Слесарь
68.6K subscribers
2.07K photos
516 videos
1.34K links
Слесарь московской "коммуналки". Взгляд на суровые столичные реалии. Покажу все, что скрыто.

Связаться со мной можно тут:
@Slesar_msk_rus
Download Telegram
Эта картина китайского художника Чжао Яна давно гуляет по сети, люди смотрят и восхищаются в комментариях: сколько поэзии!.. Некоторые спрашивают: а зачем вообще такое рисовать? И им отвечают: так красиво же. Кое-то из тех, кто это публикует, пишет название картины. Иногда это «Вентиль». Или даже «Шиберная (нефтяная») задвижка». И тут выясняется, сколько наших интересуются искусством. Они объясняют: не вентиль, не шибер, а самая обыкновенная задвижка. Такие стоят на городских сетях тысячами, а то и миллионами. В колодец загляни — там она. И вот у наших всегда вопрос к автору: а что ветошь такая новая-чистая? Не соответствует задвижке, которая явно уже отслужила свое. Вот это и есть #искусствоглазамислесаря
Сегодня #искусствоглазамислесаря в легкой растерянности: восхищаться ли искусством реставраторов или чудесной росписью в интерьерах дворца Н. Дурасова, главного украшения музея-усадьбы «Люблино». После 1918 года, когда усадьбу национализировали, во дворце были школа, отделение милиции и Дом культуры. В годы Великой Отечественной войны здесь разместили коммунальные квартиры, а потом усадьбу передали Институту океанологии Академии наук СССР. И, несмотря на все эти сюжетные перипетии, в интерьерах дворца сохранились подлинные росписи потолков и стен с сюжетами античных мифов. Разве не чудо? В 2003 году в здании открыли музей. А вот фасады мы отреставрировали. Работы начались год назад, и все, сделали. Конечно, дожди, снег и ветер сделают свое дело, но сегодня усадьба просто светится. Приходите любоваться.
«Чеширские улыбки» — это такие, которые как бы есть, но как бы и нет. Немножко проще, чем кот Шрёдингера, который одновременно жив и мертв, и уж точно не так грустно. Шрёдингер, не мучай животное!

#искусствоглазамислесаря сегодня зовет вас на выставку в Ландшафтном парке «Митино». Она так и называется: «Чеширские улыбки». Есть ли во всем этом глубокий смысл и загадка мироздания или это просто концентрация милоты — решайте сами.

Для нас же важно вот что: за первую половину года новый дом нашли 376 кошек из 13 городских приютов. Возьмите котика — и разгадывайте тайны его улыбок с утра до вечера. Это очень увлекательно.

Экспозицию в Выставочном зале Ландшафтного парка «Митино». (Новотушинский проезд, д.5с1) можно посетить до 19 августа ежедневно, кроме понедельника, с 13:00 до 20:00. Вход свободный.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Телесюжет из Лужников как будто специально снят для воскресной рубрики #искусствоглазамислесаря — для детей тут разные возможности проявить художественные наклонности. И можно попробовать, как оно — реставрировать старинные здания, сберегая красоту Москвы.
Помните, в июле #искусствоглазамислесаря переживало за ГБУ «Озеленение» в их поиске художника? Художник найден, работа сделана, и теперь у нашего зеленого хозяйства есть своя корова. Да какая красивая. ЖКХ — тоже искусство, хоть вы, может, с нами и не согласны. Но ведь есть же такое: искусство сварщика, искусство экскаваторщика, да мало ли у нас такого. Вот, например, наши сложносочиненные клумбы — как их сделать без художника? Да никак. В нашей работе, порой тяжелой и грязной, всегда есть место красоте — и искусству.
У рубрики #искусствоглазамислесаря пополнение в коллекции картин с людьми в оранжевых жилетах. Наталья Тюлькина – художник-иллюстратор. Удивительно разносторонний талант: является членом Ассоциации художников ботанического искусства, создает коммерческие иллюстрации для рекламы. А вот это – для души. Хотя картина «Илон Маск считает, что мы, вероятно, живем в симуляции» уже в чьей-то частной коллекции. Но и «Московская зима» хороша. А мы всегда говорим: оранжевые жилеты – это красиво. Особенно на снегу.
Признаваться в любви Москве можно по-разному. Кто-то делает это истово, кто-то кокетливо. А с юмором – можно? Можно. И это прекрасно, когда есть чувство стиля и меры. Лаборатория образного проектирования от архитектурного бюро Verlib такой путь и выбрала. С этими каламбурами привычные названия столичных районов зазвучали по-новому. Жалко, что эти значки – всего лишь плод фантазии, воплощенный с помощью искусственного интеллекта. Говорят, что цифровое искусство выходит из моды. Но такое пусть останется, пожалуй. #искусствоглазамислесаря одобряет.
Картину «Ветеран» Геннадий Олемпиюк написал в 1980-е, тогда еще принято было жечь осенние листья, так что не удивляйтесь. Родившийся в Караганде художник учился в Луганске, а в последние годы жизни преподавал в Донбасской государственной академии архитектуры и строительства и в Донецком художественном училище. Его «Ветеран», конечно, не об уборке и благоустройстве. Но в коллекции сюжетов с оранжевыми жилетами воскресной рубрики #искусствоглазамислесаря эта картина, безусловно, занимает почетное место.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Неожиданно для себя Слесарь оказался на пресс-показе новой выставки Пушкинского музея «Выбор Марины Бессоновой».

Выставка посвящена памяти легендарного искусствоведа, хранителя французской живописи XIX–XX веков и инициатора создания в Пушкинском музее фонда «Объекты и инсталляции». По её инициативе музей впервые начал формировать коллекцию произведений отечественного и зарубежного экспериментального искусства.

Слесарю порой непросто воспринимать современное искусство, но видеоинсталляция «Вавилон-1» очень зацепила: у нас такие же инсталляции с камерами наблюдения на всех объектах имеются!

Впрочем, выставка исключительно приятная, тем более что в основном состоит вовсе не из современного искусства, а из «классики»: Пикассо, Матисс, Дега, Боннар и многие ещё.

#искусствоглазамислесаря
У воскресной рубрики #искусствоглазамислесаря две коллекции. Причем одна — картины с людьми в оранжевой спецодежде — постепенно растет. А другая что-то не очень, хотя это и понятно: нарисовать что-то на бумаге куда проще, чем поставить скульптуру в городской среде. Но и в коллекции коммунальных памятников у нас свежие поступления: газовой плите! Это Самара. Очень круто, что автор и заказчики не пошли по очевидному пути — суровый дядя-газовик с инструментом. Ведь результат — вареники — это и есть то, ради чего работает дядя. Даже когда мы его не видим.
Буууу, испугался? Не бойся, «Клешня» Александры Щеголевой — всего лишь плод фантазии художницы. В реальности такого не найти. Хотя… Мало ли каких чудес нет в нашей стране, такой разной и местами загадочной. Но все равно бояться нечего: вон внизу человек в оранжевом жилете спокойно делает свое дело. Как всегда, впрочем, что бы ни происходило вокруг, а мусор убирать надо. Как будто и после конца света откуда ни возьмись выйдет бригада с метлами и лопатами — надо же прибрать после всего этого. И потому в коллекции оранжевых жилетов воскресной рубрики #искусствоглазамислесаря эта фантасмагория займет свое место.
Когда про кого-то говорят «современный художник», то вовсе не имеют в виду, что этот человек живет и творит в одно время с нами. Это какая-то другая история. Современное искусство – это то, что часто не понятно, причем авторы этим гордятся. К таким работам должен быть приставлен специальный человек, который нам объяснит, что имел в виду художник. Не нравится? А говорят, что современное искусство и не должно нравиться. Но работы Анны Сладковой по мотивам самого главного москвоведа и москволюба Гиляровского — нравятся. Хотя она и есть тот самый современный художник с солидным багажом персональных и прочих выставок в галереях, названия которых не каждый выговорит. Цикл работ «Уходящая натура. 1900» она начала еще студенткой, вдохновляясь книгой Владимира Гиляровского «Москва и москвичи». Сладкова воссоздает описанные там события, опираясь на сюжет сборника, и при этом показывает знакомые всем места, у которых сейчас совсем другой облик — Зарядье, Хитровка, Покровский бульвар. «Мои работы — это попытка зафиксировать хрупкое, то, что обычно проходит мимо», — так она говорит о себе. И вот еще: «Повторение, вариации, возвращение к близким темам — все это становится способом нащупать почву, обрести устойчивость. Иногда — через большую форму, иногда — через почти невидимую деталь. Главное — чтобы в этом можно было найти опору». Москва меняется, но она по-прежнему наша опора. Такое #искусствоглазамислесаря со всей душой одобряет