Премьеру «Каскадеров» в Лос-Анджелесе превратили в посвящение каскадерам.
Исполнители главных ролей Эмили Блант и Райан Гослинг не выступили как презентеры трюков, которыми сопровождалась красная дорожка.
В кинозале Гослинг объявил, что фильм — кампания за то, чтобы Киноакадемия выделила каскадерскую категорию.
Исполнители главных ролей Эмили Блант и Райан Гослинг не выступили как презентеры трюков, которыми сопровождалась красная дорожка.
В кинозале Гослинг объявил, что фильм — кампания за то, чтобы Киноакадемия выделила каскадерскую категорию.
В прокате с сегодняшнего дня "Память" Мишеля Франко. Драма с Венецианского кинофестиваля, в которой снялись Джессика Честейн и Питер Сарсгаард в роли жертвы и обидчика, ищущих способ стать ближе и найти прощение.
Подробнее о фильме, за который Скарсгаард взял Кубок Вольпи, рассказывает Лена Зархина (@age_of_cinemaa)
Подробнее о фильме, за который Скарсгаард взял Кубок Вольпи, рассказывает Лена Зархина (@age_of_cinemaa)
РБК Life
Тяжело забыть — прости: как фильм «Память» ведет разговор о травме
2 мая в российский прокат выходит драма Память мексиканца Мишеля Франко ( Новый порядок ). Картину представили на Венецианском кинофестивале, отметив актера Питера Сарсгаарда Кубком Вольпи за ...
Forwarded from Cinema Critique (Александр Гофман)
Мы посмотрели «Любовь истекает кровью» – один из тех фильмов, благодаря которым запомнится текущий год
Многим история о двух влюблённых маргиналках, отбивающихся от враждебного мира, может показаться дешёвым эксплуатейшеном, профеминистской конъюнктурой в упаковке стандартной для сегодняшнего тренда ретро-стилизации; именно таким консервативные синефилы могли себе представить современное переосмысление «Тельмы и Луизы».
Однако фильм не о преступной связи, объединившей героинь против всего мира – а об опасности подобных связей. Для Лу и Джеки их встреча символизирует порочный круг абьюзивных и аддиктивных отношений, что регулярно подчёркивается через параллельные сюжеты.
С отцом Лу, пытающимся до поры скрывать свои чувства за маской равнодушного энтомолога (блестящий Эд Харрис, сочетающий в себе одновременно угрозу и карикатуру на клишированный типаж), или её сестрой, смиренно терпящей побои от пакостного муженька, или её бывшей любовницей-наркоманкой, пытающейся возродить интерес к себе через гибельную привязанность партнёра к веществу.
Этим веществом, казалось бы, густо напитано и само кино – и подобно Джеки, пичкающей себя стероидами ради утопической мечты о победе в вегасовском конкурсе по бодибилдингу, в какой-то момент начинает расходится по шву и сама материя экрана.
Ближе к финалу «Любовь» с точки зрения работы с жанровым, аудиовизуальным и актёрским регистрами напоминает раскаченного голема, буквально швыряющего тебя к ногам актёрского дуэта Кристен Стюарт и Кэти М. О’Брайан.
Упомянутым големом – с точки зрения силы и полноты воплощения своего художественного видения – для нас стала Роуз Гласс, снявшая кино о том, что любовь – это когда от внутреннего напряжения на тебе лопается плоть; когда внезапно вспыхнувшая страсть толкает всех нас в глубокую яму созависимости; когда, наконец, ощущаешь нечто, лишь внезапно начав истекать кровью.
Именно подобное нечто вы все можете испытать во время просмотра этого сумасшедшего кино.
#Новинки
Многим история о двух влюблённых маргиналках, отбивающихся от враждебного мира, может показаться дешёвым эксплуатейшеном, профеминистской конъюнктурой в упаковке стандартной для сегодняшнего тренда ретро-стилизации; именно таким консервативные синефилы могли себе представить современное переосмысление «Тельмы и Луизы».
Однако фильм не о преступной связи, объединившей героинь против всего мира – а об опасности подобных связей. Для Лу и Джеки их встреча символизирует порочный круг абьюзивных и аддиктивных отношений, что регулярно подчёркивается через параллельные сюжеты.
С отцом Лу, пытающимся до поры скрывать свои чувства за маской равнодушного энтомолога (блестящий Эд Харрис, сочетающий в себе одновременно угрозу и карикатуру на клишированный типаж), или её сестрой, смиренно терпящей побои от пакостного муженька, или её бывшей любовницей-наркоманкой, пытающейся возродить интерес к себе через гибельную привязанность партнёра к веществу.
Этим веществом, казалось бы, густо напитано и само кино – и подобно Джеки, пичкающей себя стероидами ради утопической мечты о победе в вегасовском конкурсе по бодибилдингу, в какой-то момент начинает расходится по шву и сама материя экрана.
Ближе к финалу «Любовь» с точки зрения работы с жанровым, аудиовизуальным и актёрским регистрами напоминает раскаченного голема, буквально швыряющего тебя к ногам актёрского дуэта Кристен Стюарт и Кэти М. О’Брайан.
Упомянутым големом – с точки зрения силы и полноты воплощения своего художественного видения – для нас стала Роуз Гласс, снявшая кино о том, что любовь – это когда от внутреннего напряжения на тебе лопается плоть; когда внезапно вспыхнувшая страсть толкает всех нас в глубокую яму созависимости; когда, наконец, ощущаешь нечто, лишь внезапно начав истекать кровью.
Именно подобное нечто вы все можете испытать во время просмотра этого сумасшедшего кино.
#Новинки
Эхо 46-го ММКФ отпечаталось на страницах нашей интернет-газеты РБК Life. Киножурналист Катя Загвоздкина (@haveyouseenit) осмыслила увиденное за неделю фестиваля и резюмировала: фильмов было много, гостей - мало.
Из просмотренного Катя нашла, что порекомендовать: https://www.rbc.ru/life/news/663362239a79475672579c30
Из просмотренного Катя нашла, что порекомендовать: https://www.rbc.ru/life/news/663362239a79475672579c30
РБК Life
Пришельцы, бобры и бесогон: как прошел ММКФ и какие фильмы ждать
На прошлой неделе, перед майскими праздниками, завершился Московский международный кинофестиваль. Главный приз, Золотого Святого Георгия , взяла мексиканско-катарская картина Стыд о трагедии ...
Forwarded from Арина Бородина
Мэрил Стрип получит почётную Золотую пальмовую ветвь на 77-м Каннском кинофестивале. Награждение состоится на церемонии открытия - 14 мая🌿
Странно, что до сих пор не дали
Странно, что до сих пор не дали
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Мои лицевые экспрессии от процесса просмотра «Олененка» какие-то вот такие
Посмотрела-таки вчера "Олененка" и испытала много разных эмоций, которые изложила здесь.
Вкратце: сериал, его персонажи и ситуация вокруг него мне сразу напомнили шестой сезон "Черного зеркала", так что на эту мысль опираюсь.
"Олененок" очень интересный и опредленно достоин просмотра, но есть вопросы к Netflix.
Вкратце: сериал, его персонажи и ситуация вокруг него мне сразу напомнили шестой сезон "Черного зеркала", так что на эту мысль опираюсь.
"Олененок" очень интересный и опредленно достоин просмотра, но есть вопросы к Netflix.
РБК Life
Почему все уже месяц говорят о сериале «Олененок»
Вокруг мини-сериала Netflix Олененок Ричарда Гэдда не утихает шум. Шотландский комик и сценарист переложил личный травматический опыт жертвы сталкинга в формат драматического триллера с элементами ...
Бернард Хилл — он же капитан Титаника Эдвард Смит и король Теоден — умер в возрасте 79 лет.
Forwarded from Lazy Editor
Великая Изабель Юппер станет президентом жюри Венецианского кинофестиваля, который пройдет с 28 августа по 7 сентября.
На Берлинале председательствовала Лупита Нионго, Каннами заведует Грета Гервиг — этот год за дамами 💅
На Берлинале председательствовала Лупита Нионго, Каннами заведует Грета Гервиг — этот год за дамами 💅
"Даааааали!" с сегодняшнего дня в прокате.
Про то, как Квентин Дюпье делает разговор журналистки с художником-сюрреалистом все страньше и страньше, все чудесатее и чудесатее, нам классно рассказала Маша Ракитина. Почитайте и сходите в кино, порадуйте себя!
Про то, как Квентин Дюпье делает разговор журналистки с художником-сюрреалистом все страньше и страньше, все чудесатее и чудесатее, нам классно рассказала Маша Ракитина. Почитайте и сходите в кино, порадуйте себя!
РБК Life
Дали с шестью «а»: почему «Даааааали!» Квентина Дюпье — лучший байопик
9 мая в российский прокат выходит комедия Даааааали! Квентина Дюпье, представляющая собой абсурдистский портрет Сальвадора Дали. Мировая премьера картины состоялась на 80-м Венецианском ...
«Годзилла: Минус один»
Мало какой блокбастер заставляет пустить слезу. Но собранный по всем правилам зрелищности Голливуда (и заполучивший «Оскар» за визуальные эффекты) «Годзилла: Минус один» Такаши Ямадзаки именно такой — разрывает сердце в клочья.
В эту зверскую эпоху любой прославляющий мирную жизнь фильм кажется ярким антивоенным высказыванием, да истории о Годзилле такими и были, пока голливудские толстосумы не превратили их в аттракцион. Ямадзаки, поместив действие в послевоенную Японию 1940-х, вернул чудовищу былой ужас неизбежной гибели всего живого.
Кто такой Годзилла? Радиоактивное подводное чудо-юдо, которое вылезает из морской пучины и топает по городам, не разбирая дороги. Гигантский и несокрушимый, как сама человеческая кровожадность до огненной битвы. И вот против этого монстра выступает человеческая смекалка, чувство долга перед близкими и перед будущим — самая гуманная смесь из возможных.
Сикисима, неудавшийся камикадзе с истребителя Zero (такой изобрел главный герой «Ветер крепчает» Миядзаки), ищет способ искупить вину перед погибшими из-за его слабости товарищами; Норико, приживалка из разрушенного Токио с маленькой Акико, ищет способ выжить по завету погибших родителей; Тачибана — инженер ВВС, проклявший Сикисиму и весь мир, ищет способ вернуть себе веру в людей.
Каждый герой «Годзиллы» движется к жизни через стыд предательства, горе потерь и ужас смерти. И ведет зрителя за руку.
Финальная битва с монстром — совершенно не похожа на утомительные пулеметно-ракетные очереди, в которых исчезает все значимое и значительное, на месте чего возникает нечто бравурное и снова рвущееся в бой. Эту битву возвышает японский героический пафос с застывшим мгновением перед падением в пропасть и приземляет японская мелодрама с надрывными слезами искупления.
«Он заслуживает, чтобы его «прочувствовали», а не посмотрели», — считает Ямадзаки. Я точно прочувствовала.
Смотреть? Да!
#обозрела
Мало какой блокбастер заставляет пустить слезу. Но собранный по всем правилам зрелищности Голливуда (и заполучивший «Оскар» за визуальные эффекты) «Годзилла: Минус один» Такаши Ямадзаки именно такой — разрывает сердце в клочья.
В эту зверскую эпоху любой прославляющий мирную жизнь фильм кажется ярким антивоенным высказыванием, да истории о Годзилле такими и были, пока голливудские толстосумы не превратили их в аттракцион. Ямадзаки, поместив действие в послевоенную Японию 1940-х, вернул чудовищу былой ужас неизбежной гибели всего живого.
Кто такой Годзилла? Радиоактивное подводное чудо-юдо, которое вылезает из морской пучины и топает по городам, не разбирая дороги. Гигантский и несокрушимый, как сама человеческая кровожадность до огненной битвы. И вот против этого монстра выступает человеческая смекалка, чувство долга перед близкими и перед будущим — самая гуманная смесь из возможных.
Сикисима, неудавшийся камикадзе с истребителя Zero (такой изобрел главный герой «Ветер крепчает» Миядзаки), ищет способ искупить вину перед погибшими из-за его слабости товарищами; Норико, приживалка из разрушенного Токио с маленькой Акико, ищет способ выжить по завету погибших родителей; Тачибана — инженер ВВС, проклявший Сикисиму и весь мир, ищет способ вернуть себе веру в людей.
Каждый герой «Годзиллы» движется к жизни через стыд предательства, горе потерь и ужас смерти. И ведет зрителя за руку.
Финальная битва с монстром — совершенно не похожа на утомительные пулеметно-ракетные очереди, в которых исчезает все значимое и значительное, на месте чего возникает нечто бравурное и снова рвущееся в бой. Эту битву возвышает японский героический пафос с застывшим мгновением перед падением в пропасть и приземляет японская мелодрама с надрывными слезами искупления.
«Он заслуживает, чтобы его «прочувствовали», а не посмотрели», — считает Ямадзаки. Я точно прочувствовала.
Смотреть? Да!
#обозрела
Кинопрокат, конечно, умеренный, но в нем по-прежнему встречаются жемчужины. Спасибо за это прокатчикам, таким как @provzglyad!
Их стараниями в кино сейчас идет «Марс Экспресс» — анимационный футуристический неонуарный киберпанк (последние три слова можно использовать скороговоркой)
Многажды рассказанная история о том, как угнетенные человечеством роботы стремятся к свободе, заиграла тут новыми красками. В первую очередь за счет фантастических деталей, которые могут и удивить, и рассмешить; и за счет идеи неприятия инаковости, так резонирующего сейчас в мировой обстановке.Роботы ли хотят покинуть этот мир ради лучшего, эмигрировать к другой звезде, которая не станет их клеймить и эксплуатировать?
Анимация «Марса» напоминает все и сразу, насмотренному зрителю будет, куда возбужденно ассоциировать. Тем, кто не часто смотрит что-либо в подобном жанре, будет как минимум интересно, максимум — развернувшийся на экране экшен ошарашит.
Мы с Машей Ракитиной рекомендуем идти в кино.
Их стараниями в кино сейчас идет «Марс Экспресс» — анимационный футуристический неонуарный киберпанк (последние три слова можно использовать скороговоркой)
Многажды рассказанная история о том, как угнетенные человечеством роботы стремятся к свободе, заиграла тут новыми красками. В первую очередь за счет фантастических деталей, которые могут и удивить, и рассмешить; и за счет идеи неприятия инаковости, так резонирующего сейчас в мировой обстановке.
Анимация «Марса» напоминает все и сразу, насмотренному зрителю будет, куда возбужденно ассоциировать. Тем, кто не часто смотрит что-либо в подобном жанре, будет как минимум интересно, максимум — развернувшийся на экране экшен ошарашит.
Мы с Машей Ракитиной рекомендуем идти в кино.
РБК Life
Андроидам снится свобода: почему стоит посмотреть «Марс Экспресс»
В российский прокат вышел необычный научно-фантастический анимационный фильм Марс Экспресс , премьера которого состоялась еще на Каннском кинофестивале в 2023 году. Над футуристическим неонуарным ...