Ревизорий | Фильмы | Сериалы
895 subscribers
199 photos
1 video
1 file
502 links
О фильмах и сериалах.

Сотрудничество и предложения — @lumenka
Download Telegram
🙀 Конец ебаного света

🌟 Рейтинги: Кинопоиск8/10, IMDb8.4/10
🔎 Теги: #сериал, #драма, #комедия
#АндрейКондратьев

Какой сериал посмотреть, если «Декстер», «Во все тяжкие» и «Клан Сопрано» закончены, а новых сезонов «Игры Престолов», «Очень странных дел» и «Нетипичного» ждать ну очень долго и скучно?
Этот сериал — ответ на вопрос.

История про подростков — не для подростков, история про Бонни и Клайд в молодости и немножечко крови — именно так можно кратко описать его. Два подростка отправляются абы куда, потому что все их достало. Герои совершенно оторваны от жизни, сериал вообще не адаптирован под реалии современного мира. Все настолько нелепо, что зритель забивает на это минут через 10 после начала просмотра и наслаждается. Благо, насладиться есть чем: это крутая игра актёров, красивые съемки и с иголочки выстроенные диалоги. Прям образцово, ну честно. Во время просмотра иногда открывается рот, губы шепчут вопрос «Какого хуя?!» (простите, иначе и не скажешь), а мозг отключается и улетает в след за безбашеными героями. Стоит отметить прекрасное раскрытие персонажей через мелочи, действия и взягляды. Каждая деталь сериала помогает понять характер героев.

Работа Джонатана Энтвистла и Люси Червяк — своеобразный манифест абсурда, бестолковости, ненависти, глупости и непонимания, но такой притягательный и самобытный, что с каждым эпизодом будешь ненавидеть сериал все больше, но продолжишь смотреть, так и не ответив не вопрос «почему». Все совсем не то, чем кажется на первый взгляд, все вообще нифига не так, как привыкли мы думать. «Будьте готовы к разрывам шаблонов» — вот что говорят нам создатели.

За банальной историей о подростках, которые «завели трактор» из дома родителей, скрывается огромное количество вопросов и скрытых смыслов. С каждой серией все больше раскрываются характеры, а мотивы становятся все яснее. Из типичной истории о подростках с огнём бунта в груди сериал превращается в громкий крик о детях с тяжёлой судьбой и сложным характером. Таких семей и детей в России, да и во всем мире — огромное количество, но вряд ли многие из них возьмут оружие, угонят тачку отца и будут крошить все на своём пути. Этим и хорош сериал — совершенной самобытностью. Приятного просмотра и помните — все не то, чем кажется.

Будьте готовы любить и ненавидеть, аплодировать и плеваться, посылать сериал к черту и возвращаться к нему снова.
🐞 "Леди Бёрд" - Берегите мечтателей и безумцев

Рецензия на фильм

🌟 Рейтинги: Кинопоиск7.2 / 10, IMDb7.9 / 10.
🔎 Теги: #фильм, #драма, #комедия
#АртемАлександров

Мы посмотрели фильм-победитель "Золотого глобуса" этого года - "Леди Бёрд". Если кратко - статуэтка ушла в правильные руки. До официальной премьеры в России еще два месяца, но на нашем канале рецензия уже с пылу с жару. Все для вас❤️
​​🛣 Три биллборда на границе Эббинга, Миссури

🌟 Рейтинги: Кинопоиск8.1 / 10, IMDb8.3 / 10.
🔎 Теги: #фильм, #драма, #комедия #криминал

Люди, которые хоть немного следят за новостями кино, и без того в курсе, что фильм «Три билборда на границе Эббинга, Миссури» крайне тепло встречен критиками и сорвал неплохой букет наград (а впереди еще Оскар, там явно тоже что-то перепадет). Однако этот фильм я бы рекомендовал к просмотру даже людям, далеким от фестивалей, Киноакадемий и прочего глубокого погружения в мир кино. Почему? Об этом ниже.

Фильм рассказывает довольно простую историю женщины, пережившей убийство её дочери. Убийца не найден, полиция бездействует, и, спустя семь месяцев, главная героиня делает «ход конём» — арендует три билборда на окраине города и размещает на них обличительные слоганы, прямым текстом обвиняющие полицию в некомпетентности. Это завязка и по сути события первых 5-10 минут фильма. А вот дальше уже надо смотреть)

История. Она простая, хотя и не лишена парочки неожиданностей. Мораль фильма максимально прямая, проговоренная устами героев, возможно даже нарочито прямо поданная. Однако она актуальна для всех времен и мест – и потому вечная. Что-то вроде детского букваря, в котором написано, что драться не хорошо, а надо дружить.

Персонажи. МАКСИМАЛЬНО объемные герои, даже эпизодические. В этом, конечно, заслуга сценаристов тоже есть, но актёры, воплотившие персонажей, заслуживают своих Глобусов и других наград сполна.

Атмосфера. Казалось, сколько фильмов и сериалов мы видели про маленькие городки и их жителей, количество скелетов в шкафу у которых едва ли не превышает население этого городка? Однако в «Трёх билбордах» драма чередуется с комедией, пусть и чёрной, отчаяние сменяется надеждой, потом снова приходит отчаяние. И так раз за разом. Всё как в нашей жизни.

Музыка. Просто великолепный саундтрек Картера Бёруэлла дополняет атмосферу и заставляет что-то шевелиться внутри, увеличивает степень эмоциональной вовлеченности до максимума.

Обязательно к просмотру. Фильм не загрузит как какой-нибудь философский арт-хаус, но как минимум заставит задуматься, не выпячивая при этом псевдоинтеллектуальность, заигрывания с модными темами а-ля толерантности (привет, «Форма воды») и прочими атрибутами «серьезного фестивального кино», которое так любят критики и академики.
- - - - - - - - -
Саша Гермацкий
​​💔 Убить за лайк — тема лайков все еще актуальна?

🌟 Рейтинги: Кинопоиск5.3 / 10, IMDb6.0 / 10.
🔎 Теги: #фильм #ужасы #комедия, #ТониМорелло

В последние годы все большую актуальность приобретает кино, затрагивающее тему зависимости подростков, да и общества в целом, от социальных сетей. Это, безусловно, один из самых важных и актуальных вопросов современности, который совершенно по-разному можно интерпретировать в таком жанре искусства, как кинематограф. Ведь, действительно, куда ни посмотри, люди как одержимые уставились в экраны своих смартфонов. Кто-то делает селфи, другие снимают происходящее вокруг, третьи пишут посты о правильном питании, а четвертые просто ставят лайки. И именно лайки являются основной движущей силой всех авторов в социальных сетях. Человеку необходима обратная связь, реакция его подписчиков на выложенный материал, всеобщее признание и одобрение. Таким образом, для множества людей количество лайков становится самоцелью, неким рейтингом популярности среди друзей и знакомых, а способы ее достижения совершенно неважны, как для автора, так и для публики.

Существует немало хороших фильмов затрагивающих эту проблему, начиная от «Социальной сети» и некоторых серий «Черного зеркала», до «Убрать из друзей», но куда больше — эксплуатационных фильмов, т. е. фильмов созданных ради быстрого заработка на какой-либо популярной теме. То же самое можно сказать и про «Убить за лайк». Режиссер (Тайлер МакИнтайр) пытается выстроить комедийный фильм ужасов про двух подруг-старшеклассниц (Брианна Хилдебранд и Александра Шипп), решивших, во что бы то ни стало, прославиться (собрать как можно больше подписчиков и получить как можно больше лайков), выбрав при этом, крайне радикальный способ. К сожалению, за исключением пары-тройки смешных моментов, и достаточно бодрого начала, фильм превращается в пресный клишированный ужастик с глупыми, а порой и отвратными сценами убийств, а тема лайков и подписчиков, в принципе, выглядит лишь приманкой для аудитории. В этом плане перевод оригинального названия фильма «Tragedy girls», как «Убить за лайк» выглядит весьма грамотным ходом наших прокатчиков.
​​🤕 Лицо - претенциозная чёрная комедия

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — нет оценки, IMDb6.8 / 10.
🔎 Теги: #фильм #драма #комедия, #ТониМорелло

Польская картина «Лицо», срежиссированная Малгожатой Шумовской, позиционируется как провокационная сатирическая притча. В действительности же она выглядит претенциозной черной комедией. В этой связи положительные отзывы критиков вызывают удивление, а полученный «Серебряный медведь Гран-при жюри» на недавнем Берлинском кинофестивале заставляет задуматься о положении вещей в современном кинематографе. То ли это лучшее из современного авторского кино, ибо другие снимают еще хуже, то ли в бесчисленном количестве выпускаемых ежегодно фильмов не удается разглядеть поистине сильные работы. А быть может это именно тот фильм, который нужен нынешнему западному обществу в силу каких-то иных обстоятельств.

Действие фильма разворачивается в польской глубинке. Здесь живет веселый и обаятельный Яцек (Матеуш Косьцюкевич). Он любит свою девушку (Мальгожата Гороль), свою собаку и хеви-метал. Работает он строителем на возведении самой высокой в мире статуи - Иисусу Христу. Но однажды происходит несчастный случай, в результате которого Яцеку делают операцию по пересадке чужого лица. Надо отметить, что это абсолютно реальные события (в Польше была проведена первая успешная операция по трансплантации лица в 2013; в небольшом городке Свебодзина возвели гигантскую статую Иисуса Христа в 2010), правда никак не связанные между собой. Ровно до этого момента фильм смотрится бодро и интересно. Дальнейшее же повествование скатывается к попыткам пошутить над ортодоксальной польской провинцией, и над тяготами жизни человека с новым уродливым лицом. Но дело даже не в попытке режиссера высмеять так раздражающую ее польскую действительность, а банальность киноязыка. Ведь то, что она хочет показать, нам и так известно. И то, что над возведением Статуи Христа Царя трудятся мусульмане, вызывает не смех или удивление, а является обычной реальностью, которую нужно не просто зафиксировать на камеру, а умело преобразить, ведь это кинематограф – великая иллюзия, а не программа новостей на федеральном польском канале.

Надо быть справедливым и сказать, что в фильме есть и положительные моменты. В первую очередь они касаются весьма занимательной операторской работы (Михал Энглерт). Это и правильно выстроенные кадры с красивыми деревенскими пейзажами и нетронутой природой, и игра с фокусом и глубиной резкости, направляющая наш взор в необходимую автору точку. Кроме этого нужно отметить и актерскую игру Матеуша Косьцюкевича. Он достойно выглядит в двух своих ипостасях. Яцек, преобразившийся из красавца в чудовище, остается оптимистом и радуется жизни. Пожалуй, это единственная мысль, которую можно вынести из данной работы. Ни внешняя среда, ни физические недостатки не влияют на мироощущение человека.
- - - - - - -
Тони Морелло
​​⚡️ Миссис Хайд — недостаточно французская история про школу

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — нет оценки, IMDb5.7 / 10.
🔎 Теги: #фильм #Франция #комедия, #ТониМорелло

Французская комедия «Миссис Хайд» была продемонстрирована российской публике на Московском Международном кинофестивале во внеконкурсном показе, а 26 марта вышла в прокат. При этом международная премьера состоялась аж в августе прошлого года на фестивале в Локарно. Режиссером и сценаристом данной картины выступил Серж Бозон. Он не особо известен массовому зрителю, да и у критиков не сыскал особой славы. Главную роль исполнила потрясающая Изабель Юппер. Она играет скромную учительницу физики – мадам Жекиль, у которой никак не получается выстроить отношения с учениками. Как не сложно догадаться из названия фильма в один прекрасный момент с мадам Жекиль происходит некая метаморфоза, и она становится пресловутой миссис Хайд.

Нельзя сказать, что «Миссис Хайд» – это ремейк или переосмысление готического романа Роберта Стивенсона «Странная история доктора Джекила и мистера Хайда». Это самостоятельная история о двойничестве – о темной стороне личности, которая смогла выйти из заточения. Подобные мотивы весьма популярны, как в литературе, так и в кинематографе, поэтому в данном случае это маркетинговый ход, созданный для привлечения большей аудитории.

Вообще, как это ни парадоксально, но вся фантастическая составляющая фильма здесь не так уж и важна. Серж Бозон снял социальную трагикомедию про современную французскую школу со всеми ее проблемами. Так, в школе большая часть учеников – дети из неблагополучных семей или дети мигрантов, преимущественно арабов и африканцев, которые хотят читать рэп, а не учиться. Бозон пытается высмеять и негласные законы толерантности, когда чудаковатый директор (Ромен Дюрис) не находит незадевающих слов, чтобы объяснить ситуацию с годовыми проектами для разных классов, и в итоге ссылается на министерство образования. А момент с аттестационной комиссией показывает нелепость всей бюрократической системы (занимательно, что слово «бюрократия» родом как раз таки из французского языка).

Бозон остается верен себе и не упускает возможности поиронизировать и над традиционными семейными ценностями и изменением социальных ролей. Но все-таки главным посылом фильма становится то, что в школах должны учить не только точечным знаниям, заставляя зубрить науку ради галочки или славного будущего, или просто готовить учеников к экзаменам, а должны научить думать и анализировать. В связи с этим на ум приходит вторая часть из прославленной трилогии об Апу бенгальского режиссёра Сатьяджита Рея «Непокоренный» про деревенского мальчишку, увлекшегося учебой. Но в отличие от Рея, у Бозона именно кадры с обучением «думанью» выглядят по-детски простыми и даже глупыми. Но основная претензия к режиссеру заключается в том, что фильму не хватает того неповторимого французского шарма, который мы привыкли наблюдать во всех французских комедиях, начиная с далеких 60-х годов.
- - - - -
Тони Морелло
​​👩‍🎤👨‍🎤 Как разговаривать с девушками на вечеринках - английский панк 70-х

🌟 Рейтинги: Кинопоиск6.8 / 10, IMDb5.9 / 10.
🔎 Теги: #фильм #фантастика #мелодрама #комедия, #ТониМорелло

Картина «Как разговаривать с девушками на вечеринках» – увлекательное фантастическое повествование о любви. События фильма разворачиваются в пригороде Лондона в 1977 году. Трое панков-старшеклассников после очередного концерта отправляются на поиски афтерпати и случайно забредают на необычную вечеринку, полную небольших групп людей в удивительных костюмах разнообразных цветов. Один из них увлекается сексуальной Стеллой (Рут Уилсон), другой находит себя в странном танце, а главный герой Энн (Алекс Шарп) влюбляется в прекрасную Зэн (Эль Фаннинг). Поначалу ему кажется, что она всего лишь чокнутая американка, но чуть позже он узнает, что она инопланетянка, как и все остальные на вечеринке. Это лишь интригующая завязка фильма, который можно назвать фантастической романтической комедией, пропитанной панк-культурой.

Данную работу поставил Джон Кэмерон Митчелл по одноименному рассказу ныне весьма популярного английского писателя Нила Геймана. Американец Митчелл – провокационный режиссер, сценарист, актер – известен театральной и киношной публике по своему мюзиклу, а позже фильму, – «Хедвиг и злосчастный дюйм». Британец Гейман в свою очередь в большей степени известен по роману «Американские боги» и комиксу "Sandman". В создании прекрасного визуального стиля Митчеллу помогали оператор Фрэнк Дж. ДеМарко, снимавший «Не угаснет надежда» с Робертом Рэдфордом, а так же художник по костюмам Сэнди Пауэлл, обладательница трех Оскаров за свои прошлые работы. Наряду с этим в картине можно услышать чумовую музыку 70-х, причем не столько хиты, как это обычно бывает, сколько треки менее известных групп, что даже больше погружает в ту атмосферу.

Смотреть эту картину одно удовольствие, если вы так же, как ее создатели, любите панк-рок и Британию 70-80х. Анимированные психоделические сцены, дополняющие происходящее, выглядят ярко и завораживающе. Помимо уже перечисленных звезд (а по-другому их и не назовешь, ведь Рут Уилсон и Алекс Шарп еще и театральные актеры, удостоившиеся высоких наград), в актерском составе блистает неувядающая Николь Кидман в образе панк-королевы Бодицеи, и выглядит она очень убедительно. А обворожительная Эль Фаннинг, которой, наконец-то, уже больше 18 лет, заставит понервничать даже тех, кто превосходно умеет разговаривать с девушками на вечеринках.
​​#классикасегодня Крокодил Данди (1986) — Австралия, любовь и крокодилы

🌟 Рейтинги: Кинопоиск7.1 / 10, IMDb6.5 / 10.
🔎 Теги: #фильм #классика #комедия #приключения, #ТониМорелло

Мы тут решили пересмотреть старые фильмы: как классику, так и просто любимые сердцу картины из детства. На прошлой неделе смотрели Побег из Шоушенка, на этой — Крокодила Данди.

Если вы росли на голливудских фильмах 80 – 90-х годов, и по-прежнему любите их пересматривать или же испытываете непреодолимую ностальгию по тому времени, то работа Питера Фэймена «Крокодил Данди» подойдет как нельзя кстати. Те, кто помнит этот фильм наизусть, не дадут соврать и согласятся, что он и сейчас, спустя 30 лет, смотрится очень бодро и весело. Надо, правда, отметить, что «Крокодил Данди» все-таки австралийский фильм, а не американский, хотя и был создан под влиянием голливудских приключенческих комедий. К тому же действие второй половины фильма происходит в Нью-Йорке, поэтому легко можно запутаться в его происхождении. Да и два последующих продолжения, пусть и не таких ярких, снимались уже непосредственно при участии США.

«Крокодил Данди» был очень успешен в прокате и собрал нешуточную кассу не только в Америке, но и во всем мире. В главных ролях снялись австралиец Пол Хоган и американка Линда Козловски, которые в 1990-м стали мужем и женой. Харизматичный Хоган играет бравого охотника на крокодилов, живущего в глубинке в Австралии, к которому приезжает очаровательная журналистка (Козловски) из Нью-Йорка ради сенсационного репортажа. Между прочим, за эту роль Пол Хоган удостоился Золотого Глобуса.

Фильм наполнен добрым юмором, забавными ситуациями и австралийским колоритом, а также иронией режиссера, которая прослеживается во взгляде чужестранца-деревенщины на современный быт и поведение горожан в Нью-Йорке. Украшением служит и по-настоящему искренний любовный роман между столь разными, но весьма притягательными героями.

Так что фильм однозначно выдержал проверку временем.

Тони Морелло
​​💃 "8 подруг Оушена" - неплохо, очень даже неплохо

🌟 Рейтинги: Кинопоиск6.4 / 10, IMDb6.3 / 10.
🔎 Теги: #фильм #криминал #боевик #комедия, #ДарьяЙогЕнот

Воспринимайте как хотите, но я обожаю трилогию Содерберга. Со всеми ее ошибками и недочетами. Это фильмы, которые смотришь сначала ради сюжета, а потом еще не раз пересматриваешь ради диалогов, динамики между персонажами и ритма повествования. Сумел ли новый фильм добраться до высот хотя бы второго фильма? Нет. Но на это глупо было надеяться, все-таки Стивен Содерберг не вернулся в режиссерское кресло, его место занял Гэри Мосс, он же написал сценарий.

"8 подруг Оушена" с первой сцены цитирует первый фильм, только на этот раз вместо Клуни перед комиссией предстает прекрасная Сандра Буллок в роли Дебби Оушен, сестры Дэнни. 5 лет и сколько-то там месяцев она планировала идеальное ограбление во время гала в Метрополитен-музее и для этого ей нужны 8 прекрасных подруг.

Фильм намеренно цитирует некоторые фишки трилогии, но без пошлости и без наглости, присущей ремейкам. Перед нами новая история и новые интересные персонажи, которым, к сожалению, не дали раскрыться в полной мере. Фильм местами немного подвисает, хотя у него самый короткий хронометраж, в диалогах не хватает огонька и недосказанности, но все равно рука не поднимается обзывать его плохими словами. Сеттинг как никогда красив, девушки прекрасны, ограбление интересное и с двойным дном. Парочка камео и мелькание известных лиц добавляет шарма и пряности. Смотреть в кино не обязательно, но любителям жанра советую глянуть хотя бы в домашней обстановке.
- - - - -
Дарья Йог-Енот
​​#классикасегодня Под кайфом и в смятении (1993) — сон о юности и летнее утро

🌟 Рейтинги: Кинопоиск6.9 / 10, IMDb7.7 / 10.
🔎 Теги: #фильм #классика #комедия, #ТониМорелло

Про американского независимого кинорежиссера и сценариста Ричарда Линклейтера с уверенностью можно сказать, что он как никто другой умеет снимать фильмы настроения. Вторая по счету режиссерская работа Линклейтера «Под кайфом и в смятении» представляет собой бессюжетное повествование о последнем учебном дне американских подростков в небольшом городке штата Техас в 1976 году. Тем самым эта работа продолжает традиции культового фильма Джорджа Лукаса «Американские граффити». Между прочим, для Лукаса это тоже была вторая полнометражная картина в качестве режиссера.

Сам Линклейтер, как и герои его фильма, из Техаса, из Хьюстона, и родился он в 60-м году. Таким образом, режиссер обращается к своим личным воспоминаниям и к тому времени, которое ему хорошо знакомо. Но эту работу нельзя назвать рефлексивной или ностальгической. Режиссер собирает увлекательные аспекты жизни подростков и умело их изображает на экране. Он создает потрясающую атмосферу свободы и беззаботности, которая была у любого старшеклассника в любой стране мира. От этого фильм только выигрывает и поэтому понятен каждому зрителю, и совершенно не важно, знаком ли он с американской культурой и обычаями молодежи тех лет или нет.

С одной стороны «Под кайфом и в смятении» можно описать одной известной фразой — «секс, наркотики, рок-н-ролл», что в принципе вполне логично, ведь фильм назван по одноименной песне («Dazed and confused») легендарной британской рок-группы Led Zeppelin. С другой стороны эта картина — будто прекрасный сон о юности, где можно убежать от хулиганов, подружиться с компанией старшеклассников, победить в драке, обрести любовь, заказать бочонок пива домой и не получить нагоняй от родителей.

Этот фильм, вышедший на экраны в 1993 году, любопытен еще и тем, что в нем снимались тогда еще никому не известные Бен Аффлек, Мэттью МакКонахи, Милла Йовович, Коул Хаузер, Адам Голдберг и Рене Зеллвегер. Помимо этого фильм наполнен потрясающей музыкой 70-х. В картине звучат композиции таких групп, как: Deep Purple, KISS, Nazareth, ZZ Top и многих других.

Летом, как это ни банально, нужно смотреть именно летние фильмы, чтобы лучше их прочувствовать, и получить большее наслаждение. Вот и данную картину лучше всего смотреть именно сейчас, причем желательно начинать просмотр за полночь, чтобы встретить рассвет вместе с героями, ведь именно началом следующего дня заканчивается этот удивительный фильм.
​​"С любовью Саймон" - о школьном каммингауте

🌟 Рейтинги: Кинопоиск7.6 / 10, IMDb7.8 / 10.
🔎 Теги: #фильм #драма #мелодрама #комедия, #AndrewNone

"С любовью Саймон" — драма о гомосексуальном подростке, которую не возможно смотреть без легкой иронии. Она полна подростковых неловкостей и угловатостей, но абсолютно не похожа на "Назови меня своим именем". История про Саймона куда банальнее, но в этом и ее плюс. А теперь обо всем по-порядку.

Фильм Грега Берланти рассказывает о подростке по имени Саймон, который в буквальном смысле считает дни до окончания школы, но все еще живет с главной тайной. Никто не знает, что главный герой — гей. У него широкий круг друзей, он душа компании. Ивот привычно размеренный темп жизни парня нарушает анонимное признание в гомосексуальности от одного из учеников школы. Между Саймоном и Незнакомцем под никнеймом Блю завязывается переписка, которая становится добычей одного из учеников. Саймону приходится помочь невольному свидетелю сблизится со своей подругой, в противном случае все тайное станет явным.

Вот так, вероятно, звучит самый банальный из возможных сюжет мелодрамы о подростках и, кажется, будь в центре сюжета гетеросексуальная пара, фильм бы не вызвал никакого интереса и не схватил бы восьмерок на Кинопоиске и IMDB. Однополая пара добавляет трагичности и драматизма сюжету, превращая бытовую историю в драму, в которой обличается проблема страхов перед камингаутом и боязнь рассказать людям, что ты не такой, как все, но от этого не становишься хуже.

Фильм интересно посмотреть, но ждать от него бури эмоций и массы мыслей для раздумий не стоит.
​​🙄 Сериал Дубль два / Take Two (1 сезон, 2018 -...) — здравствуй, новый процедурал

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — нет оценки, IMDb6.9 / 10.
🔎 Теги: #сериал #детектив #комедия, #ДарьяЙогЕнот

Очередной процедураааал.... заноют многие. А мне нравится их хотя бы пробовать. Если главные герои симпатичные и между ними есть динамика, а диалоги не заставляют корчиться в конвульсиях, то это самое то, чтобы включить под утренний кофе или вечерний чай.

Новый сериал от создателей Касла стартовал сильно хромая. Главная героиня Сэм, — актриса, ставшая известной по полицейскому сериалу, — не вызывала ни капельки доверия. После реабилитации она хочет вернуться к работе и, чтобы подготовиться к новой роли, решает побыть тенью для частного детектива по имени Эдди. Он совершенно ожидаемо относится к ней как к ребенку и просит не лезть, девчонка не слушает и КАНЕШНА ЖЕ решает дело. Эту динамику уже к третьей серии приправляют взаимной симпатией (голый торс, кажется, мелькнул еще в первой), которая закрепит у экранов зрителей, жаждущих увидеть романтическую линию.

Пока главные герои притираются друг к другу, все остальное, — расследования, в частности, — в сериале идет фоном. Хотя появилась парочка любопытных и не раздражающих второстепенных персонажей (подобия Циско из Флеша и Юки из "Дэдпула 2"). В итоге смотришь и с ностальгией вспоминаешь Касла или того же Люцифера. Что-то как-то не везет в этом году с процедуралами.

И о нет, я не перестану это смотреть. Все-таки это поприземленнее Хитрости с замашками "Иллюзии обмана" и Инстинкта, который, если подумать, довольно интересен, но у меня все еще не зажившая травма от закрытия "Обмани меня" и потери Тима Рота в роли Лайтмана. В общем, теперь вы знаете, чего ожидать от Дубль два. Не за что :)
​​👻 «Монстры на каникулах 3: Море зовёт» — ах если бы, ах если бы тут был ещё и сюжет!

🌟 Рейтинги: Кинопоиск6.7, IMDb6.4 / 10.
🔎 Теги: #мультфильм #комедия #детский, #ДарьяЙогЕнот

Скажу то, что вы и сами знаете—это так себе мульт. Точнее, как мульт, в смысле визуально, он прекрасен в каждом кадре, но диалоги да и весь сюжет... есть куда расти.

Начнём с позитива: визуал. Не просто так у руля франшизы стоит Генндий Тартаковский (Самурай Джек, Клонические войны), анимация у Монстров на высоте. Собственно, весь потенциал истории изначально и был в многообразии монстриков, их глаз, конечностей, способностей и так далее. Креативная команда все это использует на полную катушку. Порой можно даже заметить сюрпризы на заднем плане. Все, абсолютно все второстепенные герои запоминаются. Даже если совсем не уделять внимания происходящему, их образы так и впиявливаются вам в мозг. Что не сказать о сюжете.

Он настолько прямолинейный, что без картинки было бы невыносимо! Все диалоги и монологи терпимы лишь потому, что сразу за ними следует забавный видеоряд. Как только вы выходите из кинозала, сюжет превращается в тыкву. Все, что вы будете помнить, будет держаться на персонажах, их выражениях лиц, их движениях и проявлениях способностей.

А мораль мульта такова: никакой современный бдыщ-бдыщ не сравнится со священной Макареной.

В общем, будем считать, что у мультфильма одна цель—пробудить воображение, спровоцировать фантазию на создание новых монстриков и их гибридов. Тут задача выполнена.

А я буду продолжать утверждать, что мульты можно делать чуть более умными, все-таки дети не тупые. Если человек (окей, вампир) начинает странно говорить—это признак инсульта, а не сердечного приступа. Ничего страшного не будет, если ребёнок узнает новое слово, может, это жизнь кому-нибудь спасёт.
​​🐻 «Кристофер Робин» — лечим душевные раны, вспоминаем детство

🌟 Рейтинги: Кинопоиск7.7, IMDb8.1 / 10.
🔎 Теги: #фильм, #драма #комедия #недетский #детский, #ДарьяЙогЕнот

Привет, дружок. Меня зовут Винни. И сейчас ты будешь рыдать.

Новый фильм Марка Форстера (режиссер "Волшебной страны" (2004), "Персонажа" (2006) и "Кванта милосердия" (2008)) не так уж позитивно был воспринят критиками, а вот зрители его полюбили. И это ожидаемо. Критику нужно обдумать аспекты фильма, сравнить, переварить увиденное, зритель же оценивает фильм на волне первых эмоций. "Кристофер Робин" держится на ностальгии, он как обухом бьет по голове с первых кадров, это фильм - путешествие в детство, оно краткое и милое, не долгосрочное. Поэтому и критики, разобравшие фильм на кирпичики, и зрители, только что вышедшие из зала, правы. Я расскажу о том, что следует ждать, а дальше уж решайте сами.

Фильм плавно вводит зрителя в повествование, мы летим сквозь страницы книги про приключения маленького глупенького медвежонка и его друзей в Большом лесу. Первая глава, мы на чаепитии, где жители леса прощаются с Робином. Страницы летят, мы вместе с мальчиком покидаем уютную тень деревьев, выходим в большой мир, где сначала школа, потом женитьба (на Хейли Этвелл), война, рождение дочурки, и работа, работа, работа... Медвежонок остался в воспоминаниях детства, а сам Робин (Юэн МакГрегор) превратился в страшного и ужасного скучного взрослого. И лишь неожиданное появление Винни вынуждает его свернуть с привычного (довольно ненавистного) распорядка жизни.

Я не знаю, может прокатчики фильма заранее прячут по залам нарезанный лук, но пол-фильма я смотрела сквозь застывшие в глазах слезки. Что бы ни делал маленький медвежонок на экране, что бы ни говорил, как бы ни смотрел, у меня начинало (а точнее, продолжало) щипать в носу, в глазах, на кончиках пальцев и вообще, где только можно.

Более того к середине фильма появилось четкое желание стукнуть героя МакГрегора: Робин, обними Винни. Ну обними. Ну посмотри на его глазки. Поцелуй его в носик. Тыкни в пузико. Обними Винни, Робин. БЕЗДУШНАЯ ТЫ СВОЛОЧЬ, А НУ ОБНИМИ СЕЙЧАС ЖЕ!

Можно придраться к ожидаемой концовке, можно сравнить с Паддингтоном, но ведь Винни — это медвежонок сам в себе, и если уж сравнивать, то придётся копать до первоисточников, а зачем, ведь ты сразу понимаешь, что Винни на экране словно сошёл со страниц книг и все остальное — это лишнее, взрослое... слонопотамовское.

Эта картина не врывается вам в подсознание яркими цветами и громкими звуками. Она пастельная и плавная. Это фильм уютный, добрый и мудрый, как забытые детские книжки.

Мораль: в любой непонятной ситуации утыкайся лицом в пузико Винни, и пусть он пачкает тебя мёдом, говорит свои глупенькие мудрости и согревает тебя своим золотым сердцем. И все образуется. Нужно лишь тихонько подождать.

Было больно. Можно, пожалуйста, ещё?
​​👯 "Шпион, который меня кинул" - смяшно

🌟 Рейтинги: Кинопоиск6.3 / 10, IMDb6.4 / 10.
🔎 Теги: #фильм #комедия #боевик #приключения, #ДарьяЙогЕнот

Соколов назвал этот фильм самым страшным фильмом августа, над которым могут смеяться только тупые девочки. Ну что ж, я тупая девочка, потому что мне было забавно.

Это псевдо-шпионская история о двух девушках, которые отправляются в Европу, чтобы намеренно ввязаться в конфликт между спецслужбами и террористами.

Это глупенькая комедия, построенная на особенностях очень близкой женской дружбы, лингвистических шутках и чудачествах самих девчонок. Кстати, фильм вполне мог обойтись без шуток ниже пояса, но в американских комедиях такого ждать не приходится. Не стоит воспринимать всерьез поведение девчонок, подруга главной героини, мне кажется, намеренно заставляет всех чувствовать себя некомфортно и забавно наблюдать, как люди сразу теряют всю свою игру, потому что не знают, как себя вести. И наконец-то флешку с тайной информацией спрятали там, где ее действительно мало кто может найти. Более того, думаю, эта мысль приходила не одной девушке во время просмотра шпионских фильмов.

"Шпион, который меня кинул" — это ни в коем случае не обязательный к просмотру фильм и даже советовать его кому-либо сложно. Есть и шпионские комедии лучшего качества, к примеру, тот же "Шпион" с Мелиссой Маккарти, более того, есть вообще немало забавных женских комедий, но пусть будет еще одна, со своим шармом и милыми Милой Кунис и Кейт МакКиннон в главных ролях.

Для тех, кто в любом женском поведении видит феминизм, фильм противопоказан. Если нет, смотрите трейлер, чтобы оценить, зайдет ли вам фильм:
​​🔫 Голубая игуана — где-то что-то пошло не так

🌟 Рейтинги: Кинопоиск5.8 / 10, IMDb5.1 / 10.
🔎 Теги: #фильм #триллер #комедия, #AndrewNone

Голубая Игуана Хади Хаджэйга могла бы получиться отличным динамичным триллером, чем-то напоминающим безбашенные работы Квентина Тарантино, но что-то пошло не так.

В истории о плохих парнях, которые противостоят другим парням, есть вроде все: и хорошо раскрытые персонажи огромной харизмы, и темп повествования, и отличные диалоги, но фильм все же выглядит рваным, больше похожим на сериал на ютубе, а не на полноформатный кино.

Два неудачника, вышедших из тюрьмы раньше срока, пашут в закусочной и ненавидят свою работу. В их жизни появляется принцесса и предлагает вписаться в авантюру. Конечно, они отвечают согласием и, конечно же, одной авантюрой дело не заканчивается. Столь банальный сюжет, вероятно, все еще может заиграть новыми красками, но уж точно не в «Голубой Игуане».
​​📚 Клуб «Школа» — наивно и искренне

🌟 Рейтинги: Кинопоиск — нет оценки, IMDb5.9 / 10.
🔎 Теги: #фильм #комедия , #AndrewNone

Думаю, сейчас самое время сказать, что все подростковое кино, которое я смотрел в 16 лет, мне катастрофически не нравилось. Кажется, я видел не то, что стоило бы, потому что я не могу иначе объяснить мое желание посоветовать вам этот фильм. Но обо всем по порядку.

«Клуб «Школа»» — история о Лиаме, его маме и взрослении. В этом и главная проблема подростка: родитель везде сопровождает его, учит как жить и даже обучается парень на дому, а единственный его преподаватель, как вы уже догадались, по совместительству его же мама. Главному герою особо не позавидуешь. И вот наступает момент, когда Лиам намеренно заваливает экзамен и, несмотря на протесты заботливой мамы, становится школьницей по имени Мари. Именно так зовут девушку, которую Лиам заменяет по причине болезни.

Намеренно упуская важную деталь сюжета, предлагаю вам самим посмотреть этот фильм. Можно отметить простоту, наивность и искренность рассказанной в фильме истории о ребёнке, который слишком поздно вырывается из под гиперопеки и взрослеет экстерном, пропуская пару ступеней взросления. Ему приходится скопом узнать все то, что нормальным детям жизнь рассказывает постепенно. У меня сложилось впечатление, что герой и его мать очень похожи на героев сериала «Мотель Бейтса», как внешне, так и по модели поведения. Истории похожи, но судьба Лиама куда менее трагича, недаром же он герой ленты про подростков.

При просмотре фильма приходилось неловко ерзать на стуле, немного краснеть и вспоминать себя на месте главного героя. Кажется, эти эмоции — отличный аргумент в пользу фильма. Кстати, если бы я увидел этот фильм в свои 16 лет, то точно бы знал, что посмотреть с девушкой. Если среди наших читателей есть столь юные представители мужской половины, то можете не благодарить. Помните только, что вкусы у всех разные!
​​😲 Игрушки для взрослых (2018) — насколько хороша кукла, настолько же плоха Мелисса МакКарти

🌟 Рейтинги: Кинопоиск5.6 / 10, IMDb5.2 / 10.
🔎 Теги: #фильм #боевик #триллер #комедия, #ТониМорелло

«Игрушки для взрослых» - очередная комедийная кинокартина с любимицей американской публики Мелиссой МакКарти в главной роли. Помимо интригующего названия, эта кинолента привлекает внимание еще и тем, что её режиссером выступил Брайан Хенсон, сын легендарного Джима Хенсона, создателя маппетов. Все мы прекрасно помним «Маппет-шоу» и «Улицу Сезам», где впервые и появилось это семейство кукольных персонажей. Самый известный из них – Лягушонок Кермит. Сын продолжил дело отца, занимался производством кукол для телевидения и кино, снимал отдельные эпизоды сериалов, и в какой-то момент решил сделать полноценный фильм, в котором куклы были бы задействованы наравне с людьми.

Сюжет «Игрушек для взрослых» отчасти напоминает великолепную комедию Роберта Земекиса «Кто подставил кролика Роджера». В Лос-Анджелесе люди и куклы живут бок о бок друг с другом. Как и люди, куклы весьма индивидуальны, у них есть профессии, интересы и дурные привычки. Главные герои картины – полицейский детектив Кони Эдвардс (Мелисса МакКарти) и кукла частный детектив Фил Филлипс (кукловод Билл Барретта). Когда по городу проносится волна загадочных преступлений, Кони и Фил вынуждены объединиться, что бы найти убийцу или убийц.

Поначалу эта комедия производит неплохое впечатление. Нуарная кукла-сыщик в помятом костюме, постоянно дымящая сигаретами, а по вечерам пьющая виски из припрятанной в ящике стола бутылки, выглядит очень забавно, а не карикатурно глупо. Но насколько хороша кукла, настолько же плоха Мелисса МакКарти. В последние годы она снялась во множестве фильмов, но по-настоящему классным и смешным был только «Шпион» Пола Фига. Несмотря на то, что у нее есть номинация на премию Оскар за лучшую роль второго плана в фильме «Девичник в Вегасе» (всё того же Пола Фига), она не производит впечатление ни сильной актрисы, ни харизматичной личности. Она не в состоянии вытянуть фильм в одиночку (признаем, что воспринимать неживую куклу в метр ростом, как бы ни старался кукловод, как полноценного напарника-актера, весьма затруднительно), и в «Игрушках» это отчетливо видно.

«Игрушки» запрещены для детей и имеют возрастной рейтинг 18+. Создатели фильма всячески попытались это подчеркнуть и накидали множество шуток ниже пояса. Но, к сожалению, большинство из них вышли слишком плоскими и примитивными. Возможно, что-то потерялось при переводе на русский язык и озвучивании. С другой стороны, голос актера дубляжа, подобранный для озвучания куклы-сыщика, подходит как нельзя кстати, и только идет фильму на руку.

Назвать «Игрушки для взрослых» откровенно плохим фильмом язык не повернется. В нем все-таки есть над чем посмеяться. Это и хорошие шутки на злобу дня, и неплохие пародии на реальный мир, и кое-какая прикольная пошлятина. Но, несмотря на все эти плюсы и минусы, всё-таки очень жаль, что из такой большой потенциально мощной идеи родился фильм, который, скорее всего, забудут уже через пару месяцев после его выхода в прокат.

Тони Морелло
​​👮🏿 Чёрный клановец (2018) — и комедия, и драма, и прекрасно рассказанная история

🌟 Рейтинги: Кинопоиск7.1 / 10, IMDb7.8 / 10.
🔎 Теги: #фильм #драма #комедия #криминал, #ТониМорелло

Рон Сталворт – первый афроамериканский детектив в полиции Колорадо-Спрингс. Однажды, просматривая местную газету, он натыкается на объявление со словами «Ку-Клукс-Клан, для информации связаться по телефону…». Недолго думая и для того, чтобы проявить себя на службе, он набирает номер и оставляет послание на автоответчике, что он белый и ненавидит все этнические группы, которые только смог вспомнить. Через какое-то время с ним связываются и приглашают на встречу! Это все может показаться полнейшей нелепицей и чистым вымыслом, но на самом деле это вполне себе реальная история, которая произошла в 1978 году.

В 2014 году Рон Сталворт опубликовал свою книгу «Черный клановец», где и рассказал эту удивительную историю. А три года спустя за ее экранизацию взялись небезызвестный американский режиссер Спайк Ли и продюсеры недавно нашумевшего фильма «Прочь». На роль Сталворта был приглашен Джон Дэвид Вашингтон (сериал «Футболисты») – бывший профессиональный игрок в футбол и сын прекрасного актера Дэнзела Вашингтона, с которым в свою очередь Спайк Ли неоднократно работал («Не пойман – не вор», «Малкольм Икс»). Напарника Рона – Флипа Циммермана, которого в итоге и засылают в «Ку-Клукс-Клан», потому что он белый, играет Адам Драйвер («Звездные войны», «Патерсон»). Также в фильме снимались Роберт Бёрк, Майкл Бушеми (брат актера Стива Бушеми), Лора Хэрриер, Тофер Грейс, Алек Болдуин и другие.

Как и многие другие афроамериканские режиссеры, Спайк Ли любит затрагивать тему расовой дискриминации. Он воспевает уникальность чернокожего населения Америки, его красоту и самобытность, как например, в сцене лекции Квейма Туре, лидера движения «Черные пантеры». Надо признаться, что снято это просто волшебно. Здесь вообще «Черные пантеры» и активисты за права человека выглядят святыми, а почти все белые – отъявленными подонками «клановцами». На самом деле эта картина не столько о семидесятых и «Ку-Клукс-Клане», сколько о сегодняшнем дне. Афроамериканское население до сих пор борется с «превосходством белой расы», как они это называют, и выражает явное недовольство действующей администрацией Трампа. Цель благородная, но в своей борьбе они порой доходят до абсурда. В 2016 году, когда произошел расистский скандал на Оскаре, Спайк Ли, получивший немногим ранее Почетный Оскар, призвал бойкотировать церемонию. Появляется ощущение, что нынешнее белое население США виновато во всех деяниях своих давно почивших предков и должно понести за это наказание.

Если не обращать на это внимание (иначе придется пропускать большую часть современных американских картин), можно получить удовольствие от просмотра. «Черный клановец» сочетает в себе и комедию, и драму, и просто невероятную, но превосходно рассказанную историю. Да и тема прав человека касается не только афроамериканцев — герой Адама Драйвера тоже сталкивается с ненавистью. Ко всему прочему кинематографисты максимально реалистично воссоздали атмосферу 70-х годов. Оператор Чейзи Ирвин (визуальный альбом Бейонсе «Лимонад») снимал на классическую 35-миллиметровую пленку и черпал вдохновение в классических картинах того времени. Натурные площадки, декорации, костюмы, прически и аксессуары создают не просто эффект погружения в эпоху 70-х, а оставляют впечатление будто это и есть 70-е. Герои слушают музыку и обсуждают фильмы тех лет, в особенности блэксплотейшн, что тоже придает колорита.

Вам решать, смотреть ли эту картину и что в ней увидеть. Однако, этой весной на Каннском кинофестивале, фильм «Черный клановец» удостоился Гран-при. Кто знает, быть может эта работа Спайка Ли будет претендовать и на Оскар.

Тони Морелло
​​Ночные игры (2018) — качественно сделанное жанровое кино

🌟 Рейтинги: Кинопоиск7.0 / 10, IMDb7.0 / 10.
🔎 Теги: #фильм #боевик #комедия, #Bondjunior

Качественная комедия с разными подходами к юмору. Очень весёлая. Это совершенно обычное жанровое кино, но сделанное качественно. Тут есть интересные стилистические приёмы, когда камера «прилипает» к объекту и движется с ним, будь то машина, дверь автомобиля или дверной замок. Есть и затяжной кадр со множеством передвижений и героев.

Сюжет крутится вокруг группы друзей, которые собираются по выходным играть в настолки. Собственно, из-за этого я и пошёл, хе-хе. У главного героя есть брат, который во всём лучше и который зовёт всех к себе поиграть в супер-игру с похищением и бандитами. И всё заверте… Дальше вы смотрите забавную версию фильма «Игра», где обычные люди попадают в суровые гангстерские приключения в духе «Безумного свидания».

Здесь множество поворотов, забавных гэгов и использования киноязыка для рассказа истории с основательно консервативным хеппи-эндом в конце. Собственно, концовка и основной посыл фильма меня больше всего и расстроили. Абсолютно традиционный подход. «Лучше семья и детишки, чем приключения и веселье». Никаких революций, только конформизм, только софткор.

Признаюсь, главным поводом для похода на фильм стали настолки. Я как тру задрот радовался каждому появлению Риска и Дженги. Пусть тут только самые попсовые игры, всё равно шутки про Монополию и игру «Жизнь» меня радовали. Личное задротское счастье поддерживалось ещё и тем, что герои – фанаты кино, и в своих приключениях они регулярно вспоминали сцены из известных лент. Прямое цитирование «Криминального чтива» в наличии.

Отдельно хотел упомянуть, что сцена с вытягиванием пули великолепна, и на ней я чуть не впал в истерику от смеха.

Претензии к сюжету:
- Первое это не претензия, а забавное наблюдение: герои в середине фильма сидят в машине и обсуждают свою мотивацию двигаться дальше. Необычно, что в фильме мотивация у героев не просто есть, а они садятся и обсуждают ее.

- Меня расстроило, что сюжетные ветки двух пар развивались только первые два акта. Они участвовали в этом безумии по своим мотивам, и у них были свои арки, которые вроде и дошли до какой-то точки в середине, причем там явно было куда двигаться дальше, но фильм про них просто забыл.

Позабавило, что любовника негритянки в титрах подписали как «Не Дензель».

В целом вышло смешное и добротное жанровое кино. Рекомендую «на расслабиться и поржать»

Автор канала @mynotlesbyblog специально для @revizory