#ужасы #драма
Пять ночей с Фредди / Five Nights at Freddy`s
Вердикт – Не Смотреть.

Игровая индустрия, а именно ее хоррор ответвление, которое за последние лет десять выросло в сто крат, в перспективе может стать отличным источником экранизаций для кинематографа. Такой бум создания интерактивных ужастиков объясняется тем, что для их производства не нужны большие команды разработчиков и гигантские бюджеты. Обычно такие продукты делает либо небольшая команда, либо вообще один энтузиаст. Главное – это напугать игрока, желательно без скримеров, а если выстрелит, то клепать сиквелы до посинения, наполняя свой банковский счет.

«Пять ночей с Фредди» одна из подобных игр. Она не перевернула жанр, но внесла в него миллионы различных мемов. Суть ее была в том, что вы в роли охранника пялились на мониторы, что демонстрировали происходящее на камерах одного из складов. И вашей задачей было не попасться на глаза злым аниматроникам, которые ожили и жаждут отведать человечинки. В картине роль этого охранника исполнил Джош Хатчерсон, которому нарисовали довольно мрачный бэкграунд. Он один растит свою «необычную» сестру, в детстве пережил жуткую травму, на его глазах украли родного брата, которого в итоге так и не нашли. Он с трудом сводит концы с концами. Ему тяжело найти постоянную работу, а счета все растут и растут. А тут еще и сестренку хочет забрать к себе родная тетушка, якобы, чтобы получать за нее пособия. Почему их не получает герой Джоша, либо куда их девает, это интересный вопрос, коих здесь будет немало.

Картина вообще наполнена алогичными моментами. Возможно, все это из-за того, что нам решили продемонстрировать драму каждого из персонажей, причем сделать это так, чтобы и аниматроники играли в ней роль. Создание этой экспозиции занимает добрую часть фильма, на экшн в итоге остается минут 20 в финале. Стоит заметить, что хронометраж при этом стремится к двум часам, а это непозволительная роскошь для ужастиков. Если вам нечем наполнить это время, лучше даже не пытаться.

За налетом этой скуки скрываются лишь скримеры, как вариант надавить на зрителя. Я понимаю, что в оригинальной игре только ими и работали, но в кинематографе, когда вовлеченность зрителя намного меньше, делать ставку только на подобный эффект не стоит, а остального нам и не предлагают, поэтому и смотреть в очередной раз на это смысла нет. Если так уж сильно нужны аниматроники, то «Страна чудес Вилли» вам в этом поможет.

IMDb – 5.6.
КиноПоиск – 5.9.

Трейлер - https://youtu.be/WgKp00O9wCQ?si=veHZNqq0hUKwjyOu

#драма #криминал
Продавцы боли / Pain Hustlers
Вердикт – Середняк.

Человечество ничему не учится, история закольцована, от чего ушли, к тому же и пришли. Так к чему это я? Это касается не только каких-то мировых конфликтов, или боже упаси модных тенденций, это по-моему вообще на все работает, особенно если это касается США. Стабильный финансовый мир этой страны немного расслабил живущих там людей, поэтому они, видимо, и рады наступать на одни и те же грабли разницей в десяток лет. Казалось бы, опиоидный скандал, связанный с компанией Пердью еще явственно был у всех в памяти, никаким образом не поспособствовал тому, чтобы нация не подсела на другой легальный наркотик – фентанил.

Итак, наша главная героиня мать одиночка по имени Лиза Дрейк, которая пытается растить свою дочь подростка в достатке, но это не особо получается. Ей приходится сменить десяток работ и на дне она оказывается довольно быстро. Находясь в стрип клубе в качестве танцовщицы, она заводит знакомство с мужчиной, работающим в небольшой фармацевтической компании, которая хочет вывести на рынок свой продукт – сильное обезболивающее для раковых больных. Естественно, конкурентами эта ниша забита без остатка, но когда за дело берется голодная до больших денег Дрейк, небольшая фирма становится практически монополистом в своей сфере.

История основана на реальных событиях, источником для экранизации послужила статья журналиста Эвана Хьюза, опубликованная в Нью-Йорк Таймс в 2018-м году, в ней рассказывалась история фармацевтической компании Insys Therapeutics, единственным продуктом которой было сильное обезболивающее на основе фентанила, на который они подсадили миллионы американцев.

Нечто подобное мы уже видели в «Ломке» с Майклом Китоном, или в недавнем проекте от Netflix – «Побочный эффект: Смерть» с Мэттью Бродериком и во многих документальных лентах, исследующих опиоидный кризис и Пердью в частности. В данном случае компания другая, но подход к развитию и ходы, которые она предприняла абсолютно идентичные, что мы уже видели. По сути нам показывают все ту же историю, просто с другими главными героями. Да, здесь приятно понаблюдать за Эмили Блант и Крисом Эвансом, но ничего нового или оригинального нам не дают.

Посему эту картину можно рассматривать лишь как середнячок на один вечерок, хотя надежды были куда как более оптимистичными.

IMDb – 6.4.
КиноПоиск – 6.6.

Трейлер - https://youtu.be/NKexEfsorBM?si=J9vg18PakVgPxtPg

Сергей Минаев продолжает сотрудничество с онлайн кинотеатром PREMIER, и они анонсируют выход их нового совместного проекта.

Это будет художественно-документальный сериал «Романовы. Последнее слово»

Зрители увидят исторический детектив о самом громком преступлении в истории России, расследование которого до сих пор не завершено. Многие свидетельства и материалы следствия будут обнародованы впервые

Релиз на платформе состоится уже 4 ноября.

https://youtu.be/ZBFAn2MmXmM

#ужасы
Подходящая плоть / Suitable Flesh
Вердикт – Не Смотреть.

Жанр эротического фильма ужасов канул в лету еще лет 30 назад. Последние его всполохи были на грани пародии, нежели чем-то серьезным. В настоящее время, когда целые стриминги работают только на хорроры, возрождение различных ответвлений ужастиков дело довольно привычное, ведь фанаты то никуда не делись. Да, их недостаточно, чтобы фильм мог отбиться в прокате, зато достаточно ежемесячного взноса за подписку, чтобы производство низкобюджетных хорроров поставить на поток. О качестве, в данном случае, к сожалению, задумываются в последнюю очередь.

Картина начинается с того, что из экрана на вас будут пялиться два человека, которые в морге смотрят в утробу жутко изуродованного тела. Одним из глядящих людей является доктор Аптон, чья подруга, прямо сейчас, находится в психиатрическом отделении и переживает жутчайший кризис. Ее зовут Элизабет Дерби и она пытается объяснить свой подруге, что некое зло идет за ней и оно способно погубить здесь всех. Далее мы возвращаемся на какое-то время назад. Элизабет успешный врач психотерапевт, к которой на сеанс приходит взволнованный молодой человек, утверждающий, что видел как выходил из собственного тела, которое в этот момент заняла какая-то сущность. Этому злу нужно назвать некое заклинание, открывающее двери в тело жертвы. Что собственно сразу же и происходит, после звонка по телефону, от якобы отца молодого человека. Дерби считает, что это прогрессирующая шизофрения и пытается помочь пареньку, чем наводит на себя то самое зло.

Картина выполнена в стиле тех самых дешевых ужастиков 80-х годов, что временами начинает казаться, будто ты один из них и смотришь. Но мелькающие смартфоны быстро тебя отрезвляют. Эротического подтекста по началу довольно много. Сущность представляет собой будто пубертатного юношу, который открывает для себя взрослый мир, хотя в одной из сцен он признается, что живет на Земле довольно давно.

В фильме очень много глупостей, начиная от собственно самого перехода зла в какое-нибудь тело. Когда он, или она, в зависимости где паразит сидит, начинает говорить то самое заклинание, герои будто замирают. Ну вы сделайте уже что-нибудь, закройте уши, выбросьте телефон, начните орать, но нет, будто послушные овечки они будут дослушивать эти слова и принимать в себя новую сущность.

Ближе к финалу мы вообще становимся свидетелями вакханалии с постоянной сменой тел. Только музыки з Бэнни Хилла не хватает. Над этим можно только смеяться, но никак не воспринимать серьёзно. Создатели, напихав этот эффект без меры, потеряли его важность, самое главное действующее звено всего фильма. Тот самый дьявол начинает походить на обычного тролля, нежели на умное, расчетливое и коварное существо. Поэтому и финал то в общем абсолютно не парит. Кто там выживет, куда переселиться дьявол, наплевать, как собственно и на саму картину.

IMDb – 5.4.

Трейлер - https://youtu.be/bOR_iuFOWjc?si=et9xzhQEoIakMEVF

#сериал #фантастика #боевик #драма #комедия #приключения
Поколение «Ви» / Gen V
Вердикт – Смотреть.

Спин-оффы, проекты ответвления, которые расширяют вселенные известных франшиз обычно получаются беззубыми, не такими интересными и чаще всего с отсутствующим духом старшего брата. Но так бывает не всегда. «Поколение «Ви», спин-офф «Пацанов», проекта, который в очередной раз пересобрал жанр суперегеройских фильмов, представив нам людей обладающих сверхспособностями, у которых в шкафу столько скелетов, что можно собрать целую армию. Вся суть этих героев сводилась к власти, к влиянию над мировыми событиями и заработку колоссальных гор денег. Остальное шло довеском. Мы увидели насколько мразотными могут быть эти товарищи, которых в их вселенных знает и боготворит каждая собака.

«Поколение «Ви», пошло по пути «Людей Икс: Первый класс», демонстрируя нам новую когорту людей со сверхспособностями, которые проходят обучение в специальном университете, созданном компанией Vought. Именно они и являются номинальными хозяевами Суперов из «Пацанов». Естественно, в этом учебном заведении не все так просто. Сдерживать различных экземпляров непросто, поэтому к ним применяются особые тактики. Остальные же живут обычной жизнью студентов: алкоголь, вечеринки, случайные связи, но все это сдобрено нехилой такой щепоткой сверхспособностей, которые могут пробиться в самый неподходящий момент.

Если кратко, то «Поколение «Ви» получилась хулиганской версией «Пацанов» с меньшим масштабом. Это в принципе было понятно изначально. Соперничать на первых порах со сложившейся командой Суперов было бы невозможно и в очередной раз педалировать те же темы, что и в «Пацанах», откровенно скучно. Поэтому создатели решили сосредоточиться на проблемах молодежи, на их вспыльчивом характере, любвеобильности и максимализме. Получилось довольно неплохо.

Откровенных и запоминающихся сцен здесь тоже хватает и пусть они в чем-то повторяют «Пацанов», все же выглядят вполне неплохо. Можно придраться к динамике, которая скачет от «как же много всего произошло в серии», до «топтались на одном месте». Кому-то покажется излишним демонстрация межличностных отношений некоторых героев, ну а кто-то забомбит за откровенно чересчур открытый финал. Но это сериалы в современном мире, поэтому, увы, со многим приходится мириться. Зато парочка неплохих камео может здорово удивить.

Да, в сериале нет таких харизматичных персон, как тот же Карл Урбан или Энтони Старр, но молодым ребятам можно дать шанс и что-то мне подсказывает они еще принесут немало проблем свои старшим коллегам.

IMDb – 7.9.
КиноПоиск – 7.4.

https://www.youtube.com/watch?v=x9uPJpmqN_E

Результаты розыгрыша:

Победитель:
1. Alla

Проверить результаты

#детектив #криминал
Призраки в Венеции / A Haunting in Venice
Вердикт – Середняк.

Наследие Агаты Кристи не дает покоя кинематографистам различных мастей. В нашу эпоху, когда хороших детективов в формате полнометражного кино днем с огнем не сыщешь, свободная ниша так и манит различных деятелей попробовать свои силы. У того же Кеннета Браны дело дошло аж до третьего фильма, хотя уже после первого «Убийство в Восточном экспрессе» к нему было много вопросов, а уж после «Смерти на Ниле» так вообще их накопилось на целый список. Но умение его фильмов как-то выплывать за порог окупаемости и даже какого-то дохода, вкупе со сговорчивостью продюсеров, привело нас к «Призракам в Венеции».

Как понятно по названию, местом действия будет знаменитый город на воде. Ушедший на пенсию Эркюль Пуаро скрывается в Венеции и наслаждается жизнью. Впрочем, долго отдыхать у него не получится. Его находит давняя его подруга, писательница Ариадна Оливер, известная своими детективными романами. Правда у нее с карьерой тоже не все так хорошо, последние два произведения оказались плохо приняты критиками. Она зазывает Эркюля на спиритический сеанс в одном из самых страшных домов города, где убитая горем мать – Ровена Дрейк, оплакивает гибель своей дочери и через спиритолога хочет с ней связаться. Естественно, все пойдет не совсем по плану и череда убийств заставит Пуаро вспомнить свое недалекое прошлое.

Основой этой ленты стал роман Агаты Кристи «В канун всех святых» 1969-го года, правда местом действия там была отнюдь не Венеции, но это уже так Брана захотел и его сценарист. Вот что меня удивляет в трех картинах известного британского киношника, так это то, что сделаны они всегда шикарно. Картинка прям конфетка, игра света, тени, работа с природными эффектами и прочее, все это Кеннет научился показывать очень хорошо. Но у него все еще не клеится самое главное, а именно рассказывание историй. Даже имея на руках блистательные, шедевральные работы Кристи, он умудряется свести их к жутким банальностям. У того же сериала с Суше, где эта история возникла лишь на 7 десятке серий, обставлена более интересно. В ней ты оказываешься шокирован некоторыми поворотами сюжета, а здесь это выдают настолько стерильно, что даже бровь не шелохнется.

Развития от фильма к фильму у Браны так и не появилось. Он будто не может сделать лучше. Все три ленты примерно на одинаковом уровне. Кеннета будто заставляют снимать продолжения, когда он всем своим видом показывает, что не в силах принести в них что-то новое. Поэтому мы и приходим к не совсем утешительному выводу – это безусловно не ужасное кино, но и до качественного продукта ему тоже далеко, как всегда, болтается где-то посередине.

IMDb – 6.7.
КиноПоиск – 6.8.

Трейлер - https://youtu.be/F3bSS2y_gGE?si=kKDvAURVe1DFKhhe

#смотреть #драма
Учительская / Das Lehrerzimmer
Вердикт – Смотреть.

Жанр школьной драмы, а точнее его классические примеры, это чаще всего что-то очень жестокое, вплоть до масс шутинга. Это можно понять, максимальный драматизм достигается именно радикальными методами, впрочем это не значит, что все подобные ленты должны быть одинаковыми. У большинства бывших школьников, жизнь в коллективе все же была иной, чем это демонстрируется в фильмах. Категории детей, начиная от ботаников, заканчивая хулиганами везде были примерно одинаковые, но вот дальше уже идет настоящий простор для фантазии.

Перед нами обычная немецкая школа, в которой обучаются дети разных национальностей, вероисповедания и цвета кожи. Но картина совсем не об этом. Здесь не будут нас тыкать носом в инклюзивность, в разнообразие, в толерантность и прочее, история вполне себе обыденная, но в то же время неприятная. В школе завелся воришка, который крадет у детей деньги. Найти его долгое время не могут, пока он не начинает творить свои пакости в учительской. Обычному школьнику в это место попасть незамеченным очень сложно, поэтому круг подозреваемых сужается донельзя. Герои еще не знают, чем для них и для школы в целом обернется поимка этого воришки.

Говорить более подробно про сюжет мне не очень хочется. Удовольствие от просмотра может быть нещадно загублено. Проблемы, которые возникнут у школы, после поимки воришки, словно снежный ком будут лишь разрастаться, причиняя боль всем, от мала до велика. При этом создателям, чтобы показать весь драматизм ситуации не нужно прибегать к сомнительным и кровавым методам. Обычно именно бытовуха и является самым страшным в нашей жизни. С ней можно легко ассоциировать и свою жизнь, свое школьное прошлое, вспомнить и возможно даже переоценить некоторые свои поступки с высоты прожитых лет.

Школа открыла в нас всех различные черты характер. Показала как мы можем существовать в рамках общества, в рамках одного коллектива, в котором нет болванчиков, а каждый это индивид, это отдельная личность, с ней нужно считаться и ее нужно уважать, при этом не давая себя в обиду, потому что там обычно как в джунглях, либо ты приспосабливаешься, либо уходишь в тень. И вот именно подобные проблемы и подобные темы хочется видеть в жанре школьной драмы, а не только чудовищные примеры, когда система ломает жизни.

IMDb – 7.7.

Трейлер - https://youtu.be/6YgQBGqhTcM?si=8MSTdo7zWI0nmoWg

В одном из самых интригующих и сложных для реализации жанров прибыло. Совсем скоро в кинотеатрах стартует показ психологического триллера режиссера Антона Борматова — «Синдром».

Это рассказ о супругах, Маше и Кирилле, чья жизнь сильно меняется после автокатастрофы. Девушка перестает узнавать своего мужа, он становится слишком идеальным. Так же Маша начинает замечать некоторые странности вокруг, которые означают только одно: доверять теперь нельзя никому, даже себе.

Перспективная работа с Оксаной Акиньшиной и Кириллом Кяро в кино с 9 ноября, а пока можно посмотреть трейлер.

Наше детство, юность, неразрывно, связана с телевидением. В те времена, когда компьютеры еще были редкостью, единственным развлечением, кроме улицы, оставались книги и собственно телевизор. Чтением, когда рядом сразу в картинках тебе рассказывают разнообразные истории, занимались немногие. Телевизор, естественно, тогда оккупировался взрослыми. Поэтому мы смотрели то, что смотрели наши родители, и частенько это был канал НТВ.

Все, наверное, помнят и знают репертуар этого канала. Много остросюжетных детективов, бандитские драмы и будни стражей правопорядка. Все это было интересно, но мы росли, мир вокруг менялся, как и наши интересы. Канал с зеленым кружочком перестал оставаться в эпицентре нашего внимания. Впрочем, это отнюдь не означало, что для него перестали делать новые сериалы.

И вот буквально вчера в сетке вещания НТВ начал выходить трехсерийный мини-сериал "Очень синяя борода" под режиссурой Павла Малькова («Ментовские войны»), в жанре психологического триллера. По сюжету успешного бизнесмена начинают шантажировать обвиняя в убийстве жены. У него лопается бизнес, а правоохранители пытаются найти любой повод, чтобы его посадить. На помощь к нему приходит лишь бывшая девушка по имени Инга Альмэ в исполнении Елены Север, следователь СК.

Здесь буквально один вопрос, вы видели вообще как выглядит эта женщина? Я про Елену Север, рассказы о том, что фонтан молодости неправда, подвергаются большому сомнению. В общем, кто куда, а я вернусь как минимум на три серии обратно в детство и посмотрю на некогда крутом НТВ, похоже неплохой сериальчик.

#ужасы
Шепоты мертвого дома / What Josiah Saw
Вердикт – Середняк.

Много ужастиков в последнее время попадаются мне в ленте новинок. Уточню, ужастиков с хорошими оценками, будь то от критиков, или зрителей, это не особо важно, мнение каждой из сторон имеет право на жизнь, учитывая, что частенько они противоположны друг другу. Наверное, это не особый сюрприз, ведь совсем недавно прошел Хэллоуин. Радует другое, все те ужастики, что я посмотрел за эти дни, кардинально отличаются друг от друга. И подходом, и стилистикой и манерой пугать своего. Это все в совокупности не может не радовать.

Речь в фильме пойдет о ферме с дурной славой, где некогда жила семья Иосая. После трагических событий отцу пришлось ее покинуть, но 20 лет спустя в нее возвращаются его дети, с целью продать эти земли нефтяной компании, которая решила здесь добывать топливо сланцевым методом. Проще говоря, взрывать породу. Но провернуть сделку так просто у наследников не получится, потому что прошлое будет нещадно их преследовать.

Сценарист дебютант Роберт Алан Дилтс, для своей работы решил воспользоваться популярным в литературе методом деления сюжета на акты. Причем эти акты будут рассказывать три отдельные истории, нити которых свяжут все воедино в моменте развязки. Вообще они ощущаются как 3 неплохие короткометражки, как части одного альманаха. Сначала нам рассказывают историю младшего сына семьи, затем старшего и в финале скажут несколько слов об их сестре. Путь для них для всех един – проклятая ферма, ставшая тюрьмой и сломавшая жизни для каждого из них.

Дилтс решает напугать своего зрителя не какими-то там потусторонними вещами, безусловно он их упоминает, но цель преследует немного иную. Благодаря рассказам о сверхъестественном, он накаляет обстановку, катарсисом которой будет жесткий реализм. Вот в этом плане и кроется главный недостаток. Картина не может разобраться сама в себе. Понять, кем она является. Довольно скомканный финал лишь усугубляет подкрадывающиеся негативные впечатления.

Тем не менее это не безнадежное кино. Оно может вам понравиться, если вы спокойно относитесь к стилю жизни рэднеков США.

IMDb – 6.2.
КиноПоиск – 5.8.

Трейлер - https://youtu.be/YJ7kDQs1iXE?si=ZzyIuxZOa3hzT-96

#смотреть #биография #комедия
Дурные деньги / Dumb Money
Вердикт – Смотреть.

Перво-наперво стоит предупредить всех вас, хотя вы итак это знаете – любые игры на рынке акций чреваты потерей денег, никогда не делайте этого на свои последние средства. Ну что ж, нашумевший фильм Крейга Гиллеспи появился в цифре, поэтому я рванул его смотреть, заранее понимая, что меня ждет хорошая история приправленная крутой игрой первоклассного актерского состава. Так все в общем-то и оказалось.

Простой финансовый аналитик из американского захолустья – Кит Гилл, очень любил акции, фондовые рынки и прочий шум, создававшийся Уолл Стрит. Он не был богатым, его жена и маленький сыночек не купались в роскоши, поэтому наш герой начал мониторить эту сферу в поисках компаний, которые были недооценены и которые, по его мнению должны были показать рост. Его взгляд упал на сетевой магазин по продаже видеоигр – GameStop. Компания переживала не лучшие времена. С приходом в каждый дом быстрого интернета, необходимость в покупке физических версий игр ушла сама собой. Именно из-за этого совсем недавно закрылся Blockbuster, продававший кассеты и диски с фильмами. Однако Гилл апеллировал цифрами, утверждая, что 20% игроков все еще покупают физические версии новых игр, а 40% бушные их варианты.

В общем, он вложился в акции компании когда они еще стоили 4 доллара за штуку. Благодаря интернету, стримам, отдельной форумной ветке на Reddit, он сумел донести до пользователей, что акции GameStop искусственно занижаются хедж-фондами, которые зарабатывают на этом миллионы долларов и что объединившись они могут их остановить. Именно так началась первая масштабная интернет война против Уолл Стрит, из которой не все смогли выбраться живыми.

Реальная история, которая шумела из каждого утюга в разгар пандемии, когда люди теряли работу, близких, а всякие там Уолл Стритовские магнаты продолжали богатеть. Их уровень зажратости дошел до того, что некоторые индивиды скупали дорогущие особняки, сносили их и строили на этом месте теннисные корты, потому что общественные были закрыты из-за ковида. Короче говоря, пока обычный народ страдал, элиты заводили свиней и держали их в своих особняках. Стандартная для многих стран история, но именно в США решили дать им бой.

У постановщика ленты Крейга Гиллеспи получилась очень ровная история, без особых прыжков и накатов. Он сам, кстати говоря, был непосредственным участником тех баталий. Его сын купил акции GameStop и даже что-то заработал, а сам Гиллеспи из-за того что слишком долго думал потерял часть средств. Это возвращаясь к тому, что не нужно в розовом свете себе представлять рынок. Если вы видите колоссальный подъем в цене акций, это лишь значит, что туда занесли много денег, соответственно, если вы выходите в плюсе, то кто-то точно теряет (это касается именно плюшевых компаний, которые имеют искусственный рост). Так же Крейгу и его команде удалось собрать супер актерский состав, вы только вчитайтесь: Пол Дано, Шейлин Вудли, Винсент Д Онофрио, Сет Роген, Ник Офферман, Пит Дэвидс, Себастиан Стэн, Дэйн ДеХаан. Это мощнейший сплав молодости и опыта.

Так же стоит сказать о том, что за экранизацию этой истории, а именно этот фильм основан на книге Бена Мезрича «Антисоциальная сеть», велась еще одна война. Первыми хотели быть и Netflix и HBO и другие студии поменьше, самыми резвыми, в итоге, стали Hulu, но под их флагами вышла лишь документалка, а не игровое кино.

В двух словах – это очень крепкий фильм, наполненный событиями по уши. Возможно он немного наивен, т.к. большинство событий оставлено где-то на обочине, финал так вообще демонстрируют минут за 20, видимо, хронометраж поддушивал. Но даже в таком формате это смотрится очень неплохо.

IMDb – 7.1.
КиноПоиск – 7.3.

Трейлер - https://youtu.be/MArJlSFkLM4?si=_9nm1lSjQImqj6Wz

#смотреть #драма #биография
Оппенгеймер / Oppenheimer
Вердикт – Смотреть.

Забавная ситуация вышла у меня с этим фильмом. Про него одновременно хочется написать очень много и ограничиться буквально парой слов. Вы должны понимать, что объять всю силу мысли, весь гигантизм персоны Оппенгеймера на бумаге, это труд, на который в свое время Кай Берд и Мартин Шервин, авторы литературного источника, на который опирался Нолан, потратили 25 лет. Их книга, под названием «Американский Прометей: триумф и трагедия Дж. Роберта Оппенгеймера», вышла в 2005 году, а спустя года получила Пулитцеровскую премию. И как вы понимаете, экранизировать такие серьезные вещи, в достойном качестве могут только серьезные постановщики.

О сюжете здесь говорить особого смысла нет (вот так сюрприз для фильма хронометражем в 3 часа), по сути это просто байопик о Роберте Оппенгеймере. О разработке атомной бомбы в Лос-Аламосе, последующим испытании, использовании ее при бомбежках Хиросимы и Нагасаки и последующей попыткой убрать его персону как можно дальше от массовых взглядов. Все это так же будет сопровождаться муками совести, при понимании того, какую разрушительную вещь он и его команда создали. Это в принципе нормальное состояние для человека, сотворившего оружие массового поражения, наш соотечественник Сахаров, про которого лучше всего посмотреть документалки, тоже не был на седьмом небе от своего изобретения.

В том что касается сегодняшнего фильма, нового проекта известного режиссера Кристофера Нолана, нужно понять, желательно перед просмотром, что это самая серьезная лента для постановщика. Здесь не будет разрушения столпов научной фантастики, гиковского подхода для демонстрации отдельно взятой битвы (привет «Дюнкерк»), это тщательная, максимально масштабная в коридорном формате лента, где главной фишкой, готовой притянуть к себе массового зрителя является атомный взрыв. Воссозданный, если верить создателям без вмешательства отдела CGI, т.е. никакой компьютерной графики. Верится конечно с трудом, но манера съемки взрыва может говорить об обратном.

Очень жаль, что немногим удалось посмотреть фильм в IMAX. Он действительно создавался под него. Нолан и здесь решил переизобрести методы съемки, нацелившись на 75 мм пленку, которая чисто технически не вставлялась в IMAX камеры, для этого их пришлось модифицировать. Сделал он этого в первую очередь для более глубоких съемок крупным планом, в интернете можно найти кадры, где Нолан буквально тычет в лицо Киллиану Мерфи здоровой IMAX бандурой.

Возвращаясь к хронометражу. 3 часа в данном случае, при просмотре, будет действительно работой для зрителя. Чтобы понять все перипетии сюжета, уровень под ковёрных интриг и прочего нужно очень внимательно смотреть и слушать от и до. Иногда это очень сложно, учитывая как Нолан использует музыку Циммера в особо накаленных сценах. Этот трюк, еще из «Интерстеллара», доказал свою работоспособность и это очередная причина того, почему картину нужно смотреть именно в IMAX-е с объемным звуком.

Если посмотреть на сборы картины, то кроме удивления и восхищения они ничего не вызывают. Почти 950 миллионов долларов по всему миру. Для картины такого типа, взрослой, вдумчивой, глубокой, с диким хронометражем, такое бывает, наверное, раз в жизни. Именно поэтому никто не хотел выделять для Нолана больших бюджетов, тем более его новый дом в Universal. 100 миллионов долларов для режиссера оказалось достаточно. И он в очередной раз доказал, что может приносить деньги в любых жанрах.

Сейчас самым главным вопросом будет – а возьмёт ли лента главный «Оскар» в этом году. Для этого как минимум нужно посмотреть на остальных номинантов, а там готовится нешуточная борьба. Но на данный момент, если верить Variety, то именно «Опенгеймер» главный фаворит и глядя на эту картину у меня нет мыслей в этом сомневаться.

IMDb – 8.5.
КиноПоиск – 8.5.

Трейлер - https://youtu.be/zU2vtD7npd0?si=jh5WlmDJKbrv56w3

#комедия
Леди-викторина / Quiz Lady
Вердикт – Середняк.

Вы случайно не из тех людей, кто смотрит передачи наподобие «Своей игры» и щелкает вопросы как орешки? Это не от вас всевозможные сканворды, по типу «Тещиного языка», бегут в страхе, потому что ни одна клеточка в них не останется пустой? Это вы взираете снизу вверх на задравшего голову Друзя и говорите ему, что он тупой? Да-да, именно вы, кто сидя на диване представляет из себя советскую энциклопедию в сто томов и живой аналог Википедии с лишним весом. Но как говорят знающие люди, отвечать на вопросы, сидя на диване, не то же самое, что в вонючей после Вассермана мантии знатока на «Своей игре», но это не точно.

У вас появился свой киношный аналог и это девушка по имени Энн, чья эрудиция может рушить здания, если ее перевести в аналог тротилового эквивалента. Работает она при этом обычным офисным планктоном, и из увлечений, кроме такой викторины, только оставшаяся от сестры собака. Вот в общем-то и все. Вся ее жизнь начинает резко меняться, когда из дома престарелых, где у нее находится мать, поступает сообщение о том, что она сбежала из их учреждения. Но это не все беды. Оказывается она задолжала крупную сумму некой банде, которая похищает у Энн собаку. Вылезшая словно из ниоткуда старшая сестра по имени Дженни, увидев талант своей младшенькой, решает отправить ее на кастинг для участия в той самой викторине, чьи вопросы она разгадывает, не моргнув глазом.

Вы же помните это старославянское выражение, мол, если тебе кажется, что ты в чем-то очень крут, то ты просто еще не видел азиата, который посмеется над твоим умением. Это как раз тот самый случай. Главная героиня в лице Аквафины будет унижать главного Вассермана Америки, белого, скользкого, двуличного, цисгендерного чувачка по имени Рон Хикок (Джейсон Шварцман), который метит в ведущие этой викторины, на смену местного Кулевшова, что уже десятки лет ее ведет – Терри МакТира (Уилл Феррелл).

В общем, все по заветам Netflix, для которого изначально картина и снималась, пока в дело не вмешалась студия «20-й Век», которые уже не Фокс давно. Они перебили ставочку и забрали проект под крылышко стриминга Hulu, который, вот сюрприз, тоже, как и «20-й Век», принадлежит Диснею. Этакий взрослый аналог мышиного дома, где можно материться и показывать сиськи.

Что касается самой ленты, это такой типичный легкий комедийный проходнячок, о котором писать что-то развернуто нет смысла. Вы сто раз подобное видели, когда человек из замкнутого, но очень талантливого внутри себя, переламывая свою конституцию, идет вперед к мечте, и у него обязательно все получится, осталось только выучить название прибрежных рек США.

IMDb – 6.8.

Трейлер - https://youtu.be/4OzaexEqDa8?si=0YMPyNqrH6JvUqKw

#триллер #криминал
Убийца / The Killer
Вердикт – Середняк.

Свежая режиссерская работа самого Дэвида Финчера, ради которой после 4-х летнего перерыва возвращается Майкл Фассбендер. Круче завязки, наверное, не придумать. Настоящему киноману после таких подробностей абсолютно наплевать про что будет история, ведь эти ребята не могут сделать что-то на «отвали». Даже если проект создается для Netflix-а и перед постановщиком не стоит задачи отбивать бюджет, поэтому степень свободы просто невероятная, твори, что хочешь, сдерживаемый лишь своей фантазией, это же так прекрасно, когда великим творцам дают такие возможности. Хотя жизнь показала, что все оказывается с точностью до наоборот.

Герой Фассбендера безымянный убийца, которого мы встречаем в заброшенном помещении какого-то офиса, закрывшегося на ремонт. Его цель в пентхаусе дома напротив. Правда он не знает, когда она окажется там, поэтому день за днем он находится в ожидании. Скрашивая минуты одиночества йогой, музыкой The Smith и думами о высоком. Его герой настоящий профессионал, педантичный, склонный не пренебрегать никакими мелочами. У него существует собственный свод правил, который не раз выручал его. Но в этот раз все пошло совсем не так, как он предполагал.

В очередной раз возвращаясь к уже набившей оскомину теме о том, что не каждый большой режиссер при большой степени свободы может продолжать делать то что раньше. Если Финчер в пору своей молодости, понимая, что зрителю порой нужно что-то разжевывать, иначе он ничего не поймет и проект провалится, шел на эти шаги, которые по итогу отрицательно не сказывались на итоговом материале. То сейчас он, видимо, решил взвалить большинство решений и умозаключений на зрителя. Шаг довольно опрометчивый, учитывая, что экранизируемый сюжет итак является довольно рискованной штукой.

В интервью Финчер пытается объяснить, что через рутину хотел показать зло в своем истинном обличии. Ведь оно имеет свои грани и не является какой-то аксиомой, не цепляется к одним и тем же людям, взглянув на которых тебе сразу все становится понятно. Именно поэтому до определенного момента мы не знаем, сопереживать нам герою Фассбендера или нет. Настоящее он зло или все же человек принципов.

Картина, к сожалению, заканчивается так же неожиданно, как и начинается. Семь минут оваций на премьере картины в Венеции, видимо, было состоянием аффекта большинства зрителей, из которых те так долго выходили. По-хорошему мы получили откровенно проходной проект с отсутствующей фирменной атмосферой Финчера и без каких-либо сюрпризов в сюжете, чем так славился в свое время этот блестящий режиссер.

IMDb – 7.0.
КиноПоиск – 6.9.

Трейлер - https://youtu.be/f-vdRUPgT8A?si=2feMaAY4k6P3FDQY

#смотреть #фантастика #боевик
Создатель / The Creator
Вердикт – Смотреть.

Главной технологической фичей года, без сомнения, стал искусственный интеллект. Для широких масс он доступен в виде самообучающихся чатов, голосовых помощников и т.д. Страшно представить каких успехов он добился в военной промышленности и высоких технологиях. Но нам про это точно никто не расскажет и не покажет. Зато пофантазировать на тему, что возможно в будущем, если искусственный интеллект использовать неправильно, можно уже сейчас.

Недалекое будущее. Человечество вовсю осваивает робототехнику и применяет таких помощников во всех сферах жизни, начиная от бытовых, заканчивая правоохранительными. Эту идиллию нарушает страшная трагедия, искусственный интеллект взрывает ядерную бомбу прямо в центре Лос-Анджелеса, отправив в мир иной миллион человек. США тут же сворачивают все программы на основе этой технологии и начинают бороться с ее представителями по всему свету. Объединенная Азия остается оплотом роботов и пытается противостоять гегемону, который за 10 лет построил огромный космический корабль именуемый «Кочевником», который стирает с лица земли любые комплексы по производству роботов. На этом фоне и разворачивается история нашего главного героя по имени Джошуа, который шпионит в тылу врага в поисках некого Нирматы, главного идейного вдохновителя развития искусственного интеллекта и робототехники.

Скажем прямо, мы дико соскучились по качественным, масштабным научно-фантастическим лентам, что даже готовы прощать небольшие огрехи, по крайней мере я готов, но глядя на оценки фильму, что на КиноПоиске упали уже ниже семи баллов, понимаю, что не все как я. Хотя у картины есть все, дабы встать в один ряд с успешными представителями жанра, разве что не в плане сборов. Лента с бюджетом 80 миллионов долларов, собрала чуть более ста. А это значит, что подобные проекты снова отбросят на дальние полки как слишком рискованные, увы.

Я считаю, что постановщик картины – Гарет Эдвардс, создавший ранее «Годзиллу» и «Изгой-один», потрудился на славу. Он создал действительно неплохой фильм, полный аллегорий и метафор, которые вполне можно накладывать на современные реалии. При небольшом для подобных фильмов бюджете, он выдал просто отличные спецэффекты, крутой масштаб и продемонстрировал, что оказывается еще можно делать ленты не раздувая бюджеты. Просто сравните потом эту картину с «Капитаном Марвел 2» за 300 млн в техническом плане.

Я так же понимаю, что не понравилось рядовому зрителю. И как это часто бывает, все сошлось в самой истории, в сюжете, который оказался, к сожалению, набором всевозможных клише и штампов. Главные твисты, которые по идее должны ошеломить зрителя, разгадываются буквально с первых кадров, поэтому львиная доля удовольствия теряется. Да, это так. Но это отнюдь не отменяет того факта, что все остальные составляющие хорошего фильма здесь на месте, поэтому любителям фантастики и не только, он должен зайти.

IMDb – 7.1.
КиноПоиск – 6.7.

Трейлер - https://youtu.be/JEEQjpNT8BQ?si=D6cigX_o5f4UDOBH