Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Что, если сказка превратится в кошмар? В мире, где красота — это не дар, а жестокий бизнес, бал становится аукционом совершенства, а принц — наградой за самую безупречную оболочку. Эльвира, сводная сестра прекрасной Золушки, пойдет на всё, чтобы стать королевой бала и завладеть желанной туфелькой.
«Иноекино» выпускает в прокат норвежский бьюти-хоррор Эмили Блихфельдт под названием «Гадкая сестра», изобретательный, мрачный и радикальный взгляд на классическую историю Золушки.
По своей жесткости и кровавости фильм близок боди-хоррорам Дэвида Кроненберга и недавней «Субстанции» Корали Фаржа. Сеансы пройдут на норвежском языке с русскими субтитрами и в дубляже.
Премьерные показы начались с 21 мая.
Расписание и билеты здесь.
Ищите «Гадкую сестру» в кинотеатрах своего города.
#анонс #премьера
«Иноекино» выпускает в прокат норвежский бьюти-хоррор Эмили Блихфельдт под названием «Гадкая сестра», изобретательный, мрачный и радикальный взгляд на классическую историю Золушки.
По своей жесткости и кровавости фильм близок боди-хоррорам Дэвида Кроненберга и недавней «Субстанции» Корали Фаржа. Сеансы пройдут на норвежском языке с русскими субтитрами и в дубляже.
Премьерные показы начались с 21 мая.
Расписание и билеты здесь.
Ищите «Гадкую сестру» в кинотеатрах своего города.
#анонс #премьера
💋7❤5🔥3👍2
ГЕРМАНИЯ, ГОД НУЛЕВОЙ (GERMANIA ANNO ZERO), 1948
реж. Роберто Росселлини
—
В этом году перед 9 мая я решил посмотреть не банальный фильм на тему, а т. н. альтернативный взгляд на ситуацию, в которую углубился Роберто Росселлини. Снял он это не для того, чтобы оправдать фашизм, и не для того, чтобы пожалеть немцев. «Германия, год нулевой» — не об этом.
—
Это картина об опустошении, о страхе, о разрухе — причём не только буквальной и физической, но и эмоциональной. Немецкий мальчик по имени Эдмунд (Эдмунд Мошке) бродит по развалинам послевоенного Берлина в поисках еды, в поисках ответов. Его отец смертельно болен, брат скрывается, а сестра изо всех сил пытается тащить эту семью на своих хрупких плечах.
—
Во время просмотра в какой-то момент перестаёшь искать смыслы — ты просто вглядываешься в эти лица. У Эдмунда больше нет детства: оно было взорвано вместе с прилетевшей в их дом гранатой. Но именно этот мальчик и ищет смысл. Смысл своей жизни, жизни его семьи, жизни окружающих.
—
Бродя по берлинским руинам, которые, кстати, реальны — здесь нет никаких построенных декораций, — ты сам оказываешься по колено в этой грязи и выжженной морали. Здесь уже не работает привычное деление на «хороших» и «плохих»: Росселлини снимает портрет человека после катастрофы. Чёрно-белый портрет — под стать плёнке, которая кажется такой же хрупкой, как жизнь любого из героев этого фильма.
—
#фильм #драма
реж. Роберто Росселлини
—
В этом году перед 9 мая я решил посмотреть не банальный фильм на тему, а т. н. альтернативный взгляд на ситуацию, в которую углубился Роберто Росселлини. Снял он это не для того, чтобы оправдать фашизм, и не для того, чтобы пожалеть немцев. «Германия, год нулевой» — не об этом.
—
Это картина об опустошении, о страхе, о разрухе — причём не только буквальной и физической, но и эмоциональной. Немецкий мальчик по имени Эдмунд (Эдмунд Мошке) бродит по развалинам послевоенного Берлина в поисках еды, в поисках ответов. Его отец смертельно болен, брат скрывается, а сестра изо всех сил пытается тащить эту семью на своих хрупких плечах.
—
Во время просмотра в какой-то момент перестаёшь искать смыслы — ты просто вглядываешься в эти лица. У Эдмунда больше нет детства: оно было взорвано вместе с прилетевшей в их дом гранатой. Но именно этот мальчик и ищет смысл. Смысл своей жизни, жизни его семьи, жизни окружающих.
—
Бродя по берлинским руинам, которые, кстати, реальны — здесь нет никаких построенных декораций, — ты сам оказываешься по колено в этой грязи и выжженной морали. Здесь уже не работает привычное деление на «хороших» и «плохих»: Росселлини снимает портрет человека после катастрофы. Чёрно-белый портрет — под стать плёнке, которая кажется такой же хрупкой, как жизнь любого из героев этого фильма.
—
#фильм #драма
🔥11💔5✍3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
В одном из моих самых любимых фильмов ever - «Мамочка» (Mommy, 2014) (здесь моя рецензия, кстати, почитайте) Ксавье Долана в большей части повествования используется формат изображения 1:1 (а если точнее - 1.00:1, почти квадрат). Почти традиционные инстаграмные рамки. Необычно и стильно.
Но в стиле ли здесь дело? Ключевое, что закладывал в такой формат Долан - чувство сдавленности и визуальной изоляции. Экран зажат в строгие рамки — как и его герои.
Формат портрета, и он же — формат ловушки, формат тесноты. Он буквально сдавливает пространство, лишая воздуха, не даёт вздохнуть полной грудью ни персонажам, ни зрителю.
Но в один момент происходит удивительное — Стив (Антуан Оливье-Пилон) раздвигает рамки кадра руками. И кадр расширяется. Происходит долгожданный вдох. Зритель вместе с героями испытывает чувство облегчения и радости.
Это не просто монтажный трюк — это вспышка надежды, за которую хочется уцепиться.
А потом рамки возвращаются. Потому что жизнь — это не всегда то, что в мечтах.
🎥 Кадры из фильма “Mommy” (2014)
© Metafilms / Téléfilm Canada / eOne.
#цитадельсцены #funfact
Но в стиле ли здесь дело? Ключевое, что закладывал в такой формат Долан - чувство сдавленности и визуальной изоляции. Экран зажат в строгие рамки — как и его герои.
Формат портрета, и он же — формат ловушки, формат тесноты. Он буквально сдавливает пространство, лишая воздуха, не даёт вздохнуть полной грудью ни персонажам, ни зрителю.
Но в один момент происходит удивительное — Стив (Антуан Оливье-Пилон) раздвигает рамки кадра руками. И кадр расширяется. Происходит долгожданный вдох. Зритель вместе с героями испытывает чувство облегчения и радости.
Это не просто монтажный трюк — это вспышка надежды, за которую хочется уцепиться.
А потом рамки возвращаются. Потому что жизнь — это не всегда то, что в мечтах.
🎥 Кадры из фильма “Mommy” (2014)
© Metafilms / Téléfilm Canada / eOne.
#цитадельсцены #funfact
❤14👍4🔥2
Forwarded from Amediateka
Готовы к безумному приключению? А мы готовы к премьере! Первые показы аниме «Дандадан: Злой глаз» — уже 16 и 17 июня!
📍Москва, Санкт-Петербург и Краснодар в рамках проекта КАРО/АРТ.
В программе:
⚡️ подарки зрителям
⚡️ косплей — приходите в образе любимого персонажа!
Хулиганская смесь экшена, мистики и абсурда с монстрами, пришельцами и подростками, которые не могут разобраться в себе — скоро на большом экране!
Билеты по ссылкам: Москва, Санкт-Петербург и Краснодар.
📍Москва, Санкт-Петербург и Краснодар в рамках проекта КАРО/АРТ.
В программе:
⚡️ подарки зрителям
⚡️ косплей — приходите в образе любимого персонажа!
Хулиганская смесь экшена, мистики и абсурда с монстрами, пришельцами и подростками, которые не могут разобраться в себе — скоро на большом экране!
Билеты по ссылкам: Москва, Санкт-Петербург и Краснодар.
👍7🔥3✍2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
А вот и бомба!
«Иноекино» выпускает в российский прокат легендарное аниме «АКИРА», причём в 4К!
Вышедший в 1988 году, блокбастер Кацухиро Отомо стал настоящим мировым феноменом и с тех пор по праву возглавляет списки величайших #аниме всех времен.
В 1988 году в Токио произошел загадочный взрыв, ставший началом Третьей мировой войны. Спустя 31 год на руинах вырос Нео-Токио — мегаполис, погрязший в насилии, протестах и религиозных культах. Байкер-подросток Тэцуо внезапно обретает сверхъестественные способности, угрожающие всему городу. Его друг Канэда втягивается в опасную гонку за правдой, скрытой за военными экспериментами, и сталкивается с тайной, имя которой — Акира…
«АКИРА» будет демонстрироваться в новой 4K-реставрации, а сеансы пройдут как на японском языке с русскими субтитрами, так и в двух вариантах дубляжа: от «Студийной банды» и «Reanimedia».
Ищите специальные показы легендарного аниме в своих кинотеатрах, начиная с 19 июня, а с 26 июня «АКИРА» в широком прокате.
Некоторые специальные показы:
19 июня. Москва. Кинотеатр «Каро Октябрь» (Показ в 4К; Большой зал)
19 июня. Краснодар. Кинотеатр «Каро Галерея»
20 июня. Москва. Кинотеатр «Пионер»
21 июня. Москва. Кинотеатр «Синема Парк Мосфильм»
21 июня. Санкт-Петербург. Кинотеатр «Аврора»
22 июня. Красноярск. Кинотеатр «Синема Парк Галерея Енисей»
25 июня. Москва. Кинотеатр «Иллюзион»
25 июня. Ростов-на-Дону. Кинотеатр «Горизонт Cinema&Emotion» (Показ в 4К)
Расписание и билеты можно найти здесь.
#анонс #премьера
«Иноекино» выпускает в российский прокат легендарное аниме «АКИРА», причём в 4К!
Вышедший в 1988 году, блокбастер Кацухиро Отомо стал настоящим мировым феноменом и с тех пор по праву возглавляет списки величайших #аниме всех времен.
В 1988 году в Токио произошел загадочный взрыв, ставший началом Третьей мировой войны. Спустя 31 год на руинах вырос Нео-Токио — мегаполис, погрязший в насилии, протестах и религиозных культах. Байкер-подросток Тэцуо внезапно обретает сверхъестественные способности, угрожающие всему городу. Его друг Канэда втягивается в опасную гонку за правдой, скрытой за военными экспериментами, и сталкивается с тайной, имя которой — Акира…
«АКИРА» будет демонстрироваться в новой 4K-реставрации, а сеансы пройдут как на японском языке с русскими субтитрами, так и в двух вариантах дубляжа: от «Студийной банды» и «Reanimedia».
Ищите специальные показы легендарного аниме в своих кинотеатрах, начиная с 19 июня, а с 26 июня «АКИРА» в широком прокате.
Некоторые специальные показы:
19 июня. Москва. Кинотеатр «Каро Октябрь» (Показ в 4К; Большой зал)
19 июня. Краснодар. Кинотеатр «Каро Галерея»
20 июня. Москва. Кинотеатр «Пионер»
21 июня. Москва. Кинотеатр «Синема Парк Мосфильм»
21 июня. Санкт-Петербург. Кинотеатр «Аврора»
22 июня. Красноярск. Кинотеатр «Синема Парк Галерея Енисей»
25 июня. Москва. Кинотеатр «Иллюзион»
25 июня. Ростов-на-Дону. Кинотеатр «Горизонт Cinema&Emotion» (Показ в 4К)
Расписание и билеты можно найти здесь.
#анонс #премьера
❤🔥10🔥4⚡2❤1👍1
...получен #сигналЗигги
Оглядываясь назад, иногда хочется что-то исправить, за что-то извиниться, о чём-то пожалеть.
А потом вдруг понимаешь — всё это было нужно. Каждая мелочь, каждая ошибка и каждый день — как кирпичик.
Из них складывается путь. Свой. Тот, где можно быть собой и стать счастливым.
❤5👍1🔥1
Тот самый дед, который пришёл рассказать тебе в тысячный раз козырную историю из своей молодости 😎
Уиллем Дефо для RollingStone 📸
#session
Уиллем Дефо для RollingStone 📸
#session
❤🔥15👍5😍5
Forwarded from Киношная №1
Второй сезон The Last of Us официально завершился!
Кто-то уже посмотрел все серии, а кто-то только собирается устроить запойный просмотр в ближайшее время.
🦒В честь этого мы приготовили подарки для фанатов сериала и игры:
1. Футболку (унисекс, размер М)
2. Фигурку Funky Pop Элли
Для участия в розыгрыше нужно:
✅ Подписаться на каналы NATASHKINO, Киношная №1
⬇️ Нажать на кнопку «Участвовать» под этим постом
Итоги подведём 7 июня.
Доставка призов по РФ за наш счет.
И... Look for the light.
Участников: 124
Призовых мест: 2
Дата розыгрыша: 14:00, 07.06.2025 MSK (9 дней)
Кто-то уже посмотрел все серии, а кто-то только собирается устроить запойный просмотр в ближайшее время.
🦒В честь этого мы приготовили подарки для фанатов сериала и игры:
1. Футболку (унисекс, размер М)
2. Фигурку Funky Pop Элли
Для участия в розыгрыше нужно:
✅ Подписаться на каналы NATASHKINO, Киношная №1
⬇️ Нажать на кнопку «Участвовать» под этим постом
Итоги подведём 7 июня.
Доставка призов по РФ за наш счет.
И... Look for the light.
Участников: 124
Призовых мест: 2
Дата розыгрыша: 14:00, 07.06.2025 MSK (9 дней)
❤🔥6👍4🍾4
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Что нам надо в пятницу прямо с утра?
Правильно! Нам нужен Харрисон Форд, рекламирующий виски.
Nice.
#внекадра
Правильно! Нам нужен Харрисон Форд, рекламирующий виски.
#внекадра
👍8🔥3😁3❤1
Вот не хотел постить это.. Хм, а как это назвать? Наверное подойдёт под #новости.
Короче говоря, Сидни Суини совместно с брендом Dr. Squatch выпустила лимитированное мыло с каплями воды из её собственной ванны.
Идея возникла после того, как Сидни в 2024 году снялась в рекламном ролике, где, лежа в пене, обратилась к зрителям: «Привет, грязные мальчишки». После этого любители актрисы захотели попасть в ту самую ванну.
И что в итоге? А в итоге родилось мыло Bathwater Bliss. Коллекция ограничена - 5 тысяч кусочков с сертификатом подлинности и небольшой частью воды из той самой ванны.
Купили бы? 😁
Короче говоря, Сидни Суини совместно с брендом Dr. Squatch выпустила лимитированное мыло с каплями воды из её собственной ванны.
Идея возникла после того, как Сидни в 2024 году снялась в рекламном ролике, где, лежа в пене, обратилась к зрителям: «Привет, грязные мальчишки». После этого любители актрисы захотели попасть в ту самую ванну.
И что в итоге? А в итоге родилось мыло Bathwater Bliss. Коллекция ограничена - 5 тысяч кусочков с сертификатом подлинности и небольшой частью воды из той самой ванны.
Купили бы? 😁
😁10❤🔥3🔥3😈2🤩1🥴1
«Пазолини. Умереть за идеи» Карнеро Роберто
—
Моё мнение о прочитанной книге:
—
████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████
—
#книга
—
Моё мнение о прочитанной книге:
—
████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████████
—
#книга
😁8🔥2🤯2🍾1
Чтобы вы не пугались – нет, я не сошёл с ума, публикуя предыдущий пост. Сталкиваясь с книгой «Пазолини. Умереть за идеи» Карнеро Роберто, надо понимать, что это на самом деле «картина времени» или «картина эпохи». По согласованию с автором, отечественные издатели серьёзно переработали текст, чтобы он прошёл цензуру по закону о запрете ЛГБТ-пропаганды. В итоге из книги были вырезаны или «закрашены» целые фрагменты, так или иначе связанные с этой темой. А это, ни много ни мало, около 50% содержимого — в том числе важной и, главное, интересной информации. Ведь Пьер Паоло Пазолини был открытым геем, и эта сторона его жизни неразрывно связана как с его бытом, так и с мировоззрением.
—
Кто-то уже шутил об этом, но, как известно, в каждой шутке есть доля шутки — и я согласен: через какое-то время эту версию книги можно будет помещать под стекло и выставлять в музеях современного искусства как настоящий артефакт эпохи. Посмотрите на фотографии, которые я прикрепил к посту —сразу всё поймёте.
—
Что же касается самой книги, то из-за всех этих вмешательств невозможно по достоинству оценить её как цельное произведение. Цельности просто не осталось. А то, что сохранилось, местами перегружено политикой и почти не касается творчества самого Пазолини. Лично мне было бы куда интереснее почитать о процессе съёмок его фильмов, чем в очередной раз углубляться в политические взгляды, пусть даже столь неординарной личности.
—
Приятным открытием стало то, что Пазолини, по образованию учитель, помимо режиссуры был ещё и известным писателем и поэтом. Его самая известная книга — «Шпана» — доступна на русском языке, хотя найти её довольно сложно. В книге Карнеро также приведены примеры его стихов, написанных в разные периоды, в разных стилях и размерах.
—
Очень интересно описан переход Пазолини из литературы и публицистики в кино. Он всегда стремился показать реальную, плотскую, низовую Италию — не туристическую, не мифологизированную, а настоящую. По его собственным словам, переход к кинематографу стал естественным продолжением его творческого пути. К тому же он с юности занимался живописью и ощущал кино как зрительное продолжение поэзии. Он говорил, что кино — это поэзия в образах.
—
Важную роль сыграли и его знакомства с Федерико Феллини и Микеланджело Антониони, которые помогли ему войти в кинематограф.
—
Так появился первый фильм Пазолини — «Аккатоне» (1961), визуальное продолжение его повести «Мальчики жизни». Пазолини снимал на натуре, использовал непрофессиональных актёров, обходился без декораций — но создавал при этом настоящую трагедию, доведённую до максимума. После прочтения книги захотелось пересмотреть все фильмы Пьера Паоло Пазолини (там есть достаточно, которых коснусь впервые). Чем, пожалуй, и займусь, как только закончу с другими, которые у меня близки к завершению.
—
#книга
—
Кто-то уже шутил об этом, но, как известно, в каждой шутке есть доля шутки — и я согласен: через какое-то время эту версию книги можно будет помещать под стекло и выставлять в музеях современного искусства как настоящий артефакт эпохи. Посмотрите на фотографии, которые я прикрепил к посту —сразу всё поймёте.
—
Что же касается самой книги, то из-за всех этих вмешательств невозможно по достоинству оценить её как цельное произведение. Цельности просто не осталось. А то, что сохранилось, местами перегружено политикой и почти не касается творчества самого Пазолини. Лично мне было бы куда интереснее почитать о процессе съёмок его фильмов, чем в очередной раз углубляться в политические взгляды, пусть даже столь неординарной личности.
—
Приятным открытием стало то, что Пазолини, по образованию учитель, помимо режиссуры был ещё и известным писателем и поэтом. Его самая известная книга — «Шпана» — доступна на русском языке, хотя найти её довольно сложно. В книге Карнеро также приведены примеры его стихов, написанных в разные периоды, в разных стилях и размерах.
—
Очень интересно описан переход Пазолини из литературы и публицистики в кино. Он всегда стремился показать реальную, плотскую, низовую Италию — не туристическую, не мифологизированную, а настоящую. По его собственным словам, переход к кинематографу стал естественным продолжением его творческого пути. К тому же он с юности занимался живописью и ощущал кино как зрительное продолжение поэзии. Он говорил, что кино — это поэзия в образах.
—
Важную роль сыграли и его знакомства с Федерико Феллини и Микеланджело Антониони, которые помогли ему войти в кинематограф.
—
Так появился первый фильм Пазолини — «Аккатоне» (1961), визуальное продолжение его повести «Мальчики жизни». Пазолини снимал на натуре, использовал непрофессиональных актёров, обходился без декораций — но создавал при этом настоящую трагедию, доведённую до максимума. После прочтения книги захотелось пересмотреть все фильмы Пьера Паоло Пазолини (там есть достаточно, которых коснусь впервые). Чем, пожалуй, и займусь, как только закончу с другими, которые у меня близки к завершению.
—
#книга
🔥9❤🔥6😁2