Фильмы всегда интереснее смотреть, устраивая для себя какие-то челленджи или придерживаясь структуры. Например, у меня давно уже стоит цель посмотреть все картины легендарных и эпохальных режиссёров. Естественно, Стэнли Кубрик один из них, и мне у него осталось посмотреть и пересмотреть порядка шести фильмов. Почти неделю назад решил пойти не по порядку, как обычно, а шагнуть в сторону «Цельнометаллической оболочки» (Full Metal Jacket, 1987). Шагнул.
О таких фильмах очень тяжело писать. «Full Metal Jacket» считается одним из главных антивоенных фильмов, и я с этим соглашусь. Актёры здесь либо обезличены, либо малоизвестны, что создаёт эффект смешивания под общую гребёнку. Все солдаты равны, все они — пушечное мясо, о котором система не будет жалеть, за исключением разве что родных, а они ничего сделать не могут. Поэтому сержант Хартман (Р. Ли Эрми) в своих речах и способах воспитания приравнивает ребят к грязи под ногтями, но и его век не долог.
Реализм этой предпоследней работы Кубрика неоспорим. В связи с этим, когда я задумываюсь, а какая, собственно говоря, сцена здесь самая страшная, то в первую очередь вспоминаю сошедшего с ума рядового Пайла (Винсент Д’Онофрио). Однако, общаясь с другими киноманами и любителями этой картины, приходит понимание, что вся «Цельнометаллическая оболочка» — одна сплошная страшная сцена, и это не преувеличение.
«Цельнометаллическая оболочка» выделяется среди других фильмов о войне во Вьетнаме тем, что боевые действия здесь проходят не в привычных джунглях (как в «Апокалипсисе сегодня» Фрэнсиса Форда Копполы» или во «Взводе» Оливера Стоуна), где вьетконговцы обычно изображены бешеными сверхлюдьми, а в разрушенных локациях города, где у вьетнамцев есть свои слабые и сильные стороны, как у простых смертных. Это создаёт более реалистичное и человечное представление о войне.
#фильм
О таких фильмах очень тяжело писать. «Full Metal Jacket» считается одним из главных антивоенных фильмов, и я с этим соглашусь. Актёры здесь либо обезличены, либо малоизвестны, что создаёт эффект смешивания под общую гребёнку. Все солдаты равны, все они — пушечное мясо, о котором система не будет жалеть, за исключением разве что родных, а они ничего сделать не могут. Поэтому сержант Хартман (Р. Ли Эрми) в своих речах и способах воспитания приравнивает ребят к грязи под ногтями, но и его век не долог.
Реализм этой предпоследней работы Кубрика неоспорим. В связи с этим, когда я задумываюсь, а какая, собственно говоря, сцена здесь самая страшная, то в первую очередь вспоминаю сошедшего с ума рядового Пайла (Винсент Д’Онофрио). Однако, общаясь с другими киноманами и любителями этой картины, приходит понимание, что вся «Цельнометаллическая оболочка» — одна сплошная страшная сцена, и это не преувеличение.
«Цельнометаллическая оболочка» выделяется среди других фильмов о войне во Вьетнаме тем, что боевые действия здесь проходят не в привычных джунглях (как в «Апокалипсисе сегодня» Фрэнсиса Форда Копполы» или во «Взводе» Оливера Стоуна), где вьетконговцы обычно изображены бешеными сверхлюдьми, а в разрушенных локациях города, где у вьетнамцев есть свои слабые и сильные стороны, как у простых смертных. Это создаёт более реалистичное и человечное представление о войне.
#фильм
А у нас на выходных Киану Ривз стал гонщиком.
60-летний актёр дебютировал в трековой гонке Toyota Gazoo Racing в Индианаполисе.
Киану занял 25-е место из чуть более чем 30 участников. В один момент ему удалось подняться до 21-го места, но его машину развернуло, и он вылетел на траву. Тем не менее, Киану смог добраться до финиша.
#новости
60-летний актёр дебютировал в трековой гонке Toyota Gazoo Racing в Индианаполисе.
Киану занял 25-е место из чуть более чем 30 участников. В один момент ему удалось подняться до 21-го места, но его машину развернуло, и он вылетел на траву. Тем не менее, Киану смог добраться до финиша.
#новости
Эндрю Гарфилд для Esquire 📸
Драма Джона Краули «Время жить» (We Live in Time, 2024) с Гарфилдом и Флоренс Пью выходит в российский прокат 31 октября.
#анонс
Драма Джона Краули «Время жить» (We Live in Time, 2024) с Гарфилдом и Флоренс Пью выходит в российский прокат 31 октября.
#анонс
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Если бы «История игрушек» была дарк фэнтези, а то и хоррором.
«Криминальное чтиво» (1994): танцевальная сцена Винсента Веги (Джон Траволта) и Мии Уоллес (Ума Турман) основана на реальном танцевальном конкурсе, который Траволта когда-то выиграл в юности.
#funfact
#funfact
Если вы (как и я) так и не сходили в кино на сиквел «Битлджуса» Тима Бёртона, то сегодня он приземлился на стриминги - Amazon Prime Video, iTunes, Vudu и Google Play Movies & TV. Надо идти смотреть.
#новинка
#новинка
Что такое «Другой человек» (A Different Man, 2024) Аарона Шимберга? Это и мужская версия «Субстанции» Корали Фаржа, это и «Маска» Питера Богдановича, и даже «Человек-слон» Дэвида Линча. С тем лишь исключением, что проект Шимберга всё же уступает перечисленным лентам, хоть с ними и ассоциируется.
Ясно, что, беря за основу тяжёлую генетическую болезнь кожи, Аарон Шимберг решил снять фильм «не о таких как все». Стремление к «нормальности» губит главного героя, в противовес ему показывая на примере персонажа Адама Пирсона, который на самом деле страдает нейрофиброматозом, что успеха можно добиться, имея отталкивающие неизлечимые болезни. Но это всё демонстрируется скорее вопреки, а также ради того, чтобы доказать, что законы подлости всё же существуют.
По факту у Аарона Шимберга удалась в большей степени первая половина фильма, напоминающая как раз ту самую «Субстанцию». Эдвард в прекрасном исполнении, отдадим должное, Себастиана Стэна стремится обрести «лучшую версию себя», прибегая к применению экспериментального препарата, положительный эффект от которого врачи побаиваются гарантировать. Эдвард – исключительно неуверенный в себе, как Вуди Аллен (даже походка похожа), запуганный, страшащийся сам себя и окружающих людей, боящийся девушек, начинающий актёр. Он ходит на пробы и испытывает тягу к общению с только что вселившейся соседкой – Ингрид (Ренате Реинсве).
Вторая половина «Другого человека» хоть и выглядит поначалу забавной, затем стремительно улетает куда-то далеко в мир фантазий Шимберга. Абсурд здесь побеждает здравый смысл настолько, что ты периодически кривишься, но всё же с интересом ждёшь, куда заведёт кривая этих персонажей, да и чем же всё это закончится по итогу. Линия с Пирсоном отвращает и восхищает одновременно. Он максимально навязчив, но силён духом, да так, что с ним хотят дружить вполне обычные девушки, не говоря уже про всех остальных. Что до Эдварда, то ему много хуже, чем было в прежнем состоянии.
Шимберга можно похвалить за его акценты на нестандартных героев, которые приковывают взгляд с первых минут просмотра, они на первом плане, а такое всё же не часто встретишь в традиционном кинематографе. Хорош в «Другом человеке» визуальный стиль вместе с атмосферой, способствующие погружению. Но Шимберг, начиная со второй половины уж слишком заигрывается с абстрактными и экспериментальными решениями, абсурдом, что не позволяет назвать эту работу шедевром. Однако тема того, что от истинного себя никуда и никогда не убежишь, – очень даже интересна, ведь она точно найдёт отклик у зрителя.
#Цитадель_в_кино
Ясно, что, беря за основу тяжёлую генетическую болезнь кожи, Аарон Шимберг решил снять фильм «не о таких как все». Стремление к «нормальности» губит главного героя, в противовес ему показывая на примере персонажа Адама Пирсона, который на самом деле страдает нейрофиброматозом, что успеха можно добиться, имея отталкивающие неизлечимые болезни. Но это всё демонстрируется скорее вопреки, а также ради того, чтобы доказать, что законы подлости всё же существуют.
По факту у Аарона Шимберга удалась в большей степени первая половина фильма, напоминающая как раз ту самую «Субстанцию». Эдвард в прекрасном исполнении, отдадим должное, Себастиана Стэна стремится обрести «лучшую версию себя», прибегая к применению экспериментального препарата, положительный эффект от которого врачи побаиваются гарантировать. Эдвард – исключительно неуверенный в себе, как Вуди Аллен (даже походка похожа), запуганный, страшащийся сам себя и окружающих людей, боящийся девушек, начинающий актёр. Он ходит на пробы и испытывает тягу к общению с только что вселившейся соседкой – Ингрид (Ренате Реинсве).
Вторая половина «Другого человека» хоть и выглядит поначалу забавной, затем стремительно улетает куда-то далеко в мир фантазий Шимберга. Абсурд здесь побеждает здравый смысл настолько, что ты периодически кривишься, но всё же с интересом ждёшь, куда заведёт кривая этих персонажей, да и чем же всё это закончится по итогу. Линия с Пирсоном отвращает и восхищает одновременно. Он максимально навязчив, но силён духом, да так, что с ним хотят дружить вполне обычные девушки, не говоря уже про всех остальных. Что до Эдварда, то ему много хуже, чем было в прежнем состоянии.
Шимберга можно похвалить за его акценты на нестандартных героев, которые приковывают взгляд с первых минут просмотра, они на первом плане, а такое всё же не часто встретишь в традиционном кинематографе. Хорош в «Другом человеке» визуальный стиль вместе с атмосферой, способствующие погружению. Но Шимберг, начиная со второй половины уж слишком заигрывается с абстрактными и экспериментальными решениями, абсурдом, что не позволяет назвать эту работу шедевром. Однако тема того, что от истинного себя никуда и никогда не убежишь, – очень даже интересна, ведь она точно найдёт отклик у зрителя.
#Цитадель_в_кино
«Звёздные войны: Новая надежда» (1977): роль R2-D2 (справа, не золотой, если вы вдруг в танке) исполнил человек! Актёр Кенни Бейкер, сидя внутри, управлял роботом и придавал ему живые движения.
#funfact
#funfact