Про антологию «Нулевой канал»
Пишу в основном о хороших, или, по крайней мере, терпимых и чём-то интересных вещах, так что для разнообразия можно рассказать о плохом. Тем более — сериале.
«Нулевой канал», а если быть точнее — его первый сезон, — отличный пример превращения хорошей задумки в бескалорийный стриминговый продукт. Кажется, что здесь можно испортить: потерявший брата-близнеца герой возвращается в родной городок, чтобы распутать убийства детей, которые здесь происходили. Вместе с бывшими товарищами по играм он вспоминает странный кукольный сериал, который тогда крутили по местному телевидению. Взрослые его почему-то не видели... Вскоре становится ясно, что сценаристы «Бухты Кэндл» очень стараются сделать так же, как в «Твин Пиксе», но совершенно не представляют, как. В хаотическом порядке они атакуют зрителя различными клише, вроде таинственной фигуры, которая стоит на опушке леса, и странных снов, которые видит главный герой, но это напоминает то, как техасский стрелок палит в сарай.
«Твин Пикс» открывался загадкой — у реки обнаружен завернутый в плёнку труп школьницы Лоры Палмер. И «Бухта Кэндл» открывается загадкой — пропадает дочь приятелей героя. Загадка разрешается в течение примерно 20 минут — психолог Майк Пэйнтер просто идёт на место, где когда-то были найдены трупы пропавших детей, и обнаруживает девочку там. Дальше всё развивается примерно так же — события не следуют одно из другого и не дополняют друг друга. Весь сериал представляет из себя просто набор никуда не ведущих ветвей, отделяющихся от главного ствола. Они, по задумке авторов, должны замаскировать полнейшую посредственность основной истории, однако на деле только её усиливают.
#ужасы #сериал
Пишу в основном о хороших, или, по крайней мере, терпимых и чём-то интересных вещах, так что для разнообразия можно рассказать о плохом. Тем более — сериале.
«Нулевой канал», а если быть точнее — его первый сезон, — отличный пример превращения хорошей задумки в бескалорийный стриминговый продукт. Кажется, что здесь можно испортить: потерявший брата-близнеца герой возвращается в родной городок, чтобы распутать убийства детей, которые здесь происходили. Вместе с бывшими товарищами по играм он вспоминает странный кукольный сериал, который тогда крутили по местному телевидению. Взрослые его почему-то не видели... Вскоре становится ясно, что сценаристы «Бухты Кэндл» очень стараются сделать так же, как в «Твин Пиксе», но совершенно не представляют, как. В хаотическом порядке они атакуют зрителя различными клише, вроде таинственной фигуры, которая стоит на опушке леса, и странных снов, которые видит главный герой, но это напоминает то, как техасский стрелок палит в сарай.
«Твин Пикс» открывался загадкой — у реки обнаружен завернутый в плёнку труп школьницы Лоры Палмер. И «Бухта Кэндл» открывается загадкой — пропадает дочь приятелей героя. Загадка разрешается в течение примерно 20 минут — психолог Майк Пэйнтер просто идёт на место, где когда-то были найдены трупы пропавших детей, и обнаруживает девочку там. Дальше всё развивается примерно так же — события не следуют одно из другого и не дополняют друг друга. Весь сериал представляет из себя просто набор никуда не ведущих ветвей, отделяющихся от главного ствола. Они, по задумке авторов, должны замаскировать полнейшую посредственность основной истории, однако на деле только её усиливают.
#ужасы #сериал
«Любовь. Смерть. Роботы» (2019)
Я избегал этого сериала, считая, что чем-то он сильно напоминает «Чёрное зеркало». Забегая вперёд, скажу, что не ошибся. Шоу вызвало у публики дикие восторги, но на деле оно очень неоднородно и неоднозначно. Из-за того, что серии создавали разные команды, они совершенно непохожи друг на друга стилистически. Но это то, что в «Роботах» действительно заслуживает внимания. Зритель видит калейдоскоп самых разных изобразительных средств. Хотя некоторые из них совершенно не подходят тому материалу, который авторы используют.
Однако серии неоднородны и во всём остальном. В постановке и сценариях. Какие-то коллективы смогли втиснуть лаконичную, законченную историю в 10-15 минут хронометража, какие-то — впихнули туда некрасивый обструганный чурбан, какие-то — полнейшую банальщину. Где-то режиссура и постановка кадров заставляют тебя открыть рот, а где-то заставляют вспомнить шедевры анимации вроде «Маши и волшебного ореха». Такой подход — бери оптом сразу всё и потом ищи что-то для себя — по очевидным причинам подходит не каждому.
#кино #сериал
Я избегал этого сериала, считая, что чем-то он сильно напоминает «Чёрное зеркало». Забегая вперёд, скажу, что не ошибся. Шоу вызвало у публики дикие восторги, но на деле оно очень неоднородно и неоднозначно. Из-за того, что серии создавали разные команды, они совершенно непохожи друг на друга стилистически. Но это то, что в «Роботах» действительно заслуживает внимания. Зритель видит калейдоскоп самых разных изобразительных средств. Хотя некоторые из них совершенно не подходят тому материалу, который авторы используют.
Однако серии неоднородны и во всём остальном. В постановке и сценариях. Какие-то коллективы смогли втиснуть лаконичную, законченную историю в 10-15 минут хронометража, какие-то — впихнули туда некрасивый обструганный чурбан, какие-то — полнейшую банальщину. Где-то режиссура и постановка кадров заставляют тебя открыть рот, а где-то заставляют вспомнить шедевры анимации вроде «Маши и волшебного ореха». Такой подход — бери оптом сразу всё и потом ищи что-то для себя — по очевидным причинам подходит не каждому.
#кино #сериал
Про «Пацанов» (The Boys)
Сериал «Пацаны» идеально показывает, почему я не люблю истории, которые создатели не смогли закончить за один-два сезона. То, что начиналось как пощёчина массовому вкусу и выглядело небанальным и свежим, к третьему сезону превратилось в изжёванную жвачку, в которой никакого вкуса уже нет, а выплюнуть жалко. Хочется дожевать до логического конца. Но мы все знаем, чем заканчиваются жвачки.
У шоу есть ровно один персонаж, который за три сезона изменился и куда-то продвинулся — Хоумлендер в исполнении Энтони Старра. Он — единственный в «Пацанах», кто выдаёт какую-то актёрскую игру. Остальные — невнятные куклы с непонятной мотивацией, которых пытаются раскрывать самым банальным и избитым образом. Итог — из шоу можно было бы выбросить две трети хронометража, и вообще ничего бы не изменилось.
The Boys: Чуть лучше чем никак — уже хорошо.
#сериал #кино
Сериал «Пацаны» идеально показывает, почему я не люблю истории, которые создатели не смогли закончить за один-два сезона. То, что начиналось как пощёчина массовому вкусу и выглядело небанальным и свежим, к третьему сезону превратилось в изжёванную жвачку, в которой никакого вкуса уже нет, а выплюнуть жалко. Хочется дожевать до логического конца. Но мы все знаем, чем заканчиваются жвачки.
У шоу есть ровно один персонаж, который за три сезона изменился и куда-то продвинулся — Хоумлендер в исполнении Энтони Старра. Он — единственный в «Пацанах», кто выдаёт какую-то актёрскую игру. Остальные — невнятные куклы с непонятной мотивацией, которых пытаются раскрывать самым банальным и избитым образом. Итог — из шоу можно было бы выбросить две трети хронометража, и вообще ничего бы не изменилось.
The Boys: Чуть лучше чем никак — уже хорошо.
#сериал #кино
«Кольца власти» (2022)
При жизни профессор Толкин был крайне недоволен экранизациями своих произведений. Причём заслуженно. Но вряд ли он мог представить, как с его наследием обойдутся Amazon и New Line Studios.
Дело не только в том, что вплетённые в мир Средиземья современные тренды превратили его в цирковой балаган, состоящий из сильных женщин, цветных эльфов и хоббитов. Сам сюжет сериала наполнен таким большим количеством слабых мест и штампов, что клеймо «проходной шлак» ставить просто некуда. Подавляющее число героев «Колец власти» — эталонные Мэри Сью, которые могут всё, но просто не хотят, потому что у них личная драма (совершенно, к слову, не раскрытая).
Однако моя главная претензия всё-таки в другом. Когда-то, погнавшись за технологичностью и 60 кадрами в секунду, Питер Джексон начисто лишил трилогию «Хоббит» того очарования, которое было у «Властелина колец». Благодаря стерильной и вылизанной, до тошноты чёткой картинке, у «Колец власти» нет даже тех хоббитских остатков былой харизмы. Только растворённая в пустоте дистиллированная глупость.
Наследие великих художников защищено от нападок вандалов закалённым стеклом. Наследие Толкина охраняется только авторским правом, то есть плюнуть в него может каждый. Что и произошло. Плевок обошёлся почти в 500 миллионов долларов.
#кино #сериал #Толкин
При жизни профессор Толкин был крайне недоволен экранизациями своих произведений. Причём заслуженно. Но вряд ли он мог представить, как с его наследием обойдутся Amazon и New Line Studios.
Дело не только в том, что вплетённые в мир Средиземья современные тренды превратили его в цирковой балаган, состоящий из сильных женщин, цветных эльфов и хоббитов. Сам сюжет сериала наполнен таким большим количеством слабых мест и штампов, что клеймо «проходной шлак» ставить просто некуда. Подавляющее число героев «Колец власти» — эталонные Мэри Сью, которые могут всё, но просто не хотят, потому что у них личная драма (совершенно, к слову, не раскрытая).
Однако моя главная претензия всё-таки в другом. Когда-то, погнавшись за технологичностью и 60 кадрами в секунду, Питер Джексон начисто лишил трилогию «Хоббит» того очарования, которое было у «Властелина колец». Благодаря стерильной и вылизанной, до тошноты чёткой картинке, у «Колец власти» нет даже тех хоббитских остатков былой харизмы. Только растворённая в пустоте дистиллированная глупость.
Наследие великих художников защищено от нападок вандалов закалённым стеклом. Наследие Толкина охраняется только авторским правом, то есть плюнуть в него может каждый. Что и произошло. Плевок обошёлся почти в 500 миллионов долларов.
#кино #сериал #Толкин
Про сериал «Слово пацана» (2023)
Первые серии «Слова пацана» создали у меня впечатление, что постановщик «Горько!» и «Самого лучшего дня» вдруг как будто бы вырос на две головы и почти достаёт макушкой до плеч гигантов вроде Балабанова. Но впечатление оказалось ложным.
Начинается сериал, в основу которого лёг так называемый «Казанский феномен», следуя по следам лучших криминальных драм. Это, буквально, «Однажды в Казани». Один хороший парень ступает на неправильную дорогу и катится по наклонной, другой, тоже мнящий себя хорошим, возвращается из армии и обнаруживает, что дома всё поменялось, третий просто влюбляется. Чеховские ружья развешиваются по стенам, масло разливается на рельсах, но в конце концов всё просто катится с горы, как снежный ком. Так, как придётся.
Примерно после четвёртой серии волшебное заклинание прекращает действовать: карета превращается обратно в тыкву. Криминальная драма постепенно становится обычным капустником, какие так любит снимать Крыжовников. Вымученные сцены, обрубленные хвосты, переломанные характеры героев и почти полная пустота на том месте, где могло бы быть высказывание. А рифма между вступлением в банду и вступлением в Комсомол, которая могла бы занять это пустое место, оказывается как будто заметённой под ковёр.
Если спросить меня, то настоящая драма «Слова пацана» заключается в том, что вместо высказывания о времени и людях Крыжовников снял об этом просто сериальный продукт, пусть и хорошего качества.
#сериал #кино
Первые серии «Слова пацана» создали у меня впечатление, что постановщик «Горько!» и «Самого лучшего дня» вдруг как будто бы вырос на две головы и почти достаёт макушкой до плеч гигантов вроде Балабанова. Но впечатление оказалось ложным.
Начинается сериал, в основу которого лёг так называемый «Казанский феномен», следуя по следам лучших криминальных драм. Это, буквально, «Однажды в Казани». Один хороший парень ступает на неправильную дорогу и катится по наклонной, другой, тоже мнящий себя хорошим, возвращается из армии и обнаруживает, что дома всё поменялось, третий просто влюбляется. Чеховские ружья развешиваются по стенам, масло разливается на рельсах, но в конце концов всё просто катится с горы, как снежный ком. Так, как придётся.
Примерно после четвёртой серии волшебное заклинание прекращает действовать: карета превращается обратно в тыкву. Криминальная драма постепенно становится обычным капустником, какие так любит снимать Крыжовников. Вымученные сцены, обрубленные хвосты, переломанные характеры героев и почти полная пустота на том месте, где могло бы быть высказывание. А рифма между вступлением в банду и вступлением в Комсомол, которая могла бы занять это пустое место, оказывается как будто заметённой под ковёр.
Если спросить меня, то настоящая драма «Слова пацана» заключается в том, что вместо высказывания о времени и людях Крыжовников снял об этом просто сериальный продукт, пусть и хорошего качества.
#сериал #кино
«Фоллаут» (2024)
Когда-то я написал статью на тему того, что из себя представляло смысловое наполнение Fallout 4. Если говорить очень упрощённо, то это был большой набор исторических анекдотов, поданный, однако, с огромным пафосом. Но стоило задуматься о том, что и зачем происходит в игре, как карточный домик рассыпался безо всякого дуновения. Мы плохие, потому что плохие, а раз мы плохие, то мы, естественно, заодно и расисты. Такими клише был доверху заполнен Fallout 4. Но это всё-таки была игра, и до определённой степени всю творившуюся в ней бессвязную чушь можно было игнорировать, а где-то даже с ней смиряться.
И вот на экраны разом выходят все восемь эпизодов сериала «Фоллаут», снятого, в том числе, младшим братом Кристофера Нолона. Ничего особенного я от них не ждал, и, как многие, оказался полностью прав, потому что даже ходульный сюжет Fallout 4 на фоне этого постапокалиптического цирка выглядит чем-то вроде гомеровской «Одиссеи».
Думать о мотивации героев сериала не только бесполезно. Это мучительно, ведь она находится где-то за гранью понимания. Такое ощущение, что авторы сценария и режиссёры просто вставляли в «Фоллаут» сцены, которые казались им неимоверно эффектными, а сквозной сюжет служил лишь скотчем, кое-как скрепляющим получившуюся мусорную гору. И натянутые интервью актёров, рассказывающих, как бесконечно интересно было сниматься в этом огрызке поп-культуры, только подтверждают мою мысль.
Почему это так? Почему он сделал это? Почему он пошёл туда? Это вопросы возникают каждую секунду, пока ты смотришь «Фоллаут». Но ответов не будет, ведь «Фоллаут» — натужная попытка сделать что-то прекрасное людьми абсолютно средних способностей. Они не рассуждают, они не продумывают, они просто так видят. И на восьми сериях это визионерство, кажется, не закончится.
#Fallout #кино #сериал #игры
Когда-то я написал статью на тему того, что из себя представляло смысловое наполнение Fallout 4. Если говорить очень упрощённо, то это был большой набор исторических анекдотов, поданный, однако, с огромным пафосом. Но стоило задуматься о том, что и зачем происходит в игре, как карточный домик рассыпался безо всякого дуновения. Мы плохие, потому что плохие, а раз мы плохие, то мы, естественно, заодно и расисты. Такими клише был доверху заполнен Fallout 4. Но это всё-таки была игра, и до определённой степени всю творившуюся в ней бессвязную чушь можно было игнорировать, а где-то даже с ней смиряться.
И вот на экраны разом выходят все восемь эпизодов сериала «Фоллаут», снятого, в том числе, младшим братом Кристофера Нолона. Ничего особенного я от них не ждал, и, как многие, оказался полностью прав, потому что даже ходульный сюжет Fallout 4 на фоне этого постапокалиптического цирка выглядит чем-то вроде гомеровской «Одиссеи».
Думать о мотивации героев сериала не только бесполезно. Это мучительно, ведь она находится где-то за гранью понимания. Такое ощущение, что авторы сценария и режиссёры просто вставляли в «Фоллаут» сцены, которые казались им неимоверно эффектными, а сквозной сюжет служил лишь скотчем, кое-как скрепляющим получившуюся мусорную гору. И натянутые интервью актёров, рассказывающих, как бесконечно интересно было сниматься в этом огрызке поп-культуры, только подтверждают мою мысль.
Почему это так? Почему он сделал это? Почему он пошёл туда? Это вопросы возникают каждую секунду, пока ты смотришь «Фоллаут». Но ответов не будет, ведь «Фоллаут» — натужная попытка сделать что-то прекрасное людьми абсолютно средних способностей. Они не рассуждают, они не продумывают, они просто так видят. И на восьми сериях это визионерство, кажется, не закончится.
#Fallout #кино #сериал #игры
«Кольца власти». Сезон второй (2024):
Мир, дружба, разнообразие
Говорить о том, что Amazon надругался над наследием Толкина уже как-то неудобно. Подумаешь, чернокожие гномы, эльфы-азиаты, орки-семьянины… Профессор, ну пойми, ты же создавал английские мифы, а они теперь — достояние всего прогрессивного мира…
Но хватит хихиканья, поговорим о важном. Например, о сюжете, который, по задумке создателей, должен был представлять из себя причудливую шахматную партию, в которой два, а то и три полюса силы пытаются обхитрить друг друга, вербуя сторонников. На деле же игроки просто бьют кулаками по доске, сшибая фигуры, и на протяжении восьми серий кричат: «Гол!»
Чтобы сюжет хоть как-то продвигался, большую часть персонажей сценаристы сделали а) бессмертными; б) гораздо более тупыми, чем прежде. Это касается и Саурона: он из коварного манипулятора быстро превращается в обычного домашнего психопата, который колотит близких по любому поводу. Самым банальным и глупым образом колотят в итоге и его, хотя победа сил добра и является абсолютно тактической. Подмастерье Моргота торжествует: впереди у него создание главного Кольца, что, вероятно, запланировано на следующий сезон сериала. В том, что его в итоге тоже снимут, сомневаться уже довольно трудно. Тормозить машину по сжиганию денег, создание которой, видимо, имеет какой-то скрытый от нас смысл, никто не планирует.
Не хочу снова повторяться, но моя отдельная претензия к сериалу, заявленному как самый дорогой в обозримой истории, связана с ужасающей пластмассовой картинкой, в которой нет ни жизни, ни деталей. Эпические битвы, решающие судьбу Средиземья, в «Кольцах власти» выглядят так: десяток статистов в дешёвых доспехах дерётся с нарисованными на компьютере врагами, причём последних иногда вообще забывают вставить в кадр.
Одним словом: ждём следующий сезон, чтобы продолжить постиронично ковырять душевную рану.
#кино #сериал #Толкин
Мир, дружба, разнообразие
Говорить о том, что Amazon надругался над наследием Толкина уже как-то неудобно. Подумаешь, чернокожие гномы, эльфы-азиаты, орки-семьянины… Профессор, ну пойми, ты же создавал английские мифы, а они теперь — достояние всего прогрессивного мира…
Но хватит хихиканья, поговорим о важном. Например, о сюжете, который, по задумке создателей, должен был представлять из себя причудливую шахматную партию, в которой два, а то и три полюса силы пытаются обхитрить друг друга, вербуя сторонников. На деле же игроки просто бьют кулаками по доске, сшибая фигуры, и на протяжении восьми серий кричат: «Гол!»
Чтобы сюжет хоть как-то продвигался, большую часть персонажей сценаристы сделали а) бессмертными; б) гораздо более тупыми, чем прежде. Это касается и Саурона: он из коварного манипулятора быстро превращается в обычного домашнего психопата, который колотит близких по любому поводу. Самым банальным и глупым образом колотят в итоге и его, хотя победа сил добра и является абсолютно тактической. Подмастерье Моргота торжествует: впереди у него создание главного Кольца, что, вероятно, запланировано на следующий сезон сериала. В том, что его в итоге тоже снимут, сомневаться уже довольно трудно. Тормозить машину по сжиганию денег, создание которой, видимо, имеет какой-то скрытый от нас смысл, никто не планирует.
Не хочу снова повторяться, но моя отдельная претензия к сериалу, заявленному как самый дорогой в обозримой истории, связана с ужасающей пластмассовой картинкой, в которой нет ни жизни, ни деталей. Эпические битвы, решающие судьбу Средиземья, в «Кольцах власти» выглядят так: десяток статистов в дешёвых доспехах дерётся с нарисованными на компьютере врагами, причём последних иногда вообще забывают вставить в кадр.
Одним словом: ждём следующий сезон, чтобы продолжить постиронично ковырять душевную рану.
#кино #сериал #Толкин