Девочки, ну на этом шарике без вас, нам парням, делать нечего. Вы наш смысл жизни, даже когда мы молоды и ничего не понимаем. Поэтому оставайтесь с нами. Мы вас очень любим! С 8 марта!

#лёпкины_лапки

Lost in Play: Сказочное путешествие сквозь детские фантазии

Рецензия искательницы приключений и любительницы гоблинов

Знаете, есть волшебство в том, чтобы кликать по экрану и открывать новые миры. Я влюбилась в point-and-click игры давным-давно, когда маленькой девчонкой впервые запустила Goblins от студии Coktel Vision. Помню, как озорники с длинными носами и абсурдным юмором навсегда похитили моё сердце. Наверное, именно там, среди пикселей и нелепых головоломок, родилась моя нежная любовь к гоблинам — этим чудным, непутёвым созданиям.

Point-and-click квесты — это отдельная вселенная. Жанр прекрасный, атмосферный, позволяющий неспешно исследовать каждый уголок игрового мира. Но, ох, как же некоторые из этих игр бывают зубодробительными! Знаете эти моменты, когда ты час тыкаешь резиновую утку в канализационный люк, надеясь на чудо? Когда логика разработчиков кажется посланием из параллельной вселенной? Когда Google становится твоим лучшим другом, а прохождение на YouTube — священным писанием?

Lost in Play — совсем не такая. И это её главное волшебство.

Эту игру мне принесла дочка. Буквально вбежала в комнату с горящими глазами: "Мама, смотри, что я нашла на YouTube!" И знаете что? Мы прошли её вместе. От начала до самого конца. Вдвоём. И это было одно из тех редких приключений, когда экран не разделяет, а объединяет.

Игра рассказывает о двух детях — брате и сестре, Тото и Гало, — которые заблудились в лабиринтах собственных фантазий и теперь ищут дорогу домой. Но какую дорогу! Через заколдованные леса, музыкальные болота, деревни странных существ и загадочные миры, где оживают мечты и страхи.

Это путешествие напоминает те самые детские игры во дворе, когда палка превращается в меч, а куст — в логово дракона. Когда реальность и воображение сплетаются так туго, что не разберёшь, где заканчивается одно и начинается другое.

Рисовка в Lost in Play — это отдельная песня!

Представьте, что вы открыли старую детскую книгу с потрясающими иллюстрациями, и вдруг они ожили. Каждый экран — это разворот, полный деталей, красок и атмосферы. Стиль напоминает акварельные работы из лучших европейских сказок: мягкие линии, уютные цвета, живые персонажи.

Хочется останавливаться и рассматривать каждый уголок, кликать на всё подряд, потому что везде спрятаны милые детали и забавные анимации. То лягушка квакнет, то птичка упорхнёт, то какой-нибудь кустик зашевелится.


Меня, признаюсь, покорил дед-гном. Этот ворчливый, но добрый старичок с огромной бородой и крошечным ростом — просто квинтэссенция сказочного обаяния!

А деревня гоблинов! О, тут моё сердце затрепетало от ностальгии. Зелёные озорники, каждый со своим характером, суетятся, шумят, устраивают безобразия — и всё это нарисовано с такой любовью и юмором, что невозможно не улыбаться. Моя старая любовь к гоблинам вспыхнула с новой силой!

Игра щедро усыпана мини-играми и головоломками. Их много — очень много! — и все они разные. Тут вам и музыкальные загадки, и логические цепочки, и быстрые реакции, и внимательность.

Но главное: они не сложные, но и не примитивные. Золотая середина! Ты думаешь, экспериментируешь, иногда ошибаешься, но всегда находишь решение без гугления и без желания запустить монитор в окно.

Головоломки органично вплетены в сюжет, не чувствуются искусственными. И самое прекрасное — их можно решать вместе, советуясь и споря, кто прав. Дочка несколько раз меня переигрывала, и я была только рада!

Lost in Play — это отличная игра, чтобы пройти её вместе со своим ребёнком.

Не просто хорошая. Отличная. Идеальная, если хотите.

Здесь нет насилия, страшных сцен или сложных моральных дилемм. Только светлая магия детства, дружба брата и сестры, красивые миры и добрые персонажи. Игра, которая объединяет поколения, позволяет вам на несколько часов снова стать ребёнком, а вашему ребёнку — почувствовать себя героем настоящего приключения.

Когда мы с дочкой дошли до финала, в комнате повисла тёплая тишина. Та самая, что бывает после хорошей книги или доброго фильма.

Lost in Play не перевернула игровую индустрию, не поразила инновационными механиками. Но она сделала то, что умеют лишь настоящие сказки — подарила радость, тепло и ощущение чуда.

А для меня она стала ещё одним доказательством, что в мире point-and-click квестов всё ещё живёт волшебство. То самое, с которого всё началось много лет назад, когда маленькая девочка впервые встретила смешных гоблинов.

у меня появился бусти, там всё бесплатно, но есть посты, которых не будет здесь)
https://boosty.to/gingerhook

Неожиданное с моего подкаста с GamesVoice: один из гостей был котик. И да, он рассказал много интересного о своей работе и о студии на полном серьёзе. Это был увлекательный опыт. Кстати, котика зовут Ярослав Егоров, и он куратор многих проектов. Как закончу с монтажом — всё увидите и узнаете.

#посмотрелтут Военная машина с Аланом Ричсоном. Я доволен, что индустрия возвращается к традиционной и привычной мне маскулинности. Ну и сам актёр мне импонирует — нравится смотреть работы с ним, особенно после Ричера.

В общем, у этого фильма чистая формула первого Хищника, только на современный лад. Вместо инопланетного гуманоида — робот, вместо Шварца — такой же бычара Ричсон. Его герой также поначалу не понимает, что с ним происходит, смотрит, как его отряд мрёт как мухи, а потом решается бросить вызов неизвестному врагу. Параллели прям налицо.

Единственное, что лучше прописан персонаж: у него есть предыстория и мотив, из-за которого он попадает на ту локацию, где всё произойдёт. Правда, этот мотив — клюква, и всё сильно предсказуемо и вторично, но это не самое главное в этом проекте.

Вообще, если говорить про аналогии, то в первую часть фильма мы окунёмся в атмосферу Солдата Джейн, а потом — Хищника. Это любопытная смесь. И даже знаете некая узнаваемость и отсылки к классике играет на руку проекту. Ну и Алан прикольно реализовал своего персонажа, поэтому смотрится.

Что смутило: определённая предсказуемость. В некоторых частях фильма всё понятно заранее. Ну и сам антагонист. Дизайн робота вызывает небольшое недоумение. Робот, конечно, большой, и у него много приколюх, но как будто для зрителей, которые видели Трансформеров, такой дизайн кажется смешным. Он все время кажется не уклюжим и поэтому в его опасность мало вериться даже когда он уничтожает все на своем пути. Хотя ближе к концу ситуация немного выравнивается. В общем, он меня выбивал из атмосферы. Однако всё спасает концовка, потому что там большая затравка на огромную франшизу, и подобный враг в первой части становится объясним.

Да, это, конечно, не вау и не разрыв, но прикольно смотрится. Особенно когда после атмосферы Солдата Джейн мы начинаем видеть достаточно жёсткие сцены — ну… эта фишка работает до конца фильма. Кстати, я бы Военную машину поставил на один уровень с последним Хищником, где тоже есть клёвые моменты, немного клюквы и явные следы референсов к классике.

В общем, прикольно, посмотрите. Получите клёвый экшен-выживастик с хорошей игрой главной звезды ленты, интересными боями с нестандартным злодеем и, возможно, это старт новой франшизы. Смотря что там будет со сборами. У меня всё, всем добра.

#посмотрелтут Убежище с Джейсоном Стэйтемом. Ну, очередная неудавшаяся попытка паразитировать на формуле The Last of Us. Тут оригиналом игры провонялось фактически всё, но реализовано и прописано супертухло.

Джейсон решил притормозить с лютым экшеном и добавить камерности, длинных вдумчивых кадров, интересных диалогов и посыпать всё это драмой. Не вышло. Всё пресно, вторично, нудно и неинтересно.

В общем, какой-то странный чел уже много лет живёт на маяке, который находится где-то. К нему изредка приходит маленькая лодка с мужиком и девочкой-подростком, которые доставляют еду этому странному дядьке на маяке, который абсолютный дровосек и ни с кем не общается. В один момент по неосторожности в шторм судно тонет, герой Стэйтема спасает девочку из воды. Ей нужны лекарства, чтобы не двинуть в тот мир и странный дядька выходит в из своего маяка ради нее. Его конечно же, почему-то, палит очередное MI6 и отсюда начинаются приключения этих двоих.

Первое: играть в драму и произносить глубокие и сложные диалоги не получилось ни у Бодхи Рэй Бретнэк, ни у Джейсона. Второе: между ними нет никакой химии. Совсем. В-третьих, слабо веришь во всё то, что происходит, и потаённые сюжетные арки супервторичны, предсказуемы и не вызывают никакого интереса. В-четвёртых, экшен-сцены тоже сильно слабы и ничем не удивляют. Быть может, только погоня прикольно снята и может понравиться своей трушностью.

Тут даже есть переосмысление сцены, когда Джоэл хочет Элли спихнуть своему брату. Я когда смотрел, думал: неужели настолько всё плохо, что приходится просто на свой лад копировать чужие идеи? За 1 час 47 минут ты не привыкаешь к героям, не сочувствуешь им, тебе плевать, что происходит и чем закончится их приключения. За этот хронометраж авторам не получилось раскрыть ни персонажей, ни историю, которая с ними происходит. Очередной Леон или Джоэл, который пытается спасти девочку, но при этом сам является нифига не добрым человеком.

И слоган фильма Её безопасность — его миссия звучит как клюква, потому что нифига не понятно, почему. Ибо по сути весь кипешь из-за него и охотятся на него. На девочку всем наплевать кроме самого героя, который убежден, что должен ее спасти. Также не понятно, не видно и не чувствуется, когда вдруг и из-за каких событий герои прикипели друг к другу. В общем, не вышло. И очень нудно, если честно. Даже ради фирменного экшена, которым отличаются проекты Стэйтема, нет смысла смотреть, потому что его тут нет. Я бы этому фильму дал слоган: нудно и вторично. Можете смело пропускать ничего не потеряете. Ну только если вы большой фанат актера, можете потратить свое время.

#понейронилтут

Фигасе! OpenAI закрывают Sora. Это которая видео генерит. Две версии: модель не зарабатывает или потеряла популярность. К слову, все говорящие фрукты, кошки с гитарами, соц.опросы, всякие якобы живые чупакабры и прочий нейромусор в основном делались в Sora. Я об этом в канале, по-моему, не писал, но много кому в личных разговорах транслировал, что всё это совсем скоро надоест людям и подобный контент просто перестанет быть нужным, ибо это реальный информационный шлак даже в кластере развлечений. Правда, прям закрытия модели я никак не ждал.

Не верится, что OpenAI не будет конкурировать с оппонентами по цеху. Наверное, затеяли что-то другое. Ну а пока, получается, у нас остаётся Kling и Seedance 2.0, который в последнее время неплохо так фигачит. Правда, дорогой. Интересное событие произошло. Лично я жду что-то новое от компании. Не верю, что они просто ушли из ниши.

Последние несколько недель часто обсуждаем в личной переписке сложный, простой и откровенно тупой контент. Никита, Андрей, привет. Я пока на эту тему не до конца сформировал мысли, но решил поделиться теми, которые есть сейчас. Вдруг вам тоже интересно, и вы включитесь в рассуждение на эту тему.

Смотрите: вот буквально сегодня YouTube выстроил мне рекомендации. Наверху — действительно клёвый, интересный, обучающий и развивающий контент, где российский астроном Владимир Сурдин затрагивает и рассказывает реально удивительные факты. Видос за 1 месяц набрал 94К просмотров.

Ниже — один достаточно скандальный футболист Смолов, который теперь блогер, разговаривает со вторым спортсменом, только уже кибер, — бывшим капитаном Team Spirit Леонидом Вишняковым. Всё, что вы узнаете из этого видео, — это как живёт Chopper сейчас и немного внутрянки команды. За 3 дня — абсолютно тот же результат.

Если честно, меня всё чаще забавляет и одновременно убивает одна простая вещь: контент, который реально может что-то дать — новую мысль, знание, другой угол взгляда, понимание темы — почти всегда проигрывает чему-то максимально простому, быстрому и необременительному. Условный разбор, исследование, вдумчивый материал, где автор реально копал, тратил время, собирал фактуру, сегодня почти обречён быть менее популярным, чем очередное интервью с Chopper, где зритель просто в фоновом режиме слушает знакомое лицо и не напрягается.

И проблема даже не в самом интервью. С ним как раз всё понятно: это лёгкий формат, узнаваемый человек, готовая аудитория, низкий порог входа. Проблема в том, насколько массово аудитория выбирает исключительно то, что не требует ни малейшей умственной вовлечённости. Людям всё чаще не нужен контент, который развивает. Им нужен контент, который потребляется как газировка: быстро, сладко, без последствий для мозга. Ничего осмыслять, ничего перепроверять, ничего сопоставлять. Просто включил, получил знакомый набор эмоций, пошёл дальше.

И вот здесь у меня уже встаёт неприятный вопрос: а аудитория вообще ещё хочет думать? Потому что иногда создаётся ощущение, что нет. Что у огромного количества людей просто атрофировалась привычка к сложному восприятию. Им тяжело держать внимание, тяжело вникать, тяжело отличать качественно собранный, глубокий материал от поверхностной жвачки. Лучше включить трансляцию стримера Evelone, который выражает свою мысль исключительно с помощью не цензурной брани, ибо по другому предложения, по всей видимости, он составлять просто не умеет. Или же нам сейчас говорят, что это абсолютная норма, когда бывшая порно актриса может спокойно вещать нам на наших гаджетах о чем-то действительно серьезном и мало кто задумывается о морали. Здесь больше речь, как зацепить современного малодумающего зрителя. Или зрителя, который лениться или по какой-то причина просто прекратил утруждать себя и думать. Не потому что не способен в принципе, а потому что слишком долго жил в среде, где всё заточено под мгновенную реакцию, быстрый дофамин и максимально упрощённую подачу.

Отсюда и полное проседание критического мышления. Если человек привыкает потреблять контент не для того, чтобы понять, а для того, чтобы просто “что-то посмотреть”, он в какой-то момент перестаёт задавать базовые вопросы: кто это сказал, зачем это сказано, насколько это глубоко, есть ли здесь мысль вообще, кроме набора слов и знакомых лиц? И вот тогда плохой контент начинает казаться нормальным, а нормальный — душным, слишком длинным, слишком умным. Хотя проблема не в контенте. Проблема в том, что слишком многим стало банально лень включать мозг.

Самое грустное, что это уже не исключение, а почти новая норма. Полезный, образовывающий контент требует усилия — и от автора, и от зрителя. А современная аудитория всё чаще хочет получать всё без усилия вообще. Поэтому и побеждает не лучшее, а более удобное. Не то, что делает тебя умнее, а то, что не мешает тебе оставаться в комфортной интеллектуальной спячке.

Я просто откровенно не понимаю, почему сегодня некоторые люди становятся лидерами общественного мнения и своим слабоумием, невоспитанностью, чопорностью и откровенно глупым по форме контентом влияют на умы столь многих людей.

Будьте критичны к контенту, который смотрите, требуйте от авторов профессионализма, сомневайтесь, перепроверяйте и не позволяйте откровенным глупцам и неучам рассказывать вам, как устроена жизнь, или, что ещё хуже, контролировать и указывать вам, как её прожить.

Уважайте себя и потребляйте качественный контент, ибо бездари сегодня и прочие ИИшки в топах только из-за того, что это потребляет зритель. А он сегодня употребляет всё, что ярко светится, то, где думать не нужно: легко, просто и ещё кринжатиной полито сдобным матом. И это печально. Надеюсь, что в скором времени эта эпоха смениться и зрители будут смотреть на фастфуд контент,а то что реально будет образовывать.