#сюжетнедели

🐃 «Какой милый бычок!»

Примерно так отреагировала малазийская красавица Европа на слишком уж ласковое парнокопытное. И обманулась: животное на спину ее закинуло и утащило вплавь на Крит!

Правда, на острове выяснилось, что бык — это Зевс. Влюбленный Бог обратился, чтобы и от жены укрыться (Гера в гневе — дело страшное), и бдительность девушки усыпить.

Закончилось все тем, что она родила ему троих детей, а после вышла замуж за бездетного царя Крита. Зевс же в память о приключении начертал на небосводе созвездие тельца. C'est la vie🌌

Этим мифом Древние греки описали свое представление о зарождении цивилизации на Крите. В гомеровские времена Европой называлась территория Средней Греции, а позже это название перешло на весь материк.

Сюжет для художников вечный. Встречаем его, начиная с античных фресок, мозаик и вазописи. В Возрождение наиболее популярны — полотна Тициана и Веронезе, где обязательно есть амурчики, намекающие: скоро испуг Европы сменится любовью.

Не обошел «Похищение» и Рембрандт — его работа реалистичнее, строже. Действие античного мифа он помещает в характерный голландский пейзаж, а героиню одевает по современной моде. Следом за ним сюжет писали Буше, Гойя, всех не перечислить.

Остановиться я хочу на очень необычной вариации темы от Серова. Он написал ее в 1907 по следам путешествия на Крит, где археолог Эванс только-только открыл крито-микенскую культуру.

В этой картине Серов пересобирает восприятие мифа и собственную живописную технику. Если у старых мастеров Европа неизменно напугана, то здесь она изящно спокойна. Он пишет девушку нереалистично, собирает образ из множества зарисовок архаичных скульптур. Для него этот сюжет — метафора гармонии и красоты, которую нельзя похитить.

Серов уходит от академизма: в том как он работает с формой и цветом мы видим отголоски фовизма, техники Матисса. Это было настолько смело, что он так и не решился показать работу друзьям-художникам.

Чей вариант «Похищения Европы» вам больше по душе? Почему?❤️

💃 Путешествие в стиле цыганского табора от Куинджи

В последние 20 лет жизни художник своих работ не показывал и в мастерскую свою не пускал. Но вел в это время собственную пейзажную мастерскую в Академии художеств и горячо любил учеников (это было взаимно🤍).

Настолько горячо, что летом 1896 года за личные деньги организовал для них творческую экспедицию в Крым! «Красота родит живописца, как земля — травы», — Куинджи был в этом убежден. Так что продумал маршрут трипа так, чтобы ученики увидели места самого разного ландшафта.

Им предстояло впитать и написать фактуры степных равнин, предгорья, гор, субтропиков южного берега и, конечно, моря. Сначала они три недели жили совсем цыганской жизнью — совершали полупеший переход из предгорной части к морю. А потом два месяца жили прямо в имении учителя — Нене-ли-Чукур, тоже в диком месте.

Вот как выглядел их распорядок дня:
→ Утро — все уходили на этюды: кто к морю, а кто и в горы.
→ Полдень — обед. Его готовил нанятый Куинджи местный житель. Следом коротко отдыхали и снова на этюды.
→ Вечер — ужин у самовара.
→ Ночь — сон в трех шагах от моря. Да, они спали прямо на пляже))

Вы тоже подумали про сколопендр и змей?😁

Двое из 11 человек такой режим не вынесли: одному мешал шум волн, другому все время казалось, что по нему «кто-то ползет». Они сбежали раньше.

Остальные же это время вспоминали с благодарность. Аркадий Рылов писал, что в ту поездку исполнилась его детская мечта — увидеть море🥹 А на могиле Куинджи установили памятник в виде источника. Прообразом ему стал крымский колодец,«из которого его ученики могли “пить живую воду", которую им давал при жизни учитель».

Вы бы поехали на такую практику? По-моему, это был бы классный цифровой детокс)

Художники умели совместить отдых, творчество и комьюнити. Ворую иногда их способы организации досуга. В майском канале, о котором я рассказала вчера, подобных историй будет много, так что присоединяйтесь: ПОЛУЧИТЬ ДОСТУП К КАНАЛУ 👈

Как минимум — соберете себе виш-лист мест для отпуска на годы вперед)