Forwarded from Фёдор Васильев /Галерея39/
В 1867 году в монастыре «плечом к плечу» работали академик Иван Шишкин и многообещающий семнадцатилетний пейзажист Федор Васильев. С июня по ноябрь они вместе плавали на лодке вокруг островов, забирались в самые дремучие уголки непроходимого леса.
Для Васильева приезд в обитель был первым большим профессиональным уроком серьезной натурной работы. «Федя пишет, что он в восторге от Валаама и от обилия флоры», – сообщала в письме Шишкину его невеста, родная сестра Васильева.
В рисунках Васильев старался быть похожим на своего учителя. Однако в живописных работах уже просматривались черты индивидуального почерка. В небольшом по размерам картоне «Берег Ладожского озера. Облачный день» художник специально акцентирует внимание на «живом» облачном небе. Этюд «На острове Валааме. Камни» подтверждает интерес художника к колористическому обобщению форм.
Наиболее содержательной является картина «В церковной ограде. Валаам». Выбор композиции для изображения старого монастырского кладбища, бесспорно, был обусловлен присутствием на натурной работе Шишкина. А говоря об индивидуальных отличиях картины Васильева, следует отметить сочную цветовую гамму (особенно в градациях зеленого), а также использование приемов живописной лепки объемов форм.
Для Васильева приезд в обитель был первым большим профессиональным уроком серьезной натурной работы. «Федя пишет, что он в восторге от Валаама и от обилия флоры», – сообщала в письме Шишкину его невеста, родная сестра Васильева.
В рисунках Васильев старался быть похожим на своего учителя. Однако в живописных работах уже просматривались черты индивидуального почерка. В небольшом по размерам картоне «Берег Ладожского озера. Облачный день» художник специально акцентирует внимание на «живом» облачном небе. Этюд «На острове Валааме. Камни» подтверждает интерес художника к колористическому обобщению форм.
Наиболее содержательной является картина «В церковной ограде. Валаам». Выбор композиции для изображения старого монастырского кладбища, бесспорно, был обусловлен присутствием на натурной работе Шишкина. А говоря об индивидуальных отличиях картины Васильева, следует отметить сочную цветовую гамму (особенно в градациях зеленого), а также использование приемов живописной лепки объемов форм.
Forwarded from КОТо-арт /Галерея39/
Витторио Реджианини (1858-1938)
«Девушка с кошкой»
холст, масло. 44х28 см
#витторио_реджианини
🔸🔸🔸 Галерея39
«Девушка с кошкой»
холст, масло. 44х28 см
#витторио_реджианини
🔸🔸🔸 Галерея39
Forwarded from Юрий Пименов /Галерея39/
Юрий Пименов (1903-1977)
«Движущаяся граница города» 1961
холст, масло. 36х50 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
#юрий_пименов
🔸🔸🔸 Галерея39
«Движущаяся граница города» 1961
холст, масло. 36х50 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
#юрий_пименов
🔸🔸🔸 Галерея39
Forwarded from Степан Колесников /Галерея39/
Степан Колесников (1879-1955)
«Женщины у озера» 1929
холст, масло. 86х100 см
Частное собрание
#степан_колесников
🔸🔸🔸 Галерея39
«Женщины у озера» 1929
холст, масло. 86х100 см
Частное собрание
#степан_колесников
🔸🔸🔸 Галерея39
Артур Мелвилл (1855-1904)
«The Sapphire Sea» 1892
бумага, акварель. 120х80 см
Национальная галерея Шотландии, Эдинбург
#артур_мелвилл
🔸🔸🔸 Галерея39
«The Sapphire Sea» 1892
бумага, акварель. 120х80 см
Национальная галерея Шотландии, Эдинбург
#артур_мелвилл
🔸🔸🔸 Галерея39
Forwarded from Исаак Левитан /Галерея39/
Исаак Левитан (1860-1900)
«Над вечным покоем» 1894
холст, масло. 152х207 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
#исаак_левитан
🔸🔸🔸 Галерея39
«Над вечным покоем» 1894
холст, масло. 152х207 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
#исаак_левитан
🔸🔸🔸 Галерея39
Forwarded from Исаак Левитан /Галерея39/
Картина «Над вечным покоем» была создана, когда Левитану едва исполнилось 33 года – возраст зрелости, время полного раскрытия живописного дарования пейзажиста и, казалось, его безграничных возможностей, творческих исканий и открытий. Картина вобрала в себя и весь его художественный опыт, и опыт недолгой жизни, часто печальный и горький.
Глухая тоска и чувство безмерного одиночества человека перед лицом вечности воплощены Левитаном в этом произведении.
Забытый Богом и людьми, затерявшийся между небом и водой кусочек берега с церквушкой, покосившимися крестами на сельском кладбище, поросшем «травой забвения», – этот печальный пейзаж рождает мысли о бренности жизни, о суетности земного. Но над спящей холодной землей происходит вечное движение небесных стихий: бесконечно меняют свои формы и цвет облака, ветер безжалостно рвет верхушки деревьев и ерошит серую воду. Неутомимое движение облаков над недвижной землей сродни противостоянию быстротечной человеческой жизни и вечного бытия мироздания.
Один из современников Левитана утверждал, что «это даже не пейзаж», а «картина души человеческой в образе природы». Сам художник считал ее одним из наиболее значительных своих произведений. Полотно вызывает широкие ассоциации – музыкальные, поэтические, живописные.
Сопоставляют его и с популярной в 1890-е годы картиной швейцарского живописца Арнольда Бёклина «Остров мертвых» (1880). Их сближение проявляется в изображении «кладбищенского» острова, затерянного в океане времени, и в торжественно-эпическом строе.
Глухая тоска и чувство безмерного одиночества человека перед лицом вечности воплощены Левитаном в этом произведении.
Забытый Богом и людьми, затерявшийся между небом и водой кусочек берега с церквушкой, покосившимися крестами на сельском кладбище, поросшем «травой забвения», – этот печальный пейзаж рождает мысли о бренности жизни, о суетности земного. Но над спящей холодной землей происходит вечное движение небесных стихий: бесконечно меняют свои формы и цвет облака, ветер безжалостно рвет верхушки деревьев и ерошит серую воду. Неутомимое движение облаков над недвижной землей сродни противостоянию быстротечной человеческой жизни и вечного бытия мироздания.
Один из современников Левитана утверждал, что «это даже не пейзаж», а «картина души человеческой в образе природы». Сам художник считал ее одним из наиболее значительных своих произведений. Полотно вызывает широкие ассоциации – музыкальные, поэтические, живописные.
Сопоставляют его и с популярной в 1890-е годы картиной швейцарского живописца Арнольда Бёклина «Остров мертвых» (1880). Их сближение проявляется в изображении «кладбищенского» острова, затерянного в океане времени, и в торжественно-эпическом строе.
Игорь Пугач (1963)
«Приходи со мной встречать рассвет» 2023
холст, акрил. 105х110 см
#игорь_пугач
🔸🔸🔸 Галерея39
«Приходи со мной встречать рассвет» 2023
холст, акрил. 105х110 см
#игорь_пугач
🔸🔸🔸 Галерея39
Forwarded from Искусство СССР /Галерея39/
Май Данциг (1930-2017)
«Навстречу жизни. Диплом» 1958
холст, масло. 160х320 см
Национальный художественный музей Республики Беларусь, Минск
#май_данциг
🔸🔸🔸 Галерея39
«Навстречу жизни. Диплом» 1958
холст, масло. 160х320 см
Национальный художественный музей Республики Беларусь, Минск
#май_данциг
🔸🔸🔸 Галерея39
Forwarded from Константин Кузема /Галерея39/
Константин Кузема (1962)
«Дворик на Миллионной» 2020
бумага, акварель. 56х76 см
#константин_кузема
🔸🔸🔸 Галерея39
«Дворик на Миллионной» 2020
бумага, акварель. 56х76 см
#константин_кузема
🔸🔸🔸 Галерея39
Forwarded from Японская гравюра /Галерея39/
Кацусика Хокусай (1760−1849)
«Мост Маннэн в Фукагаве» ~1830
серия «36 видов Фудзи»
цветная гравюра. 26х39 см
#кацусика_хокусай
🔸🔸🔸 Галерея39
«Мост Маннэн в Фукагаве» ~1830
серия «36 видов Фудзи»
цветная гравюра. 26х39 см
#кацусика_хокусай
🔸🔸🔸 Галерея39
Forwarded from Карл Брюллов /Галерея39/
Карл Брюллов (1799-1852)
«Всадники. Парный портрет Е.Мюссара и Э.Мюссар» 1837-1839
картон, акварель, графитный карандаш. 69х51 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
#карл_брюллов
🔸🔸🔸 Галерея39
«Всадники. Парный портрет Е.Мюссара и Э.Мюссар» 1837-1839
картон, акварель, графитный карандаш. 69х51 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
#карл_брюллов
🔸🔸🔸 Галерея39
Forwarded from Кузьма Петров-Водкин /Галерея39/
Кузьма Петров-Водкин (1878-1939)
«Кафе» 1907
холст, масло, графитный карандаш. 131х98 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
#кузьма_петров_водкин
🔸🔸🔸 Галерея39
«Кафе» 1907
холст, масло, графитный карандаш. 131х98 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
#кузьма_петров_водкин
🔸🔸🔸 Галерея39
Forwarded from «Похищение Европы» /Галерея39/
Франческо Альбани (1578-1660)
«Похищение Европы» 1640-1645
холст, масло. 219х270 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
#франческо_альбани
🔸🔸🔸 Галерея39
«Похищение Европы» 1640-1645
холст, масло. 219х270 см
Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург
#франческо_альбани
🔸🔸🔸 Галерея39
Forwarded from Иван Айвазовский /Галерея39/
Иван Айвазовский (1817-1900)
«Гурзуф. Дом с террасой» 1843
холст, масло. 25х33 см
Феодосийская картинная галерея
#иван_айвазовский
🔸🔸🔸 Галерея39
«Гурзуф. Дом с террасой» 1843
холст, масло. 25х33 см
Феодосийская картинная галерея
#иван_айвазовский
🔸🔸🔸 Галерея39
Forwarded from Фёдор Алексеев /Галерея39/
Фёдор Алексеев (1753-1824)
«Вид Михайловского замка в Санкт-Петербурге» 1799-1800
бумага, акварель. 20x28 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
#фёдор_алексеев
🔸🔸🔸 Галерея39
«Вид Михайловского замка в Санкт-Петербурге» 1799-1800
бумага, акварель. 20x28 см
Государственная Третьяковская галерея, Москва
#фёдор_алексеев
🔸🔸🔸 Галерея39
Forwarded from Фёдор Алексеев /Галерея39/
Перед нами эскиз к картине, хранящейся в Русском музее.
На акварели изображен Михайловский замок со стороны Летнего сада и Фонтанки – один из красивейших видов Санкт-Петербурга.
Проект замка принадлежал В.И.Баженову, строительством руководил итальянский архитектор В.Бренна. Художник исполнил акварель в традициях рисунков архитекторов. Изящный перовой рисунок подцвечен легкими и прозрачными тонами.
По желанию императора Павла I замок должен был стать его личной резиденцией. Император хотел иметь неприступную крепость, окруженную рвами с водой. Замок не был достроен, когда его изобразил Алексеев.
На акварели изображен Михайловский замок со стороны Летнего сада и Фонтанки – один из красивейших видов Санкт-Петербурга.
Проект замка принадлежал В.И.Баженову, строительством руководил итальянский архитектор В.Бренна. Художник исполнил акварель в традициях рисунков архитекторов. Изящный перовой рисунок подцвечен легкими и прозрачными тонами.
По желанию императора Павла I замок должен был стать его личной резиденцией. Император хотел иметь неприступную крепость, окруженную рвами с водой. Замок не был достроен, когда его изобразил Алексеев.
Forwarded from Фёдор Алексеев /Галерея39/
Фёдор Алексеев (1753-1824)
«Вид на Михайловский замок в Петербурге со стороны Фонтанки» 1800
холст, масло. 156x185 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
#фёдор_алексеев
🔸🔸🔸 Галерея39
«Вид на Михайловский замок в Петербурге со стороны Фонтанки» 1800
холст, масло. 156x185 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
#фёдор_алексеев
🔸🔸🔸 Галерея39