Как я продала вазу и осела в антиквариате почти на 10 лет

История начала нулевых. Я училась экспертизе в Гелосе и среди моих сокурсников оказалась семейная пара с мебельным бизнесом. Они первыми в России стали привозить мебель ар-деко и под это дело тогда решили участвовать в антикварном салоне, искали «девочку на стенд»😅 Нашли — меня!

Я тогда продала большую вазу в стиле модерн, до сих пор ее помню. И получила свою комиссию в 200$, убрала их во внутренний карман рубашки и дрожа ехала в метро с ощущением, будто эти деньги просвечивают))

Удивительно, но спустя четыре года в мою рутину входила перевозка Левитанов-Коровиных в багажнике.

Когда я рассказывала эту историю на планерке своей команде, то поняла, что в публичное поле ее не выносила. Как и еще несколько других:

— про то, как я долго ходила в Третьяковку как в ЖЭК, не пытаясь дождаться ответа
— про то, как я с мужем поехала на спортивные сборы в Италию и очутилась вдруг на светском приеме в Ватикане
— про то, сколько действий мне приходится совершать, чтобы в Академии факультативы вели лучшие практики сферы

В общем. Вместо десятков ностальгических постов, я приглашаю вас на поболтать) Уже завтра устраиваю неформальный эфир, где поделюсь своими карьерными приключениями. Вместе посмеемся и вспомним, что за фасадом соцсетей у каждого свои проблемы и путь к успеху легким не бывает!

🔔 Где? По ссылке: https://www.oppopart.com/webinar2011
Кто планирует быть — дайте знать сердечком ♥️

#сюжетнедели

Что такое маньеризм и как его обнаружить

У искусствоведов до сих пор нет единого мнения, считать ли маньеризм стилем. В любом случае, это недолгий, но примечательный период в искусстве между двумя мейнстримами — высоким возрождением и барокко.

Точка отсчета маньеризма — 1527 год. Армия императора Карла V осадила Папскую столицу и после не очень продолжительной осады захватила ее и разграбила.

Художники стали на эту катастрофу реагировать — кто как мог, поразительно индивидуально. Но и в этом чудовищном многообразии можно выделить черты, по которым маньеристы вычисляются. Вот они:

Вопрос в голове: что происходит? Классической иконографией художники стали жонглировать на свой вкус, так что прочтению многие картины не поддаются) Ключики от них утеряны и с этим нужно просто смириться.

Многофигурность. Чрезмерная! Вместо отдельных людей мы часто видим сгустки человеческой материи. Например, фреску да Корреджо обозвали «рагу из лягушачих лапок» (изобр 2). А еще там облачка, видите? Это тоже знак маньеристов — такие сюжеты называют «облачными».

Странные тела и пропорции. Чересчур вытянутые пластилиновые пальцы и шеи, огромные туловища и маленькие конечности. И при всем этом герои картин невероятно изгибаются — даже есть термин figura serpentinata или «змеевидная фигура».

Нарочитость. Все стоят в жеманных позах, изящно тянут пальчики, манерно откидывают голову. Похоже что модели глянцевых журналов брали у них мастер-классы (а если нет, то стоит).

Всем неудобно. Часто маньеристы писали героев в тот момент, когда они только собрались встать или в других таких «переходных» состояниях.

Слишком много страсти. Художники предпочитают мифы, связанные с любовными мотивами. И сюжеты с ними демонстрируются ну ооочень чувственно.

Динамичные композиции. Герои борются, активно жестикулируют, куда-то бегут. Именно поэтому Тинторетто называют первым режиссером — в одну картину он мог вписать целую историю.

А теперь предлагаю игру)) Посмотрите на «Благовещение» от Лоренцо Лотто (изобр 3) и скажите, что тут не так?