо, что вы здесь!