«Властелин колец»: Актеры Вигго Мортенсен (Арагорн) и Орландо Блум (Леголас) так увлеклись своими ролями, что между дублями тренировались в фехтовании, чтобы быть в идеальной форме для своих боевых сцен.
#funfact
#funfact
Forwarded from Arthouse
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Кто я такой, чтобы писать рецензии на легендарные советские фильмы? Ну, как минимум – кинолюбитель, как максимум – киноман.
Сегодня речь у нас пойдёт об экранизации повести Антона Павловича Чехова «Драма на охоте» режиссёра Эмиля Лотяну, под названием «Мой ласковый и нежный зверь» (1978). Конечно, нельзя не упомянуть, что знаменитый вальс Евгения Доги получил известность за пределами фильма. Это такая потрясающая музыка, которая не только приобрела самостоятельную известность, но и стала символом целой эпохи в советском кинематографе.
Сюжет фильма разворачивается вокруг классического любовного треугольника: Сергей Камышев (Олег Янковский) влюбляется в юную Ольгу Скворцову (Галина Беляева), но она предпочитает выйти замуж за Урбенина (Леонид Марков), скорее ради богатства и высокого жалования, нежели по любви. В итоге Ольга, хоть и влюблена в Камышева, страдает больше всех, выбрав другой путь. Сергей её обожал, но предполагал, что кроме любви, больше ничего ей предложить не способен. В принципе, перед нами история, актуальная на все времена и поэтому максимально драматическая.
Позже повзрослевший и набравшийся опыта Камышев приносит рукопись в издательство, усиливая детективные нотки фильма. Они будут присутствовать на протяжении всей картины, наряду с трагической любовью, сложными человеческими отношениями и, конечно, романтикой, создавая незабываемое послевкусие.
Не менее важную роль играет операторская работа Анатолия Петрицкого, передающая зрителю атмосферу фильма через живописные пейзажи Подмосковья и Суздаля. Герои в исполнении Янковского и Беляевой живут среди рек, озёр и мостов, а их экранная химия передаёт утончённость, чувственность, страсть и глубокую внутреннюю борьбу.
Также стоит отметить графа Карнеева в исполнении Кирилла Лаврова – хронического алкоголика, который, несмотря на предписанную ему смерть от цирроза печени, продолжает кутить с размахом и юмором. Его гулянки, песни и пляски лишь маскируют внутреннюю боль и усталость.
«Мой ласковый и нежный зверь» Эмиля Лотяну – это не просто экранизация. Лотяну, сохранив стиль повести Чехова, сумел его адаптировать в форме кино о трагедии и нежности человеческих отношений. Фильм заставляет задуматься о тонкостях человеческой природы и сложностях выбора, который неизменно оставляет след в судьбе каждого.
#фильм #скриншоты
Сегодня речь у нас пойдёт об экранизации повести Антона Павловича Чехова «Драма на охоте» режиссёра Эмиля Лотяну, под названием «Мой ласковый и нежный зверь» (1978). Конечно, нельзя не упомянуть, что знаменитый вальс Евгения Доги получил известность за пределами фильма. Это такая потрясающая музыка, которая не только приобрела самостоятельную известность, но и стала символом целой эпохи в советском кинематографе.
Сюжет фильма разворачивается вокруг классического любовного треугольника: Сергей Камышев (Олег Янковский) влюбляется в юную Ольгу Скворцову (Галина Беляева), но она предпочитает выйти замуж за Урбенина (Леонид Марков), скорее ради богатства и высокого жалования, нежели по любви. В итоге Ольга, хоть и влюблена в Камышева, страдает больше всех, выбрав другой путь. Сергей её обожал, но предполагал, что кроме любви, больше ничего ей предложить не способен. В принципе, перед нами история, актуальная на все времена и поэтому максимально драматическая.
Позже повзрослевший и набравшийся опыта Камышев приносит рукопись в издательство, усиливая детективные нотки фильма. Они будут присутствовать на протяжении всей картины, наряду с трагической любовью, сложными человеческими отношениями и, конечно, романтикой, создавая незабываемое послевкусие.
Не менее важную роль играет операторская работа Анатолия Петрицкого, передающая зрителю атмосферу фильма через живописные пейзажи Подмосковья и Суздаля. Герои в исполнении Янковского и Беляевой живут среди рек, озёр и мостов, а их экранная химия передаёт утончённость, чувственность, страсть и глубокую внутреннюю борьбу.
Также стоит отметить графа Карнеева в исполнении Кирилла Лаврова – хронического алкоголика, который, несмотря на предписанную ему смерть от цирроза печени, продолжает кутить с размахом и юмором. Его гулянки, песни и пляски лишь маскируют внутреннюю боль и усталость.
«Мой ласковый и нежный зверь» Эмиля Лотяну – это не просто экранизация. Лотяну, сохранив стиль повести Чехова, сумел его адаптировать в форме кино о трагедии и нежности человеческих отношений. Фильм заставляет задуматься о тонкостях человеческой природы и сложностях выбора, который неизменно оставляет след в судьбе каждого.
#фильм #скриншоты
Факт или миф? (пишите в комментариях)
Для съёмок фильма «Челюсти» (1975) режиссёр Стивен Спилберг использовал настоящую акулу для некоторых сцен с нападениями, чтобы добиться более реалистичного эффекта.
#funfact
Для съёмок фильма «Челюсти» (1975) режиссёр Стивен Спилберг использовал настоящую акулу для некоторых сцен с нападениями, чтобы добиться более реалистичного эффекта.
#funfact
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Появился тизер-трейлер второго сезона сериала «Игра в кальмара».
Сюжет продолжит историю Сон Ги Хуна, который спустя три года после победы возвращается в опасные игры, но теперь с новым пониманием и целью. В этом сезоне Ги Хун снова примет участие в смертельной игре с новыми участниками, и на кону будет 45,6 миллиардов вон. На этот раз в сюжете будет больше акцента на вип-персонажей.
Дата релиза второго сезона на Netflix - 26 декабря 2024.
#новинка #анонс
Сюжет продолжит историю Сон Ги Хуна, который спустя три года после победы возвращается в опасные игры, но теперь с новым пониманием и целью. В этом сезоне Ги Хун снова примет участие в смертельной игре с новыми участниками, и на кону будет 45,6 миллиардов вон. На этот раз в сюжете будет больше акцента на вип-персонажей.
Дата релиза второго сезона на Netflix - 26 декабря 2024.
#новинка #анонс
#Аниме выходного дня: «Кайдзю №8» (Kaiju No. 8, 2024) Томоми Камия и Сигэюки Мия.
Перед нами тайтл о борьбе с гигантскими монстрами, они же кайдзю (наподобие «Годзиллы»), а персонаж по имени Кафка Хибино – явная отсылка к писателю Францу Кафке, у которого было произведение «Превращение», где главный герой превращался в гигантское насекомое. У нас же Кафка Хибино также терпит превращение в гигантского монстра, что явно перекликается с темой внезапной трансформации и утраты человеческого облика в творчестве писателя.
В чем-то «Кайдзю №8» напоминает «Евангелион» с его психологическими глубинами на фоне разрушительного апокалипсиса, но по юмору и иронии он ближе к «Ванпанчмену». Кафка получает шанс спасти мир, но при этом ему предстоит разобраться с внутренними демонами, что добавляет истории дополнительный слой.
Анимация здесь на высоте: разрушенные города, битвы с монстрами и динамика. Но сюжет, к сожалению, развивается по шаблонам — без резких поворотов, которые могли бы сделать проект захватывающим. Несмотря на потенциал, нельзя назвать это аниме самым топовым в году.
Не хватило и эмоциональной глубины. В то время как философия и внутренняя борьба обещают многое, сами конфликты и драма могли бы быть сильнее. Для фанатов аниме с битвами, монстрами и элементами психологии — это хороший выбор, но ожидать чего-то революционного точно не стоит.
Перед нами тайтл о борьбе с гигантскими монстрами, они же кайдзю (наподобие «Годзиллы»), а персонаж по имени Кафка Хибино – явная отсылка к писателю Францу Кафке, у которого было произведение «Превращение», где главный герой превращался в гигантское насекомое. У нас же Кафка Хибино также терпит превращение в гигантского монстра, что явно перекликается с темой внезапной трансформации и утраты человеческого облика в творчестве писателя.
В чем-то «Кайдзю №8» напоминает «Евангелион» с его психологическими глубинами на фоне разрушительного апокалипсиса, но по юмору и иронии он ближе к «Ванпанчмену». Кафка получает шанс спасти мир, но при этом ему предстоит разобраться с внутренними демонами, что добавляет истории дополнительный слой.
Анимация здесь на высоте: разрушенные города, битвы с монстрами и динамика. Но сюжет, к сожалению, развивается по шаблонам — без резких поворотов, которые могли бы сделать проект захватывающим. Несмотря на потенциал, нельзя назвать это аниме самым топовым в году.
Не хватило и эмоциональной глубины. В то время как философия и внутренняя борьба обещают многое, сами конфликты и драма могли бы быть сильнее. Для фанатов аниме с битвами, монстрами и элементами психологии — это хороший выбор, но ожидать чего-то революционного точно не стоит.