Forwarded from Комендант кинокрепости
Постер фильма Аскольда Курова «О караване и собаках».
Документальную картину о журналистах, которые продолжают работать в России после 24 февраля 2022 года, покажут в Германии. «О караване и собаках» попал в программу фестиваля DOK.fest München.
Мировая премьера фильма состоялась 9 марта в рамках фестиваля и форума по правам человека FIFDH (Швейцария). Из соображений безопасности другие режиссеры, как и часть съемочной группы, не указаны в титрах.
Документальную картину о журналистах, которые продолжают работать в России после 24 февраля 2022 года, покажут в Германии. «О караване и собаках» попал в программу фестиваля DOK.fest München.
Мировая премьера фильма состоялась 9 марта в рамках фестиваля и форума по правам человека FIFDH (Швейцария). Из соображений безопасности другие режиссеры, как и часть съемочной группы, не указаны в титрах.
Арт по «Мальчику и птице»
Цифровой релиз фильма состоится 25 июня — почти через год после японской премьеры.
(agnes_cecile)
Цифровой релиз фильма состоится 25 июня — почти через год после японской премьеры.
(agnes_cecile)
Адам Драйвер и Натали Эммануэль на first look из «Мегалополиса» Фрэнсиса Форда Копполы.
Первый за 12 лет фильм режиссера «рассказывает о личных, политических и романтических столкновениях, возникающих в ходе борьбы за построение американской утопии. Отчасти он был вдохновлен спекулятивным пророчеством Герберта Уэллса, политическим заговором из древнеримской истории, опустошением атаками 11 сентября и влиянием привлекательных ведущих новостных программ на широкую аудиторию, а также множеством других источников. «К этому я добавил все, что когда-либо читал или узнал», — говорит Коппола»
«Адам Драйвер в роли архитектора-идеалиста и художника, планирующего восстановить разрушенный город, и Натали Эммануэль в роли светской дочери его заклятого врага, коррумпированного мэра (Джанкарло Эспозито), которому нравится его муниципальное королевство таким, какое оно есть. Коппола описывает персонажа Драйвера как обладающего «способностью останавливать время», в то время как героиня Эммануэль оказывается между двух огней: она глубоко влюблена в архитектора, но верна своему жестокому отцу, что «побуждает ее постичь, чего на самом деле заслуживает человечество»
Премьера «Мегалополиса» состоится на Каннском кинофестивале в мае
Первый за 12 лет фильм режиссера «рассказывает о личных, политических и романтических столкновениях, возникающих в ходе борьбы за построение американской утопии. Отчасти он был вдохновлен спекулятивным пророчеством Герберта Уэллса, политическим заговором из древнеримской истории, опустошением атаками 11 сентября и влиянием привлекательных ведущих новостных программ на широкую аудиторию, а также множеством других источников. «К этому я добавил все, что когда-либо читал или узнал», — говорит Коппола»
«Адам Драйвер в роли архитектора-идеалиста и художника, планирующего восстановить разрушенный город, и Натали Эммануэль в роли светской дочери его заклятого врага, коррумпированного мэра (Джанкарло Эспозито), которому нравится его муниципальное королевство таким, какое оно есть. Коппола описывает персонажа Драйвера как обладающего «способностью останавливать время», в то время как героиня Эммануэль оказывается между двух огней: она глубоко влюблена в архитектора, но верна своему жестокому отцу, что «побуждает ее постичь, чего на самом деле заслуживает человечество»
Премьера «Мегалополиса» состоится на Каннском кинофестивале в мае
Forwarded from Кино с Ларисой Малюковой
Жюльетт Бинош - новый Президент Европейской киноакадемии, она сменила на почетном посту классика европейского кино Агнешку Холланд. Ее кандидатуру поддержали основатели Европейской Академии (Фото с сайта Академии)
«Всемирный потоп»/
The End We Start From
Жизнь из яйца, а начало — с конца. История о тревогах материнства в сеттинге апокалипсиса.
Над Англией разверзлись небеса, Лондон погружается под воду, как оренбургский Орск, люди в панике бегут в регионы повыше. Но конец света не думает отступать, трагедия шагает за трагедией. Молодая мать (Джоди Комер) внезапно оказывается матерью-одиночкой: тревоги материнства в ее случае исходят не из физических ограничений (болезни, осложнения), а из межличностных сюрпризов. Пределы поддержки и доверия не совпали; сдувающий пылинки избранник, опустив очи долу, отстранился и ушел в леса.
И вот она вынуждена выстоять, теряя вес и силы, потому что ее младенец на своих ногах стоять не может. Уже не вернешься в точку, в которой можно было задуматься, стоит ли приводить новую жизнь в неспокойный мир, где человек человеку чудище.
Кэтрин Уотерсон играет другую мамашу, наученную опытом оптимистку. Ее надежды на человечество разбиваются о берег отрезанного от цивилизации острова забвения. Здесь предпочитают не получать вестей с «большой земли», живут ради образования «нового порядка», в котором не найдется места для жестокосердия. Внутренняя эмиграция для самых чувствительных.
Но маленькая утопия не пленит того, кто уже пожил в своей собственной вселенной, пусть ее и постиг потоп.
Мать Комер возвращается туда, где все разрушено и сыро — восстанавливать и сушить. А там, посмотришь, может и вернется блудный избранник. Не зря же он пылинки когда-то сдувал.
Режиссер Мехалия Бело сняла драму о выживании и личном выборе по роману Меган Хантер и с Бенедиктом Камбербэтчем в продюсерах (и в эпизодической роли странника-помощника), и она ничем не хуже «Дитя человеческого», «Дороги» или «Света моей жизни». А в чем-то и лучше, например, в спокойствии по отношению к спасению всего мира или причинению добра. И общее место у них одно — человечье, во всех его оттенках.
Как бы не плакалось женщине, мир не переиначить, но надо как-то жить.
В прокате с 1 мая
#обозрела
The End We Start From
Жизнь из яйца, а начало — с конца. История о тревогах материнства в сеттинге апокалипсиса.
Над Англией разверзлись небеса, Лондон погружается под воду, как оренбургский Орск, люди в панике бегут в регионы повыше. Но конец света не думает отступать, трагедия шагает за трагедией. Молодая мать (Джоди Комер) внезапно оказывается матерью-одиночкой: тревоги материнства в ее случае исходят не из физических ограничений (болезни, осложнения), а из межличностных сюрпризов. Пределы поддержки и доверия не совпали; сдувающий пылинки избранник, опустив очи долу, отстранился и ушел в леса.
И вот она вынуждена выстоять, теряя вес и силы, потому что ее младенец на своих ногах стоять не может. Уже не вернешься в точку, в которой можно было задуматься, стоит ли приводить новую жизнь в неспокойный мир, где человек человеку чудище.
Кэтрин Уотерсон играет другую мамашу, наученную опытом оптимистку. Ее надежды на человечество разбиваются о берег отрезанного от цивилизации острова забвения. Здесь предпочитают не получать вестей с «большой земли», живут ради образования «нового порядка», в котором не найдется места для жестокосердия. Внутренняя эмиграция для самых чувствительных.
Но маленькая утопия не пленит того, кто уже пожил в своей собственной вселенной, пусть ее и постиг потоп.
Мать Комер возвращается туда, где все разрушено и сыро — восстанавливать и сушить. А там, посмотришь, может и вернется блудный избранник. Не зря же он пылинки когда-то сдувал.
Режиссер Мехалия Бело сняла драму о выживании и личном выборе по роману Меган Хантер и с Бенедиктом Камбербэтчем в продюсерах (и в эпизодической роли странника-помощника), и она ничем не хуже «Дитя человеческого», «Дороги» или «Света моей жизни». А в чем-то и лучше, например, в спокойствии по отношению к спасению всего мира или причинению добра. И общее место у них одно — человечье, во всех его оттенках.
Как бы не плакалось женщине, мир не переиначить, но надо как-то жить.
В прокате с 1 мая
#обозрела
Крис Хемсворт: «Не было еще красивее мужчины на экране, чем Брэд Питт в «Легендах осени»
Говорит, что назвал сына в честь персонажа Питта — Тристаном.
И что об актерстве замечтал, чтобы стать, как Патрик Суэйзи в «На гребне волны», Де Ниро в «Схватке» и Питт в «Легендах»
Что ж — он живет на Byron Bay золотого побережья Австралии, где мужчины приходят босыми в премиальные рестораны, гуляют загорелые женщины с позолоченными солнцем волосами и даже пенсионеры не выглядят старыми.
На гребне волны, и сам Хемсворт считай — легенда.
🤍
Говорит, что назвал сына в честь персонажа Питта — Тристаном.
И что об актерстве замечтал, чтобы стать, как Патрик Суэйзи в «На гребне волны», Де Ниро в «Схватке» и Питт в «Легендах»
Что ж — он живет на Byron Bay золотого побережья Австралии, где мужчины приходят босыми в премиальные рестораны, гуляют загорелые женщины с позолоченными солнцем волосами и даже пенсионеры не выглядят старыми.
На гребне волны, и сам Хемсворт считай — легенда.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Премьеру «Каскадеров» в Лос-Анджелесе превратили в посвящение каскадерам.
Исполнители главных ролей Эмили Блант и Райан Гослинг не выступили как презентеры трюков, которыми сопровождалась красная дорожка.
В кинозале Гослинг объявил, что фильм — кампания за то, чтобы Киноакадемия выделила каскадерскую категорию.
Исполнители главных ролей Эмили Блант и Райан Гослинг не выступили как презентеры трюков, которыми сопровождалась красная дорожка.
В кинозале Гослинг объявил, что фильм — кампания за то, чтобы Киноакадемия выделила каскадерскую категорию.
В прокате с сегодняшнего дня "Память" Мишеля Франко. Драма с Венецианского кинофестиваля, в которой снялись Джессика Честейн и Питер Сарсгаард в роли жертвы и обидчика, ищущих способ стать ближе и найти прощение.
Подробнее о фильме, за который Скарсгаард взял Кубок Вольпи, рассказывает Лена Зархина (@age_of_cinemaa)
Подробнее о фильме, за который Скарсгаард взял Кубок Вольпи, рассказывает Лена Зархина (@age_of_cinemaa)
РБК Life
Тяжело забыть — прости: как фильм «Память» ведет разговор о травме
2 мая в российский прокат выходит драма Память мексиканца Мишеля Франко ( Новый порядок ). Картину представили на Венецианском кинофестивале, отметив актера Питера Сарсгаарда Кубком Вольпи за ...
Forwarded from Cinema Critique (Александр Гофман)
Мы посмотрели «Любовь истекает кровью» – один из тех фильмов, благодаря которым запомнится текущий год
Многим история о двух влюблённых маргиналках, отбивающихся от враждебного мира, может показаться дешёвым эксплуатейшеном, профеминистской конъюнктурой в упаковке стандартной для сегодняшнего тренда ретро-стилизации; именно таким консервативные синефилы могли себе представить современное переосмысление «Тельмы и Луизы».
Однако фильм не о преступной связи, объединившей героинь против всего мира – а об опасности подобных связей. Для Лу и Джеки их встреча символизирует порочный круг абьюзивных и аддиктивных отношений, что регулярно подчёркивается через параллельные сюжеты.
С отцом Лу, пытающимся до поры скрывать свои чувства за маской равнодушного энтомолога (блестящий Эд Харрис, сочетающий в себе одновременно угрозу и карикатуру на клишированный типаж), или её сестрой, смиренно терпящей побои от пакостного муженька, или её бывшей любовницей-наркоманкой, пытающейся возродить интерес к себе через гибельную привязанность партнёра к веществу.
Этим веществом, казалось бы, густо напитано и само кино – и подобно Джеки, пичкающей себя стероидами ради утопической мечты о победе в вегасовском конкурсе по бодибилдингу, в какой-то момент начинает расходится по шву и сама материя экрана.
Ближе к финалу «Любовь» с точки зрения работы с жанровым, аудиовизуальным и актёрским регистрами напоминает раскаченного голема, буквально швыряющего тебя к ногам актёрского дуэта Кристен Стюарт и Кэти М. О’Брайан.
Упомянутым големом – с точки зрения силы и полноты воплощения своего художественного видения – для нас стала Роуз Гласс, снявшая кино о том, что любовь – это когда от внутреннего напряжения на тебе лопается плоть; когда внезапно вспыхнувшая страсть толкает всех нас в глубокую яму созависимости; когда, наконец, ощущаешь нечто, лишь внезапно начав истекать кровью.
Именно подобное нечто вы все можете испытать во время просмотра этого сумасшедшего кино.
#Новинки
Многим история о двух влюблённых маргиналках, отбивающихся от враждебного мира, может показаться дешёвым эксплуатейшеном, профеминистской конъюнктурой в упаковке стандартной для сегодняшнего тренда ретро-стилизации; именно таким консервативные синефилы могли себе представить современное переосмысление «Тельмы и Луизы».
Однако фильм не о преступной связи, объединившей героинь против всего мира – а об опасности подобных связей. Для Лу и Джеки их встреча символизирует порочный круг абьюзивных и аддиктивных отношений, что регулярно подчёркивается через параллельные сюжеты.
С отцом Лу, пытающимся до поры скрывать свои чувства за маской равнодушного энтомолога (блестящий Эд Харрис, сочетающий в себе одновременно угрозу и карикатуру на клишированный типаж), или её сестрой, смиренно терпящей побои от пакостного муженька, или её бывшей любовницей-наркоманкой, пытающейся возродить интерес к себе через гибельную привязанность партнёра к веществу.
Этим веществом, казалось бы, густо напитано и само кино – и подобно Джеки, пичкающей себя стероидами ради утопической мечты о победе в вегасовском конкурсе по бодибилдингу, в какой-то момент начинает расходится по шву и сама материя экрана.
Ближе к финалу «Любовь» с точки зрения работы с жанровым, аудиовизуальным и актёрским регистрами напоминает раскаченного голема, буквально швыряющего тебя к ногам актёрского дуэта Кристен Стюарт и Кэти М. О’Брайан.
Упомянутым големом – с точки зрения силы и полноты воплощения своего художественного видения – для нас стала Роуз Гласс, снявшая кино о том, что любовь – это когда от внутреннего напряжения на тебе лопается плоть; когда внезапно вспыхнувшая страсть толкает всех нас в глубокую яму созависимости; когда, наконец, ощущаешь нечто, лишь внезапно начав истекать кровью.
Именно подобное нечто вы все можете испытать во время просмотра этого сумасшедшего кино.
#Новинки