🏷️Christie’s выставил на продажу «Отдых на пути в Египет» Тициана
Историю этой картины можно описать через цифры:
31 млн долларов (2 млрд 800 млн рублей) — эстимейт аукциона;
511-лет исполнилось полотну в этом году;
впервые за 150 лет оно выставлено на продажу;
а написал его Тициан, когда ему было только 20 лет!
В 1995 году «Отдых» украли из частного дома, а обнаружили в 2002 году в Лондоне. На автобусной остановке в полиэтилене! Иногда даже грустно становится, что произведения искусства не умеют говорить) Какие приключения картина пережила за эти 7 лет? Или раньше? Известно, что за свои столетия она успела повисеть в домах Марии Терезии и Наполеона.
К слову, полиэтилен в случае с украденными полотнами — еще «бережное» хранение) Из примеров: в том же году на американской ферме под слоем птичьего помета🙊 нашли портрет Антониса ван Дейка; а в 2021 году в Германии две картины итальянских художников XVII века мирно ждали свою участь в придорожном мусорном баке.
Знаю, что многие прошли мой курс по Библейской иконографии. Проверьте себя: как бы вы описали сюжет картины тому, кто с ним не знаком?)
Историю этой картины можно описать через цифры:
31 млн долларов (2 млрд 800 млн рублей) — эстимейт аукциона;
511-лет исполнилось полотну в этом году;
впервые за 150 лет оно выставлено на продажу;
а написал его Тициан, когда ему было только 20 лет!
В 1995 году «Отдых» украли из частного дома, а обнаружили в 2002 году в Лондоне. На автобусной остановке в полиэтилене! Иногда даже грустно становится, что произведения искусства не умеют говорить) Какие приключения картина пережила за эти 7 лет? Или раньше? Известно, что за свои столетия она успела повисеть в домах Марии Терезии и Наполеона.
К слову, полиэтилен в случае с украденными полотнами — еще «бережное» хранение) Из примеров: в том же году на американской ферме под слоем птичьего помета
Знаю, что многие прошли мой курс по Библейской иконографии. Проверьте себя: как бы вы описали сюжет картины тому, кто с ним не знаком?)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Сейчас будет минутка рефлексии 📝
Если подводить мини-итоги за год, на моем пути случилось много важных событий: Академия выросла в большое учебное заведение, наравне с вузами участвует в образовательных салонах. Postrigay Gallery стала участником Ассоциации галерей. Несколько человек я веду в личном бизнес-наставничестве. Продолжаю развиваться как арт-консультант — подбираю искусство в частные коллекции.
Вы это видите и проходите вместе со мной, именно в этом канале я делюсь абсолютно всем.
Теперь я хочу передать накопленный за это время опыт, связи, контакты буквально. Близких по духу людей готова лично провести в арт-мир))
И для этого я открываю отбор в Закрытый клуб! Проведу его в мае, очно в Москве.
Я особенно отношусь к Закрытому клубу, потому что его резиденты за 5 дней проживают со мной маленькую жизнь.
Программа уже сформирована. Немного раскрою форматы:
→ Познакомитесь лично с экспертами сферы — Еленой Куприной-Ляхович и Сергеем Поповым. Узнаете об этапах формирования российского арт-рынка и попадете в запасники лучших галерей Москвы.
→ Попробуете отличать оригинал от копии на интенсиве по проверке подлинности живописи — с помощью инфракрасного, ультрафиолетового света и собственных глаз👀 ;
→ Отправитесь на экскурсию по Большому театру в момент, когда он будет закрыт. Сможете вблизи рассмотреть костюмы артистов и попасть под купол зрительного зала (Дега умер бы от зависти). Больше того — нас ждет обед с артистом балета🩰
Для меня важно сохранить дух Клуба — атмосферу нетворкинга, обмена идеями между успешными людьми из разных сфер. Поэтому я лично провожу отбор кандидатов в резиденты. Каждый новый человек привносит что-то свое, добавляет сообществу ценность.
Поэтому заранее рассказываю о проекте. Чтобы каждый, кто видит себя в нем, успел сформулировать собственную мотивацию и смыслы, что может привнести в наше сообщество.
Расскажите о них в этой АНКЕТЕ. Я внимательно изучу каждую. С теми, с кем случится мэтч, свяжутся мои помощницы.
Если подводить мини-итоги за год, на моем пути случилось много важных событий: Академия выросла в большое учебное заведение, наравне с вузами участвует в образовательных салонах. Postrigay Gallery стала участником Ассоциации галерей. Несколько человек я веду в личном бизнес-наставничестве. Продолжаю развиваться как арт-консультант — подбираю искусство в частные коллекции.
Вы это видите и проходите вместе со мной, именно в этом канале я делюсь абсолютно всем.
Теперь я хочу передать накопленный за это время опыт, связи, контакты буквально. Близких по духу людей готова лично провести в арт-мир))
И для этого я открываю отбор в Закрытый клуб! Проведу его в мае, очно в Москве.
Я особенно отношусь к Закрытому клубу, потому что его резиденты за 5 дней проживают со мной маленькую жизнь.
Программа уже сформирована. Немного раскрою форматы:
→ Познакомитесь лично с экспертами сферы — Еленой Куприной-Ляхович и Сергеем Поповым. Узнаете об этапах формирования российского арт-рынка и попадете в запасники лучших галерей Москвы.
→ Попробуете отличать оригинал от копии на интенсиве по проверке подлинности живописи — с помощью инфракрасного, ультрафиолетового света и собственных глаз
→ Отправитесь на экскурсию по Большому театру в момент, когда он будет закрыт. Сможете вблизи рассмотреть костюмы артистов и попасть под купол зрительного зала (Дега умер бы от зависти). Больше того — нас ждет обед с артистом балета
Для меня важно сохранить дух Клуба — атмосферу нетворкинга, обмена идеями между успешными людьми из разных сфер. Поэтому я лично провожу отбор кандидатов в резиденты. Каждый новый человек привносит что-то свое, добавляет сообществу ценность.
Поэтому заранее рассказываю о проекте. Чтобы каждый, кто видит себя в нем, успел сформулировать собственную мотивацию и смыслы, что может привнести в наше сообщество.
Расскажите о них в этой АНКЕТЕ. Я внимательно изучу каждую. С теми, с кем случится мэтч, свяжутся мои помощницы.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Рубрике #сюжетнедели быть! Вы поддержали ее на прошлой неделе.
Ставьте ❤️, если ждете по теме новых постов.
Сегодня поговорим о «Завтраке на траве».
Этот сюжет узнается легко, но не все знают, откуда он.
Все началось с Мане и его желания взбунтоваться против снобов-академистов. Надо признать, он делал это тонко👇
Художник взял два референса: фрагмент с картины Рафаэля «Суд Париса» и работу Джорджоне «Пасторальный концерт». Оба сюжета отсылают к мифологии — значит, мы уже помним, нагота на полотнах приемлема.
Но Мане над этим смеется: античных богов одевает в костюмы своих современников, а нимфе придает очевидное портретное сходство — с Луизой Меран, известной музой парижских живописцев по прозвищу Креветка🦐(из-за миниатюрного телосложения и рыжих волос).
И вот эти странные посиделки голой женщины и одетых мужчин на публике он пишет на огромном полотне. Кажется, ну и что? Но это была дерзость! В то время художники покупали холсты стандартных размеров. Выход за их рамки был претензией на некое заявление.
Ну и последний ироничный штрих: Мане выставил картину в 1863 году на Салоне Отверженных под названием«Купальщица»)) Она там есть — в центре полотна, одетая, приличная😁
Скандал разразился грандиозный! «Мне кажется, будто посреди улицы я встретил ватагу мальчишек, швыряющих камни в спину Эдуарду Мане…», — так описывает реакцию публики Эмиль Золя.
Новое имя картины, «Завтрак на траве», художник дал ей уже после. Мане и не подозревал, что потом его бунтарское полотно будут повторять десятки художников. Он не просто внес новое слово в искусство, а создал большой сюжет.
С конца ХIХ века художники обращаются к «Завтраку на траве» так же часто, как мастера Возрождения к «Данае». Сюжет по-новому осмыслили Моне, Сезанн, Ботеро.
Особенно «завтраком» был одержим Пикассо: между 1959 и 1962 годами он посвящает ему целую серию работ в живописи, графике, литографии, скульптуре и керамике.
Как думаете, почему именно эта картина Мане так зацепила его последователей?)
Ставьте ❤️, если ждете по теме новых постов.
Сегодня поговорим о «Завтраке на траве».
Этот сюжет узнается легко, но не все знают, откуда он.
Все началось с Мане и его желания взбунтоваться против снобов-академистов. Надо признать, он делал это тонко👇
Художник взял два референса: фрагмент с картины Рафаэля «Суд Париса» и работу Джорджоне «Пасторальный концерт». Оба сюжета отсылают к мифологии — значит, мы уже помним, нагота на полотнах приемлема.
Но Мане над этим смеется: античных богов одевает в костюмы своих современников, а нимфе придает очевидное портретное сходство — с Луизой Меран, известной музой парижских живописцев по прозвищу Креветка🦐(из-за миниатюрного телосложения и рыжих волос).
И вот эти странные посиделки голой женщины и одетых мужчин на публике он пишет на огромном полотне. Кажется, ну и что? Но это была дерзость! В то время художники покупали холсты стандартных размеров. Выход за их рамки был претензией на некое заявление.
Ну и последний ироничный штрих: Мане выставил картину в 1863 году на Салоне Отверженных под названием
Скандал разразился грандиозный! «Мне кажется, будто посреди улицы я встретил ватагу мальчишек, швыряющих камни в спину Эдуарду Мане…», — так описывает реакцию публики Эмиль Золя.
Новое имя картины, «Завтрак на траве», художник дал ей уже после. Мане и не подозревал, что потом его бунтарское полотно будут повторять десятки художников. Он не просто внес новое слово в искусство, а создал большой сюжет.
С конца ХIХ века художники обращаются к «Завтраку на траве» так же часто, как мастера Возрождения к «Данае». Сюжет по-новому осмыслили Моне, Сезанн, Ботеро.
Особенно «завтраком» был одержим Пикассо: между 1959 и 1962 годами он посвящает ему целую серию работ в живописи, графике, литографии, скульптуре и керамике.
Как думаете, почему именно эта картина Мане так зацепила его последователей?)
Делюсь вчерашними фото и видео с монтажа стенда Postrigay Gallery на ярмарке catalog. А в следующие три дня, 12-14 апреля, буду рада встретить вас здесь лично.
Postrigay Gallery представляет свой стенд на ярмарке во второй раз уже как полноправный участник Ассоциации галерей.
Для каждого коллекционера я подбираю не просто качественное искусство — оно должно откликаться его ценностям. И, конечно, под этот критерий попадают произведения не только актуальных авторов. Поэтому в этот раз в нашу экспозицию вошел блок с нонконформистами и графика авангардиста Александра Лабаса!
Мы в своем стиле сплели особую сеть смыслов о диалоге между художниками сквозь десятилетия. Будут поэтичные пейзажи Анны Деминой: от дощечек-малышек до крупных холстов. Ее деревья и атмосферные взвеси на одной стене перекликаются с густыми травами на легких полотнах Анатолия Лепина. Шестидесятника, участника знаменитой выставки «Пчеловодства». Это удивительно, как художники разных эпох, с совершенно непохожим бэкграундом, сходятся в своем ощущении этого мира 🌾
Резидент галереи Мария Джонас Фарел представит работы из серии Space. Каждый ее холст — окно в новую реальность с особыми существами. Их хочется исследовать бесконечно — это такая форма исцеляющего эскапизма. И эхом ее искусству будет работа легенды нонконформистов Евгения Кропивницкого.
А еще вы сможете познакомиться с новым автором в галерее — Элиной Марусовой. Покажу ее керамику, которая притворяется камнями) Один из серии уже есть в моей личной коллекции. Когда разглядываешь их простые формы, начинаешь постигать красоту, которая сокрыта в любом природном объекте 🪨
Как вы поняли, будет красиво на всех уровнях)
Приглашаю всех, кто задумывался о том, чтобы приобрести себе в коллекцию искусство художников Postrigay Gallery 🤗 Или воплотить мечту, если давно хотели заполучить работу шестидесятника!
Историческая типография Ивана Сытина, Пятницкая улица 71/5.
(вход по билетам!)
Postrigay Gallery представляет свой стенд на ярмарке во второй раз уже как полноправный участник Ассоциации галерей.
Для каждого коллекционера я подбираю не просто качественное искусство — оно должно откликаться его ценностям. И, конечно, под этот критерий попадают произведения не только актуальных авторов. Поэтому в этот раз в нашу экспозицию вошел блок с нонконформистами и графика авангардиста Александра Лабаса!
Мы в своем стиле сплели особую сеть смыслов о диалоге между художниками сквозь десятилетия. Будут поэтичные пейзажи Анны Деминой: от дощечек-малышек до крупных холстов. Ее деревья и атмосферные взвеси на одной стене перекликаются с густыми травами на легких полотнах Анатолия Лепина. Шестидесятника, участника знаменитой выставки «Пчеловодства». Это удивительно, как художники разных эпох, с совершенно непохожим бэкграундом, сходятся в своем ощущении этого мира 🌾
Резидент галереи Мария Джонас Фарел представит работы из серии Space. Каждый ее холст — окно в новую реальность с особыми существами. Их хочется исследовать бесконечно — это такая форма исцеляющего эскапизма. И эхом ее искусству будет работа легенды нонконформистов Евгения Кропивницкого.
А еще вы сможете познакомиться с новым автором в галерее — Элиной Марусовой. Покажу ее керамику, которая притворяется камнями) Один из серии уже есть в моей личной коллекции. Когда разглядываешь их простые формы, начинаешь постигать красоту, которая сокрыта в любом природном объекте 🪨
Как вы поняли, будет красиво на всех уровнях)
Приглашаю всех, кто задумывался о том, чтобы приобрести себе в коллекцию искусство художников Postrigay Gallery 🤗 Или воплотить мечту, если давно хотели заполучить работу шестидесятника!
Историческая типография Ивана Сытина, Пятницкая улица 71/5.
(вход по билетам!)