"Розы, тюльпаны, подсолнух и другие цветы с насекомыми в стеклянной вазе"
1710 г.
Рашель Рюйш
Частная коллекция, Великобритания.
Картина была написана Рашель Рюйш в «золотой» период ее творчества. Здесь видны все отличительные особенности ее персонального стиля — темный фон, букет состоит из множества растений, взятых из разных сезонов, зрелые цветы, которые вот-вот потеряют лепестки, насекомые мастерски вписаны в сюжет.
Во время работы над полотном Рашель было 46 лет, она служила придворным художником у курфюрста Пфальцского Иоганна Вильгельма и ожидала появления десятого ребенка. Когда он родился, его назвали Яном Виллемом в честь курфюрста. Бездетный герцог был очень рад стать крестным отцом и щедро одарил семью Рюйш серебряными сервизами и драгоценными светильниками.
Долгие годы картина была частью коллекции Готфрида Уинклера из Лейпцига, позже ее приобрела четвертая маркиза Бьют из Англии. В начале ХХ века полотно находилось в Лондоне, но в 1922 году его следы были потеряны. На протяжении 90 лет картину не продавали, не демонстрировали в музеях, и она считалась утраченной.
В 2013 году картина «Розы, тюльпаны, подсолнух и другие цветы с насекомыми в стеклянной вазе» стала хитом на аукционе Сотбис. Она была продана коллекционеру из Великобритании за рекордные для полотен Рюйш 2,5 миллиона долларов.
Неизвестно, где картина находилась все это время, но для подтверждения авторства Рашель Рюйш была проведена тщательная экспертиза. Одним из доказательств послужило описание полотна, которое нашли в бумагах Готфрида Уинклера: «Стеклянный сосуд с букетом, в котором красочные тюльпаны, цветущие маки и розы разных сортов, синие ирисы и яркие гранаты теснятся вместе с другими разнообразными маленькими цветами, чтобы порадовать взволнованный взор. Мотылек сидит на цветке подсолнуха, стебель которого сломан, на мраморном столе виден зеленый кузнечик. Бабочки и другие насекомые окружают цветы и пьют росу на листьях».
#РашельРюйш #Натюрморт #Барокко
@pic_history
1710 г.
Рашель Рюйш
Частная коллекция, Великобритания.
Картина была написана Рашель Рюйш в «золотой» период ее творчества. Здесь видны все отличительные особенности ее персонального стиля — темный фон, букет состоит из множества растений, взятых из разных сезонов, зрелые цветы, которые вот-вот потеряют лепестки, насекомые мастерски вписаны в сюжет.
Во время работы над полотном Рашель было 46 лет, она служила придворным художником у курфюрста Пфальцского Иоганна Вильгельма и ожидала появления десятого ребенка. Когда он родился, его назвали Яном Виллемом в честь курфюрста. Бездетный герцог был очень рад стать крестным отцом и щедро одарил семью Рюйш серебряными сервизами и драгоценными светильниками.
Долгие годы картина была частью коллекции Готфрида Уинклера из Лейпцига, позже ее приобрела четвертая маркиза Бьют из Англии. В начале ХХ века полотно находилось в Лондоне, но в 1922 году его следы были потеряны. На протяжении 90 лет картину не продавали, не демонстрировали в музеях, и она считалась утраченной.
В 2013 году картина «Розы, тюльпаны, подсолнух и другие цветы с насекомыми в стеклянной вазе» стала хитом на аукционе Сотбис. Она была продана коллекционеру из Великобритании за рекордные для полотен Рюйш 2,5 миллиона долларов.
Неизвестно, где картина находилась все это время, но для подтверждения авторства Рашель Рюйш была проведена тщательная экспертиза. Одним из доказательств послужило описание полотна, которое нашли в бумагах Готфрида Уинклера: «Стеклянный сосуд с букетом, в котором красочные тюльпаны, цветущие маки и розы разных сортов, синие ирисы и яркие гранаты теснятся вместе с другими разнообразными маленькими цветами, чтобы порадовать взволнованный взор. Мотылек сидит на цветке подсолнуха, стебель которого сломан, на мраморном столе виден зеленый кузнечик. Бабочки и другие насекомые окружают цветы и пьют росу на листьях».
#РашельРюйш #Натюрморт #Барокко
@pic_history
"Земля в лесу"
1687 г.
Рашель Рюйш
Музей Эшмола (Ашмола), Оксфорд.
Картину «Земля в лесу» Рашель Рюйш написала в возрасте 23 лет. Она была молодой художницей, впереди - несколько лет девичества, которые Рюйш потратит на живопись (она выйдет замуж в 29, родит 10 детей). Позади - 5 лет обучения у художника-легенды Виллема ван Алста, который успел поделиться с ней главными секретами - как писать объемные цветы, реалистичные фактуры и делать композицию нескучной.
Полотно выполнено в манере соттобоско (sottobosco), как называли ее итальянцы, у голландцев это - bosstilleven (лесной натюрморт). Это изображение клочка земли с растениями, мелкими животными и уголком пейзажа, чтобы не оставалось сомнений, что дело происходит «на природе». Картины в этом жанре всегда темны, потому что по его законам живописать полагалось вечер и сумерки. Еще один секрет этих полотен - для пущей достоверности при написании мха, использовали живой мох, который окунали в краску и прикладывали к холсту.
Родоначальником этого жанра в Голландии считают друга ван Алста - Отто Марсеуса ван Скрика. Он тоже мог стать преподавателем Рюйш, но умер, так и не заполучив в ученицы будущую «Минерву из Амстердама».
Картина «Земля в лесу» — отличный образец лесного натюрморта. Условия (темно и есть кусочек пейзажа) соблюдены, и в то же время виден авторский почерк. Цветы изображены правдоподобно, их расположение на полотне - сложная композиция, растения «не позируют» - они написаны хаотично и естественно.
Примерно до 1716 года Рашель Рюйш часто пишет картины в этом жанре. Но со временем у художницы выработался свой стиль - замысловатые букеты на темном фоне, любимые многим коллекционерами. При жизни Рюйш невозможно было просто так купить ее картину - проходилось делать заказ у агента за год вперед и терпеливо ждать.
#РашельРюйш
@pic_history
1687 г.
Рашель Рюйш
Музей Эшмола (Ашмола), Оксфорд.
Картину «Земля в лесу» Рашель Рюйш написала в возрасте 23 лет. Она была молодой художницей, впереди - несколько лет девичества, которые Рюйш потратит на живопись (она выйдет замуж в 29, родит 10 детей). Позади - 5 лет обучения у художника-легенды Виллема ван Алста, который успел поделиться с ней главными секретами - как писать объемные цветы, реалистичные фактуры и делать композицию нескучной.
Полотно выполнено в манере соттобоско (sottobosco), как называли ее итальянцы, у голландцев это - bosstilleven (лесной натюрморт). Это изображение клочка земли с растениями, мелкими животными и уголком пейзажа, чтобы не оставалось сомнений, что дело происходит «на природе». Картины в этом жанре всегда темны, потому что по его законам живописать полагалось вечер и сумерки. Еще один секрет этих полотен - для пущей достоверности при написании мха, использовали живой мох, который окунали в краску и прикладывали к холсту.
Родоначальником этого жанра в Голландии считают друга ван Алста - Отто Марсеуса ван Скрика. Он тоже мог стать преподавателем Рюйш, но умер, так и не заполучив в ученицы будущую «Минерву из Амстердама».
Картина «Земля в лесу» — отличный образец лесного натюрморта. Условия (темно и есть кусочек пейзажа) соблюдены, и в то же время виден авторский почерк. Цветы изображены правдоподобно, их расположение на полотне - сложная композиция, растения «не позируют» - они написаны хаотично и естественно.
Примерно до 1716 года Рашель Рюйш часто пишет картины в этом жанре. Но со временем у художницы выработался свой стиль - замысловатые букеты на темном фоне, любимые многим коллекционерами. При жизни Рюйш невозможно было просто так купить ее картину - проходилось делать заказ у агента за год вперед и терпеливо ждать.
#РашельРюйш
@pic_history