Не так давно была в ММОМА на Петровке на выставке Евгения Рухина «Шаг в беспредметность». Её сделали вместе с Музеем AZ к пятидесятилетию со дня смерти художника, это его первая музейная ретроспектива.

Рухин прожил всего тридцать два года (погиб при пожаре в своей мастерской), из них двенадцать провел в искусстве.
В живописи он был самоучкой, изначально получил образование геолога. И это сказалось на его языке: он наращивал слои на холсте, как породу, его рельефы и ассамбляжи похожи на археологические находки.

«Я очень люблю рисовать старые вещи, особенно те, на которые наложило свой отпечаток время», писал он. Отсюда его коллекция отличительных образов: замки, дверные петли, обломки мебели, разбитые ящики, мешковина...

По воспоминаниям мамы, вафельные полотенца он расписывал прямо у себя на работе: запирался в уборной и, чтобы не беспокоили, вешал на дверь табличку «Ремонт». Очень люблю такие истории)

В 1967 году Бетти Парсонс устроила персональную выставку Рухина в Нью-Йорке. Краски для своего фирменного красного ему присылал Джеймс Розенквист.

Рухина любили дипломаты: купить его картину на память о Москве было престижно, так работы разъехались по миру. Потом вдова вывезла в Америку больше трёхсот холстов, коллекционер Нортон Додж передал около восьмидесяти в музей в Нью-Джерси.

Так что собрать его искусство для выставки было очень трудно. Кураторы годами договаривались с коллекционерами, поднимали архивы, реставрировали работы. Зато теперь у нас есть невероятная возможность впервые увидеть раннего Рухина цельно.

Очень советую дойти до выставки ✨

Сегодня у меня день рождения🤍 Утром я пошла молиться, и Господь поднял столько всего за прошедший год, что слёзы на глазах, и радость, и всё вместе. 

Этот год — один из самых ярких в моей жизни. Прекрасный и сложный. В нем было много преодоления, но в результате я смогла познакомиться с новой мною. 

Во многом это произошло из-за пременопаузы: она принесла мне столько мучений, но вместе с ней пришла мощная переоценка ценностей, рутины, целей, ресурсов.

Я мечтаю, чтобы каждая женщина проживала этот период так, как я. Потому что объективно я молодец и ставлю себе твёрдую пятёрку.

Год назад мне подарили умные весы. И они же подтверждают мою космическую динамику за это время: минус 7 килограммов, процент жира уменьшился, а мышц стало больше!

Моя тренер Катя, с которой мы вместе с 2019 года, говорит, что такого скачка в силе у меня не было ни разу за семь лет. Обычно в пременопаузы у женщины всё летит в тартарары, а я получается сделала квантовый скачок!

И я так себе благодарна🤍 Можно было, как говорят у нас в семье, «сложить ручки на штучку» и уйти в позицию жертвы. А я каждый раз действую по методу Мюнхгаузена)

Потому что я хочу жить долго и качественно. Хочу любить своё тело, нравиться себе и мужу, быть примером для дочери. Хочу долго быть молодой рядом с детьми и столько всего сделать для Господа! У меня столько планов, что сдаваться я не имею права.

Два с половиной месяца я держала жёсткое питание. Оглядываюсь и думаю: как ты это смогла? Стоило ли оно того? Однозначно да! Сейчас нет депрессивных настроений, бессонниц и приливов.

И я сильно сократила алкоголь, следом само собой отпало желание стать сомелье. Это прекрасное дело, просто мне на этом этапе жизни оно бы вредило.

Взамен пришли другие увлечения: например, я стала сама себе стилистом, собираю образы и радуюсь каждой находке!

В духовном плане тоже прорыв. Я перестала выносить себе мозги чувством вины, дух контроля ушел. Откровением стали слова пастора о том, что у меня динамическая дисциплина. 

Особенно в этом году мне помогали две практики, от сердца их рекомендую. 

→ Первая: несколько раз в день отматывать плёнку дня назад. Можно поставить себе таймер с напоминалкой и выполнять где угодно, хоть в такси. Я иногда качусь кубарем с горы, задачи сыплются тетрисом. А потом я останавливаюсь и вспоминаю: Софочка сама сшила первую куклу и вставила проволоку, чтобы голова не заваливалась. Или Миша сделал шаг, в котором чувствуется его характер. 

К слову, с Мишей у нас в этом году невероятный прорыв: я начала наполнять его резервуары материнской любовью, и мы просто влюбляемся друг в друга. И я думаю: «Господи, спасибо!».

→ Вторая практика: soaking, пропитка. На шесть-семь минут закрываешь глаза, включаешь музыку с прославлениями Господу и ждёшь Его. Иногда мозг у меня как будто в тумане: я многое забываю, внимание рассыпается. И в эти минуты Господь прям фиксит все эти баги.

Но и сама я над этим работаю. Научно доказано, что игра на музыкальном инструменте, особенно на фортепиано, тренируют память и внимание, создают новые нейронные связи. И вот, на этой неделе у меня был первый урок фортепиано. Вся семья снимала.

Когда я нажала педаль (я говорю — газанула)), и пошёл звук, меня накрыло. Слёзы очищения, радости, благодарности. Урок давно закончился, а я всё продолжала реветь..

Я вообще много плачу. 15 лет не плакала, а теперь на пробежке смотрю на падающие листья и плачу. 

Но знаете, проживается это по-особенному… Когда умер Лазарь, Иисус мог воскресить его на расстоянии. Но Он пришёл к Марфе и Марии и плакал с ними. Он не бородатый дядька на троне, а любящий Отец. Как я обнимаю Софу и плачу вместе с ней, когда ночью у неё крутит ноги после балета. Так вот так же я плачу, и Господь плачет со мной. И я очищаюсь.

Такие рубежи важны. Нанизываю каждое мгновение этого года, как бусинки на ниточку, и славлю Бога за каждую. Спасибо, что вы со мной🙏

Она позировала Модильяни, получила предложение руки и сердца от Анри Руссо, писала портреты Жана Кокто и Пикассо, а также основала «Русскую Академию»

Расскажу вам историю о фантастической женщине. И начну её с хмурого и неприветливого Парижа в феврале 1915 года.

Идёт война, картины никто не покупает, натурщицы без работы, художники голодают. А в мастерской на авеню дю Мэн, 21, каждый день к обеду собирается очередь.

Здесь за 65 сантимов дают суп, горячее и десерт, а за 10 сантимов сверху ещё и кувшинчик вина. За одним столом сидят Пикассо и Модильяни, Шагал, Леже, Цадкин, Аполлинер. Посуду моют и готовят по очереди, а по субботам читают стихи и играют музыку.

Хозяйку зовут Мария Васильева. Монпарнас называл её «русской феей».

Она родилась в Смоленске и в 1905 году уехала учиться в Европу на стипендию императрицы. В Париже она обошла все академии и не нашла ни одной по душе, пока на Осеннем салоне не увидела картину Матисса. Тогда она просто пришла к нему и попросилась в ученицы. Позже Матисс предложил ей деньги, а она ответила: «Спасибо, мэтр, на жизнь мне хватает. Лучше помогите найти комнату»)))

Через несколько лет она открыла собственную академию. Учёба стоила 4 франка в неделю. «Половина моих соотечественников не платила вовсе, потому что были бедны, — вспоминала Васильева. — Дефицит я покрывала тем, что продавала свои работы». Когда денег не хватало и на это, она устраивала балы, лекции и выставки.

🧹 Однажды к ней пришёл Модильяни в отвратительном настроении: размахивал красным шарфом, как тореадор, и распевал итальянские песни. Васильева выгнала его метлой. А на следующий день сказала: «Ты очень талантлив, пиши картины». Он ответил, что у него нет красок. Тогда она отдала ему холсты и краски своих учеников: «Начни сегодня. И для начала напиши мой портрет».

Сама она жила совсем не богато, а в кризис 1929 года открыла крошечный ресторан и напечатала визитку: «После 30 лет в искусстве Мария Васильева бросает ремесло и становится прислугой на все руки».

Не-ве-ро-ят-ная!!

И ведь она не была меценаткой с невероятным состоянием, нет. Она просто считала, что талант не должен оставаться один!

Мы в OP-POP-ART тоже верим, что любовь к искусству не должна упираться в деньги. 

Поэтому у нас и существует конкурс грантов в Академию: покрываем до 70% стоимости годового онлайн-обучения на программе «Искусствоведение». 

Расскажите в анкете, почему мечтаете попасть в мир искусства. Я вместе с жюри лично прочту каждую!

📩 ЗАПОЛНИТЬ АНКЕТУ
Жду ваши истории до 25 октября включительно 🤍