История одной картины
52.4K subscribers
6.9K photos
35 videos
3 files
1.53K links
У каждой картины есть своя история...

Все вопросы — @nikfr0st
Менеджер — @yuliyapic

Реклама на бирже: https://telega.in/c/pic_history

Наши стикеры: t.me/addstickers/pic_history
Download Telegram
📰 В Музее-заповеднике «Гатчина» отреставрировали павильон Орла

И воссоздали утраченную фигуру орла.

В Государственном музее-заповеднике «Гатчина» завершена реставрация павильона Орла на Длинном острове Дворцового парка. Работы начались в 2022 году. В результате реставрации на историческое место вернули разрушенную в годы Великой Отечественной войны фигуру орла, венчавшую постройку. Это копия, изготовленная из долговечного композитного материала по сохранившимся элементами оригинальной скульптуры, архивным документам и изображениям.

Павильон Орла (также Темпль, Круглая беседка) — ротонда высотой девять с половиной метров, установленная на круглой каменной площадке. Автором считают Джакомо Кваренги или Винченцо Бренна. Первые упоминания о павильоне относятся к 1792 году. По легенде, отсюда Павел I стрелял в летевшего над парком орла. В годы Великой Отечественной войны рядом с павильоном взорвалась фугасная бомба, которая практически разрушила его купол; две колонны упали в озеро, а фигура орла с вензелем Павла I раскололась на части. Первую послевоенную реставрацию павильона провели в 1969 году, но тогда скульптуру восстанавливать не стали.

🎭 @artnews_tg новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.

источник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
"Урожай"
Июнь 1888 г.

Винсент ван Гог
Музей Ван Гога, Амстердам.

👀 Смотреть в высоком качестве

Ван Гог считал этот впечатляющий вид одной из своих лучших работ. В этой картине доминируют цвета южной французской сельской местности летом: теплый желто-золотой пшеница и лазурно-зеленый мерцающий свет. На картине изображена равнина Ла-Кро, недалеко от Арля, с горным хребтом Альпий вдалеке. Для переднего плана Ван Гог использовал штрихи краски в различных направлениях, а для фона он применил более однородные цветовые пятна, тем самым создав дополнительную глубину.

@pic_history
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
📰 Экоактивистка арестована за порчу картины Моне

Знаменитая картина Клода Моне «Маки», вывешенная в музее Орсе в Париже, превратилась в кроваво-красный пейзаж апокалипсиса — такой плакат приклеила поверх полотна активистка. Она утверждает, что через эту акцию намеревалась повысить осведомленность об изменении климата. Активистка арестована полицией. Первоначально сообщалось, что картина не защищена стеклом, но затем эта информация была опровергнута.

Акцию провела участница Riposte Alimentaire, группы экоактивистов и защитников устойчивого производства продуктов питания. Группа уже много лет атакует европейские музеи: так, недавно она выступила в Лувре.

После инцидента в Музее Орсе министр культуры Франции Рашида Дати выступила с предложением ввести уголовную ответственность за протестные акции в музеях и картинных галереях. По ее словам, она обратилась к министру юстиции «с целью реализации уголовной политики, адаптированной под эту новую форму правонарушений, которая затрагивает самый благородный аспект нашей сплоченности — культуру».

🎭 @artnews_tg новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.

источник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
"Достойный член гуманного общества"
1831 г.
Эдвин Ландсир
Лондон, Тейт.

Героем, изображённым на картине, является пёс по кличке Боб, найденный на побережье Англии после кораблекрушения. Собака стала известной благодаря тому, что в течение четырнадцати лет спасала тонущих людей: всего на её счету 23 спасённых жизни. За эти подвиги пёс стал почётным членом Королевского гуманного общества; он был награждён медалью и запасом корма.

The Art Journal охарактеризовал картину как «одно из лучших и самых интересных» произведений года и первый большой успех Ландсира в этом направлении искусства. Впоследствии порода собаки, изображённой на картине, была названа в честь художника «ландсиром».

@pic_history

#ЭдвинЛандсир #Анимализм #Реализм
"Верность"
1869 г.

Брайтон Ривьер
Частная коллекция.

@pic_history
"Христос в Гефсиманском саду"
Автор - ?

@pic_history
📰 В Лондоне представят самую высокую бронзовую тыкву Яёи Кусамы

В Кенсингтонских садах Лондона 9 июля появится скульптура Яеи Кусамы «Тыква». Она станет самой крупной общедоступной работой художницы из всех, созданных на сегодняшний день. Высота новой «Тыквы» составит около шести метров, диаметр — пять с половиной метров.

Работа создана в рамках сотрудничества Кусамы и галереи Serpentine, где в 2000 году проходила первая английская ретроспектива художницы. Образ тыквы является одним из центральных для творчества Кусамы с 1946 года: ее семья издавна ухаживала за тыквенными полями вокруг своего дома. Скульптура простоит возле Круглого пруда в Кенсингтонских садах до 3 ноября.

🎭 @artnews_tg новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.

источник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
"Жареные каштаны"
1956 г.

Эндрю Уайет
Музей Брендиуайн-ривер, Chadds Ford.

@pic_history
📰 Музей засудили за приватную инсталляцию для женщин

Посетителя Музея старого и нового искусства в австралийском Хобарте не пустили посмотреть инсталляцию, открытую только для женщин. Он обратился в суд.

Проект Ladies Lounge («Женская комната отдыха») придумала художница и куратор Кирша Кечеле, вдохновившись биографией своей прабабушки — светской львицы, которая устраивала пышные вечеринки, куда приглашались только женщины (и наносил случайные визиты Пабло Пикассо). В 2020 году Кечеле сделала в музее роскошную зеленую гостиную, где можно полуприватно — пускают туда по двое — наслаждаться произведениями искусства, включая картины Пикассо из собрания ее семьи, а также шампанским и изысканными закусками, которые разносит дворецкий.

Цена
удовольствия — 500 австралийских долларов (около $330), а длительность визита — три с половиной часа. В действительности инсталляция отсылает не только к истории прабабушки Кечеле, но и к действовавшему в Австралии до 1965 года закону, который запрещал женщинам посещать пабы. Некто Джейсон Лау, столкнувшись сегодня с аналогичным запретом в музее, подал против него иск — и выиграл дело. Кечеле планирует обжаловать решение в суде высшей инстанции. Музей же заявил, что скорее закроет «Женскую комнату отдыха», чем позволит посещать ее мужчинам

🎭 @artnews_tg новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь.

источник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
"Вид Дельфта"
1661 г.
Ян Вермеер
Королевская галерея Маурицхёйс, Гаага.

Великолепная ведута «Вид Дельфта» всегда считался одним из шедевров Яна Вермеера. На аукционе в 1696 году это была самая дорогая картина, проданная за 200 гульденов. В 1822 году её приобрела Королевская галерея Маурицхёйс за впечатляющие 2900 гульденов. Говорят, что инициатором покупки выступил первый король Нидерландов Виллем I. В середине XIX века «Вид Дельфта» вдохновил французского критика Теофила Торе на повторное открытие Вермеера.

«Вид Дельфта» – самый известный в западном искусстве пейзаж XVII века и одна из самых больших картин Вермеера. Абсолютным шедевром её делают взаимодействие света и тени, изумительное облачное небо и тонкие отражения в воде. Это безветренный день, и в городе царит атмосфера спокойствия. Вермеер отразил это умиротворение в своей композиции, разбив её на четыре горизонтальные полосы – берег, воду, город и небо.

@pic_history
На набережной слева находятся мать с ребёнком, двое модно одетых мужчин и женщина, ведущие беседу, а ближе к центру – ещё две женщины. Вода – это часть реки Схи, впадающей в Рейн. Водный район, изображённый Вермеером, был расширен в 1614 году и стал гаванью Дельфта. Художник выбрал вид на север. На картине доминируют крепостные стены с двумя воротами XIV века – Схидамскими и Роттердамскими. В левой части на горизонте вдали виднеется шпиль Старой церкви. Значительная часть города скрыта в тени, за исключением освещённой солнцем башни Новой церкви. Более половины картины отведено драматическому утреннему небу; крошечные часы на Схидамских воротах показывают время после семи. «Вермеер также изобразил здания немного более опрятными, чем они были на самом деле», – отмечает Маурицхёйс.

Вид сверху на город Вермеер, вероятно, писал со второго этажа гостиницы. Для передачи мерцающего отражения на воде он использовал точечную технику – её легко увидеть в районе двух лодок справа. Некоторые искусствоведы считают это свидетельством того, что художник использовал камеру-обскуру: рассеянные блики, подобные этим, появляются на частично сфокусированных изображениях, которые передаёт устройство.

Доказательством того, с какой тщательностью Вермеер работал над этим шедевром, является то, что он подмешал песок в некоторые краски, чтобы достигнуть определённого эффекта. Изучение картины показало, что песок был добавлен к охре, которой написаны оконные рамы длинного здания слева, за крепостными стенами. Это усилило отражающую способность поверхности краски.

Несмотря на впечатление точности, которое производит картина, Вермеер не стремился к документальности. Кажется, он немного сместил здания ради построения более гармоничной композиции. На топографических рисунках, сделанных примерно в то же время и с той же точки зрения, строения выглядят выше и стоят плотнее друг к другу.

Сегодня район, который писал Вермеер, выглядит совершенно иначе, хотя форма старой гавани осталась прежней. Крепостные валы давно исчезли, а ворота были снесены в период с 1834-го по 1836 годы. Большинство средневековых построек у этой части реки также утрачено. Шпиль Новой церкви сгорел в 1872 году и был заменен более высоким неоготическим. Первоначальная башня Старой церкви сохранилась, хотя теперь имеет ярко выраженный наклон.

В 2019 году команда под руководством профессора Дональда Ольсона из Техасского государственного университета применила методы астрономии в попытке определить точную дату написания «Вида Дельфта». Ключом стала восьмиугольная башня Новой церкви, по теням на которой учёные определили положение солнца, а затем зафиксировали время на нынешних башенных часах. Ранее считалось, что сцена изображена сразу после семи утра – как упоминалось выше, это время показывают часы на Схидамских воротах. Но это лишь приблизительно, ведь минутные стрелки появились только в конце XIX века (то, что на картине кажется минутной стрелкой, на самом деле – противовес к часовой). Так что альтернативное прочтение дало результат «ближе к восьми».

Далее исследователи выяснили, что колокола на башне Новой церкви были установлены в 1660-м году, а на картине изображена пустая звонница. Значит, пейзаж был задуман до этого. Введя угол положения солнца и время в астрономический софт, они сузили диапазоны дат до двух вариантов – 6-8 апреля и 3-4 сентября. И, поскольку лиственные деревья в северном климате Дельфта распускаются только в конце апреля, а на картине изображена густая листва, весенние даты были исключены. Так астрономы пришли к выводу, что на «Вид Дельфта» Вермеера вдохновила сцена, которую он наблюдал 3 сентября 1659 года (или годом ранее) приблизительно в 8 часов утра по местному времени.

@pic_history

#ЯнВермеер #Барокко
"Большая бабочка Павлиний глаз
Июнь 1889 г.

Винсент Ван Гог
Музей Винсента Ван Гога, Амстердам.

👀 Смотреть в высоком качестве

@pic_history
"Собака"
Автор - ?

@pic_history
блог о жизни в Нью Йорке, работе научным сотрудником в лаборатории и учебе в докторантуре 🖤
сочиняю музыку и хожу по Нью Йоркским выставкам🖤

@roulette_vi 🖤

избранные посты:
🔴о параллелях между музыкой и наукой
🔴о социальном проекте "what's your story?" — истории людей Нью Йорка
🔴как ощущается Нью Йорк разными людьми

подписывайся 🖤
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
"Цветы"
1868 г.

Фредерик Базиль

@pic_history