Кто написал эту картину?
Anonymous Quiz
16%
Сандро Боттичелли
72%
Иероним Босх
12%
Микеланджело Буонарроти
Forwarded from новости искусства и культуры / art news
Крупнейшие аукционные дома продолжают делать ставку на страсть богатых азиатских коллекционеров к западному искусству. «Водяные лилии» Клода Моне возглавит первую распродажу произведений XX-XXI веков Christie’s в Гонконге.
Пруд с водяными лилиями в Живерни — одна из первых картин, созданных художником на свой культовый сюжет. Торги запланированы на 26 сентября. Напомним, что ранее в этом году аукционные дома Sotheby’s и Bonhams также открыли новые азиатские флагманы в Гонконге.
источник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from новости искусства и культуры / art news
Выставка «Леонардо да Винчи и духи эпохи Возрождения» исследует не только произведения искусства великого мастера, но и погружает посетителей в мир его экспериментов с ароматами. Экспозиция поделена на тематические разделы, каждый из которых посвящен различным парфюмерные культурам, с которыми сталкивался Леонардо знакомился во время своих путешествий.
Проект охватывает широкое географическое пространство: от рынков Константинополя, где духи использовались для лечения, до магазинов Spezieri с лекарственными травами и специями в Венеции. Среди экспонатов — первые духи Да Винчи, сделанные из масел и цветов, записи об их формулах и специальные устройства для распыления ароматов.
Выставка открыта для посещения в музее Château du Clos Lucé в Амбуазе до 15 сентября.
источник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Вам сюда👇
✅Присоединяйтесь к каналу AS GOOD AS GOLD'N
Мы ваш проводник в мир здоровья и красоты.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
"Всегда существует большой спрос на свежую посредственность. В каждом поколении наименее развитый вкус имеет самый большой аппетит."
Поль Гоген
Натюрморт с «Надеждой»
1901 г.
@pic_history
Поль Гоген
Натюрморт с «Надеждой»
1901 г.
@pic_history
"Прием императорской семьи в Судаке"
1867 г.
Иван Константинович Айвазовский
Частная коллекция.
В 1867 году Иван Айвазовский сопровождал императрицу Марию Александровну и ее детей – великого князя Сергея Александровича и великую княжну Марию Александровну – в Константинополь. На обратном пути высочайшее семейство изъявило желание посетить дом художника. Сначала отправились в Феодосию, где им был оказан достойнейший прием. Царевич, услышав о великолепных виноградниках в имении Айвазовского в Судаке, загорелся желанием побывать и там. Хозяин ответил, что будет счастлив, но счастлив стал явно не прямо в тот момент. Дело в том, что в Судаке у Айвазовского не было дома, в котором можно принять царскую семью. В имении стояла сторожка управляющего, и, конечно, пригласить туда императрицу и ее детей было немыслимо. До утра не спала вся Феодосия. В Судак отправлялись бесчисленные подводы, перевозившие поваров и яства, музыкантов и танцоров, фрукты, вино, цветы, ковры, посуду. Когда яхта подошла к берегу, ее встречали наряженные местные жители. В павильоне сада был сервирован восточный пикник: разложенные на земле богатые ковры, отменные яства. В разгар празднества Айвазовский незаметно ушел. Он отсутствовал некоторое время, потом снова присоединился к веселью. Когда высокие гости поднялись на корабль, на стене каюты они обнаружили эту небольшую картину, изображающую только что происшедшие события – прием императорской семьи в Судаке.
Перед нами утренний черноморский пейзаж. Ясный солнечный день, рассветная дымка уже тает на солнце, синее море бликует под солнечными лучами. На якоре в бухте стоит императорская яхта, на берегу развеваются флаги, а местные жители вышли навстречу высоким гостям. На заднем плане виднеются Крепостная гора, гора Сокол и мыс Капчик.
В 2014 году на аукционе Sotheby's при эстимейте 120 000 – 180 000 фунтов стерлингов картина «Прием императорской семьи в Судаке» была продана за 146 500 фунтов стерлингов.
@pic_history
#ИванАйвазовский #Пейзаж
1867 г.
Иван Константинович Айвазовский
Частная коллекция.
В 1867 году Иван Айвазовский сопровождал императрицу Марию Александровну и ее детей – великого князя Сергея Александровича и великую княжну Марию Александровну – в Константинополь. На обратном пути высочайшее семейство изъявило желание посетить дом художника. Сначала отправились в Феодосию, где им был оказан достойнейший прием. Царевич, услышав о великолепных виноградниках в имении Айвазовского в Судаке, загорелся желанием побывать и там. Хозяин ответил, что будет счастлив, но счастлив стал явно не прямо в тот момент. Дело в том, что в Судаке у Айвазовского не было дома, в котором можно принять царскую семью. В имении стояла сторожка управляющего, и, конечно, пригласить туда императрицу и ее детей было немыслимо. До утра не спала вся Феодосия. В Судак отправлялись бесчисленные подводы, перевозившие поваров и яства, музыкантов и танцоров, фрукты, вино, цветы, ковры, посуду. Когда яхта подошла к берегу, ее встречали наряженные местные жители. В павильоне сада был сервирован восточный пикник: разложенные на земле богатые ковры, отменные яства. В разгар празднества Айвазовский незаметно ушел. Он отсутствовал некоторое время, потом снова присоединился к веселью. Когда высокие гости поднялись на корабль, на стене каюты они обнаружили эту небольшую картину, изображающую только что происшедшие события – прием императорской семьи в Судаке.
Перед нами утренний черноморский пейзаж. Ясный солнечный день, рассветная дымка уже тает на солнце, синее море бликует под солнечными лучами. На якоре в бухте стоит императорская яхта, на берегу развеваются флаги, а местные жители вышли навстречу высоким гостям. На заднем плане виднеются Крепостная гора, гора Сокол и мыс Капчик.
В 2014 году на аукционе Sotheby's при эстимейте 120 000 – 180 000 фунтов стерлингов картина «Прием императорской семьи в Судаке» была продана за 146 500 фунтов стерлингов.
@pic_history
#ИванАйвазовский #Пейзаж
Впустите в свой дом любовь вместе с брендом диффузоров и свечей POLON DOM LUBVI 💕
Меня зовут Алёна, я создаю экологически чистую и качественную аромапродукцию — свечи и диффузоры, изготовленные на натуральных аромамаслах.
Ароматы для свечей и диффузоров в постоянной коллекции разделены на две группы:
🌞 UTRO — легкие ароматы, которые отлично подойдут для того, чтобы начать свой день с чего-нибудь свежего или нежного.
🌙 VECHER — более насыщенные и сложные ароматы. Отлично дополнят теплый и уютный вечер с кругу близких.
🌟 Коллекции ароматов обновляются каждый сезон. С 1 сентября будет доступна обновленная карта ароматов, с ней вы уже сейчас можете познакомиться в канале.
🌟 В начале осени в канале будет анонсирована лимитированная коллекция свечей, которая погрузит вас в ностальгию и вернет в детство.
Меня зовут Алёна, я создаю экологически чистую и качественную аромапродукцию — свечи и диффузоры, изготовленные на натуральных аромамаслах.
Ароматы для свечей и диффузоров в постоянной коллекции разделены на две группы:
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from новости искусства и культуры / art news
На 10 сентября запланированы нью-йоркские торги Sotheby’s, на которые будет выставлена датируемая 1312 годом Библия Шем-Това. Эстимейт лота составляет $5–7 млн.
Библия Шем-Това представляет собой священный еврейский текст и памятник средневековой испанской традиции. Аукционисты позиционируют ее как одну из наиболее значимых средневековых еврейских рукописей, художественный шедевр Золотого века Испании. Уникальная рукопись, созданная в XIV веке в Испании, содержит 768 украшенных орнаментами страниц.
По заявлениям представителей аукционного дома, у лота есть шанс установить новый аукционный рекорд на иллюминированную рукопись.
источник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
"Святой Иероним в раздумьях"
1606 г.
Микеланджело Меризи де Караваджо
Монастырь Монсеррат, Барселона.
@pic_history
1606 г.
Микеланджело Меризи де Караваджо
Монастырь Монсеррат, Барселона.
@pic_history
Forwarded from новости искусства и культуры / art news
Экспозиция «Мatisse, The Red Studio», посвященная творчеству Анри Матисса, представлена параллельно с ретроспективой «Ellsworth Kelly. Shapes and Colors» Эльсуорта Келли. Обе выставки — дань творческому наследию художников, которые навсегда изменили траекторию развития современного искусства.
Первый проект включает шесть живописных полотен, три скульптуры и множество эскизов, посвященных знаменитой студии, в которой жил и творил Матисс. Вторая экспозиция, представляющая фотографии, скульптуры и абстракции Эльсуорта Келли, охватывает около шести десятилетий творчества художника. В рамках этого проекта рассматривается уникальные методы создания формы, цвета и пространства. Обе выставки доступны к посещению до 9 сентября в Фонде Louis Vuitton.
источник
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
"Бабы"
1893 г.
Сергей Арсеньевич Виноградов
Государственная Третьяковская галерея, Москва.
Работа «Бабы» как нельзя лучше характеризует ранее творчество художника Сергея Виноградова. Рисунки, этюды и картины, изображающие деревенских жителей, он начал создавать еще в студенческие годы, во время каникул, которые он проводил в родном посаде Большие Соли или в гостях у друзей.
@pic_history
1893 г.
Сергей Арсеньевич Виноградов
Государственная Третьяковская галерея, Москва.
Работа «Бабы» как нельзя лучше характеризует ранее творчество художника Сергея Виноградова. Рисунки, этюды и картины, изображающие деревенских жителей, он начал создавать еще в студенческие годы, во время каникул, которые он проводил в родном посаде Большие Соли или в гостях у друзей.
@pic_history
Картине «Бабы» предшествовали два этюда — портреты изображенных на ней старушек. Виноградов нашел и написал своих героинь в 1892 году в деревне Пархомовка. Портрет женщины, которая на работе «Бабы» сидит справа, Виноградов перенес с этюда на большой холст практически без изменений.
Жанровую картину он задумал к выставке передвижников. В январе 1893 года в письме другу Виноградов писал: «Как приехал сюда, так и сел за старушек… Боюсь не кончить картинки к Передвижной, хотя и двинул вперед сильно уже, а недовольство еще сильно». Работу он вскоре закончил, но на выставку так и не отправил.
Между тем сюжет этой картины — типично передвижнический. На скамье сидят две крестьянки. В лучах закатного солнца мы видим сгорбленные фигуры с печальными глазами — обе женщины погружены в горестные раздумья. Художник акцентирует внимание на натруженных руках старушки слева, на загаре, полученном, без сомнения, во время тяжелой работы. Унылое настроение героинь подчеркивается их запыленной обувью, поношенной одеждой и оттеняется небольшим малиновым узелком, лежащим на скамье. Все это неизменно вызывает у зрителей мысли о непростой судьбе деревенских женщин.
Виноградов помещает своих старушек в центр картины, уравновешивая композицию. Объекты на заднем плане (деревца, белье на веревке, украинская хата), выписанные с использованием множества оттенков, создают глубину пространства. Эффект усиливается за счет смягчения и размытия контуров предметов по мере их удаления от переднего края холста.
Окружающий пейзаж — зеленая трава, чистое голубое небо — контрастирует с печальным настроением старушек. Жизнь, несмотря на все горести, продолжается. Вот и женщина позади энергично развешивает белье.
Холодные голубоватые и теплые золотисто-охристые оттенки умело перекликаются, создавая целостную цветовую гамму. Благодаря умелой передаче световых эффектов пространство на полотне Виноградова наполнено воздухом. В работе «Бабы», которая тематически «вписывается»» в передвижническую традицию, уже прослеживается импрессионистское видение художника.
@pic_history
#СергейВиноградов #Импрессионизм
Жанровую картину он задумал к выставке передвижников. В январе 1893 года в письме другу Виноградов писал: «Как приехал сюда, так и сел за старушек… Боюсь не кончить картинки к Передвижной, хотя и двинул вперед сильно уже, а недовольство еще сильно». Работу он вскоре закончил, но на выставку так и не отправил.
Между тем сюжет этой картины — типично передвижнический. На скамье сидят две крестьянки. В лучах закатного солнца мы видим сгорбленные фигуры с печальными глазами — обе женщины погружены в горестные раздумья. Художник акцентирует внимание на натруженных руках старушки слева, на загаре, полученном, без сомнения, во время тяжелой работы. Унылое настроение героинь подчеркивается их запыленной обувью, поношенной одеждой и оттеняется небольшим малиновым узелком, лежащим на скамье. Все это неизменно вызывает у зрителей мысли о непростой судьбе деревенских женщин.
Виноградов помещает своих старушек в центр картины, уравновешивая композицию. Объекты на заднем плане (деревца, белье на веревке, украинская хата), выписанные с использованием множества оттенков, создают глубину пространства. Эффект усиливается за счет смягчения и размытия контуров предметов по мере их удаления от переднего края холста.
Окружающий пейзаж — зеленая трава, чистое голубое небо — контрастирует с печальным настроением старушек. Жизнь, несмотря на все горести, продолжается. Вот и женщина позади энергично развешивает белье.
Холодные голубоватые и теплые золотисто-охристые оттенки умело перекликаются, создавая целостную цветовую гамму. Благодаря умелой передаче световых эффектов пространство на полотне Виноградова наполнено воздухом. В работе «Бабы», которая тематически «вписывается»» в передвижническую традицию, уже прослеживается импрессионистское видение художника.
@pic_history
#СергейВиноградов #Импрессионизм