ВОКАЛКЛИПП
367 subscribers
35 photos
132 videos
8 files
56 links
Обратная связь @olklipp

Авторский образовательный канал для вокалистов - о вокале и не только.
Полезный собственный контент простым понятным языком.
Download Telegram
СРАВНИМ ВОКАЛИСТОВ

Привет, друзья!

В посте ПЕНИЕ ВЕЛИКИХ (вернитесь, посмотрите) было обещано, несмотря на наш с вами разбор вопросов преимущественно эстрадной вокальной техники, что обязательно коснёмся академического вокала, даже с примерами!

🔺Заранее извиняюсь перед академистами, что ступаю на их территорию! Но этот жанр для меня не совсем чужой и давний опыт исполнения академического репертуара присутствует!🙂

🔺Предлагаю послушать и проанализировать в рамках одного произведения пение таких известнейших и популярных академических исполнителей, как Сергей Лемешев, Зураб Соткилава, Виргилиус Норейка, Беньямино Джильи!
Лемешев, Соткилава и Норейка - это советская академическая вокальная школа!
Джильи - итальянская академическая вокальная школа!
Произведение: Песня индийского гостя из оперы «Садко» русского композитора Н.А.Римского-Корсакова!
Сначала послушайте каждого исполнителя!👇

🔸Не будем углубляться в специфические особенности исполнительской манеры каждого из голосов. Затронем лишь выразительные средства, которые часто прямо влияют на общее качество исполнения произведения!🌈

🔺Прислушайтесь, у трёх советских исполнителей одна и та же фишка: на всех длинных нотах произведения присутствует ярко выраженное вибрато с достаточно сильным при этом раздуванием, разукрашиванием тембра собственного голоса! С моей точки зрения такое отношение к звуку во многом расшатывает исполнительскую целостность и создаваемый образ!🕹
Менталитет или школа? Думаю, и то и другое!
В нашей исполнительской школе принято сверкать тембром в ущерб музыкальности и смысла произведения, оказывая прямое влияние при этом и на вокальную технику тоже!⚙️

🔺У Беньямино Джильи, прислушайтесь, также присутствует небольшое вибрато в голосе!
Но послушайте, как деликатно он при этом обращается со звуком, не выпячивая тембр, не наседая на него, не форсируя ни голос ни настроение произведения, хотя мог бы, конечно, поддать по полной!
Итальянское вокальное воспитание!🙏
Таким образом, он не только выдерживает настроение произведения, но и сохраняет при этом качественный, сбалансированный звук от начала до конца, что является одной из главных задач вокалиста любого уровня!⚖️

🔸В нашей академической и эстрадной вокальных школах к звуку относятся иначе! Редко обращается внимание на понятие «чувство меры», кардинально влияющее на качество выразительных средств и технику исполнения!

При желании на ютубе можно посмотреть исполнение этого же произведения Филиппом Киркоровым!
#пениевеликих #сравнимвокалистов

Будь лучшим! Олег, Москва.