Иэн Бэнкс “Осиная фабрика” (1984)+

Сегодня дочитал другую книгу Бэнкса “Улица отчаяния”. Минут 40 думал, стоит ли про нее писать и пришел к выводу, что нет. Расскажу лучше про свою любимую “Осиную фабрику” с небольшим экскурсом.

Дело в том, что Бэнкс писал не только в жанре реализм, но и фантастику. Самые крутые его вещи: “Шаги по стеклу”, “Мост”, “Осиная фабрика” получились на стыке жанров. Когда перед ним лежали реалистические листы, а фантастикой их чуть заливало, как из опрокинутой кружки чая - вот тогда выходило отлично. Бэнкс-реалист скучен на уровне людей, что показывают вам свои фото из отпуска. Бэнкс-фантаст точно убеждает вас вложиться в его стартап, который обязательно изменит мир.

Мне не очень повезло с очередностью. Сначала прочитал всю годноту у Бэнкса и оттого выдал огромный кредит доверия автору. “Осиную фабрику” я буквально жрал глазами и справился за один подход, боясь отложить книгу хоть на минуту. Неожиданный язык повествования. Неприкрытая злоба и первобытное насилие. Осязаемый мир, нарисованный парой мастерских штрихов. Психологизм, мифология, интертекстуальность и бешеный драйв. Все в этой книге напоминало игроков в твистер, что своими телами сплелись в слово “ОХУЕННО”.

“Осиная фабрика” рассказывает историю молодого маньяка, что трепетно ждет возвращения родного брата, сбежавшего из психушки. Брат не то, чтобы угрожает лично ему воздать за все грехи, но его появление дома означает последний день Помпеи, не меньше.

Для Бэнкса “Осиная фабрика” дебютник. Ему 30, он пришел в литературу переворачивать игру и пропихивать свой утыканный гвоздями ментальный болт между полушариями читателей. Я скорбел, когда его не стало в 2013-ом.

10 из 10
P.S.
А “Улица отчаяния” - унылая история грешника от мира олдскульного рока, который и не особо грешник. Про музыкальный процесс очень мало. Жизнь рок-звезды, рассказанная ей самой, до дебильного похожа на версию желтых газет. Много рефлексии и надуманных проблем. Нет кульминации, конец из разряда “рояль с полудохлой балериной в кустах”.

Брет Истон Эллис “Информаторы” (1994)

О некоторых книгах невозможно рассказать в отрыве от автора, будто их все еще связывает пуповина. Эллис как раз такой писатель. Дело здесь даже не в том, что в его вымышленных историях можно встретить реальных Киану Ривза, Дональда Трампа, Роберта Дауни мл. Надышаться неповторимым запахом Голливуда ранних 90-ых с зеркал в их уборных. Не в том, что автор ювелирно подменяет факты собственной биографии, отчего она становится похожа на содомированный ад.

“Американский психопат” в свое время знатно подорвал литературную общественность! Еще бы: ~600 из 700 страниц занимают хардкорные сцены убийств, секса и некрофилии, а все читают. А потом еще и фильм снимают с Кристианом Бейлом и Джаредом Лето. Парадоксально? Не то слово!

Но что, если я скажу, что американского психопата можно встретить в другой книге Эллиса? Дело в том, что ВСЕ его персонажи и ВСЕ их истории переплетаются в единый концепт, а “Информаторы” - это конец нити, которой можно при случае связать жертву и понять почему в комнатах “Гламорамы” холодно до зубного скрежета.

“Информаторы” - сборник коротких рассказов или даже миниатюр, но книга чрезвычайна важна для понимания всего творчества Эллиса. Герои - лощеные жители мегаполиса, на которых слетаются мухи. Каждый со своим изломом и ролью, обрисованной парой значимых черт. Эллис хорош в плане языка, но не заигрывается. Его герои запечатлены во всех стадиях: от непрочности выпавшего снега, до рвоты.

Заслуга Эллиса в этой книге в том, что в конце он не симулирует катарсис у читателей. Он делает нечто более сложное: он приводит паству в точку абсолютного баланса, когда обе версии происходящего равновелики словно кишечные палочки Твикс. Остается только поверить на слово или нет - известно чей ответ.

8 из 10 этой малышке (в серии “мини-бестселлер” всего 336 страниц)

P.S.
Есть экранизация с пачкой звезд. Она во многом тоньше, по-своему хороша и красива, но опускает многие сюжетные линии, так что даже не понять, почему “Информаторы”. Мне понравилось, атмосферная вещь.

Пространные рассуждения №1 и топ-5 брошенных книг

Еще года 2 назад количество брошенных мною книг могли сосчитать по пальцам одной руки даже Симпсоны. Точкой невозврата стал высер Саймона Стронга “А259. Всплеск ярости”. Я знал на что подписываюсь, когда открывал этот антилитературный эпос, но чрезвычайно сложно не чувствовать себя копрофилом, когда автор из 150 страниц 30 посвящает тому, как человек срет. Тогда я понял истинную ценность книг - халявная бумага (с) Гомер. Причем, я знаю людей, что считают книгу “настоящим безумием” от мира Слова. Антилитература действительно может быть крутой: Дэвид Вонг, Стив Айлетт, Билл Драммонд, Джеймс Хэвок - масса авторов, но любая литература - это работа со словом, а не с испражнениями.

После этой истории я принял решение: если за 100 страниц мне так и не открылись цели героев, если у авторской мысли не появилось вектора, если со словом он обращается на уровне Ходора, то нет, иди на хуй. Книги можно и нужно бросать. В огонь.

Итак, топ-5 того, что я по разным причинам не осилил:

1. “Дьяволы Фермана” Д.К. Фауст. Автор из своего 96 года предсказывает, как будет устроен рекламный бизнес будущего, но ему не хватает фантазии заглянуть дальше школьного образования. Какой-нибудь Бегбедер водит ему по губам, спустя всего 4 года. Из 2016 книга кажется настоящим ассорти из ебанины.
2. “Бесы” Ф.М. Достоевский. Ничего личного, несколько раз начинал читать во время сессии, все время путался в героях и засыпал. Твое время еще придет.
3. “69” Рю Мураками. Я брался за книгу с предчувствием, что она про 69, а не про 1969 год. Нельзя так обманывать читателей. В остальном книга чрезвычайно скучная. Не происходит ничего и никто не хочет даже казаться трехмерным героем. Все картонное и безыдейное.
4. “Жалобная книга” Макс Фрай. Прочитав страниц 150, спросил у хозяина книги:
А у него все романы такие, что герою можно сидеть в своей норе, дрочить на собственную исключительность, а чудо само найдет его. Достанет щипцами со дна и расскажет, что он особенный?
Ну...да.
Авторы, что однажды нащупывают эту коммерческую идейку, уже не слезают с крокодила.
5. “Генерал в своем лабиринте” Г.Г.Маркес. Я открыл книгу почти в середине, прочел пару фраз, которые попали в цель и пошел к кассе. Вернулся к началу и обнаружил, что магический реализм в этом мире выщерблен. Порожние описания и парадоксальная для лабиринта линейность. Без исторического контекста книга читается с постоянным ощущением, что пропустил страницу. Авторский замысел маячит впереди нарисованным солнцем, тепла от которого точно не ждать.

Саша Соколов “Школа для дураков” (1976)

“Черт его знает, как об этом рассказывать - от первого лица или от второго, а, может, от третьего во множественном числе, или вообще придумывать какие-нибудь невообразимые словосочетания, вроде, например, таких: "Я смотрели выходит луна" или "Нам мне страшно больно смотреть", а еще лучше так: "Ты рыжая женщина были тучами, плывшими над моими твоими нашими вашими лицами". Черт знает что.”

Мне пришлось взять целый кусок из рассказа Кортасара, поскольку лучше чем он, описать творчество Саши Соколова невозможно и нечем.

“Школа для дураков” рассказывает историю человека, что живет сразу в нескольких временах и личностях, поэтому имеет куда больший угол обзора действительности, чем любой смертный. Вопросы науки и веры, государственные проблемы плотно затянуты в атласное платье романтической истории, так что и не видны вовсе. Смыслы переливаются, как те самые чупа-кэпсы на солнышке.
Принято считать, что в СССР сюрреализма было поровну с сексом, но “Школа дураков” - это настоящая оргия.

Повесть появилась чуть раньше - в 1973, чем попала через самиздат к своим людям.
Но что это было за время в целом? Время, когда набор первой книги Довлатова уничтожен. Время, когда Бродскому приказали валить. Это Время крутится на рентгенограмме прокуренных легких, вместо пластинки “Wish You Were Here”.
И тут открывается вход в школу, не для всех, только для дураков - ловко ворую еще одну цитату. Время, когда неуместная книга при обыске хуже, чем стопка фото голых подростков.

Не хочется заострять внимание на том, на кого, и в какой степени повлиял Соколов - длинный список желтыми буквами уходит в космос. Хочется отметить его виртуозную работу со словом. В книге есть какая-то естественность, отчего читается на одном легком дыхании. Язык Соколова ближе к поэзии. “Школа для дураков” написана почти верлибром, по нежности уступающим только воде. По течению медленно плывет оторванная рука с полевыми цветами.

8 из 10

P.S. Есть несколько интересных параллелей с “Пеной дней” Бориса Виана. Кто читал - синк эбаут ит.

Привет! Есть две новости!
1) Помните, я писал про потрясающую книгу "В финале Джон умрет" Дэвида Вонга? Про вторую часть, правда, еще не рассказывал, но она тоже существует. Так вот! На Амазоне открылся предзаказ 3 части истории! Это будет бомба. Перевод вряд ли появится, поэтому рекомендую брать сейчас, пока скидон
https://www.amazon.com/What-Hell-Did-Just-Read/dp/1250040205
2) Следующий пост немного задерживается. Тому нет оправданий, но скажу, что обзор будет на новую книгу Виктора Пелевина "iPhuck10"

Виктор Пелевин “iPhuck 10” (2017)

Честно говоря, я написал 2 версии обзора на новый роман Пелевина с почти полярными точками зрения. Один я готовил по мере чтения, фиксируя по ходу удачные и неудачные вещи. Второй - когда прочитанное уже осело и пустило ростки. Ни в одном из этих обзоров мне не удалось даже приблизиться к корректной оценке книги. Он и в третий раз ходил за ёлкой, но это было уже весной.
Запаситесь терпением, впереди у нас долгий разговор.

Основной рассказчик в iPhuck 10 - полицейский алгоритм Порфирий Петрович (тот самый, что в бытность человеком вывел Раскольникова на чистую воду), что пишет романы параллельно ведению дел. Некий искусствовед и куратор Маруха Чо берет Порфирия в аренду и отправляет собирать информацию об арт-объектах. Действие происходит в недалеком и хорошо узнаваемом будущем: вы хотите оплатить штраф за пропуск рекламы? Особое место в романе занимает художник Бэнкси.

Рукопись была закончена в июне, а прямо сейчас новостная лента иллюстрирует написанное. Я говорю о событиях вокруг Полански и Вайнштейна.

Половой контакт в этом мире почти невозможен из-за маркетингового вируса. Теперь все уважающие себя люди занимаются сексом исключительно в огмент-очках со специальными гаджетами, будь то андрогин или iPhuck. Можно предположить, что iPhuck 10 родственник одного там смартфона, но после того, как прочтёте его описание - загуглите обложку романа Пелевина t. Кое-что прояснится.

Интересно, что в 2017 году обе величины русской словесности обратились к теме истинного и ложного искусства, а также к фальшивомонетчикам этой сферы. В “Манараге” Сорокина, с обзора на которую я начинал свой канал, есть эпизод, когда симулякр Льва Толстого просит приготовить пищу на своем “голубом сале”. Блюдо удаётся, но все мы понимаем его ценность. Одной из известнейших работ Бэнкси являются банкноты с принцессой Дианой. Об этом рекомендую посмотреть “Выход через сувенирную лавку”. Также Бэнкси принадлежит скульптура убитой красной телефонной будки, что красуется на обложке книги, но дело здесь не только в кризисе коммуникации, как обычно трактуют эту работу. Пелевин вспоминает “Матрицу” очень поверхностно и, кажется, неуместно, потому что кого удивить переосмыслением фильма почти 20 летней давности? Просто сложите этот пассаж с телефонными будками и ларчик откроется.

Книга условно разделена на четыре части. Первая читается довольно бодро, пейзажи сменяются быстро, современная повестка раскручена до золотого гротеска, знакомый и любимый пелевинский цинизм. Вторая набита философией и терминами, читается ТЯЖЕЛОВАТО и с постоянной мыслью “зачем все это?”. В третьей Пелевин сбрасывает на культуру письма атомную бомбу и лично добивает каждого выжившего критикана. Он делает это беззлобно, как и подобает алгоритму, но от этого преступление его меньше не становится. Важно понимать, что про критиков рассуждает не Пелевин, а именно Порфирий. Также Порфирий выдает ключ к пониманию всего, что когда либо писал Пелевин. Он как бы стягивает одной фигурной скобкой весь творческий путь автора и как же это круто, когда находится это объединяющее звено! Книга становится по-настоящему хороша в этот миг. Часть заканчивается, когда у Марухи возникнут проблемы с царской семьей и никак не раньше! Из этой части без хуя за щекой не уйдет никто из причастных, такая уж акция.

Четвёртая часть чувственна и красива, как смертельная рана на теле любимого человека, что никогда не будет твоим.

В последних работах Пелевин много говорил об одном и том же, лишь меняя уровень светотени и порядок слагаемых. Многие давно списали Пелевина со счетов и на то были причины. Будто автора сгубил кабальный контракт “в год по роману”, но мало кто допускает, что не только Стивен Кинг может работать в таком темпе.

Штатный критик Медузы Галина Юзефович называет iPhuck 10 лучшим романом Пелевина за последние 10 лет, а также почти угадала интертекст. Кажется, критик не прочитала S.N.U.F.F., потому что всё, за что она хвалит iPhuck 10 есть там, а большинство идей также зачаты именно в романе 2011 года. Я вообще очень рекомендую S.N.U.F.F. тем, кто остановился на Пелевине ранних нулевых.

Есть и другая сторона: Юзефович говорит, что iPhuck 10 самый несюжетный роман, но тут я бы поспорил. Например, в романе “Любовь к трем Цукербринам” сюжет начинается примерно на 60-ом проценте текста. Всё время до - автор объясняет читателю, кто рассказчик в этом тексте и как он увидел эти события. Здесь все сжато до ~10 страниц.

Почему я говорю, что критик почти угадала с интертекстом, когда сказала, что есть аллюзия на “Священную книгу оборотня”? Потому что “Священная книга оборотня” - это ветка сакуры из ствола Generation “П” и всё, что вам нужно знать о том, сколько лап у пса, кто и когда наступает есть там.

Не все обзоры на Пелевина одинаково полезны.

От iPhuck 10 ощущение такое: как будто уже несколько лет живешь отдельно и своей головой, но вот заходишь к родителям, а батя начинает бить тебя ремнем. Все по правде и все по делу, а ты ведь уже взрослый, ты ведь уже сам можешь, но слезы не унять.

7 из 10

P.S.
Если возникли какие-то вопросы - можно написать мне в личку.
И ещё: далее посты будут выходить в обычном темпе, примерно раз в неделю. Всем спасибо за подписку!

Филип Дик “Мечтают ли андроиды об электроовцах?” (1968)

Мы идем по следам голливудских премьер. Нового “Блейдраннера 2049” я еще не посмотрел, но уже выебываюсь тем, что в приличном обществе нельзя говорить “бегущий по лезвию”, потому что блейдраннер - это термин, обозначающий охотника на киборгов, а значит - не переводится.

Говорить о работах Филипа Дика кажется сложным в отрыве от самой личности автора. Есть прочное мнение, что Дик не вполне сам написал свои вещи, а в творческом союзе с веществами. По его книгам сняты такие знаменитые фильмы, как: “Вспомнить все”, “Помутнение”, “Меняющие реальность”, “Особое мнение”. 14 романов за 5 лет? Кто еще так может, кроме Донцовой, амфетамина и Стивена Кинга? Но, почитав книги разных лет, вы вряд ли заметите какую-то адовую трансформацию стиля и образов.

Книга “Мечтают ли андроиды…” кажется мне лучшей работой не только самого Дика, но и целого корпуса фантастики. Во-первых, потому что идеи многих фантастов, кажущиеся пророческими, гниют даже на коротких дистанциях. Очень грустно и глупо выглядят попытки рассказать о будущем через 50 лет, когда история уже через 5 показывает, какому-нибудь Фаусту Джо, что он сильно обосрался в своих представлениях.

Во-вторых потому, что Дик не концентрируется на проблемах андроидов, а исследует именно человека. То, как он будет себя ощущать и как действовать в подобном мире. С какими этическими вопросами ему придется столкнуться. Нужно ли будет человеку доказывать, что он человек, если андроид может его функционально замещать? Нужна ли ему, в принципе, эта драка под солнцем. Вопросов много больше, они много сложнее и фантастическая оболочка для них - не более песочницы. Очень атмосферной и реалистичной песочницы, надо заметить.

Книга многомерна. В ней есть как история, так и настоящее время. Как технологии, так и взаимоотношения. Не только наука, но и религия. Не только овцы, но и суррогаты животных, чтобы понятно было, кто способен к эмпатии, как к основному человеческому маркеру, а чей анализ костного мозга выдаст в подопытном беглого андроида.

Я не очень люблю писателей-фантастов, как явление, только потому, что жанр весьма штампованный и по существу крутится вокруг одних и тех же идей годами. Условно 30% литературы про попаданцев, 20% про избранных, 20% академии/подростковые антиутопии. Оставшиеся проценты почти без остатка делят между собой мыши-рокеры с Марса, зомби, российское правовое общество, роботы. Единицам удается проникнуть в суть явления, взять пробы и вывести развернутый анализ на мониторы. Единицам удается построить сюжет не вокруг феномена, задаваясь праздным вопросом “а что будет, если люди смогут жить вечно, но по талонам?”, а вокруг че-ло-ве-чес-ко-го.

В романе “Мечтают ли андроиды...” Дику удалось не просто ухватить струны человеческой души цепляющим детективным сюжетом, но и сыграть мощное соло на флейте-позвоночнике.

9 из 10

Привет! В эфире нерегулярная рубрика #неучатвшколе: что не так с Гарри Поттером

6 декабря по всей России 11-ые классы впервые пишут сочинение по литературе на допуск к летнему ЕГЭ по русскому языку. Я понимаю, что многие подписчики уже перешагнули этот возраст, но проблема блестит в кабацкой драке финским ножом.

В сочинении есть несколько критериев, по которым выставляется зачет. Один из критериев - привести 2 аргумента из литературы, что иллюстрируют тему сочинения. “Гарри Поттер” в этом плане очень удобен. В книге есть тема дружбы, классового неравенства, чистоты кровей и много чего ещё, что может послужить аргументом. Суть в том, что любой проверяющий за “Гарри Поттера” поставит 0 баллов.

Лет шесть назад один парень на ЕГЭ вполне уместно процитировал книгу серии “Я - ВОР” - это такой шансон от мира литературы, если кто не знает. Комиссия долго не знала, что с ним делать, потому что формально он не накосячил, но поставить положительную оценку - все равно, что дать “Грэмми” Бутырке. Тогда появилось понятие “сниженная литература”. В данный корпус текстов вошли не только книги вышеупомянутой серии и часть антилитературы (“Бойцовский клуб”, например, приводить в качестве аргумента можно), но и сказки. Так вот у “Гарри Поттера” гораздо больше сказочных атрибутов, чем признаков какого-либо ещё жанра. Даже не обязательно читать “Исторические корни волшебной сказки” Проппа, чтобы понять это. Достаточно вспомнить, как вставная сказка о трех братьях и дарах смерти воплощается в героях самого “Гарри Поттера”.

Резюмируя: кажется, что “Гарри Поттер” незаменим для аргументации, но на самом деле, использовать его нельзя, потому что по правилам сочинения и ЕГЭ - это сказка, а значит - сниженная литература.

Надеюсь, кому-то будет полезен этот пост. Если вы знаете таких людей - передайте им, а то чё они до сих пор на канал не подписались;) Следующий обзор будет в четверг. Посмотрим, чем дышит популярная японская литература.

Харуки Мураками “Охота на овец” (1982)

Я немного слукавил, когда говорил, что будем погружаться в современную японскую литературу. Книга, о которой сегодня пойдет речь, написана почти 40 лет назад (я гуманитарий), но выглядит она весьма свежо, что несколько запутывает. Раньше из Харуки Мураками читал только сборник рассказов TV-people, поэтому по ходу не покидало ощущение, что вышел с рогатиной на медведя. Ощущение это сложилось даже не потому, что по собственному скудоумию начал с 3-ей книги цикла, а потому что тщательно прочесывал текст из-за синдрома поиска глубокого смысла.

Почти у всех японских авторов есть общая черта. Внимание к детали. Не такое, как у Чехова, Газданова или Кундеры, когда через один жест или вещь читатель узнает о персонаже больше, чем хотел бы. Совершенно особое внимание. Японским авторам почему-то важно ввернуть, что если героя убивают ножом, то нож по форме повторяет нож из арсенала имперских гвардейцев 15-ого века. Вот таких отсылок к собственной истории, которые никак в общем-то не двигают сюжет, может быть очень много. Харуки милосерден и не втыкает такие подробности на каждом шагу, поэтому у нас есть шанс все понять правильно.

Итак, текст. “Охота на овец” написана довольно простым языком с предложениями в среднем по 7 слов, что довольно удобно для восприятия и читается вообще быстро. Первая часть в целом довольно уныла, хотя Мураками что-то знает и прячет хук в первом же предложении. Неплохо цепляет, но автор быстро разменивает кредит доверия на пространные описания и понурый секс. В какой-то момент сюжет проходит игольное ушко и раскрывается по-новому. Не могу сказать, что “потерпите, потом вообще башку снесет”. Потом будет нормально.

У нас есть герой поневоле - это очень важно для понимания замысла. У него нет имени, как и всех остальных персонажей. Сначала он живет обычной жизнью, которая на момент действия начинает медленно осыпаться. Взамен рухнувшего брака герой получает некий квест. Случайности цепляются за него репеем и вот он уже совершенно не тот, кем был, когда вышел в путь.

Мне в принципе нравится механика таких реалистических историй, где магия красной жижей проступает сквозь бинты. “Охота на овец” в этом плане почти идеальна. Повествование неспешно раскручивается и сигнальная система, что история вышла из берегов реализма, не срабатывает достаточно долго. Магические элементы вплетаются аккуратно, легкой поступью жемчужной.

Еще одна особенность японской литературы - авторы не преследуют цель, чтобы читатель ассоциировал себя с героями и выходил на новый уровень сопереживания. Доподлинно знаю, что это снижает для многих ценность такой литературы, но если помнить об этом, роман заходит вообще по-другому.

От прочитанного стойкое ощущение хорошего сидра. Не хватает глубины проникновения, полноты ощущений, не тянет на подвиги. Чувствуешь книжное опьянение, но не переходишь черту и уезжаешь с вечеринки в 22:00. Перед сном новости почитаешь.

7 из 10

Брайан Аззарелло, Лен Уэйн, Джон Хиггинс “Хранители. Начало: Комедиант. Роршах. Красный Корсар” (графический роман, 2016)
Тут в кино главные блокбастеры осени завезли: “Тор: Рагнарек” и “Лигу справедливости”. Это подстегнуло меня взять с полки, подаренный (Спасибо Ване и Насте, если вы это читаете) еще летом второй том “Начала”. “Хранителей” я очень люблю, о первой книге тоже есть обзор на канале. Там про других героев: Озимандия, доктора Манхэттена и Ночную сову.

Небольшой синопсис для тех, кто и про фильм 2009-ого не слышал. Идея “Хранителей” принадлежит Алану Муру и Дейву Гиббонсу, но в 2016 году вышло 2 книги приквелов от других авторов, о жизни супергероев до основных событий. Идея в том, что несколько человек, не обладающих суперспособностями, наденут маски и будут балансировать в глазах общества между героями и маньяками. Добавим сюда гениального злодея, альтернативную историю 20 века, явление Бога на землю, кровь, кишки, расчлененку, и получим настолько уникальный продукт, что не встречается в дикой природе.

На книгу я не набросился сразу, потому что хотел дождаться какого-то особого десертного момента, но вчера почувствовал, что пора. Читается быстро, хотя на некоторые картинки я залипал на длительный срок.

Графический роман (язык не поворачивается назвать комиксом) начинает история Комедианта. Этот парень знает во что превращаются люди при выключенном свете. Водит дружбу с президентом Кеннеди и любит запах напалма поутру. Арка Комедианта посвящена событиям войны во Вьетнаме. Написана она довольно говёно. У этой части имеются проблемы на любой вкус. Сюжет подается ОЧЕНЬ рвано и из разных времен, то есть сама история смонтирована как человеческая многоножка. Смысл чудовищно быстро утекает сквозь сценарные дыры. Также насчитывается несколько расхождений с оригиналом, чему я просто не могу найти объяснений. Причем расхождения довольно серьезные, обесценивающие основную историю. Рисовка в этой части не особо впечатляющая. Прочитав историю Комедианта, я забеспокоился 4/10.

Роршах. Трудное детство. Социопат в переливающейся маске. Наводит порядок на улицах города. Законы в кино водил на последний ряд, вершит самосуд. Его история очень крутая 9/10 (имеется рояль в кустах). Само повествование - настоящий хардкорный нуар. Рисовка натурально эволюционирует в этой части. Доставляют мелочи: Роршах ведет дневник и поэтому его реплики написаны как бы на клочках оттуда. Атмосферные городские пейзажи дают потрясающий эффект присутствия. Из перебитой артерии города хлещет спелый гной.

Красный корсар. Эта история относится к 18 веку и повествует о мытарствах матроса, что устроил бунт на корабле. Казалось бы, какое отношение моряк из 18 века имеет к героям в масках 20-ого? С одной стороны - это одна из вставных историй, которую читают торговцы комиксов от скуки (комикс внутри комикса) на улице в оригинальной книге, но у Красного корсара есть одна символическая вещь, которую наследует Роршах. Это позволяет посмотреть на героя с совершенно другой стороны. Сама арка с одной стороны - типичные “Пираты Карибского моря”, с другой - настолько жирное и бескомпромиссное произведение, что я говорю ему да, 8/10. Рисовка тоже пришлась по вкусу, хотя я визуал 0/10.

Итого: “Хранители” - не только лучший супергеройский графический роман, но и образец того, как нужно конструировать сценарии. Без знания фильма или оригинальной книги “Начало” вряд ли будет интересно - этим приквелам точно бусам с шипами вовнутрь нужна крепкая шея. Мои любимые герои сконцентрированы в первой книге, поэтому ее рекомендую больше, но это уже вкусовщина.

Дафна Дю Морье “Козел отпущения” (1957)

Альфред Хичкок любил говорить, что для хорошего фильма нужно три вещи: сценарий, сценарий и еще раз сценарий. Дафна Дю Морье подарила литературную основу для двух его фильмов: “Ребекка” и “Птицы”. Сегодня я хотел бы рассказать о другой, менее популярной, но не менее значимой ее книге “Козел отпущения”.

В основе романа лежит история о двойничестве. Удивительно, но даже сейчас, сквозь призму всех этих бесконечных “их поменяли местами” - идея не кажется выжатой. Герои столкнулись случайно и обнаружили, что похожи друг на друга, как две батины капли. Они решили отдохнуть от своих жизней, временно напялив чужую шкуру. Многие литераторы и сценаристы часто на этом моменте считают свою работу выполненной. Дальше, как правило, начинается залупная комедия положений.

Но вы же понимаете, что Хичкок с кем попало не работал, и что для Дю Морье “двойничество” - лишь отправная точка? Потому что дальше читателя ждет многоуровневая история послевоенной Европы на примере одной семьи. Скелеты в шкафу гремят костями под Марсельезу. Из руин семейных отношений подснежниками торчат руки домашних, а герою предстоит порвать себя на развилке, потому что любой его выбор - оборотень. Случайно выпорхнувшее слово сбрасывает шкуру и скалит клыки. Выверенная линия поведения - тупик, где ты прижат спиной к стене. Стая надвигается.

У “Козла отпущения” есть экранизация, но сам текст Дю Морье - это уже интерактивное кино, где читателя ведут по сюжету до точки ветвления. Он прекрасно понимает риски, анализирует информацию вместе с героем, чтобы продвинуться дальше по сюжету.

Я хотел написать еще пару слов о концовке, потому что и здесь Дю Морье удалось сделать крутую вещь: закончить историю в реальности, а не пришивать натянутый финал, который бы устроил всех. Ромео должен умереть, овцы должны броситься с обрыва, демоны должны освободиться.

9 из 10

P.S.

На неделе будет информация о новых форматах, планах и т.д. Нормально будет!

Код красный! Это не учебная тревога! Повторяю: код красный! Помните, я писал про охуенную до зубного скрежета книгу Дэвида Вонга "В финале Джон умрет"? А потом еще говорил, что у нее есть продолжение "Чувак, серьезно, не трогай эту книгу, она полна пауков" - их вы можете найти без труда в Интернете. А вот с третьей книгой "Что за херню я только что прочитал" были проблемы. Но теперь их нет! Ребята вот из этого паблика сделали годный перевод и выложили в открытый доступ свою работу. Если вы захотите поблагодарить переводчиков за работу - там написано, как это сделать

я пока прочел половину (охуенно, 10 из 10) - читать можно и с третьей книги, вроде как все понятно. Но для полноты ощущений, конечно, лучше все по порядку

Такс, такс, что тут у нас?

Недавно я писал про новые форматы на канале, но чет выпал из жизни с новой работой Вонга.
А вот теперь готов.

Есть одна вещь, которая меня натурально бесит в литературном процессе (на самом деле не одна) - это когда говорят "современная литература" и подразумевают книги из 2002. Вот нет. Теперь на канале будут появляться обзоры на творчество самых молодых писателей. Формат этот экспериментальный, потому что большинство молодых авторов - хуилы графоманские. Тем не менее, я уже провел некую выборку и понял, что биоматериалов для разговора достаточно. Посты будут с тэгом #ноунеймы.

Чтобы лучше понимать, почему автор выдает именно такой унывно-залупный текст, иногда полезно знать его биографию. Вот не ту, что написали в вики, а ту, что со слов очевидцев или со второй страницы гугла (кто там бывает вообще). А еще всякие интересные истории создания произведений. Это будет игровой формат;) Посты с тэгом #btw

Еще появятся подборки по жанрам, авторам и временным отрезкам.

Обзоры никуда не пропадут. На этой неделе ожидается рецензия на крутейшего детективиста современности Ю Несбё.

И это! Спасибо, что читаете "Синие занавески"

Ю Несбё “Пентаграмма” (2003)

Долгое время я ходил вокруг Несбё, как папус вокруг обломка железной птицы, что вынес прибой.
Что это? Новый Конан Дойл?
Донцова на максималках? - Потыкай ее палочкой! Или настоящее морское чудище?

Непонятен был сам феномен Несбё: как в такой благополучной стране, как Норвегия, появился такой прожженный автор? В его бэкграунде нет ничего такого, что заставляло бы писать. Сквозь призму новостей российский читатель просто не верит, что в Норвегии есть какая-то преступность, достойная литературы. Какая-то значимая борьба с криминалом. Всему виной эти фото норвежских тюрем, обставленных лучше наших жилищ.

Но Несбё существует и заправляет многим современным детективистам глубоко за щеку. Он точно также имеет право на жизнь в благополучной Норвегии, как Андерс Брейвик. Теперь обо всем по порядку.

“Пентаграмма” - пятый роман из цикла об инспекторе Харри Холе. Я вхожу в группу людей, которые не могут загуглить очередность книг, но Несбё знает о такой проблеме, поэтому заботливо напоминает, что было в прошлых сериях и грамотно расставляет акценты.

Книга рассказывает о появлении в Осло маньяка с абсолютно неясными мотивами и характерным почерком: отрезает пальцы, заменят их драгоценными камнями.

Самое классное, что делает Несбё, в чем обнаруживается мастерство автора: он дает читателю возможность расследовать дело вместе с героем.

Как это устроено?
Система образов. У опытного инспектора Холле есть ученица, носитель нового знания. В обсуждениях дела с подрастающем поколением как бы сталкиваются два знания и рождается истина. Есть и третья сторона - инспектор Волер. Являясь антагонистом, он периодически выдает полезные детали.

Маньяк - не самый типичный гость полицейской хроники, поэтому большинство служащих понятия не имеют, как ловить такого преступника. Читатель вместе с ними проходит курс обучения от местного психолога.

У Харри проблемы с алкоголем. С одной стороны, это штамп полицейских историй. Харри Холле ведет с ним борьбу не эпизодически, а почти все свободное время. С другой стороны, Несбё не делает из этого метод повествования. Многие авторы пытаются в состоянии алкогольного опьянения подсунуть герою символы, чтобы в его голове сложилась картинка. Когда пьет Харри - он редко думает о работе. На первый план выходят личные демоны и танцуют канкан.

Есть еще один штамп, который даже в “Кунг Фьюри” был. Мертвый напарник и груз ответственности. Ну такое.

В идеальном детективе нет места случайности. Допуская случайность, например, герой услышал часть важного телефонного разговора, можно очень быстро дойти до сцен, где главный злодей случайно застрелился, прочищая ружье. В идеальном детективе все должно быть закономерно, но непредсказуемо. С этими параметрами у “Пентаграммы” хорошо.

Несбё разбирается в теме. Он знает порядок работы полиции, мед.экспертов, умело орудует терминами и процессами. Он подкупает своим профессионализмом. Его магия рассказчика так реалистична, что отрезала палец Питеру Петтигрю.

7 из 10

Привет! Сегодня у нас необычная подборка, продиктованная духом рождества. Внимательный читатель может заподозрить подвох, что ж - его право;)

Итак, ТОП-5 книг, которые родители должны прочитать своим детям! Если детей нет, то для сольного чтения книги подходят также изумительно, как гандоны на вписке!

1. "Преступление против кошечки" Джеймс Хэвок.
Трогательная история о дружбе девочки и кота. Рвет душу не хуже "Хатико" и "Все псы попадают в рай".

2. "Атом" Стив Айлетт.
Увлекательный мир естественных наук открывает свои двери для самых юных исследователей. Как "Теория большого взрыва" только смешнее.

3. "Автоматическая Алиса" Джефф Нун.
Книга поможет оторвать ребенка от гаджетов и напомнит, что можно и в футбол на улице погонять, например. Читают все! От Льюиса Кэрролла до Константина Кинчева!

4. "Гламорама" Брет Истон Эллис.
Мама мыла раму, Брет Эллис - гламораму. Те же самые "нескладушки" из вашего детства в новой обертке. Ваш ребенок обязательно будет смеяться.

5. "Дикие мальчики" Уильям Берроуз.
Лучший роман-воспитание XX века по версии литературного журнала TellurovbIy Gvozd. История про настоящее братство, верность и непобедимую силу духа!

P.S.
Новый обзор в субботу, когда все отдохнут от пятничного кутежа.