Голем — для тех, кому совсем нечего делать

⭐️ Рейтинги: Кинопоиск - 5.9 / 10, IMDB - 6.3 / 10
🔍 Теги: #фильм #ужасы #триллер #АртемАлександров

У нас новый автор — Артем Александров. Почитайте его рецензию на фильм «Голем».

http://telegra.ph/Golem---dlya-teh-komu-sovsem-nechego-delat-10-19

​​🔪 "Пила 8" - слабенько, но не провально

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 6.5 / 10, IMDb — 7.3 / 10.
🔎 Теги: #фильм, #ужасы, #триллер
#АртемАлександров

В российский прокат вышла новая (очередная) часть франшизы "Пила". Конечно, ничего нового и непредсказуемого ждать не стоит, но у фильма есть свои сильные стороны. Концовка, к примеру, смотрится мощно.

Мы сходили на премьеру фильма, посмотрели на кровавую расчлененку и делимся впечатлениями.

​​☠️ "Счастливого дня смерти" - такое Биллу Мюррею и не снилось

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 6.5 / 10, IMDb — 6.6 / 10.
🔎 Теги: #фильм, #ужасы, #триллер, #комедия #АртемАлександров

До официльной премьеры "Счастливого дня смерти" в России еще три недели, а мы уже посмотрели новый фильм студии Blumhouse (Сплит, Прочь) и делимся впечатлениями.

Краткое резюме: для любителей черненьких комедий.

​​💊 КОМАТОЗНИКИ -- римейк превратил драму в обычный хоррор

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 5.0 / 10, IMDb — 5.0 / 10.
🔎 Теги: #фильм, #ужасы, #фантастика, #триллер #АндрейКондратьев

На этой неделе в российский прокат выходит ремейк "Коматозников" 1990 года. В оригинале играли Джулия Робертс и Уильям Болдуин, в новом Нина Добрев, Эллен Пейдж и Диего Луна. Мы посмотрели и старый фильм и новинку. Вот что из этого вышло.

После новых "Коматозников" я совершенно не понимал, за что такие низкие рейтинги и плевки критиков. Это весьма неплохой фильмом со отличными съемками и весьма-весьма годными вставками хоррора. На тот момент я еще не видел старую версию. Когда я посмотрел оригинал, у меня остался один вопрос: "Зачем было снимать совершенно то же самое, так еще и портить то, что было так хорошо?" Оригинальный фильм -- это отличная драма, где основная смысловая нагрузка возложена на характеры и действия героев, где характеры раскрываются, а судьба каждого из пяти авантюристов, — студентов мединститута, — интересна зрителю.

Нильс Арден Оплев, снимая ремейк, явно не понял главной сути фильма, который переснял. В его исполнении это тоже неплохая картина, вот только это хоррор, а не драма. Потерян нерв, не так раскрыты персонажи. Проблемы современных героев кажутся мелочными на фоне оригинальных. Создается ощущение, что вместе с приобретением современного прочтения фильм утерял главное (нет, не Джулию Робертс), а шарм и необычность. Он стал красивее, изящнее, но от этого потерял смысл. Словно посредственная репродукция хорошей картины: все то же, все так же, но не так.

И нет, это не призыв бойкотировать фильм, а лишь предостережение, что не стоит ждать от него того же, или даже большего, чем от оригинала. Как ремейк фильм, безусловно, не удался, но как фильм на один вечер — вполне не плох.
- - - - -
Андрей

​​Атлантида -- в темном омуте черти водятся

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 5.6 / 10, IMDB — 5.9 / 10.
🔎 Теги: #ужасы, #фантастика, #Триллер, #ДарьяЙогЕнот

1914 год. Молодой метеоролог прибывает на остров на границе Антарктического круга. Единственный другой житель острова, старик-хранитель маяка, посылает его на все четыре стороны. А в первую ночь на него нападают они...

Все плюсы фильма в визуальной составляющей, все минусы — в сюжетной. Вращающийся фонарь маяка создает нужную атмосферу ужаса, потому что вглядываться в прибрежные скалы начинаешь вместе с героем. Дневные затишья дают хорошую паузу.

Великая главная мысль так и мерещется на каждом углу, но в итоге оказывается ничем. Намек на прошлое главных героев, от которого они бегут? Не раскрыт. Причина, по которой эти существа нападают на маяк? Типа раскрыта, но абсолютная банальщина. Противостояние героев выходящее за рамки их типовых образов? Не раскрыто.

Это просто два человека, отбивающиеся от существ. Старик хочет их истребить, но не совсем (желательно, чтобы их можно было и дальше истреблять). При этом держит у себя одну из них и насилует. Молодой сразу видит в них интеллект и периодически эту точку зрения отстаивает, за что получает подзатыльник от старшего, и снова бродит и пишет "дорогой дневник,..". А сюжет? Все дело в любви.

От такой слитой идеи становится грустно. И в итоге неожиданно гордо выпрямившие спину морские мартышки вызывают полнейшее недоумение. А так и не получившие хоть какое-то развитие характеров главные герои... эх, ладно уж.

​​☠️ "Счастливого дня смерти" - такое Биллу Мюррею и не снилось

Мы уже выкладывали эту рецензию почти месяц назад, а ведь в прокате фильм вышел только сегодня! Так что дублируем дле тех, кто с нами недавно.

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 6.5 / 10, IMDb — 6.6 / 10.
🔎 Теги: #фильм, #ужасы, #триллер, #комедия #АртемАлександров

Мы посмотрели новый фильм студии Blumhouse (Сплит, Прочь) и делимся впечатлениями.

Краткое резюме: для любителей черненьких комедий.

http://bit.ly/2mswZSi

​​🗃 "Бойся своих желаний" – банальщина, помноженная на скуку

Рецензия на фильм

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 5.5 / 10, IMDb — 5.1 / 10.
🔎 Теги: #фильм, #ужасы, #триллер
#АртемАлександров

Мы сходили на новый хоррор "Бойся своих желаний" и с трудом досидели до конца сеанса. Это было тяжело, но мы справились. Все ради рецензии для наших любимых читателей ❤️

👎 "Астрал 4" - паразитирует на прошлых частях

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 5.6 / 10, IMDb — 5.9 / 10.
🔎 Теги: #фильм, #ужасы

Созданная Джеймсом Ваном франшиза окончательно пришла в негодность. По классике жанра боссы студий выжимают последнее молоко из и так уже выдоенного детища. Новая глава принесла боль и разочарование. От стильной первой части не осталось и следа.

Сюжет крутится вокруг Элис – экстрасенса из предыдущих частей. Она возвращается в родной город, чтобы изгнать из отчего дома зло, которое сама выпустила в детстве. Демон с ключами вместо пальцев завладевает недалекими умами хозяев дома и заставляет убивать доверчивых девочек. История стара как мир.

Фильм паразитирует на лаврах прошлых глав. Из фирменного остались разве что страшные игрушки, которые непонятно кто дарит своим детям. Многие сцены, в соответствии с жанром, сняты в темноте, в тумане, снова в темноте, и в долине духов, где темнота и туман. Нелепые скримеры могут напугать разве что неокрепших детишек и чересчур впечатлительных особ. Эффект нагнетающейся атмосферы окончательно потерян еще в третьей части.

Самая слабая сторона фильма – персонажи. Чуть более полутора часов смотреть на тупоголовых ассистентов старушки-мага 80 лвл – главный ужас «Астрала 4».
Вспоминая мощнейшую струнную музыку и жуткую атмосферу первых двух фильмов, хочется плакать от разочарования. Если вы любите «Астрал» так, как люблю его я – останьтесь дома.

​​😱 Уиджи: Проклятие Вероники -- проходной фильм с элементами драмы

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 5.3 / 10, IMDb — 6.5 / 10.
🔎 Теги: #фильм , #ужасы #драма #ТониМорелло

Желание наших прокатчиков заработать на американской франшизе про Уиджи: Доску Дьявола не знает границ. Фильм испанского режиссера Пако Пласа не имеет ничего общего с американскими картинами о спиритической доске, разве что наличие самой доски и возникающих сверхъестественных событий после ее применения.

Впервые массово загадочную спиритическую доску (Уиджи), с помощью которой можно поговорить с духами умерших людей, показали в первоклассном фильме ужасов Уильяма Фридкина "Изгоняющий дьявола" в 1973 году. В 2000-м году к услугам доски Дьявола прибегает уже Роберт Земекис в своем многобюджетном мистическом триллере "Что скрывает ложь". Таким образом, Уиджи выполняет роль инструмента, но никак не смысла и не проклятия.

Сюжет фильма Пако Пласы "Уиджи: Проклятие Вероники" достаточно обыденен. Вероника, пятнадцатилетняя школьница, живет в Мадриде с двумя сестрами-двойняшками, младшим братиком и вечно отсутствующей матерью-официанткой. В день солнечного затмения Вероника со своими подругами решает провести спиритический сеанс и вызвать дух умершего отца девушки. Тут-то и начинают происходить паранормальные явления и прочая чертовщина, неумолимо ведущие к страшному, но неизвестному финалу, заявленному в прологе фильма.

Пако Пласа в 2007 году совместно с Жауме Балагуэро снял прекрасный ужастик - "Репортаж". Фильм имел зрительский и кассовый успех, и всего через год был выпущен американский ремейк под названием "Карантин" с Джениффер Карпентер в главной роли. То был быстрый хоррор в стиле найденных пленок, держащий в напряжении весь хронометраж.

В "Веронике" же режиссер слишком сильно увлекается символизацией и нагромождает все приметы страшилок в один фильм. Здесь действие происходит в том числе и в пресловутую пятницу 13-го, за день до этого происходит полное солнечное затмение, во время которого девочки играют в Уиджи в темном подвале школы. Все это дополняется слепой монахиней и ночными кошмарами. Ряд сцен с Вероникой, бегущей по лестнице, и общие планы кирпичных домов под пронзительную музыку напоминают "Изгоняющего дьявола" и даже "Хеллоуин" Карпентера. Все это выглядит как безвкусно обставленный дом, но при этом почему-то заставляет тебя остаться в нем на подольше. Быть может, правильный цвет фильма, операторская работа или же игра юной Сандры Эскасены.

Концовка фильма нетривиальна, и для столь юной героини выглядит впечатляюще. Если абстрагироваться от мистики и ужасов, то можно увидеть фильм о проблемах взросления. Вероника желает обрести отца, пусть даже и его дух, в отличие от матери, прячущей его фотографии. Чрезмерная опека малышей в итоге выходит боком, а мать, выбравшая заботу о посетителях бара, не способна понять старшую дочь.

В итоге мы получили проходной фильм ужасов с элементами драмы об одиночестве и ответе за свои поступки.
- - - - - - - - - -
Тони Морелло

​​🦌 Убийство священного оленя

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 6.9 / 10, IMDb — 7.2 / 10.
🔎 Теги: #фильм, #ужасы, #триллер #драма #ТониМорелло

«Убийство священного оленя» — пятый по счету полнометражный самостоятельный фильм греческого режиссера, сценариста и продюсера Йоргоса Лантимоса, за который Лантимос и Эфтимис Филиппоу получили приз за лучший сценарий на Каннском кинофестивале.

Читайте рецензию.

​​🦈 Рецензия на книгу «МЕГ» — "У меня есть для вас три слова: Акула Юрского периода"
Стив Алтен

🌟 Рейтинги: LiveLib: 6.6 / 10, Goodreads: 7.52 / 10
🔎 Теги: #книга #приключения #ужасы, #триллер #scifi #ДарьяЙогЕнот

На август этого года запланирована премьера фильма по серии книг Стива Алтена, главную роль в котором сыграет Джейсон Стейтем. Мы прочитали переработанный и отредактированный самим автором к выходу экранизации оригинал. И делимся впечатлениями. Правда ли это "акула Юрского периода"?

Читайте нашу рецензию

​​💔 Убить за лайк — тема лайков все еще актуальна?

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 5.3 / 10, IMDb — 6.0 / 10.
🔎 Теги: #фильм #ужасы #комедия, #ТониМорелло

В последние годы все большую актуальность приобретает кино, затрагивающее тему зависимости подростков, да и общества в целом, от социальных сетей. Это, безусловно, один из самых важных и актуальных вопросов современности, который совершенно по-разному можно интерпретировать в таком жанре искусства, как кинематограф. Ведь, действительно, куда ни посмотри, люди как одержимые уставились в экраны своих смартфонов. Кто-то делает селфи, другие снимают происходящее вокруг, третьи пишут посты о правильном питании, а четвертые просто ставят лайки. И именно лайки являются основной движущей силой всех авторов в социальных сетях. Человеку необходима обратная связь, реакция его подписчиков на выложенный материал, всеобщее признание и одобрение. Таким образом, для множества людей количество лайков становится самоцелью, неким рейтингом популярности среди друзей и знакомых, а способы ее достижения совершенно неважны, как для автора, так и для публики.

Существует немало хороших фильмов затрагивающих эту проблему, начиная от «Социальной сети» и некоторых серий «Черного зеркала», до «Убрать из друзей», но куда больше — эксплуатационных фильмов, т. е. фильмов созданных ради быстрого заработка на какой-либо популярной теме. То же самое можно сказать и про «Убить за лайк». Режиссер (Тайлер МакИнтайр) пытается выстроить комедийный фильм ужасов про двух подруг-старшеклассниц (Брианна Хилдебранд и Александра Шипп), решивших, во что бы то ни стало, прославиться (собрать как можно больше подписчиков и получить как можно больше лайков), выбрав при этом, крайне радикальный способ. К сожалению, за исключением пары-тройки смешных моментов, и достаточно бодрого начала, фильм превращается в пресный клишированный ужастик с глупыми, а порой и отвратными сценами убийств, а тема лайков и подписчиков, в принципе, выглядит лишь приманкой для аудитории. В этом плане перевод оригинального названия фильма «Tragedy girls», как «Убить за лайк» выглядит весьма грамотным ходом наших прокатчиков.

​​👨‍👩‍👧‍👦 Тихое место — "Если они услышат, они нападут"

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — нет оценки, IMDb — 8.4 / 10.
🔎 Теги: #фильм #ужасы #триллер #драма, #ТониМорелло

Каждый год появляется бесчисленное множество фильмов ужасов, некоторые стараются стать оригинальными за счет применения неиспользованных или не растиражированных ранее приемов. «Тихое место» пытается играть с тишиной, звуками и отсутствием диалогов, ведь по сюжету, развивающемуся в постапокалиптическом мире, рядом с укрывающейся на ферме семьей обитают монстры, очень чутко реагирующие на любой шум и молниеносно уничтожающие его источник. Фильм срежиссировал Джон Красински, наиболее известный, как актер, по роли Джима Халперта, в комедийном сериале «Офис». Также он выступил сценаристом и сыграл главную мужскую роль, а главную женскую отдал своей красавице жене – Эмили Блант. Надо отметить, что для него это уже не первая режиссерская работа. К тому же он успел поработать с Гас Ван Сентом над «Землей обетованной», в качестве сценариста.

У Джона Красински и Эмили Блант недавно родилась вторая дочь, и во многих интервью посвященных их новому фильму «Тихое место» они говорили, что пытаются передать желание родителей во что бы то ни стало защитить своих детей, а также тревогу и волнение за их будущее. Но, к сожалению, на экране совершенно не видны и никак не ощущаются все те родительские страхи и переживания, которые присущи отцам и матерям в реальном мире. И даже наоборот, с учетом двух уже имеющихся детей и трагически погибшего четырехлетнего сына, который не сумел в силу возраста соблюсти тишину, попытка завести еще одного ребенка выглядит абсурдной, а не радостной и прекрасной, как это задумывал автор. Безусловно, идея данного фильма имела большой потенциал не только как иносказательное повествование о семейной жизни, но и как история о значении звуков в нашей жизни и способности их ощущать благодаря одному из пяти органов чувств. Мы привыкли к шуму мегаполиса и уже равнодушны ко многим звукам, а без других не можем представить свою жизнь, будь то шипение кофемашины или рингтон телефона. Тишина порой кажется зловещей и пугающей, в то время как для наших предков любое неаккуратное движение могло стоить им жизни. Но не каждую потенциально мощную идею удается воплотить в жизнь грамотно и увлекательно. Скорее всего, Джону Красински не хватило режиссерского опыта или же слишком большой объем работы на трех позициях (режиссер, сценарист, актер) не позволил сконцентрироваться и добиться нужного результата.

В картине есть неплохие моменты и интересные решения – например, все герои ходят босиком по просыпанным песком дорожкам или могут кричать около реки – другого источника шума. Но с другой стороны, сцена в подвале напоминают похожий эпизод из «Войны миров» Стивена Спилберга, а попытка затаиться – «Не дыши» Федерика Альвареса. В итоге мы получили фильм, который разрывается между не самым страшным ужастиком в классическом понимании и метафорическим триллером. В лучшем случае, данное творение можно воспринимать как экспериментальный проект, некую кино-пантомиму.

​​«Не в себе» — когда начинаешь сомневаться в собственной не-безумности

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 6.8 / 10, IMDb — 6.8 / 10.
🔎 Теги: #фильм #ужасы #триллер, #ТониМорелло

Как доказать окружающим, что ты не сумасшедший? Это один из тех теоретических вопросов, о которых в реальной повседневной жизни люди, как правило, не думают. Но стоит оказаться в психиатрической больнице, как совершенно не ясно, что делать и как быть. Сможет ли здоровый человек, оказавшись на месте пациента, доказать докторам, что он не душевнобольной? Но не только этим примечательна тема человека в психбольнице, к которой нередко прибегают писатели и режиссеры. Психбольница со своими белыми стенами и закрывающейся за спиной дверью на ключ является очень сильным образом, который можно использовать и трактовать совершенно по-разному.

Стивену Содербергу в его новой работе «Не в себе», удается показать все атрибуты подобного учреждения: подавление личности человека, лишение прав и свобод, необходимость следовать определенным правилам. В этом ему помогает грамотно выбранная цветовая палитра. В ряде сцен, используя желтые светофильтры и крупные планы лица актрисы Клер Фой, режиссер создает ощущение ирреальности происходящего. Холодные синие оттенки в других эпизодах подчеркивают пустоту и одиночество. Неопределенность и запутанность происходящего для самой героини, которая по ходу фильма задумывается, в себе ли она, дополняется немного странным изображением, будто мы смотрим на экран глазами свалившегося в койку от высокой температуры человека. Такой эффект получился то ли вопреки, то ли благодаря съемке всего фильма на Iphone.

Содерберг очень любит экспериментировать не только с методом съемки, но и даже с формой дистрибуции своих творений. Так, в случае с фильмом «Удача Логана», он смог обойти студийную систему проката. Используя Iphone 7 Plus для съемок «Не в себе», Содерберг показал, насколько сильно продвинулись технологии. Теперь Iphone, да и в принципе любой другой смартфон с хорошей камерой, выступает полноправным инструментом в кинематографе, со своими преимуществами (оперативность, миниатюрность) и недостатками (работа с фокусом, стабилизация, объективы).

Но не только ради технических и визуальных изысканий стоит посмотреть эту ленту. Главная героиня попадает в психиатрическую больницу, убегая от своего преследователя. Тем самым фильм затрагивает самую скандальную тему последнего времени — сексуальные домогательства. При этом надо сказать, что съемки проходили еще до пресловутой истории с Вайнштейном. Помимо этого, раскрытые в фильме особенности страхового бизнеса в медицинской сфере, по словам Стивена Содерберга, являются чистой правдой. Таким образом, абсолютно любой зритель, с разными вкусовыми предпочтениями сможет насладиться этой картиной, которая сочетает в себе и социальную драму, и психологический триллер, и даже хоррор.

В заключении, хочется отметить прекрасную игру Клер Фой, которая великолепно справивилась со сложной ролью, магнетического Джошуа Леонарда, колоритного Джея Фэро, а также одну из самых обаятельных и харизматичных звезд первой величины, появившуюся в небольшой, но забавной роли, которую не стоит называть, дабы не лишать зрителя удовольствия от просмотра.

​​😬 Правда или действие — очередной ужастик от Blumhouse

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 5.6 / 10, IMDb — 4.5 / 10.
🔎 Теги: #фильм #ужасы #триллер, #ТониМорелло

Завтра американская киностудия Blumhouse Productions выпускает в прокат очередной качественно сделанный подростковый ужастик под названием «Правда или действие». В конце прошлого года Blumhouse уже радовала фанатов жанрового кино (а быть может и не только их, судя по рейтингам и внушительным сборам) прекрасным фильмом – «Счастливого дня смерти». Эта студия, основанная в 2000 году Джейсоном Блумом, специализируется на малобюджетных фильмах ужасов и слэшерах. Многие из них были весьма успешны в прокате и стали известны на весь мир (Астрал, Паранормальное явление, Сплит). Тем самым Джейсон Блум лишний раз доказывает, что для создания отличного кинопродукта зачастую важна лишь идея, а не баснословный бюджет.

В фильме «Правда или действие» сюжет строится вокруг популярной молодежной игры с одноименным названием, распространенной на вечеринках. Группа студентов старшекурсников отправляется на последние совместные каникулы в Мексику. После очередного загула в баре они в шутку решают сыграть в «правду или действие». Только в кино, в отличие от реальной жизни, в нее предлагается сыграть по новым правилам. Выбрав «правду» – говори только «правду», солжешь – умрешь. Выбрав «действие» - «действуй», иначе умрешь. Откажешься играть – умрешь. При этом вопросы задает сама игра, таким образом в фильм вводится мистическая составляющая. У каждого героя, как и у любого человека, есть свои страхи, потаенные желания и секреты. Сначала невинные вопросы, а затем все более опасные и сложные задания повышают градус происходящего, а с ним возрастает и сопереживание героям. Зрители постепенно сами втягиваются в игру, узнавая всё новые и новые факты об игроках и их взаимоотношениях друг с другом. Начинают им подыгрывать, мысленно отвечая на вопросы, и представляя, выполнили бы они то или иное задание. Таким образом, любой подросток или студент может ощутить себя на месте кого-то из героев фильма, а наиболее впечатлительные наверняка задумаются, стоит ли им еще хоть раз играть в «правду или действие» в будущем.

Режиссером картины выступил Джефф Уодлоу, известный по фильму «Пипец 2». Он черпал вдохновение в фильмах «Оно («It follows») и «Звонок». Безусловно, любой фильм про «эстафету смерти» будет так или иначе сравниваться с вышеуказанными произведениями, но у Уодлоу получилось снять нечто самобытное и увлекательное. «Правда или действие» становится своего рода реинкарнацией фильма «Пункт назначения» и его четырех продолжений. Пусть здесь и не сама Смерть преследует героев, а некая иная потусторонняя сила, то ли желающая просто поиграть, то ли попросту убить, прежде помучив, развязка будет одинаково плачевной. В отличие от «Пункта назначения», где Смерть не показывалась лично, а лишь проявляла знаки своего присутствия весьма разнообразными способами, как в прочем это происходит и в реальной жизни, в «Правде или действии» потусторонняя сила возникает в виде чудовищной ухмылки на лицах играющих. Надо сказать, что она получилась весьма устрашающей и запоминающейся и быть может через некоторое время сможет стать нарицательной.
- - - - - - - - - -
Тони Морелло

​​🏡 Реинкарнация — однозначно страшно

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — нет оценки, IMDb — 7.8 / 10.
🔎 Теги: #фильм #ужасы #триллер, #ТониМорелло

К сожалению, иногда бывает так, что трейлер выглядит куда интереснее, чем сама картина. Именно это можно сказать про новый фильм ужасов «Реинкарнация». Красивые интригующие кадры с домом в миниатюре, где живут герои, показанные в трейлере, остаются лишь кадрами, не неся никакой смысловой нагрузки в фильме; также и девочка с необычной внешностью производит более яркое впечатление именно в рекламном ролике. Но несмотря на это, «Реинкарнация» умудряется вас напугать. Все-таки сюжетная составляющая для ужастиков, как правило, отходит на второй план, и главное в подобных картинах – создание напряженной тревожной обстановки. Другое дело, что хочется не все два часа вжиматься в кресло (именно столько идет эта лента), а видеть некий смысл, а не набор штампов с тайным семейным прошлым и вызовом духов.

Картину «Реинкарнация» поставил режиссер дебютант Ари Астер по собственному сценарию. В главных ролях снялись Тони Коллет, Гэбрил Бирн, Алекс Вулф и Милли Шапиро. Оператором стал Павел Погожельский. Благодаря его работе и отличным декорациям ужастик получился достаточно стильным и выделяющимся на фоне других картин жанра. Что же касается актеров, то и они играют довольно правдоподобно, впрочем, от обладателей Золотого Глобуса Коллет и Бирна другого и не ждешь. К тому же режиссер, возможно, специально взял на эти роли актеров, уже игравших в мистических фильмах. Тони Коллет снималась в потрясающем «Шестом чувстве» М. Найт Шьямалана, а Гэбриела Бирна наверняка многие помнят по роли самого Дьявола в «Конце Света» Питера Хайамса.

После просмотра данной киноленты остается противоречивое впечатление: при всей обыденности она каким-то неведомым образом остается в памяти, а в ближайшую ночь не хочется выключать свет перед сном или оставаться одному в темном помещении. Поэтому, если вы любите хорроры или просто хотите испугаться, то вам определенно стоит сходить на «Реинкарнацию».
—-
Тони Морелло

​​🦈 Мег: Монстр глубины - Чак Норрис в роли пятки правой ноги


🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 6.2 / 10, IMDb — 6.2 / 10.
🔎 Теги: #фильм #ужасы #фантастика, #ДарьяЙогЕнот

Это развлекательный фильм про монстра. И ничего более. Он не научный от слова совсем. Причем в какие-то моменты кажется, что все это сделано специально максимально ненаучно, ибо Стэтхем—это Адреналин.

По сюжету команда исследователей глубокого океана выманивает из подобия Марианской впадины (только в 100 раз ближе к побережью Китая) доисторическую акулу. Мегалодон начинает всех жрать. Крови мало, потому что такой возрастной рейтинг фильма.

Эпично? Да. Смешно? Да? Страшно?... Не совсем. Конечно, все зависит от впечатлительности человека, но в плане саспенса создатели подкачали. Я довольно пугливая, особенно по части акул, но некомфортно себя чувствовала лишь в одной сцене фильма.

До Челюстей тут как до дна Марианской впадины. Это, скажем так, Шаркнадо для более широкого потребителя, чтобы людей не корежило от полнейшего психодела. Кстати, если ребята захотят снять продолжение, у них есть материал - книг Стив Алтен написал на франшизу размером с Гарри Поттера.

Один лишь вопрос остался. Если в начале карьеры Стэтхем отбивался пятками от бандитов, сейчас отбивается от мегалодона (буквально!), то от кого же он будет отбиваться в будущем?

​​😱 Проклятие монахини (2018) — отдает второсортностью

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 6.1 / 10, IMDb — 5.8 / 10.
🔎 Теги: #фильм #ужасы #триллер #детектив, #ТониМорелло

Выход фильма ужасов «Проклятие моняхини» – спин-оффа фильма «Заклятие 2», – сопровождался масштабной рекламной кампанией, не только за границей, но и у нас в стране. На предпремьерном показе в Москве наши прокатчики устроили отличный перформанс: перед сеансом в темноте зала, под устрашающую музыку, ходили девушки в зловещем облачении монахинь из кинофильма, а после просмотра каждый желающий мог с ними сфотографироваться. Ко всему прочему «Проклятие монахини», что весьма необычно для ужастиков, демонстрируется не только в обычных кинотеатрах, но и в залах IMAX 2D. Тем самым и без того знаменитая франшиза привлекла к себе внимание и не знакомых с ней любителей кино.

Начало вселенной «Заклятия» положил одноименный фильм 2013 года режиссера и сценариста Джеймса Вана. Родившийся в Малайзии и отучившийся в киношколе в Австралии Ван в середине нулевых взбудоражил весь мир своим незаурядным фильмом «Пила: игра на выживание», а уже чуть позже «Астралом» и «Заклятием». Эти картины вывели хоррор-фильмы из андеграунда и категории подростковых картин на более высокий качественный уровень и привлекли внимание гораздо большей аудитории. Теперь во многих ужастиках снимаются довольно-таки известные актеры, да и сам жанр ужасов немного претерпел изменения. Что же до картины «Заклятие», то помимо обычного продолжения, вышедшего в 2016, в 2014 на экраны вышел спин-офф под названием «Проклятие Аннабель», который, в свою очередь, уже тоже успел обзавестись сиквелом.

Вселенная «Заклятия» разрастается с чудовищной скоростью, примерно также, как и зло в «Проклятии монахини». Эта картина рассказывает об ужасающем происхождении демона Валака в облике монахини, которая впервые появилась на экранах в «Заклятии 2». В уединенном монастыре в Румынии совершает самоубийство молодая монахиня. Для расследования Ватикан отправляет в трансильванскую глушь опытного священника и молодую послушницу. Режиссером этого готического ужастика стал Корин Харди, отметившийся до этого довольно-таки посредственным фильмом «Из тьмы». Сценарий написали Джеймс Ван и работавший с ним над «Проклятием Аннабель» Гари Доберман. Главные роли, а в общем-то других ролей в этом фильме почти и нет, исполнили Дэмиан Бишар (между прочим номинант на премию Оскар за лучшую мужскую роль в фильме «Лучшая жизнь»), Таисса Фармига (известная по сериалу «Американская история ужасов», к тому же еще и родная сестра Веры Фармиги, актрисы снимавшейся в обоих «Заклятиях» (совпадение?! или же хитрая задумка Вана для последующих фильмов?!), Йонас Блоке и Бонни Ааронс в роли монахини.

Сам фильм с достаточно простым и банальным сюжетом отдает все же какой-то второсортностью. Готический древний замок с темными коридорами и жуткими подземельями, отличный грим монахини-Валака, разнообразные скримеры и прочие устрашающие приемы, как будто бы живут своей жизнью (хотя и отлично пугают зрителя), а актеры с пластмассовыми лицами и нелогичными поступками - своей (порой хочется только смеяться). В какой-то момент это даже начинает напоминать нелепую мистическую пародию на «Код да Винчи».

Сложно сказать, чего именно не хватает этой картине. Возможно мастерства режиссера, а быть может и души, за которую ведется нешуточная битва на экране. Остается надеяться, что Джеймс Ван, который сейчас снимает «Аквамена», будет уделять гораздо больше внимания своей вселенной «Заклятия», и впредь будет выбирать на место режиссера человека, не менее талантливого, чем он сам.
—
Тони Морелло

​​🎃 «Хэллоуин» 2018 — последний фильм о Майкле Майерсе

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 6.0 / 10, IMDb — 7.3 / 10 .
🔎 Теги: #фильм #ужасы #триллер , #ТониМорелло

Новый фильм стал прямым продолжением первого фильма 1978 года. До оригинала (хотя сравнивать их, пожалуй, будет неправильно) он не дотягивает, но выглядит вполне достойно, и должен прийтись по вкусу, как фанатам франшизы, так и не знакомым с ней зрителям.

Читайте нашу рецензию

—
Тони Морелло

​​🍿 «Проигранное место» 2018 — все очень плохо

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — 4.2 / 10.
🔎 Теги: #фильм #ужасы , #ТониМорелло

На дебютную режиссерскую работу Надежды Михалковой, — мистический подростковый ужастик «Проигранное место», — без слез и не взглянешь. Дело даже не в банальности киноязыка или отсутствии саспенса, а в первую очередь в кальке сюжа с американских хорроров. Такое ощущение, что события фильма разворачиваются не в Нижнем Новгороде, а где-нибудь в одноэтажной Америке. Школьники живут в загородных домах, убегают из своих комнат через окна, а на вечеринке не хватает лишь красных пластиковых стаканчиков. Я не говорю, что ничего подобного не происходит у нас в стране, просто здесь все выглядит слишком фальшиво.

Сюжет фильма строится вокруг городской легенды о некоем месте в городском кинотеатре, сев на которое – умрешь. Никто не знает, что это за место и в каком ряду. По легенде, оно само выбирает жертву. Вскоре так и происходит с одним старшеклассником. Поход в кинотеатр для него оказывается смертельным.

Из этого могла бы получиться леденящая душу история. В кинематографе на самом-то деле не так много фильмов о кино, в том числе фильмов, говорящих со зрителем, находящимся в кресле кинотеатра. Ведь что может быть страшнее, чем оказаться в кинозале на просмотре фильма, в котором люди умирают просто сев не на то место. Невольно и сам почувствуешь страх за свою жизнь. Вдруг и ты волею случая оказался на «проигранном месте». Однако ничего подобного здесь не происходит. Никакого ощущения страха, лишь приступы нездорового смеха, вызванного идиотскими диалогами-фразами. Будь то упомянутая ни к селу ни к городу София Коппола или же фраза про текстильный университет и будущего дизайнера.

Надежда Михалкова никогда не любила ужастики, и именно поэтому выбрала для себя в качестве дебюта фильм ужасов. Логика "пойти от противного", к сожалению, совершенно себя не оправдала. Фильм получился пресным, скучным и просто плохим. Кстати, сценарий картины был написан братьями Пресняковыми («Изображая жертву»), но рассуждать о социально-нравственном воспитании молодежи или же о каком-то посыле здесь не приходится. Сложно сказать, на кого рассчитан данный ужастик, но уж точно не на взрослую аудиторию. Скорее всего на подростков, но об этом лучше спросить непосредственно у них.

Что же до упомянутой в «Проигранном месте» Софии Копполы и ее дебютной картины «Девственницы-самоубийцы», то можно сказать лишь одно: за следующий фильм Надежде Михалковой (дочке отечественного Френсиса Форда Копполы, – Никиты Сергеевича Михалкова) нужно постараться получить Оскар, ну или хотя бы Нику, а то дотошные критики могут и не понять, что к чему.
—
Тони Морелло