🧐Как там дела на арт-рынке?
Отвечает Artsy в очередном отчете, где сводит данные за 2023 год на основе опроса галеристов из 68 стран. Делюсь с вами выжимкой)
➜ Большинству галерей пришлось сократить расходы, чтобы увеличить прибыльность. Для этого чаще всего: переставали участвовать в ярмарках (слишком дорого), ужимались в административных расходах и увольняли сотрудников (в первую очередь ассистентов).
➜ Молодые художники наиболее важны для галерейного бизнеса. В эту категорию попадают те, кто родился в 1975 году и позже. Тренд набирал обороты последние несколько лет: галереи и музеи устраивали выставки-блокбастеры молодых художников, они же ставили рекорды продаж на аукционах.
➜ В галерейных продажах действует закон Парето: ≈20 процентов художников приносят ≈80% выручки. А для более эффективной работы большинство галерей представляют художников совместно с другими институциями.
➜ Наиболее эффективные каналы привлечения покупателей: личные посещения галерей коллекционерами (55%), торговые онлайн-площадки (42%), художественные ярмарки (36%).
➜ Скидки в галереях используют избирательно — только на часть работ, а их средний уровень составляет 10–14%.
Если для вас полезны подобные материалы и хотите видеть их дальше — ставьте 👍. Чтобы я знала, что наши с вами интересы совпадают)
Отвечает Artsy в очередном отчете, где сводит данные за 2023 год на основе опроса галеристов из 68 стран. Делюсь с вами выжимкой)
➜ Большинству галерей пришлось сократить расходы, чтобы увеличить прибыльность. Для этого чаще всего: переставали участвовать в ярмарках (слишком дорого), ужимались в административных расходах и увольняли сотрудников (в первую очередь ассистентов).
➜ Молодые художники наиболее важны для галерейного бизнеса. В эту категорию попадают те, кто родился в 1975 году и позже. Тренд набирал обороты последние несколько лет: галереи и музеи устраивали выставки-блокбастеры молодых художников, они же ставили рекорды продаж на аукционах.
➜ В галерейных продажах действует закон Парето: ≈20 процентов художников приносят ≈80% выручки. А для более эффективной работы большинство галерей представляют художников совместно с другими институциями.
➜ Наиболее эффективные каналы привлечения покупателей: личные посещения галерей коллекционерами (55%), торговые онлайн-площадки (42%), художественные ярмарки (36%).
➜ Скидки в галереях используют избирательно — только на часть работ, а их средний уровень составляет 10–14%.
Если для вас полезны подобные материалы и хотите видеть их дальше — ставьте 👍. Чтобы я знала, что наши с вами интересы совпадают)
Рада, что вам понравился мой обзор трендов🤗 Если мировой арт-рынок — вещь необъятная, то российский вполне поддается изучению!
Вот, например, в августе я вас везу в Нижний Новгород — это очень классный кейс. Здесь успешно работает цепочка, где художник искусство создает, а потом целая инфраструктура его популяризирует и продает.
Как Нижнему в короткие сроки удалось добиться таких результатов, которые в столицах строят не одно десятилетие? Мы вместе пойдем и все расспросим у людей, которые этим процессом рулят. У галеристов и коллекционеров Георгия Смирнова и Елены Тальянской, художника Артема Филатова, куратора Майи Ковальски.
В этом году программа путешествия получилась похожей на Закрытый клуб на выезде)) Так что, ВНИМАНИЕ: если вы очень хотели в Закрытый клуб, но не попали или вам не подошли даты, это путешествие — отличная альтернатива.
Тем временем в группе ОСТАЛОСЬ 5 МЕСТ!
Если раздумываете — не раздумывайте, присоединяйтесь ❤️
Скачивайте программу и узнавайте все подробности локаций, которые нам предстоит посетить в Нижнем: https://clck.ru/3Aww4m
👆👆👆👆
Вот, например, в августе я вас везу в Нижний Новгород — это очень классный кейс. Здесь успешно работает цепочка, где художник искусство создает, а потом целая инфраструктура его популяризирует и продает.
Как Нижнему в короткие сроки удалось добиться таких результатов, которые в столицах строят не одно десятилетие? Мы вместе пойдем и все расспросим у людей, которые этим процессом рулят. У галеристов и коллекционеров Георгия Смирнова и Елены Тальянской, художника Артема Филатова, куратора Майи Ковальски.
В этом году программа путешествия получилась похожей на Закрытый клуб на выезде)) Так что, ВНИМАНИЕ: если вы очень хотели в Закрытый клуб, но не попали или вам не подошли даты, это путешествие — отличная альтернатива.
Тем временем в группе ОСТАЛОСЬ 5 МЕСТ!
Если раздумываете — не раздумывайте, присоединяйтесь ❤️
Скачивайте программу и узнавайте все подробности локаций, которые нам предстоит посетить в Нижнем: https://clck.ru/3Aww4m
👆👆👆👆
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#сюжетнедели
Нарцисс и Эхо
Вспомним, откуда взялось имя для тех, кто сейчас — красный флаг для отношений😄🚩
Действующие лица:
Нарцисс — сын бога и нимфы, выигравший в генетической лотерее. Так он был красив: везде притягивал взгляды, собирал вокруг себя облако из охов и обмороков дам.
Еще в детстве родители его заподозрили неладное. И пошли кцыганке оракулу. Тот рукой махнул: мол, проживет Нарцисс долго, только пусть сам на себя не смотрит. А ему и не надо было: наш герой жил с четким ощущением — любви достоин только он. «Я — ок, вы — не ок».
Эхо — нимфа. Раньше была она болтушкой невозможной. За то и поплатилась: каждый раз, когда Гера пыталась поймать своего муженька Зевса за изменой, Эхо внезапно появлялась и подсаживалась ей на ухо. Богиня это терпеть не стала, нимфу прокляла — с тех пор та могла только повторять за другими.
А теперь драма:
Встреча происходит в лесу. Эхо видит Нарцисса, мгновенно влюбляется, кидается к нему в объятия. Только они не случаются — молодой человек обдает ее холодом, отвергает и бросает вдогонку: никто не достоин касаться меня!
Дальше сплошные смерти от любви: Эхо от помешательства на Нарциссе погибает в одиночестве, оставив свой голос в холмах. Нарцисс влюбляется в свое отражение в реке. Не в силах уйти, он умирает на полянке, превратившись в одноименный цветок🤩
Вы скажете: предупредили же — на себя не смотреть! Это так Немезида, богиня мести, из женской солидарности к Эхо постаралась))
Изображения сюжета дошли до нас самые ранние: даже в Помпеях неплохо сохранилась одна фреска. Затем его писали множество художников — сообразно эпохе и манере. Мне особенно нравятся: вырванный фирменным «погребным светом», «Нарцисс» Караваджо и идеализированная сцена от прерафаэлита Уотерхауса.
Сальвадор Дали видел в герое себя, а свою картину «Метаморфозы Нарцисса» возил в Лондон на встречу с Зигмундом Фрейдом, который и ввёл термин «нарциссизм» в психоанализ.
А о чем для вас этот сюжет? Согласны с мнением, что сейчас мы живем в эпоху нарциссизма?)
Нарцисс и Эхо
Вспомним, откуда взялось имя для тех, кто сейчас — красный флаг для отношений😄🚩
Действующие лица:
Нарцисс — сын бога и нимфы, выигравший в генетической лотерее. Так он был красив: везде притягивал взгляды, собирал вокруг себя облако из охов и обмороков дам.
Еще в детстве родители его заподозрили неладное. И пошли к
Эхо — нимфа. Раньше была она болтушкой невозможной. За то и поплатилась: каждый раз, когда Гера пыталась поймать своего муженька Зевса за изменой, Эхо внезапно появлялась и подсаживалась ей на ухо. Богиня это терпеть не стала, нимфу прокляла — с тех пор та могла только повторять за другими.
А теперь драма:
Встреча происходит в лесу. Эхо видит Нарцисса, мгновенно влюбляется, кидается к нему в объятия. Только они не случаются — молодой человек обдает ее холодом, отвергает и бросает вдогонку: никто не достоин касаться меня!
Дальше сплошные смерти от любви: Эхо от помешательства на Нарциссе погибает в одиночестве, оставив свой голос в холмах. Нарцисс влюбляется в свое отражение в реке. Не в силах уйти, он умирает на полянке, превратившись в одноименный цветок
Вы скажете: предупредили же — на себя не смотреть! Это так Немезида, богиня мести, из женской солидарности к Эхо постаралась))
Изображения сюжета дошли до нас самые ранние: даже в Помпеях неплохо сохранилась одна фреска. Затем его писали множество художников — сообразно эпохе и манере. Мне особенно нравятся: вырванный фирменным «погребным светом», «Нарцисс» Караваджо и идеализированная сцена от прерафаэлита Уотерхауса.
Сальвадор Дали видел в герое себя, а свою картину «Метаморфозы Нарцисса» возил в Лондон на встречу с Зигмундом Фрейдом, который и ввёл термин «нарциссизм» в психоанализ.
А о чем для вас этот сюжет? Согласны с мнением, что сейчас мы живем в эпоху нарциссизма?)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
С тех пор, как я анонсировала свое путешествие в Нижний Новгород в августе, мне приходит много вопросов:
→ в чем ценность путешествия в этот город?
→ зачем ехать именно туда, чтобы познакомиться с актуальными художниками?
→ почему коллекционерам стоит обратить внимание на местное искусство?
Решила рассказать вам обо всем, что знаю про классные места в Нижнем в коротеньком подкасте, чтобы зарядить вас вдохновением на летние путешествия
А в визуал к этому посту добавляю фото из моего личного архива с январской поездки в город. В тот визит я как раз сначала сама проверила все локации, в которые приглашаю вас вместе со мной, делюсь впечатлениями в аудио 👇👇
Скачать полную программу и оставить заявку (через программу) можно здесь: https://clck.ru/3Aww4m
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
#сюжетнедели
«Ножкой эть!» делали еще в античности💃
Держите урок позинга от древнегреческих красавиц: опираетесь на одну ногу, в её сторону наклоняете плечо и изгибаете туловище — так, чтобы ваш силуэт принял S-образную форму. Готово: теперь вы естественны и элегантны)
У такого положения тела даже есть свое искусствоведческое название: хиазм. Слышим хиазм — вспоминаем Трёх граций.
Откуда они взялись? Вы уже знаете, что гнев Зевса мог достигать земных масштабов. С тем же энтузиазмом он подходил к вопросам любви: от всяких богинь, полубогинь и смертных женщин было у него очень много детей. Нимфа Эвринома, например, родила от него трех дочерей — Аглаю (Великолепие), Евфросину (Радость) и Талию (Благополучие).
Их и назвали грациями, то есть богинями радости и красоты. Дамы сопровождали разные праздники и прекрасно там танцевали — особенно под плейлисты от Аполлона.
Сюжет легкий и игривый. Не узнать его сложно: грации не только стоят в хиазме, но и обычно кладут друг другу руки на плечи. Чаще всего одна из них находится к нам спиной. Тут художники, конечно, хитро придумали: и сами могли в полном объеме тренироваться в изображении обнаженного тела, и об удобстве зрителя позаботились)
Граций можно найти в мозаиках и фресках Помпей, древнеримских скульптурах. В изящном исполнении Боттичелли и Рафаэля в Эпоху Возрождения. В барокко — у Рубенса: правда, его героини похоже танцевали мало и диету не соблюдали)
Художники ХХ века сюжет пропускают через фильтр авторской манеры. Например, Робер Делоне растворяет богинь в геометрии на манер Сезанна, а Пикассо отходит от канона — в «Голубом периоде» разворачивает к нам третью грацию.
Угадали, фрагмент из какой картины Боттичелли я приложила?) А помните других героев из нее? Жду в комментариях 👇
«Ножкой эть!» делали еще в античности
Держите урок позинга от древнегреческих красавиц: опираетесь на одну ногу, в её сторону наклоняете плечо и изгибаете туловище — так, чтобы ваш силуэт принял S-образную форму. Готово: теперь вы естественны и элегантны)
У такого положения тела даже есть свое искусствоведческое название: хиазм. Слышим хиазм — вспоминаем Трёх граций.
Откуда они взялись? Вы уже знаете, что гнев Зевса мог достигать земных масштабов. С тем же энтузиазмом он подходил к вопросам любви: от всяких богинь, полубогинь и смертных женщин было у него очень много детей. Нимфа Эвринома, например, родила от него трех дочерей — Аглаю (Великолепие), Евфросину (Радость) и Талию (Благополучие).
Их и назвали грациями, то есть богинями радости и красоты. Дамы сопровождали разные праздники и прекрасно там танцевали — особенно под плейлисты от Аполлона.
Сюжет легкий и игривый. Не узнать его сложно: грации не только стоят в хиазме, но и обычно кладут друг другу руки на плечи. Чаще всего одна из них находится к нам спиной. Тут художники, конечно, хитро придумали: и сами могли в полном объеме тренироваться в изображении обнаженного тела, и об удобстве зрителя позаботились)
Граций можно найти в мозаиках и фресках Помпей, древнеримских скульптурах. В изящном исполнении Боттичелли и Рафаэля в Эпоху Возрождения. В барокко — у Рубенса: правда, его героини похоже танцевали мало и диету не соблюдали)
Художники ХХ века сюжет пропускают через фильтр авторской манеры. Например, Робер Делоне растворяет богинь в геометрии на манер Сезанна, а Пикассо отходит от канона — в «Голубом периоде» разворачивает к нам третью грацию.
Угадали, фрагмент из какой картины Боттичелли я приложила?) А помните других героев из нее? Жду в комментариях 👇
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM