История одной картины
52.8K subscribers
6.81K photos
34 videos
3 files
1.49K links
У каждой картины есть своя история...

Все вопросы — @nikfr0st
Менеджер — @yuliyapic

Реклама на бирже: https://telega.in/c/pic_history

Наши стикеры: t.me/addstickers/pic_history
Download Telegram
"Крах банка"
1881 г.

Владимир Егорович Маковский
Государственная Третьяковская галерея.

Крах Московского судного банка – подтверждение того, что финансовые пирамиды отнюдь не являются новомодным явлением, а всё новое – это хорошо забытое старое. Банк разорился к осени 1875 года. Причиной стали как преступные махинации отдельных лиц, так и элементарная некомпетентность клиентов. 12 октября настал день, когда людей известили о том, что банк более не в состоянии обеспечивать свои обязательства перед вкладчиками, и выплаты по вкладам, равно как и их возврат, остановлены. Похоже, подобные истории не имеют срока годности, а жаль.

Нужно ли объяснять, что в самом уязвимом положении оказались мелкие вкладчики, которые все свои финансы решили сохранить «в надежном месте»? И в результате в один день лишились всего. Похоже, что именно этот день показывает нам художник Владимир Маковский в картине с говорящим названием «Крах банка». Сейчас мы знаем, что для тех вкладчиков всё завершилось относительно хорошо. Уже в следующем году несколько членов правления банка будут осуждены, а делами вкладчиков займется созданная указом Александра II комиссия. В итоге им выплатят не менее 75% от их вкладов. Но это всё будет позже, и никто из изображенных на картине пока не подозревает о таком разрешении конфликта. А вот весть о банкротстве уже облетела Москву, и отчаявшийся народ штурмует банк.

Владимир Маковский не склонен к созданию картин-энциклопедий народной жизни. Ему лучше всего удавались малые сюжеты, причем оптимальное количество персонажей – двое. Но эта картина относится к одной из удач Маковского в не самом свойственном ему жанре.

Справа видим финансистов. Спрятавшись за спины полицейских и рассовывая документы по карманам, они не выглядят такими уж озабоченными. Как покажет дальнейшее развитие событий, уверенность их в собственном положении была безосновательной, но пока отчаянья на их лицах мы точно не заметим. К полицейскому с обвиняющим жестом бросается женщина в распахнутой шубе, она требует немедленно отдать её деньги и, похоже, догадывается, что это бесполезно. Перед ней слева – крупный мужчина, выронивший на пол шапку и ставшие в миг бесполезными акции. Он повернут к нам спиной, в фигуре его читается отчаянье. Кажется, он даже не слышит гул вокруг, а мучительно пытается осознать случившееся. И выводы его явно не блещут оптимизмом. Скорее всего, это небогатый купец или мещанин, прельстившийся высоким процентом и вложивший все свои средства.

В центре слева – старый вояка, его голос явно один из самых громких, при этом понять, что происходит, он не может, поскольку силен в делах совсем иного рода. Вся его фигура и лицо выражают полную растерянность. В левом углу на стул беспомощно опустилась женщина – ей стало дурно, вероятно, и от духоты, и от переживаний. Над ней склонилась и пытается привести в чувство то ли дочь, то ли компаньонка, то ли просто какая-то сердобольная женщина. Возле стула валяется ридикюль с обесценившимися акциями, причем он вступает в ритмическую перекличку с бумагами и шапкой отчаявшегося купца, предметы расположены на одной линии на полу, эдакие островки безнадежности.

Картина кажется гудящим ульем, если посмотреть на нее подольше, то словно слышишь эти тревожные, растерянные, возмущенные и испуганные голоса. Кто-то поднимает повыше свои бумаги, пытаясь добиться правды, кто-то уже смирился и отчаялся, на чьих-то лицах еще светится надежда. Впрочем, в этот день, как мы знаем, ей не суждено сбыться.

#ВладимирМаковский #Реализм
"Свидание"
1883 г.
Владимир Егорович Маковский
Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Свидание на картине Маковского происходит между матерью и отданным в услужение в город сыном. Мальчик – худенький заморыш – жадно вгрызается в принесенный матерью калач. Калач вон какой – из белой муки, не часто их крестьяне ели, мать специально гостинец купила. Женщина тепло укутана, явно не летом дело происходит. А мальчишка стоит босыми ногами на холодном полу. Дальше сеней они не проходят, чтобы не потревожить хозяев. Мальчик ест, а мать, ссутулившись, с непередаваемой скорбью и тоской смотрит на свою кровинушку.

Разве отдала бы она его батрачить на чужих людей, если бы не крайняя нужда? И есть ли из нее выход, из этой беспросветной нищеты и жизни, полной голода и унижений?

Не этих ли двоих мы видим в написанной спустя несколько лет картине «На бульваре»? Мальчик подрастет, мать состарится, отец – то ли окончательно сгинет в городской жизни, позабыв про семью, то ли запьет, то ли, отдав все силы городу, будет выброшен за ненадобностью обратно в деревню, уже ни к чему не пригодный. А подросшего ребенка отдадут «в люди» служить. Очень вероятна такая перспектива, но еще беспросветнее то, что ведь и из этого мальчика со временем может получиться очередной папашка с гармошкой, вроде того, что «На бульваре» сидит подле женщины. А потом – пьянчужка, что рвется в кабак на картине «Не пущу». И нет выхода из этого замкнутого круга. Тоскливо и беспросветно от картины этой, от материнской боли, которой не будет выхода, от предчувствия тягостной судьбы для сына, которое читается во взгляде матери, от затравленности мальчишки, которому светит ли что хорошее в жизни? Разве что произойдет чудо какое…

#ВладимирМаковский #Реализм
"На бульваре"
1887 г.
Владимир Егорович Маковский
Государственная Третьяковская галерея.

Картина Маковского «На бульваре», на первый взгляд, представляет собой будничную сцену. Но всмотревшись пристальнее, мы увидим завязку семейной драмы.

Достаточно четко можно определить место действия – это Сретенский бульвар. По тем временам – рабочий район, аристократы тут не гуляли. На скамье молодой и, очевидно, подвыпивший мужчина играет на гармони, рядом с ним ссутулившаяся женщина, сжимающая в руках… сверток? Да это же запеленатый младенец! Что же между ними происходит? Да честно говоря, на картине – ничего, они выглядят чужими друг другу людьми, случайно оказавшимися рядом. Чтобы понять смысл происходящего, придется воссоздать исторический контекст.

Перед нами во всей красе предстает процесс, именуемый «раскрестьяниванием русской деревни». В поисках заработка крестьяне покидали обнищавшие деревни, уходили в город, нанимались в услужение или в разнорабочие. Этот процесс протекал весьма и весьма болезненно – оторванные от своих основ, вчерашние крестьяне оказывались беззащитны перед влиянием городских трущоб. Их выносило на перепутье: уже не деревенские, еще не городские, позабывшие одну родину и не нашедшие другой. Мы видим один из результатов этого процесса: из деревни к мужу-мастеровому приехала жена с грудным ребенком. Скорее всего, отец еще не видел младенца. Вероятно, собрать деньги на эту поездку ей было непросто. А уж как ждала она этой встречи, как представляла ее! Да явно иначе представляла, чем она сейчас происходит…

Ощутивший себя «городским», нарядившийся в красную рубаху по случаю воскресного дня, парень выглядит и равнодушным, и досадующим на внезапную помеху – приехала тут, выходной день портит, да еще и перед городской публикой позорит, мол.

Щеки его рдеют – явно принял на грудь, с утомленно-равнодушным видом он играет на гармони, весь он повернулся прочь от ненужных теперь жены и ребенка. А в лице женщины – отчаянье и беспросветная скорбь. Только что рухнул ее мир. Уставившись неподвижным взглядом вниз, потупившись, прижимая к себе сверток с ребенком, она кажется заледеневшей в своем горе. Ее надежда и опора, ее муж вместе с «прахом деревни» отряхнул с щегольских своих сапог и былые привязанности. Его будущее, впрочем, тоже особого оптимизма не внушает. Сопьется же, как пить дать!

В ряд с этой картиной становятся и другие работы Маковского на тему взаимоотношений города и деревни. Не из этого ли мальца вырос играющий на гармони мастеровой? И не такая ли судьба ждет младенца, которого сейчас мать прижимает к себе?

Пейзаж картины Маковского "На бульваре" является отличным эмоциональным аккомпанементом для происходящей на наших глазах драмы. Промозглый, скорее всего, ноябрьский день, разлитая в воздухе сырость, от которой хочется зябко поёжиться, ощущение только что прошедшего дождя, отблески мокрых крыш… Одиночество и бессмысленность, кажется, заполнили и бульвар, и людей на нем. Случайные прохожие в глубине картины лишь подчеркивают отчужденность главных героев друг от друга и от мира.

Картина «На бульваре» была впервые показана в 1887 году на 15-й выставке Товарищества передвижников. Тогда же ее приобрел Павел Третьяков за 1500 рублей – на тот момент это было достаточно высокая стоимость.

#ВладимирМаковский #Реализм
"Крах банка"
1881 г.
Владимир Егорович Маковский
Государственная Третьяковская галерея.

Крах Московского судного банка – подтверждение того, что финансовые пирамиды отнюдь не являются новомодным явлением, а всё новое – это хорошо забытое старое. Банк разорился к осени 1875 года. Причиной стали как преступные махинации отдельных лиц, так и элементарная некомпетентность клиентов. 12 октября настал день, когда людей известили о том, что банк более не в состоянии обеспечивать свои обязательства перед вкладчиками, и выплаты по вкладам, равно как и их возврат, остановлены. Похоже, подобные истории не имеют срока годности, а жаль.

Нужно ли объяснять, что в самом уязвимом положении оказались мелкие вкладчики, которые все свои финансы решили сохранить «в надежном месте»? И в результате в один день лишились всего. Похоже, что именно этот день показывает нам художник Владимир Маковский в картине с говорящим названием «Крах банка». Сейчас мы знаем, что для тех вкладчиков всё завершилось относительно хорошо. Уже в следующем году несколько членов правления банка будут осуждены, а делами вкладчиков займется созданная указом Александра II комиссия. В итоге им выплатят не менее 75% от их вкладов. Но это всё будет позже, и никто из изображенных на картине пока не подозревает о таком разрешении конфликта. А вот весть о банкротстве уже облетела Москву, и отчаявшийся народ штурмует банк.

Владимир Маковский не склонен к созданию картин-энциклопедий народной жизни. Ему лучше всего удавались малые сюжеты, причем оптимальное количество персонажей – двое. Но эта картина относится к одной из удач Маковского в не самом свойственном ему жанре.

Справа видим финансистов. Спрятавшись за спины полицейских и рассовывая документы по карманам, они не выглядят такими уж озабоченными. Как покажет дальнейшее развитие событий, уверенность их в собственном положении была безосновательной, но пока отчаянья на их лицах мы точно не заметим. К полицейскому с обвиняющим жестом бросается женщина в распахнутой шубе, она требует немедленно отдать её деньги и, похоже, догадывается, что это бесполезно. Перед ней слева – крупный мужчина, выронивший на пол шапку и ставшие в миг бесполезными акции. Он повернут к нам спиной, в фигуре его читается отчаянье. Кажется, он даже не слышит гул вокруг, а мучительно пытается осознать случившееся. И выводы его явно не блещут оптимизмом. Скорее всего, это небогатый купец или мещанин, прельстившийся высоким процентом и вложивший все свои средства.

В центре слева – старый вояка, его голос явно один из самых громких, при этом понять, что происходит, он не может, поскольку силен в делах совсем иного рода. Вся его фигура и лицо выражают полную растерянность. В левом углу на стул беспомощно опустилась женщина – ей стало дурно, вероятно, и от духоты, и от переживаний. Над ней склонилась и пытается привести в чувство то ли дочь, то ли компаньонка, то ли просто какая-то сердобольная женщина. Возле стула валяется ридикюль с обесценившимися акциями, причем он вступает в ритмическую перекличку с бумагами и шапкой отчаявшегося купца, предметы расположены на одной линии на полу, эдакие островки безнадежности.

Картина кажется гудящим ульем, если посмотреть на нее подольше, то словно слышишь эти тревожные, растерянные, возмущенные и испуганные голоса. Кто-то поднимает повыше свои бумаги, пытаясь добиться правды, кто-то уже смирился и отчаялся, на чьих-то лицах еще светится надежда. Впрочем, в этот день, как мы знаем, ей не суждено сбыться.

#ВладимирМаковский #Реализм

@pic_history
Перед нами во всей красе предстает процесс, именуемый «раскрестьяниванием русской деревни». В поисках заработка крестьяне покидали обнищавшие деревни, уходили в город, нанимались в услужение или в разнорабочие. Этот процесс протекал весьма и весьма болезненно – оторванные от своих основ, вчерашние крестьяне оказывались беззащитны перед влиянием городских трущоб. Их выносило на перепутье: уже не деревенские, еще не городские, позабывшие одну родину и не нашедшие другой. Мы видим один из результатов этого процесса: из деревни к мужу-мастеровому приехала жена с грудным ребенком. Скорее всего, отец еще не видел младенца. Вероятно, собрать деньги на эту поездку ей было непросто. А уж как ждала она этой встречи, как представляла ее! Да явно иначе представляла, чем она сейчас происходит…

Ощутивший себя «городским», нарядившийся в красную рубаху по случаю воскресного дня, парень выглядит и равнодушным, и досадующим на внезапную помеху – приехала тут, выходной день портит, да еще и перед городской публикой позорит, мол.

Щеки его рдеют – явно принял на грудь, с утомленно-равнодушным видом он играет на гармони, весь он повернулся прочь от ненужных теперь жены и ребенка. А в лице женщины – отчаянье и беспросветная скорбь. Только что рухнул ее мир. Уставившись неподвижным взглядом вниз, потупившись, прижимая к себе сверток с ребенком, она кажется заледеневшей в своем горе. Ее надежда и опора, ее муж вместе с «прахом деревни» отряхнул с щегольских своих сапог и былые привязанности. Его будущее, впрочем, тоже особого оптимизма не внушает. Сопьется же, как пить дать!

В ряд с этой картиной становятся и другие работы Маковского на тему взаимоотношений города и деревни. Не из этого ли мальца вырос играющий на гармони мастеровой? И не такая ли судьба ждет младенца, которого сейчас мать прижимает к себе?

Пейзаж картины Маковского "На бульваре" является отличным эмоциональным аккомпанементом для происходящей на наших глазах драмы. Промозглый, скорее всего, ноябрьский день, разлитая в воздухе сырость, от которой хочется зябко поёжиться, ощущение только что прошедшего дождя, отблески мокрых крыш… Одиночество и бессмысленность, кажется, заполнили и бульвар, и людей на нем. Случайные прохожие в глубине картины лишь подчеркивают отчужденность главных героев друг от друга и от мира.

Картина «На бульваре» была впервые показана в 1887 году на 15-й выставке Товарищества передвижников. Тогда же ее приобрел Павел Третьяков за 1500 рублей – на тот момент это было достаточно высокая стоимость.

@pic_history

#ВладимирМаковский #Реализм