Уголок сторителлера
3.04K subscribers
421 photos
29 videos
41 files
1.55K links
Сценарист, нарративщик, креатор. Пишу о сторителлинге, играх, кино, сериалах, YouTube, книгах, жизни творческих людей и осознанности&

Для связи – @JaroslawTurow
Сайт: yaroslav-turov.ru
Портфолио: storytellerscorner.ru/portfolio
Download Telegram
Про выбор главного героя

Перепрошел "Жизнь и страдания господина Бранте", одно из лучших, на мой взгляд, произведений на стыке игр и литературы. Суть заключается в том, что ты проживаешь жизнь главного героя от рождения до самой смерти, каждый раз совершая непростые выборы. И вот тут кроется интересный сценарный инсайт.

Базовый взгляд на построение сюжета состоит в том, согласно Крейгу Мейзину, что тезис встречает антитезис - и в результате синтеза рождается новый тезис. И так далее. Герой стремится к цели, натыкается на препятствие, возникает конфликт, герой преодолевает преграду, меняется в процессе и в новом состоянии встречает новое, еще более серьезное испытание. Таким образом, задача автора - в том, чтобы создать для героя комнату пыток, и чем сильнее он будет там страдать, тем лучше.

Но можно поменять окуляры и взглянуть на сюжет не как на череду испытаний, но как на череду выборов. Потому что через испытание герой проявляется как герой, а через выбор - как личность. Грубо говоря, вот есть загадка про два стула, в которой тебе предлагается два заведомо невыгодных решения, сможешь ли ты выйти за рамки ложной дихотомии и найти третье решение, которое устроит всех?

При таком подходе задача автора - не придумать череду битов, которые бы складно сочетались друг с другом и вытекали один из другого, но придумать череду развилок, чтобы герой страдал не от проблемной ситуации, в которую попал, а от необходимости выбирать и нести ответственность за принятое решение. Потому что в череде испытаний ответственность за эти испытания скорее лежит на авторе, который подкидывает герою проблемы. А в череде выборов ответственность - уже на герое, он как бы своими же руками создает сюжет и последствия. "Жизнь и страдания господина Бранте" - эталонная иллюстрация этого подхода, и я теперь буду пытаться применять его в сериалах и литературе.

#мысли #полезно #нарратив
Про насмотренность

Сейчас плотность выхода новых фильмов, сериалов, игр и книг такая, что даже профессионалам индустрии трудно за всем уследить и быть в теме. У меня иногда друзья спрашивают: а ты смотрел такой-то новый сериал? На что я всегда отшучиваюсь: "Чукча не читатель, чукча писатель". Тут работать не всегда успеваешь, не то, что смотреть. Нашел для себя компромиссное решение: краткое содержание. Как в школе на уроках литературы, когда вместо четырех томов "Войны и мира" читаешь по сути синопсис, чтобы на уроке сойти за умного.

У произведения есть форма и содержание, они одинаково важны. Но когда пытаешься плыть в мощном потоке контента, на мой взгляд, форма начинает уступать содержанию в важности, особенно в проходных проектах. В самом деле, не смотреть же все 100 серий нового ситкома, чтобы узнать, чем всё кончилось. Но хотя бы примерно арку героя узнать хочется. А по одной пилотной серии не всегда можно разглядеть замысел. И вот, оказывается, есть немало людей, которые заботливо всё это за нас смотрят, а потом пересказывают простым языком кратко минут на 20. Мне кажется, такой способ "ознакомления" с содержанием здорово экономит время и при этом повышает ту самую насмотренность, потому что самые удачные сюжетные ходы всё равно откладываются на подкорку.

Вот, к примеру, неплохой канал, где автор дает пересказы всего мало-мальски заметного на русском языке. По ссылке - обзор на все фильмы Алексея Балабанова, всего за час можно окинуть взглядом весь путь великого режиссера и составить поверхностное мнение.

https://youtu.be/0MJUg4-u6ww?si=Kf_85sqmjuKYTnYW

#годно #мысли
Про внутренний камертон

Эмоционально очень тяжелая была неделя. От души соболезную всем нам. Но несмотря на всё мне повезло попасть на концерт очень талантливых музыкантов. Я сидел, слушал невероятной красоты музыку, думал о жизни и смерти, о своих проектах и сюжетах - и под музыку у меня произошло что-то среднее между медитацией и креативным штурмом. Не знаю, как это работает, какой-то канал открылся, и довольно много пришло разных ответов, философских и вполне прикладных.

К примеру, думая о сюжете своей книги, я понял, что на самом деле она - о противостоянии двух конкретных персонажей, которые в моей голове до этого были почти никак не связаны, а все главные антагонисты, которых я до этого рисовал - это просто фон и обстоятельства для этого противостояния. Ну и так далее, сейчас это не так важно - все занесу в книгу, чтоб не расплескать.

Главное, на что хочу обратить внимание - несмотря на весь пиздец, красота из этого мира никуда не уходит. Она остается от нас в шаговой доступности, и правильно в народе говорят "красиво жить не запретишь". Никто и никогда не сможет запретить подключиться к красоте, которую я считаю материальной манифестацией высших сил, задавать ей вопросы, получать ответы и утешение. Это работает и как поход к психологу, и как консультация с самым лучшим редактором. Можно лечить творческий блок, работать со страхами, можно просто найти готовое решение по сюжету.

Если расписывать в виде пошаговой инструкции, то будет как-то так:

1) Найти красоту. Это может быть классическая книга, талантливый концерт, картинная галерея, прогулка по лесу, красивый человек - тут всё в ваших глазах и ушах;

2) Настроиться на красоту, как на радиочастоту. Это делается инстинктивно.

3) Дальше начинаете свои запросы с этой красотой соотносить, как с камертоном. Там, где выбивается, фонит - там надо отрезать, менять и тд. Там где резонанс, согласие - там всё хорошо.

4) В процессе и после можно и нужно записывать, а то забудете.

5) Не повторять слишком часто, а то замылится. При этом при достаточно регулярном повторении нарабатывается привычка видеть и подключаться автоматически, и там уже окружающий мир начинает меняться, и появляется гораздо больше свободы.

#мысли #полезно
Аватар: Легенда об Аанге от Netflix

Посмотрел, без лишних слов скажу, что мне было норм. Вполне себе могу представить, как создавался этот сериал, какая сложная задача стояла перед авторами - не менее сложная, чем снять нормальную экранизацию «Мастера и Маргариты». Оригинальный Аватар - шедевр с огромным хронометражем и фанатским сообществом, адаптировать эту историю под 8 серий - это челлендж. Сравнивая с Ведьмаком и Кольцами власти, могу сказать: ну спасибо, что хотя бы так, не совсем запороли.

И все равно адаптация собрала много негативных отзывов. Вот тут, к примеру, автор довольно подробно разбирает ошибки сценаристов, главная из которых - что у героев адаптации нет арок, они сразу хорошие и оттого скучные.
https://youtu.be/Bhr8MJBdYdA?si=Gkx3St6exiiCj6rS

Это, кстати, любопытно, с такой же проблемой столкнулся, проходя игру Hogwarts Legacy, там все персонажи идеально картонно милые, никаких тебе конфликтов между факультетами, буллинга слизеринцев, токсичных преподов и всего того, что было в книгах Роулинг. Даже злодеи вполне себе славные. Кажется, что это какой-то симптом западного культурного мира, где страх кого-то задеть и как-то по-настоящему заострить, зацепить болевые точки, вызвать шквал хейта и культурно отмениться, потерять бабло, перевешивает законы драматургии. Если можно делать шоу без арок и конфликтов, и оно все равно зарабатывает - тогда зачем рисковать? Вот и получается то, что получается.

А как вам новый Аватар?

#отзывы #мысли
Замятин вошел в здание Останкино
Forwarded from TEFI_Russia
📺 ИРИ запустит собственный телеканал «Мы»

Институт развития интернета (ИРИ) запустит собственный тематический канал «Мы», пишут «Ведомости». Он начнёт работу уже в этом месяце и планирует привлечь аудиторию в возрасте 25−55 лет.

«Мы» будет представлен в пакетах крупных телекомоператоров и видеосервисов.

Сетку вещания составят документальные и образовательные проекты, реалити-шоу и тревел-шоу, проекты для детской и подростковой аудитории, художественные сериалы, поддержанные ИРИ. Например, выйдут сериалы «Саня, газуй!», «Естественный отбор», «Сама дура», онлайн-шоу «Уездный доктор».

Подписывайтесь @TEFI_Russia
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from weekend
5 марта 1953 года, умер Иосиф Сталин. Отношение к этому событию было неоднозначным: кто-то скорбел, кто-то радовался, кто-то злорадствовал, кто-то боялся, что будет хуже, кто-то сразу понял, что стало гораздо лучше. Собрали наиболее показательные мысли и воспоминания об этом дне.

В начале марта 1953 года газеты и радио сообщили, что Сталин тяжело болен. К нам, помню, пришел Сапгир, и мы подняли тост за то, чтобы Сталин умер.
Оскар Рабин

Помню ли я день 5 марта 1953 года? Еще бы — такое не забывается: один из счастливых дней в моей жизни.
Вадим Гаевский

Мне не было жалко бога, который скончался от инсульта в возрасте семидесяти трех лет, как будто он не бог, а обыкновенный смертный; но я испытывал страх: что теперь будет?..
Илья Эренбург

Умер Сталин. Над народом мгла и почему-то солнце. На траурном митинге в Академии многие плакали. Я и Мальцев, разумеется, не плакали.
Илья Глазунов

Сталина еще не похоронили, а министры уже пересели на местах, и появился Жуков. А может быть, будет и хорошо?
Михаил Пришвин

Это ужасно было — похороны Сталина. Когда люди вдруг начали чувствовать, что шагают по живым человеческим телам, они стали преображаться.
Евгений Евтушенко

Это было потрясающее событие. Все понимали, что что-то вскоре изменится, но никто не знал — в какую сторону. Опасались худшего (хотя что могло быть хуже?).
Андрей Сахаров

Где-то там, в уже нереальной для нас Москве, испустил последнее дыхание кровавый Идол века — и это было величайшее событие для миллионов еще не домученных его жертв.
Евгения Гинзбург

Пятого вечером солдат из охраны бутылку водки. Мы разлили по приготовленным банкам водку, и я сказал:
— Пей, Костя! Это и есть наша свобода!
Лев Разгон
🌄Написал рецензию на вторую "Дюну". Поразмышлял о достоинствах и недостатках фильма, сравнил с оригинальной книгой, разобрал некоторые детали сеттинга.

https://www.litres.ru/journal/diuna-chast-vtoraia-film-protiv-knigi/

Кто уже смотрел вторую часть - поделитесь впечатлениями👇🏻 #отзывы #книги

P.S. Литания против страха

Я не должен бояться.
Страх убивает разум.
Страх это малая смерть, влекущая за собой полное уничтожение.
Я встречусь лицом к лицу со своим страхом.
Я позволю ему пройти по мне и через меня.
И когда он уйдет, я обращу внутренний взор на его путь;
Там, где был страх, не будет ничего.
Останусь лишь я.
Сергей Лебеденко поделился мыслями по поводу того, как писать рассказы✍🏻

#полезно
Forwarded from Книгижарь
Рассказ начинается с того, что ты узнаешь какой-то факт или видишь сцену в голове и такой: о, это рассказ, привет, рассказ.

Не очень понятно, как это работает, если честно. Возможно, опыт. Когда пять лет редактируешь чужие рассказы и два года системно пишешь свои, начинаешь уже примерно прикидывать, что для рассказа подойдет, а что лучше забрать для крупной формы или не браться вообще.

Например, я читал в твиттере, кажется, историю о том, как один эшник сорвал ежемесячные антивоенные митинги эмигрантов тем, что втерся в доверие к активистам, выдвигал лозунги все радикальнее и открыто призывал донатить российским военным на митинге, после чего митинг, естественно, перестал собираться. Звучит как идея для рассказа? Безусловно.

Или другой вариант. В нескольких регионах России разрешили убивать бездомных собак. С оговорками, мол, социально опасных и без хозяев, но кто там разбираться будет. И я вспомнил заглавную сцену из "Нечто", где собака бежит по льду, а по ней с вертолета стреляют из винтовок. Если вертолет заменить на, например, машину или снегоход, получится вполне реалистичный образ догхантера из недалекого будущего, который дорвался до любимого занятия убивать живых существ. Так из сцены можно собрать рассказ.

Подробно про процесс разработки рассказа от идеи до написания я рассказывал тут https://telegra.ph/Kak-ya-pishu-CHast-1-Kak-pisat-rasskazy-11-05
Результаты премии "Оскар 2024"

Лучший фильм – «Оппенгеймер»;
Лучший анимационный фильм – «Мальчик и птица»;
Лучший режиссер – Кристофер Нолан («Оппенгеймер»);
Лучший актер – Киллиан Мерфи («Оппенгеймер»);
Лучшая актриса – Эмма Стоун («Бедные-несчастные»);
Лучшая женская роль второго плана – Давайн Джой Рэндольф («Оставленные»);
Лучшая мужская роль второго плана – Роберт Дауни-младший («Оппенгеймер»);
Лучший оригинальный сценарий – «Анатомия падения» (Артур Арари, Жюстин Трие);
Лучший адаптированный сценарий – «Американское чтиво» (Корд Джефферсон);
Лучшая операторская работа – Хойте ван Хойтема («Оппенгеймер»);
Лучшие визуальные эффекты – «Годзилла: Минус Один»;
Лучший звук – «Зона интересов»;
Лучший оригинальный саундтрек – Людвиг Йоранссон («Оппенгеймер»);
Лучшая песня – «What was I made for?» от Билли Айлиш («Барби»);
Лучший монтаж – «Оппенгеймер»;
Лучший грим и прически – «Бедные-несчастные»;
Лучшие костюмы – «Бедные-несчастные»;
Лучшая работа художника-постановщика – «Бедные-несчастные»;
Лучший фильм на иностранном языке – «Зона интересов» (Великобритания);
Лучший документальный фильм – «20 дней в Мариуполе»;
Лучший игровой короткометражный фильм – «Удивительная история Генри Шугара»;
Лучший анимационный короткометражный фильм – «Война закончена! Вдохновлено музыкой Джона и Йоко»;
Лучший документальный короткометражный фильм – «Последняя ремонтная мастерская».

В принципе, результат ожидаемый. Интересно, что "Барби" почти ничего не занял, кроме одной номинации. Вот тут Гульжан можно еще и сценарии некоторых фильмов почитать.

#новости #индустрия
Астрологи объявили день фановых видосов.

🎼🎶Тут Медуза в статье вспомнила Пола Ромеро, композитора музыки к великой серии игр Heroes of Might & Magic. И у меня унесло, всё утро хожу слушаю. Всем стареющим геймерам рекомендую, особенно с оркестром, неслабые баффы к морали. В интервью Ромеро рассказывал, что при написании вдохновлялся музыкой Рахманинова, Прокофьева, Стравинского, смешав их с кельтскими мотивами и инструментами разных народов. Музыка открывает портал в детство и не надоедает даже после 20 лет прослушивания.

Тут отличная запись полноценного концерта по 3-й части MoMM.
https://youtu.be/SkuPY3sweZQ?si=SSHpJ0bt53hnWJi6

Вот тут еще есть отличные фрагменты, плюс рассказ про самого Ромеро. К сожалению, полную версию этого концерта не нашел.
https://youtu.be/ynmcNjoLClY?si=tmJ53VSA5n7wqeZa

💥🤯 Ну и для баланса нечто совершенно противоположное. Канал Quark Doge выпустил новую серию своего великого абсурдистского сериала FlexAir. Уже вышло 8 эпизодов. Все начиналось с короткого шуточного ролика, как мемный танцор Рикардо Милос открыл авиакомпанию FlexAir. Но потом стали выходить более развернутые и эпичные серии, полностью построенные на мем-отсылках, экшне и безумии, и постепенно это стало обретать черты некой самобытной вселенной. Народу зашло - миллионы просмотров, десятки тысяч восторженных комментариев. В новой серии появляется небезызвестный маэстро, там есть отсылки к Роскомнадзору, мятежу выходного дня и еще много всего.

https://youtu.be/OVotP7-qAgc?si=ON9JleNbnggQF_Vr

#годно
Любопытный разбор ментальных основ поколений X, Y, Z на примере мемов. Можно прям отсюда брать и выписывать такие базированные межпоколенческие конфликты для историй. Особенно мне понравилась предъява зумеров бумерам: окей, вы считаете нас недоделанными, а куда вы нас тащите? Где ваши собственные победы и достижения? Очень точное.

При этом насчет запутанности Y во внутренних мирах - это прям на 100% про меня)) Мем "Кали Юга сука" - это просто иллюстрация моей жизни😢

https://youtu.be/4DmX4PPn7EY?si=F1usjfG4paNkiJ3z

#полезно #годно
Мой товарищ и соавтор Данил Люмерц недавно окончил киношколу "Индустрия", они там на одном занятии по заданию сценариста Андрея Золотарёва (Слово пацана, 13 клиническая, Лед) писали за час сценарий короткого метра на заданную тему - "Незнакомец на дороге". У Дани на вдохновении получилось очень неплохо, так что он решил даже снять по этому сценарию фильм/ролик. Бюджет 5 тыс рублей, Жигуль, 12-й афон и виды Алтая. Получилось интересно, смешно, философично и щемяще грустно.

https://vk.com/video-68255930_456239020

#годно
Кирилл Соколов снимает новый фильм — хоррор «Они убьют тебя».

Это история женщины, которая устраивается домработницей в таинственную высотку в Нью-Йорке и сталкивается с жуткими тайнами этого дома.

«Они убьют тебя» — новый проект режиссера «Папа, сдохни» и «Оторви и выбрось», который Соколов делает вместе с хоррор-лейблом Nocturna Андреса и Барбары Мускетти («Оно»).

Фото: Михаил Терещенко / ТАСС

Подписывайтесь на «Кинопоиск | Новости»
Что-то меня в последнее время тянет на мемы, завораживает, как это работает, когда казалось бы из какого-то бессмысленного бита информации вырастает шутка, сеттинг, высказывание. На днях посмотрел, наверное, штук 30 роликов с мемом "Тиньков поясняет за...". Это как надо дать интервью, чтобы набор твоих фраз подходил на все случаи жизни)

Вот пока лучшее, что посмотрел на эту тему, просто весь сюжет и смысл "Атаки титанов" раскрывается словами Олега Юрьевича)
https://youtu.be/5lUUgqan-WY?si=ZwysrRlEJJ_MoZ3W

#годно
HBO выпустил сразу два трейлера на новый сезон "Дома дракона", по одному для каждой из воюющих фракций.

Партия "зелёных", Эйгон Таргариен и его мать Алисента Хайтауэр, вдова короля Визериса I
https://youtu.be/gnxB9xZByyQ?si=s1OoqSFQyHI-O_Zb

И их противники - партия "черных" - Рейнира Таргариен, дочь короля Визериса I, и ее муж принц Дэймон Таргариен
https://youtu.be/csSaSrJJPRs?si=k4gE2od-Cl0oKfIf

#новости
В страшное время живем. Берегите себя и близких, друзья🙏🏻
Много за последние годы думаю о роли сторителлера в крупных событиях и вообще в истории. Каждый из нас выбирает, как в той или иной ситуации действовать - кто-то борется, кто-то бежит, кто-то выжидает, наблюдает, бездействует. Любые средства хороши, если в твоей картине мира они приближают тебя к успеху. А что такое успех в картине мира сторителлера? Я бы выделил несколько условных архетипов:

1) Пропагандист - использует сторителлинг для поддержания выгодных власти нарративов. Для него успех - это торжество и удовлетворение его работой со стороны нанимателя;

2) Борец - использует сторителлинг для создания нарративов, которые власти не нравятся. Для него успех - это изменения в мире, отвечающие его системе ценностей, не зависимо от генерального курса партии;

3) Ремесленник - использует сторителлинг, чтобы зарабатывать деньги и выживать. Для него успех - это востребованность его продуктов среди аудитории и возврат ресурса в виде денег и славы;

4) Художник - использует сторителлинг для осмысления действительности и самовыражения. Для него успех - попадание в нерв эпохи, прозрения, создание нетленок, плевок в вечность.

5) Сказочник - использует сторителлинг для развлечения себя и других. Для него успех - радость момента.

6) Помощник - использует сторителлинг для помощи себе и другим. Для него успех - благополучие тех, кому он помогает.

Это, так сказать, "чистые" архетипы, никто не говорит, что они не могут пересекаться в одном человеке в разных пропорциях. Но какая-то мотивация все равно будет преобладать.

Я немножко побыл в роли пропагандиста, борца и помощника, мне не понравилось, и тогда я стал ремесленником, иногда сказочником, который стремится стать художником. Но чем больше я думаю о целях художника, тем больше у меня ощущения, что для их достижения он вынужден стать или борцом, или пропагандистом. Пассивное восприятие уводит от погружения в суть, от инсайтов, а активное участие заставляет выбирать сторону. Отказ от роли художника - не вариант, потому что это не только сознательное стремление, это что-то вроде инстинкта. Возникает парадокс, куда ни пойдешь, кругом жопа.

#мысли
Смотрю новую «Задачу трёх тел» от Бениоффа и Вайса, это значительно лучше китайской экранизации. Но вопросы всё-таки есть, так как в угоду логике сериала авторы местами извратили логику первоисточника. Напишу об этом в отдельном материале. Но что авторам удалось - это частично сохранить вот этот классный научный вайб, хоть он и сильно упростился.

Параллельно наткнулся на вот такую техно-оперу от группы Complex Numbers, там в основе тот же дух влюблённости в науку, размышления о судьбе человечества, твёрдая фантастика. Главный герой попадает в аварию, его мозг подвергается криозаморозке, после чего он оживает через 140 лет в XXII веке, который сильно отличается от нашего. Как и произведение Лю Цысиня, опера ставит много философских вопросов. Хоть это и не та музыка, которую будешь потом много раз переслушивать, вышло здорово.

https://youtu.be/YrXk2buqsgg?si=QMBE8cHGD-ylItjE

#годно