#смотреть #драма #история #биография
Похороны / The Burial
Вердикт - Смотреть.

Как вы знаете, в США можно отсудить громадные состояния у корпораций, даже если ты обычный человек. Моральный ущерб здесь не исчисляется тысячами, он вполне спокойно может улететь и за миллионы и такой вердикт вполне возможен даже через жюри присяжных. Это помогает озолотиться не только людям, подавшим иски на большие компании, но и адвокатам, которые как коршуны пытаются найти для себя подобное дело.

Именно таким человеком и является один из главных героев ленты. Эксцентричный адвокат, не имеющий проигранных дел – Вилли Грэй. Его метод довольно прост, он находит такое дело, в котором его подзащитный практически 100% прав и выдаивает ответчика буквально досуха, причем желательно чтобы это была богатая компания, с которой можно стрясти такие деньги. Ах да, еще одна маленькая деталь, он черный и работает только с черными.

Второй главный герой ленты, престарелый владелец похоронного бизнеса, имеющий восемь точек по стране. Зовут его Джеремайя Джозеф ОКиф. Это семейный бизнес, который насчитывает вот уже более 100 лет усердной и успешной работы. Впрочем, то были далекие времена, сейчас старина О'Киф находится в очень сложном положении, он должен кучу денег и начинает рассматривать вопросы о продаже части бизнеса. К его счастью, или наоборот, несчастью, на него выходят канадские толстосумы, скупающие всю похоронку в США без остатка. Логика проста, страна давно не участвовала в кровопролитных войнах, посему количество пожилых людей старше 65 превысило все мыслимые цифры, а именно она достигла 50 миллионов долларов. Это сулит очень мощный толчок для бизнеса. Но эти канадцы хитрые ребята, она заставляют нашего героя подписать выгодный только им договор, что ставит Джеремайю в очень сложное положение. Но однажды, его молодой юрист советует ему обратиться к Вилли Гэю, но есть одна маленькая деталь, О'Киф белый.

С расстановкой разобрались, далее буду петь небольшие оды актерскому составу, который получился очень мощным. Грэя сыграл Джейми Фокс, это была его последняя роль до тяжелого заболевания, выкинувшего его из кинематографа на целый год. Здесь он все еще блистает, выдавая одну пафосную речь за другой, в общем, как и положено хорошему адвокату. Его подзащитного, О'Кифа, сыграл Томми Ли Джонс, человек, который умеет и предлагает своему зрителю неплохие драматические роли. Здесь, как вы поняли по описанию сюжета, мы станем свидетелями столкновения южных предрассудков США, с черным населением штата, и это местами очень забавно.

Но стоит не забывать, что перед нами не только комедия, а неплохая судебная история, столкновение двух мощных адвокатов и их команд, поэтому нам вскроется множество скелетов в шкафу и тонны грязного белья. Это вполне логично, когда на кону – миллионы долларов. В общем, мои рекомендации, друзья.

IMDb – 7.1.

Трейлер - https://youtu.be/3Q0v5jrvgbo?si=IFakyPDoioy_Anx6

#смотреть #биография #комедия
Дурные деньги / Dumb Money
Вердикт – Смотреть.

Перво-наперво стоит предупредить всех вас, хотя вы итак это знаете – любые игры на рынке акций чреваты потерей денег, никогда не делайте этого на свои последние средства. Ну что ж, нашумевший фильм Крейга Гиллеспи появился в цифре, поэтому я рванул его смотреть, заранее понимая, что меня ждет хорошая история приправленная крутой игрой первоклассного актерского состава. Так все в общем-то и оказалось.

Простой финансовый аналитик из американского захолустья – Кит Гилл, очень любил акции, фондовые рынки и прочий шум, создававшийся Уолл Стрит. Он не был богатым, его жена и маленький сыночек не купались в роскоши, поэтому наш герой начал мониторить эту сферу в поисках компаний, которые были недооценены и которые, по его мнению должны были показать рост. Его взгляд упал на сетевой магазин по продаже видеоигр – GameStop. Компания переживала не лучшие времена. С приходом в каждый дом быстрого интернета, необходимость в покупке физических версий игр ушла сама собой. Именно из-за этого совсем недавно закрылся Blockbuster, продававший кассеты и диски с фильмами. Однако Гилл апеллировал цифрами, утверждая, что 20% игроков все еще покупают физические версии новых игр, а 40% бушные их варианты.

В общем, он вложился в акции компании когда они еще стоили 4 доллара за штуку. Благодаря интернету, стримам, отдельной форумной ветке на Reddit, он сумел донести до пользователей, что акции GameStop искусственно занижаются хедж-фондами, которые зарабатывают на этом миллионы долларов и что объединившись они могут их остановить. Именно так началась первая масштабная интернет война против Уолл Стрит, из которой не все смогли выбраться живыми.

Реальная история, которая шумела из каждого утюга в разгар пандемии, когда люди теряли работу, близких, а всякие там Уолл Стритовские магнаты продолжали богатеть. Их уровень зажратости дошел до того, что некоторые индивиды скупали дорогущие особняки, сносили их и строили на этом месте теннисные корты, потому что общественные были закрыты из-за ковида. Короче говоря, пока обычный народ страдал, элиты заводили свиней и держали их в своих особняках. Стандартная для многих стран история, но именно в США решили дать им бой.

У постановщика ленты Крейга Гиллеспи получилась очень ровная история, без особых прыжков и накатов. Он сам, кстати говоря, был непосредственным участником тех баталий. Его сын купил акции GameStop и даже что-то заработал, а сам Гиллеспи из-за того что слишком долго думал потерял часть средств. Это возвращаясь к тому, что не нужно в розовом свете себе представлять рынок. Если вы видите колоссальный подъем в цене акций, это лишь значит, что туда занесли много денег, соответственно, если вы выходите в плюсе, то кто-то точно теряет (это касается именно плюшевых компаний, которые имеют искусственный рост). Так же Крейгу и его команде удалось собрать супер актерский состав, вы только вчитайтесь: Пол Дано, Шейлин Вудли, Винсент Д Онофрио, Сет Роген, Ник Офферман, Пит Дэвидс, Себастиан Стэн, Дэйн ДеХаан. Это мощнейший сплав молодости и опыта.

Так же стоит сказать о том, что за экранизацию этой истории, а именно этот фильм основан на книге Бена Мезрича «Антисоциальная сеть», велась еще одна война. Первыми хотели быть и Netflix и HBO и другие студии поменьше, самыми резвыми, в итоге, стали Hulu, но под их флагами вышла лишь документалка, а не игровое кино.

В двух словах – это очень крепкий фильм, наполненный событиями по уши. Возможно он немного наивен, т.к. большинство событий оставлено где-то на обочине, финал так вообще демонстрируют минут за 20, видимо, хронометраж поддушивал. Но даже в таком формате это смотрится очень неплохо.

IMDb – 7.1.
КиноПоиск – 7.3.

Трейлер - https://youtu.be/MArJlSFkLM4?si=_9nm1lSjQImqj6Wz

#смотреть #драма #биография
Оппенгеймер / Oppenheimer
Вердикт – Смотреть.

Забавная ситуация вышла у меня с этим фильмом. Про него одновременно хочется написать очень много и ограничиться буквально парой слов. Вы должны понимать, что объять всю силу мысли, весь гигантизм персоны Оппенгеймера на бумаге, это труд, на который в свое время Кай Берд и Мартин Шервин, авторы литературного источника, на который опирался Нолан, потратили 25 лет. Их книга, под названием «Американский Прометей: триумф и трагедия Дж. Роберта Оппенгеймера», вышла в 2005 году, а спустя года получила Пулитцеровскую премию. И как вы понимаете, экранизировать такие серьезные вещи, в достойном качестве могут только серьезные постановщики.

О сюжете здесь говорить особого смысла нет (вот так сюрприз для фильма хронометражем в 3 часа), по сути это просто байопик о Роберте Оппенгеймере. О разработке атомной бомбы в Лос-Аламосе, последующим испытании, использовании ее при бомбежках Хиросимы и Нагасаки и последующей попыткой убрать его персону как можно дальше от массовых взглядов. Все это так же будет сопровождаться муками совести, при понимании того, какую разрушительную вещь он и его команда создали. Это в принципе нормальное состояние для человека, сотворившего оружие массового поражения, наш соотечественник Сахаров, про которого лучше всего посмотреть документалки, тоже не был на седьмом небе от своего изобретения.

В том что касается сегодняшнего фильма, нового проекта известного режиссера Кристофера Нолана, нужно понять, желательно перед просмотром, что это самая серьезная лента для постановщика. Здесь не будет разрушения столпов научной фантастики, гиковского подхода для демонстрации отдельно взятой битвы (привет «Дюнкерк»), это тщательная, максимально масштабная в коридорном формате лента, где главной фишкой, готовой притянуть к себе массового зрителя является атомный взрыв. Воссозданный, если верить создателям без вмешательства отдела CGI, т.е. никакой компьютерной графики. Верится конечно с трудом, но манера съемки взрыва может говорить об обратном.

Очень жаль, что немногим удалось посмотреть фильм в IMAX. Он действительно создавался под него. Нолан и здесь решил переизобрести методы съемки, нацелившись на 75 мм пленку, которая чисто технически не вставлялась в IMAX камеры, для этого их пришлось модифицировать. Сделал он этого в первую очередь для более глубоких съемок крупным планом, в интернете можно найти кадры, где Нолан буквально тычет в лицо Киллиану Мерфи здоровой IMAX бандурой.

Возвращаясь к хронометражу. 3 часа в данном случае, при просмотре, будет действительно работой для зрителя. Чтобы понять все перипетии сюжета, уровень под ковёрных интриг и прочего нужно очень внимательно смотреть и слушать от и до. Иногда это очень сложно, учитывая как Нолан использует музыку Циммера в особо накаленных сценах. Этот трюк, еще из «Интерстеллара», доказал свою работоспособность и это очередная причина того, почему картину нужно смотреть именно в IMAX-е с объемным звуком.

Если посмотреть на сборы картины, то кроме удивления и восхищения они ничего не вызывают. Почти 950 миллионов долларов по всему миру. Для картины такого типа, взрослой, вдумчивой, глубокой, с диким хронометражем, такое бывает, наверное, раз в жизни. Именно поэтому никто не хотел выделять для Нолана больших бюджетов, тем более его новый дом в Universal. 100 миллионов долларов для режиссера оказалось достаточно. И он в очередной раз доказал, что может приносить деньги в любых жанрах.

Сейчас самым главным вопросом будет – а возьмёт ли лента главный «Оскар» в этом году. Для этого как минимум нужно посмотреть на остальных номинантов, а там готовится нешуточная борьба. Но на данный момент, если верить Variety, то именно «Опенгеймер» главный фаворит и глядя на эту картину у меня нет мыслей в этом сомневаться.

IMDb – 8.5.
КиноПоиск – 8.5.

Трейлер - https://youtu.be/zU2vtD7npd0?si=jh5WlmDJKbrv56w3

#драма #биография
Дайана Найэд / Nyad
Вердикт – Середняк.

Человеческий организм очень крутая штука, которая может вас сильно удивить, даже если вы в возрасте. Когда казалось бы спорт уже противопоказан и в пользу идут только неторопливые прогулки, в мире находятся люди, доказывающие обратное. Это в общем-то и не секрет, что циклические виды физических нагрузок доступны людям разных возрастов и результаты зависят скорее от психологии. Нужно поверить в свои силы и все получится, если конечно не забивать при этом на тренировки.

Одной из ярких примеров подобной целеустремленности является американская пловчиха Дайана Найэд, которая быстро перешла из бассейна в открытую воду, где доказывала, что может проплыть огромные расстояния. Ей удавалось преодолеть аж 50 км за 24 часа непрерывного плавания. Но не эта цель туманила ей взор. Она всю жизнь грезила Кубой и мечтала доплыть от ее берегов до Флориды, а это чуть более 100 миль, что в переводе на время означало двое с лишним суток непрерывного плавания. Будучи 28-летней девушкой, на пике своих возможностей, она рискнула это сделать и у нее не получилось. Дайану течением унесло в другую сторону.

Шли годы. Найэд бросила не только плавание как вид спорта, но и перестала даже посещать бассейн. Ей уже почти стукнуло 60, когда в голове вспыхнула идея фикс, что она не умрет, пока не доплывет от Кубы до берегов США. Естественно, никто не воспринял ее слова всерьез, но она начала доказывать свою профпригодность, когда проплыла за один раз почти 24 часа. Начался поиск спонсоров, который продлился не так долго и вот, Дайана, вместе со своей подругой-тренером, опытным капитаном судна, что отвечал за течения и медиком готовы совершить невозможное. Просто представьте себе, пловчиха, в возрасте 60 лет решает сделать то, что не делал до нее никто и никогда.

Конечно эта история основана на реальных событиях, иначе она была бы не так интересна. Все бы просто говорили, мол, очередная сказка от фантазеров. Но жизнь такая штука, что она находит на планете Земле настоящих «психов», наплевавших на мнение других, на законы тела и прочее и доказывающие, что возможно все, но не всем. Это стоит обязательно уточнить, дабы никому в голову не пришло сотворить подобное.

Теперь же по фильму, к сожалению, получилась откровенно стандартная спортивная драма, не сумевшая должным образом увлечь, не смотря на такую мощную историю, которая оказалась многогранной. Хотя здесь и неплохой актерский состав имеется: Джоди Фостер, Аннет Беннинг, Рис Иванс, но вышло слишком стерильно. Плюс людям не переносящим повестки, лучше держаться подальше.

Тем не менее картину нельзя хоронить, сама ее история и крутая игра Аннет Беннинг дарит шанс ленте вас заинтересовать, просто не ждите от нее слишком многого.

IMDb – 7.1.

Трейлер - https://youtu.be/x1-CITG5ZfA?si=kRXRL_1CpyyO8vWA

#смотреть #драма #биография
Полулегкий вес / The Featherweight
Вердикт – Смотреть.

Бокс очень долгое время оставался спортом номер один в единоборствах. Из него еще в начале ХХ века сделали отличный бизнес. Бойцы раскручивались, поединки широко освещались, а залы ломились от толп зрителей, мечтающих последить за своими кумирами в деле. Это сейчас царит мир смешанных единоборств, где знания бокса являются лишь одним из важных умений, наравне с борьбой, джиу-джитсу, самбо и прочими техниками ломания конечностей. Тем не менее, богатый на события и персоналии спортивный мир прошлого продолжает подкидывать нам новых персоналий и их истории.

Вашему вниманию представляется боксер полулегкого веса, американец с итальянскими корнями – Вилли Пеп. Человек, с сумасшедшей серией побед, продлившейся 72 поединка, а всего он провел 232 боя на профессиональном ринге, больше, чем кто-либо еще до него и после него. Как он сам признавался, за карьеру он заработал миллион триста тысяч долларов, а потратил миллион четыреста. Три развода, множество скандалов, разгульная жизнь и прочее. Боксер старался ни в чем себе не отказывать и закончил карьеру в 36 лет.

Фильм начинается когда Вилли исполнилось уже 42. Одна из киношных компаний решает снять про него документальный фильм, кадры из которого, якобы, мы и будем смотреть. Пеп задумал вернуться на ринг, т.к. финансы начали петь романсы, а молодая жена требует не только внимания, но и дорогих побрякушек. Вилли не может себе позволить идти на обычную работу, будь то вышибала или метрдотель, т.к. считает себя выше этого, он же чемпион. Как он будет выглядеть в подобной ситуации у себя на районе?

Вкратце сюжет ленты таков, ну а дальше вы увидите неугомонного Вилли Пепа в исполнении Джеймса Мадио, пытающегося влезть везде где возможно. Его старого тренера Билла Гора, которого сыграл Стивен Лэнг, его агента – Боба Каплана (Рон Ливингстон), всю его семейку, которую так же нужно тащить, брата наркомана и главного соперника в карьере – Сэнди Сэддла, человека, отобравшего у него титул. Не забудем и о горячей молодой женушке – Линде Папалео, которая хочет построить карьеру актрисы, пока Вилли желает контролировать каждый ее шаг и максимально оградить от чьего-то бы то еще ни было влияния.

По-моему фишка с якобы документальной лентой очень неплохо вписалась в сюжет картины. Актерам прямо-таки есть что играть, когда их нрав резко меняется если что-то в кадре начинает идти не так. Пепа удалось показать довольно многогранной личностью, который хочет вернуть старые деньки, но сохранившейся энергии хватает только на конвульсии. Тело, принявшее на себя сотни и тысячи ударов уже далеко не то, что было дальше и его начинания в рамках возобновления карьеры больше походят на современные фрик-шоу. Но просто сам факт возвращения на ринг, делает этого человека самым счастливым на свете и это нужно видеть всем любителям бокса.


Трейлер - https://youtu.be/1_OqdfxVHYE?si=rkg05PTmoSdhcVi4

#биография #музыка #драма #мелодрама
Маэстро / Maestro
Вердикт – Середняк.

Единственный жанр в котором я могу сказать, что нас забаловали – это байопики. Обычно, если киношники заходят в это направление, то они проделывают громадную работу. Смотреть за результатом их действий большое удовольствие, особенно если раскрываемая персона как-то повлияла на вашу жизнь. Однако бывают и обратные ситуации, когда множество, казалось бы, прекрасных сцен, воедино не превращаются в прекрасный фильм. Именно в эту ловушку и попал Брэдли Купер.

Синопсис картины на КиноПоиске умещается в 10 слов. Как такое вообще возможно? Хотя если не придираться, то самое главное зерно именно в них. История расскажет о взаимоотношении известного композитора и дирижера Леонарда Бернстайна и его жены, актрисы – Фелиции Монтеалегре. Известность к Бернстайну пришла после того, как его выпустили на дирижерский мостик на замену. Он настолько поразил зрителей и экспертов, что ему тут же начали пророчить прекрасное будущее. Но жизнь оказалась сложнее, ему пришлось уйти в вульгарный на тот момента жанр – мюзиклов. А ведь Леонард всегда хотел писать серьезную музыку. Все это время его поддерживала его жена Фелиция, поставившая в жертву свою карьеру, ради того, чтобы Бернстайн сиял.

Вообще персона Леонарда Бернстайна очень неодназнача. Его интерес к молодым людям мужского пола такое ощущение всегда перевешивала остальное. Женитьба на Монтеалегро была словно попытка обелить себя. Еврей по национальности, с русскими корнями, он понимал, что его просто могут таким не принять. Эгоизм, либо же умный ход? Купер толком не обрабатывает эту тему. Он вообще проходит лишь по верхам отношений главных героев. Повторюсь, кажется будто мы смотрим слабосвязанный набор прекрасных сцен. Возможно, что-то произошло на стадии монтажного стола.

Так же лично мне не хватило харизмы и экспрессии того же Бернстайна. Уже на титрах мы видим стиль дирижерской работы Леонарда и признаемся честно, он бьет на этом поприще Купера. Но зато как красиво по интонации и гриму сработал Брэдли, поэтому советую вам посмотреть картину в оригинале. Чувствуется, что была проделана громадная работа. Так же огромное уважение таланту Кэри Маллиган. Чувствуется, что на Оскаре будет жаркая борьба за актерские награды.

Вот в общем-то и вердикт напрашивается сам собой. Картина мне все же больше понравилась, хотя пройти мимо ее огрехов, к сожалению, невозможно.

IMDb – 7.0.
КиноПоиск – 6.4.

Трейлер - https://youtu.be/ZRzgnq_iZWA?si=c3crma-OQrvpNK6J

#смотреть #драма #биография
Меч короля / Bastarden
Вердикт – Смотреть.

Середина 18 века, датский король Фредерик V мечтает колонизировать остающийся пустынным регион под названием Ютландия. Очень суровая местность, где само выживание стоит под большим вопросом. За этот вопрос решает взяться капитан по имени Людвиг Кален. Он хочет возделывать эти места, сажать там разнообразные овощи, а начать желает с картофеля. Естественно все его поднимает на смех. Но он оказывается очень настырным, упорным и уверенным в своих словах человеке. Дабы хоть как-то поднять настроение короля, комиссия, собранная из числа высоких чинов соглашаются дать ему шанс. Кален просит за это титул дворянина.

По приезду в места граничащие с Ютландией, вызов нашему герою бросает не только погода и сложность нахождения места для посевов, но и местные князья. По законам тогдашнего времени, любые земли, которые не возделываются, являются собственностью короля. Но это работает там, в столице и ее округах. В этой же дикой местности свои законы и свои короли. Одним из таких оказывается землевладелец по имени Фредерик де Шинкель, который считает, что те земли, что собрался возделывать Кален, являются его собственностью по праву. Он предлагает Людвигу договор. Тот находит плодородные участки, выращивает на них овощи, а прибыль они делят пополам. Кален противится такому уговору, чем наживает себе очень влиятельного врага.

Три скандинавские страны: Дания, Швеция и Норвегия решили объединиться, дабы представить миру свой большой киношный проект. Выделив на производство аж 8 миллионов евро (смешная сумма по нынешним меркам), они сумели уговорить самого Мадса Миккельсена, который в общем-то и рад поработать на своей Родине. Картина стала экранизацией скандинавского бестселлера 2020 года за авторством Иды Иессен – «Капитан и Энн Барбара». А снимать все это дело взялся Николай Арсель («Девушка с татуировкой дракона», «Рыцари справедливости»).

В двух словах получилось хорошо. За целым шквалом средних фильмов, эта картина выделяется не только своими пустынно холодными пейзажами, но и монументальной игрой Миккельсена. Знаете, это тот случай, когда актеру не нужно особо гримасничать, харизма, вот что стоит во главе угла и что заставляет создавать напряжение в кадре от которого становится не по себе.

Сюжет так же не отстает. Благодаря книжной основе, он получается многослойным, впитывая в себе множество линий, что создают целое полотно для дальнейшего анализа ситуации. А она будет довольно сложной. Разобщенное общество, состоящее из местных царьков, представляет из себя некие джунгли, где побеждает сильнейший, а не тот кто прав. Смотреть за этой несправедливостью временами довольно сложно, но именно эта натуралистичность, делает драму такой живой.

IMDb – 7.7
КиноПоиск – 7.2.

Трейлер - https://youtu.be/F4SdljJ0yB0?si=LrV2cLyUKzXpFJcb

#биография #военный #драма #история
Наполеон / Napoleon
Вердикт – Насмехательство над историей.

Я долго думал над вердиктом, но так и не смог себя заставить выбирать из трех вариантов – «смотреть», «не смотреть» и «середняк», потому что это где-то за гранью. Здесь нужно понимать, как вообще относиться к фильмам, которые якобы основаны на реальных событиях. Тем более если эти события имели исторический характер и оказали большое влияние на нынешнее положение вещей. Об отдельных личностях, чью биографию изучают на каждом континенте и по крайней мере поверхностно знают, что это за человек. Нагородить отсебятины, если она как-то оправдывается драматическим эффектом для картины вполне уместно, но переиначить вообще все, потому что тебе так хочется, у тебя в голове эта историческая персона выглядит так, я считаю нельзя. В конце концов кого-то это может запутать и привести к неправильным выводам. Пусть и на истории в наше время мало кто учится, но заниматься ее профанацией, объясняя это тем, что мол, вы там не были, вот и не вякайте, как минимум некрасиво.

Но Ридли Скотту, простите, сэру Ридли Скотту наплевать на все эти вольности. Дедок уже давно находится на какой-то своей волне. У него есть свое мнение и неправильное. Не видеть дальше своего носа рано или поздно приведет к тому, что ты останешься один. Скотт вообще напоминает худшую вариацию ворчащего старичка. Но ладно если подобные ему просто ворчат у подъезда и плюются в спины, ему же доверяют многомиллионные бюджеты, дорогущие камеры и прочее и на выходе мы имеем кино, которое чхать хотело на историю.

Начать, наверное, стоит с того, что сам Наполеон, по рассказам очевидцев, что сохранились в рукописных форматах, почти что полностью отличался от того, что нам демонстрирует Хоакин Феникс. Не хочется этого говорить, но мы можем оказаться на том этапе его карьеры, когда одно амплуа – замкнутого в себе психопата перетекает из роли в роль. Бонапарт, реальный, брал всех своей харизмой, активностью, жизнелюбием и хорошими ораторскими качествами. В общем, просто сравните с тем, что творит здесь Феникс. Дальше больше, но разжевывать каждый кусок нет никакого желания. Жозефина появляется из ниоткуда, хотя до Наполеона у нее была очень насыщенная жизнь, апогеем которой стала возможная гильотина и чудесное спасение. И так на каждом этапе Ридли Скоттовского безумия. Все берется не понятно откуда и туда же утекает.

К фильму нет вопросов, носи он другое название и полностью отличную от историчности структуру. Обычный художественный фильм, плод воспаленного сознания сценаристов, в данном случае Дэвида Скарпы. Мы еще посмотрим, что он там навыдумывал в сиквеле «Гладиатора» и «Клеопатры» Дэни Вильнева. Ну а пока, если вам вообще наплевать о чем и почему здесь рассказывают и показывают, то кайфануть можно. Если же историчность и хоть какая-то правдивость для вас в исторических фильмах имеет вес, то возможен трагический исход для вашего телевизора путем суплекса, либо еще какого другого борцовского приема.

IMDb – 6.5
КиноПоиск – 6.4

Трейлер - https://youtu.be/VdvIVekcRNg?si=QUH-dEvZD1tQGHYQ

#смотреть #биография #драма
Крецул.
Вердикт – Смотреть.

Жанр спортивной драмы является немного читерским для сценаристов. Чтобы найти сюжет для картины нужно лишь внимательно следить за спортивными событиями. Каждая победа, или обидное поражение, несут за собой удивительные истории. Первыми в этом большом мире крутой драма сориентировались стриминги и начали буквально штамповать документальные фильмы и сериалы, рассказывающие о тех или иных спортивных деятелях или игровых командах. Но все это лишь вершина айсберга, которая почему-то зациклена на спорте высоких достижений, а его параолимпийская сторона всегда оказывается где-то на заднем плане. Безусловно спортсмены с ограниченным здоровьем привыкли к такому, но как по мне это большая несправедливость, которую кто-то все же додумался развернуть вспять.

Главный герой картины молдавский дзюдоист, подающий большие надежды – Олег Крецул. Он уже стал чемпионом Европы и вернулся со своей первой Олимпиады 1996 года. Его жизнь кажется складывается как нельзя лучше. Он нашел любимую женщину, сыграл с ней свадьбу, отправился в медовый месяц. Все еще впереди, сотни различных перспектив, не смотря на сложное положение в стране, но все перечеркивает страшная автомобильная авария. Олег чудом выживает, но остается слепым, а его жена погибает. В подобной ситуации любой опустит руки и вряд ли кто-то будет в этом упрекать. Но Олег ни на минуту не позволял подобным мыслям взять верх над его целеустремленной личностью. Благодаря большой помощи своего друга детства Виталика Глигорова, они начинают тяжелый путь обратно, обратно в спорт, который для него остался спортом высоких достижений, не смотря ни на что.

Такие пафосные слова можно сказать о любом спортсмене инвалиде и они не будут приукрашены. Эти люди мало того, что не смирились со своим положением, они дают фору всем остальным, здоровым членам социума. То что про них снимают мало фильмов, это безусловно упущение и данная картина скорее как исключением, чем правило, потому что на горизонте пока не видно ничего подобного.

Конкретно если говорить по картине, то она создана будто по учебнику. Это традиционная спортивная драма с налетом атмосферы 90-х, т.е. гопники, банды и прочее, пусть мимолетом, но затронуты будут, не зря же здесь Горцунов в касте. Хорошая работа Никиты Волкова, пусть и не совсем похожего на реального Крецула, но максимально точно попавшего в типаж, в манеру речи и прочее. Вообще эта картина из разряда тех, что ты не жалеешь, что выделил ради нее один вечер. Да, она тебя не удивит, не заставит поменять какие-то жизненные ориентиры, но историю сильного человека всегда приятно смотреть.

КиноПоиск – 7.0.

Трейлер - https://youtu.be/lAFLmHRRIbE?si=HHJxb9HFdJ4w54u4

#смотреть #драма #биография
Феррари / Ferrari
Вердикт – Смотреть.

По-хорошему фанатичные люди всегда двигали прогресс вперед. Особенно отчетливо это заметно в период 50-60-х годов ХХ века. Совсем молодая космическая наука и отрасль совершала революцию за революцией, пока на земле шла такая же нешуточная борьба между автомобильными производителями. Наглость, смекалка, природный дар, все эти компоненты, сошедшие воедино в одном человеке приносили в мир один спорткар за другим. Различные гоночные соревнования превратились не в просто борьбу за скорость, а в первую очередь в борьбу за технологичность. Когда казалось бы все видимые варианты улучшений были закончены, инженеры начали обращать внимания на само нутро, на процессы, что творились внутри сложного механизма под названием двигатель. Именно в это время, один из самых «наглых» автопроизводителей мира – Энцо Феррари, начинает борьбу за жизнь своего детища.

Как говорит сам герой в этом фильме – он зарабатывает продажей автомобилей, чтобы участвовать в гонках, когда как другие, участвуют в гонках, чтобы продавать автомобили. Энцо казалось, что сбывая около сотни своих без сомнения отличных машин, ему вполне хватит, дабы суметь обуять свою страсть к большим скоростям. Однако это было не так. Проблемы в семье, с женой, трагедия с сыном, любовница, внебрачный ребенок, попытки сохранить все это в тайне, наложили серьезный отпечаток на его способность быть скоординированным на одной проблеме, на проблеме Ferrari. Компании, которая шла под откос и висела на волоске от банкротства. Все должна была решить гонка Mille Miglia, победа в ней сулила для компании хороший экономический рост, но ва-банк в этом плане шла не только «скудерриа».

Автомобильные байопики, обзовем их так, стали уже отдельным жанром, причем конкуренция в нем очень солидная. Стандарт качества здесь поднять до немыслимых высот и чтобы дотянуться до него, нужно приложить максимум усилий. К сожалению, «Феррари» Майкла Манна вряд ли встанет в один ряд с «Ford против Ferrari», или с той же «Гонкой», но назвать его кино плохим нельзя ни в коем случае.

Постановщик уже давно задумал разработку этой картины, а точнее 17 лет назад. Тогда на главную роль претендовал Роберт де Ниро. Затем его решили заменить Кристианом Бэйлом, которому необходимо было набрать в комплекции для роли Энцо, но по медицинским показателям решили этого не делать. Так на горизонте возник неоднозначный вариант с Адамом Драйвером, но парень снова не сплоховал, выдав отличную работу.

Так же к плюсам можно отнести съемку самих гонок. Создатели сумели выдернуть из музеев и из гаражей коллекционеров гоночные Феррари, Мазератти 50-х годов и ничуть их не жалея, выдали очень драйвовые сцены. Пусть их будет не так много и драматичности соревнования то же, я имею в виде обгонов, нос к носу к финишу и прочее, все же реальная история была намного трагичнее, но смотрятся они очень живо с прекрасным звуком.

Ну а к большим минусам можно отнести лишь поверхностный анализ фигуры Феррари. Возникает такое ощущение, что каждую сюжетную линию, касающуюся его личной жизни, решили сделать слишком простой. Возможно, это своеобразный жест уважения к личности Энцо, т.к. он всегда пытался отделить работу и своих близких, но с другой стороны прошло уже очень много времени, вышло немало биографических книг о нем и в данном случае можно было чуть подробнее осветить эти этапы.

Если же суммировать все впечатления, то они точно остаются положительными, поэтому выставлять другую оценку кроме этой, я не вижу никакого смысла.

IMDb – 6.7.
КиноПоиск – 6.8.

Трейлер - https://youtu.be/vGf7R_PEAsw?si=H4_BEP_KADi4XHRm

#смотреть #сериал #биография #криминал
Грисельда / Griselda
Вердикт – Смотреть.

Ох и не дает покоя Netflix-у успех сериала «Нарко». Они как только не выворачивались, чтобы продолжить эту историю, снять побольше сезонов, напридумывать спин-оффы и прочее, но как ни крути этот волчок, дальше своей окружности он не прыгнет. Благо, что производство этих сериалов стриминг возлагает на одну и ту же команду, что дает нам возможность следить за перипетиями различных героев особо не снижая планку качества. На этот раз очередь дошла до Грисельды Бланко.

Данная особа была женой влиятельного наркоторговца прямо в сердце кокаинового мира в городе Медельин, именно там, где развернул свои мощности сам Эскобар. Устав от такой жизни, она решает прихватить своих троих детей и бежать в Майами. Это ей удается и какое-то время Грисельда решает переждать у давней подруги, которая проделала тот же финт ушами и сумела открыть в солнечном городе свое туристическое агентство. Однако не только детишек сумела перевести в США наша героиня, но и килограмм отборного кокаина, не разбавленного, чистого товара, что ни один нос в Майами не вдыхал. Взяла она его как некий стартовый капитал. Остается одна лишь проблемка, сбыть его, причем так, чтобы суметь получить за него деньги, а не пулю меж глаз.

Это совсем не похоже на Netflix, но ребята решили рассказать такую объемную историю уложив ее в 6 серий. А как же 6 сезонов? Тем более было за что зацепиться? Со стороны зрителя конечно лучше так, я здесь полностью согласен. История получается насыщенной, разнообразной, без лишних телодвижений, хотя скачки во времени между эпизодами временами кажутся уж слишком большими. Вот в них то и можно было запихнуть еще пару сезонов, но слава Богу этого не случилось.

Повторюсь, что создателями сериала выступили те же ребята, что в свое время подарили нам «Нарко» и его спин-офф «Нарко: Мексика». В «Грисельде» на главной роли блистает, а по-другому и не скажешь, София Вергара, не получавшая до этого возможности сыграть такую сложную, драматическую личность. В первых эпизодах она представляет из себя напуганную женщину, которая хочет обеспечить своим сыновьям безбедное существование. Ближе к финалу это совсем другой человек. И по взгляду, и по выражению лица, и по поступкам, и даже по тембру голоса. Столь удивительная метаморфоза доказывает, что Вергара оказывается неплохая актриса.

В сериале всего 6 эпизодов. Пролетают они довольно быстро. Ощущения попусту потраченного времени не возникает, да и какие-то повесточные штрихи так же не режут глаз. Здесь скорее история о том, что не нужно злить отчаянную, но не отчаявшуюся женщину.

IMDb – 7.4.
КиноПоиск – 7.0.

Трейлер - https://youtu.be/BStBuBc2pRA?si=1o4uzTX-NTCrVty4

#смотреть #биография #спорт
Стальная хватка / The Iron Claw
Вердикт – Смотреть.

Про реслинг в США снимают достаточно мало, учитывая каким популярным является этот вид спортивных развлечений. Зато те проекты, которые получают «зеленый свет» обычно становятся очень крутыми. Вспомнить того же «Рестлера» с Микки Рурком, или «Хилов» со Стивеном Амеллом. Вся культура этой индустрии и страсти, что творится внутри этого котла, по сути готовые сюжеты для множества фильмов и сериалов. Ну вы просто представьте себе, ростер бойцов, кочующих почти целый год вместе, как он уживется? Правильно, никак, тем более если у них шеф самодур, который какает на головы некоторых (привет Винсент Кеннеди Макмахон).

История этого фильма расскажет нам о династии рестлеров – фон Эрихов, которую начал отец семейства по имени Фриц. Его персонаж был очень злым бойцом с нацистскими наклонностями, поэтому частенько проигрывал на потеху публике, ведь зло должно быть побеждено. Поэтому он так и не добрался до вожделенного пояса чемпиона в тяжелом весе. Фриц решил вложить всего себя в воспитании подрастающего поколения, а именно своих детей, благо жена подарила ему пятерых мальчиков. Старший, к сожалению умер будучи еще маленьким, а остальные – Кевин, Керри, Дэвид и Майк, рано или поздно примерили на себя тесные трусы и поняли, что такое жар, отходящий от ринга.

Про реслинг я могу вам очень много рассказать, только это будет мало кому интересно, разве что самому рассказчику (привет любители лора Вархаммера). В данном случае на самих единоборствах особо не зацикливались, ведь важно было сосредоточиться на так называемом «проклятье фон Эрихов». Да и реслинг в те времена, именно сама борьба была довольно приземленной и скучной. Хотя сейчас все это похоже на шоу каких-то безбашенных акробатов.

Вообще, если верить картине, то семья фон Эрихов была практически образцовой. Мальчики друг с другом практически не спорили, у них была четко отработана взаимопомощь, а отец был непререкаемой глыбой и отличным психологом. Он не кричал на сыновей, а спокойным тоном объяснял, что и как нужно сделать для достижения того или иного результата. Ну вот прямо смотришь и в каждой сцене ждешь дикого конфликта, но его нет и это даже как-то радует.

Отличительной чертой фильма, кроме прямого как рельса сюжета, что просто пересказывает реальные факты, являются крутые актерские работы. И если про Зака Эфрона, который здесь похож на одного из героев мультфильма «Шрек», по крайней мере чисто визуально, если смотреть на его лицо и прическу, было сказано уже много, то вот про Фрица фон Эриха в исполнении Холта Маккэллани, я считаю очень мало, а ведь он и есть та самая фигура, что сделала из пацанов тех, кем они в итоге стали, пусть во многих бедах в итоге и обвинили его. Так же хорош Джереми Аллен Уайт, которого скоро точно начнут ругать за некую актерскую апатичность, хотя как по мне, это очень крутая черта, ну и конечно блистает матушка всего семейства – Мора Тирни.

Как вы поняли это больше актерский байопик, потому что главные события в жизни семьи фон Эрих, к сожалению, были связаны с трагическими случаями и как Голливуд раньше не экранизировал эту историю, для меня большой вопрос. Ну а так, мои самые искренние пожелания и рекомендации к просмотру.

IMDb – 8.0.
КиноПоиск – 7.6.

Трейлер - https://youtu.be/xTkBXTRFAv8?si=q2vhrZB-PtqdQOXP

#смотреть #драма #биография
Зона интересов / The Zone of Interest
Вердикт – Смотреть.

В сети появился еще один оскаровский номинант этого года, который претендует на 4 статуэтки в далеко не последних номинациях. «Лучший фильм года», «Лучший режиссер», «Лучший адаптированный сценарий», «Лучший фильм на иностранном языке». Все это о «Зоне интересов», первой режиссерской ленте Джонатана Глейзера («Побудь в моей шкуре») за последние десять лет.

Исследовать он взялся очень непростую и для многих неприятную тему, тему Холокоста. Рассказывать он ее будет глазами семьи Хёсс. Отца Рудольфа – коменданта концентрационного лагеря Освенцим, его жены Хедвиг и их пятерых детей.

Вот и весь сюжет. Но дьявол, как вы знаете, всегда кроется в деталях. Дом Хёссов, уютное двухэтажное здание, их сад, выполненный в лучших традициях ландшафтного дизайна, с бассейном, с вымощенными дорожками, стриженным газоном, посаженными овощами и фруктами, все это напоминают идиллию для любого любителя спокойной жизни. Вдалеке от городской суеты, от шума автомобилей и беспокойных соседей. Есть лишь один нюанс. За невысокой стеной, что огораживает участок Хёссов, находится тот самый Освенцим, в котором 24 часа в сутки сжигают людей. И все это время жители уютного домика с прекрасным садом, слышат крики людей. Мужчин, женщин и детей. У Хедвиг лишь одна проблема, побыстрее вырастить виноград, который скрыл бы от ее глаз не самые красивые сооружения концентрационного лагеря.

Джонатан Глейзер и помогавший ему сценарист Мартин Эмис (который, к сожалению, умер в день премьеры картины в Каннах), представляют нам две крайности и делают это довольно умело. Мы не увидим зверств Освенцима, мы их лишь отдаленно услышим. Это небольшое неудобство не будет омрачать идиллическое спокойствие семейства Хёссов, которые счастливы, что им удалось добиться таких высот в нацистской иерархии. Они хотят жить в этом месте как можно дольше, они планируют вырастить здесь детей и не важно, что за стеной постоянно кто-то стонет в агонии. Это словно оазис в аду, а они черти, что жгут грешников, вот только создали сию преисподнюю они сами.

Мы не видим как управляет этим лагерем Рудольф Хёсс. Глейзер нам демонстрирует лишь небольшие приказы этого человека, но они далеки от тех зверств, что там устраивали. Лишь в начале нам рассказывают о способе сжигания людей, которым нацисты очень гордятся. В остальном Хёсса заботит лишь тот факт, что кто-то обдирает сирень на территории лагеря, причем неправильно, тем самым нанося урон дереву.

В общем, степень нечеловеческой жестокости и принципов расслоения общества на неприкасаемых и всех остальных, вы поймете в достаточной мере и для этого не нужно будет демонстрировать кровь, тела и прочие ужасы войны. Хотя фильм далеко не без недостатков, этого нельзя отрицать. В нем отвратительная динамика, местами странная операторская работа (хотя это можно понять, Глейзер рассказывал, что в саду были установлены камеры, что снимали постоянно, дабы актеры не знали этого). Что уж греха таить Джонатан никогда не был отличным режиссером, но чего он добился здесь, стало его лучшей работой в карьере, это без сомнения.

IMDb – 7.9.
КиноПоиск – 7.4.

Трейлер - https://youtu.be/YgtZ1qZUqh4?si=xOtdznPdTx5R6fec

#биография #музыка
Обратно во мрак / Back to Black
Вердикт – Середняк.

Что-то давненько не было байопиков об известных музыкантах, коими нас закидывали в прошлом. Нерассказанных историй о звездах вроде еще много, всяких групп еще больше, так в чем же проблема? Может зритель ко всему этому охладел, может студийные боссы поняли, что на этом не заработать? Факторов на самом деле много, но говорить о том, что жанр умер нельзя. Поэтому всеобщий привет из Британии был скорее ожидаемым явлением.

Начало 2000-х, город Лондон. Никому неизвестная певица по имени Эми Уайнхаус выпускает дебютный альбом, который становится популярным в узких кругах. Ее менеджеры считают, что для покорения западной публики, а именно для выхода на территории США, молодой певице нужно бы сменить имидж. Перестать быть такой готической и убрать из рук гитару. Эми же кажется, что это менять себя ради кого-то она не готова, поэтому берет творческий отпуск и уходит заливать его в местный бар. Именно там она встретит парня по имени Блейк, которого затем будут считать причиной всех ее бед.

Если вы помните, а вы можете и не помнить, но Эми Уайнхаус, к сожалению, стала очередным членом клуба «27», известных личностей, покинувших свет в этом возрасте. Она умерла, как говорят, от алкогольного отравления в 2011-м году. После нахождения в рехабе и долгого периода очистки, Эми сорвалась, причем этот срыв был слишком диким для ее организма. Необычный стиль подачи музыки, прекрасный голос и нетипичные манеры, быстро сделали ее звездой, но за этим пошли скандалы, проблемы с наркотиками, алкоголем, вызывающее поведение и все прочие атрибуты жизни рок-звезды, хотя она работала в более мягком жанре.

В фильме ее образ примерила на себя молодая актриса по имени Мариса Абела, внешне практически не похожая на Эми. Откровенно говоря, у нее не получилось передать многие отличительные черты Уайнхаус, поэтому верить в то, что это действительно она довольно сложно. Не могу сказать, что это вина Марисы, все же музыкальные байопики приучили нас к тому, что сходство актеров к их реальным прототипам обычно какое-то маниакально похожее и что-то менее проработанное в данном случае очень сильно бросается в глаза.

Причем это не единственный недостаток. История становления Уайнхаус как известной певицы вообще не похоже на преодоление множества преград. Она будто изначально родилась с серебряной ложкой во рту и максимально уверена в своем успехе. На самом же деле, нам просто не демонстрируют эти преодоления, фокусируясь на другом, а именно на разрушительных отношениях с Блейком. В этом плане Джек О`Коннел, сыгравший парня Эми выглядит довольно неплохо, в общем как обычно для себя, примерив роль безбашенного хулигана.

В остальном это довольно примитивный, плохо проработанный байопик, с неплохим саундтреком и актерами второстепенных ролей. Посмотреть его безусловно можно, но любителей подобного будет, наверное, немного.

IMDb – 6.5.
КиноПоиск – 6.3.

Трейлер - https://youtu.be/5bdiAmIu9DM?si=9Wh_1P-OBP4npSzy

#спорт #биография
Девушка и море / Young Woman and the Sea (2024)
Вердикт – Середняк.

В очень непростую ситуацию попали западные критики с этим фильмом. Ругать про феминистическую ленту о по-настоящему легендарной пловчихе, сумевшей первой переплыть Ла-Манш, сродни самоубийству. Поэтому придумывая различные эпитеты и сглаживая углы, они все же ставили положительные оценки с большими упущениями. Оно и понятно: кто хочет в данной ситуации ругаться с Disney? Это же не явную шляпу топить, а целый фильм с Дейзи Ридли. Но мы все же посмотрим на него трезвыми глазами.

Главная героиня – Труди Эдерли, олимпийская чемпионка по плаванию 1924 года. Она мечтала научиться плавать с детства, с момента, когда узнала о затонувшем в море пароходе, унесшем с собой десятки жизней женщин, которые просто не смогли проплыть 10 метров до берега. Но сначала в ее жизнь вмешалась корь, и бедная девочка была на грани смерти. Доктор, что лечил ее, уже не питал никаких надежд и готовил семью к самому страшному, но она чудесным образом смогла перебороть недуг.

Дальше началась борьба с патриархальным обществом. Мужчины не понимали и не принимали тот факт, что женщины хотят научиться плавать или, еще хуже, устраивать соревнования. Но Труди было на это наплевать, она положила на алтарь победы все и уже достигала некоторых успехов. Апогеем ее спортивной карьеры стало решение переплыть Ла-Манш и стать первой из людей, кто сможет это сделать.

Спортивных драм сейчас выходит очень много, и все они похожи друг на друга как две капли воды. Раз за разом смотреть на одни и те же схемы при построении сюжетных арок нет никаких сил. И если недавняя «Дайана Найед» – своеобразная сестра этой ленты – немного более шире раскрывала подноготную подобных заплывов, то в случае с «Девушкой и морем» режиссер сконцентрировался конкретно на воде. Йоаким Рённинг – большой специалист по демонстрации морей, океанов и их чудовищной силы, поэтому эта часть ленты у него получилась самой мощной.

При этом он оставил в стороне все остальное. Дейзи Ридли с натяжкой подходит под определение выносливой пловчихи, хотя со стороны ее актерской игры все, в принципе, неплохо. Я не могу точно сказать, как все было на самом деле, но то, что показывает Рённинг, похоже, свидетельствует о его страхе перед экспериментами, ведь у Диснея довольно толстый толмуд стандартов. В итоге финальная часть фильма вызывает только скуку. А в жанре спортивной драмы это ключевой момент, когда напряжение достигает своего пика и готово вырваться за пределы экрана, но в данном случае всё происходит довольно буднично. Обидно.

IMDb – 7.6.
КиноПоиск – 7.5.

Трейлер - https://youtu.be/7tNvrYzPUrk?si=a892SMo4tPdWpvnL

#классика #драма #биография
Перед классом / Front of the Class (2008)

Кажется, мы стали забывать, кто такие на самом деле «не такие как все», кто является меньшинством и за чье разнообразие нужно бороться. Я говорю о людях с врожденными заболеваниями. Все эти «непохожие», которые прибавляют к своим организациям по букве, стали серьезной силой и отодвинули реальные проблемы на задний план. Это, конечно, хорошо, что Голливуд ратует за равные права и прочее, но мы прекрасно знаем, что последние всегда будут пользоваться навязанным преимуществом, что, мне кажется, в меньшей степени относится к людям, которые действительно имеют врожденные заболевания.

В этом фильме речь пойдет о подростке по имени Брэд, который однажды начал чувствовать изменения в своем организме. И это не было связано с пубертатом — у него начались тики. Простые подергивания превратились в голосовые, и он начал мешать одноклассникам обучаться. Его отцу казалось, что сын просто прикидывается, и он всеми силами пытался выбить из него эту дурь, но маленький Брэд просто не мог их контролировать. Как окажется позже, у мальчика был синдром Туретта.

Сейчас про это неврологическое заболевание знают многие, но тогда казалось, что это какое-то баловство отдельно взятого человека. Брэду было очень тяжело. Дети его не понимали и издевались над ним. Дома найти поддержку ему было так же сложно. Поэтому он решил сделать целью своей жизни распространение знаний об этом синдроме, и для этого не нашлось лучшего места, чем школа. Брэд захотел стать учителем.

Ну вы сами понимаете, каково мужчине с тиками преподавать, особенно в младших классах. Но наш герой не искал простых путей; он был уверен, что сможет рассказать и доказать, что эта болезнь не является для человека крестом на всю жизнь и при таланте и усердии можно заниматься чем угодно, даже учить детей. Естественно, в этом вопросе можно столкнуться с непониманием не только со стороны детей, но и от родителей. Среди них обязательно найдутся люди, которые дальше синдрома не могут ничего увидеть. Для таких людей сам факт того, что их ребенка обучает больной и, по их мнению, возможно, заразный мужчина — это повод нестись от такого сломя голову.

Сюжет этот вряд ли мог оказаться выдуманным: слишком невозможные вещи смешались в нем. Так оно в общем-то и есть. Это реальная история жизни Брэда Коэна, основанная на его книге. Он действительно обучает детей младших классов, несмотря на синдром Туретта, и получается у него это очень неплохо.

Сама картина по своей структуре повествования является стандартизированной; я бы даже сказал, академичной до мозга костей. Но та история, что является ее фундаментом, перекрывает все эти недостатки. Пусть она выглядит дешево, и вы здесь не увидите топовых актеров, но это именно тот случай, когда эта простота идет на пользу, и картина отлично выдерживает испытание временем.

IMDb – 8.1.
КиноПоиск – 8.1.

Трейлер - https://youtu.be/rIkdLS0glXk?si=i0P_K9Od51Quord2

#комедия #биография
Уиннер / Winner (2024)
Вердикт – Середняк.

Не дает покоя американским киношникам история о Реалити Уиннер, которая слила секретные данные о вмешательстве России в выборы президента США 2016 года. И вроде как это подрывает саму суть свободы и нельзя так поступать с данными, что должны быть ведомы только определенному кругу лиц. С другой же стороны, если вы знаете, что кто-то вмешивался в выборы и у вас есть доказательства, то общество имеет право знать. В общем, такая двоякая история, о которой совсем недавно был уже фильм с Сидни Суини, снятый специально для HBO Max.

По сравнению с той лентой, эта более полно рассказывает о жизни Уиннер. Сам процесс допроса здесь сведен до минимума, так что эти две картины могут друг друга дополнить. Плюс кому-то исполнительница главной роли — Эмилия Джонс — может показаться более подходящей, нежели Суини. На деле они обе далеки от реальной Уиннер, но чисто внешне Джонс мне ближе. Но речь все же о сюжете. Нам расскажут, какие взаимоотношения у Реалити были с родителями, какой след в ее воспитании оставил отец в исполнении Галифианакиса, кстати. Зачем она пошла в ВВС, откуда вся эта любовь к восточным языкам: пушту, фарси и другим. Сам образ Уиннер здесь будет раскрыт намного шире, чем в наскоро сляпанной поделке от HBO. Они вообще за нее взялись всерьез лишь тогда, когда Реалити вышла из-под заключения и, так сказать, стала легитимной.

В остальном это неплохой бенефис Эмилии Джонс, которая пытается казаться больше (в чисто физическом плане), чем есть на самом деле. Если посмотреть на реальную Уиннер, то мы видим такую крепкую девчушку, которой по силам начистить кумпол любому парнише. Эмилия все же более женственная, как бы она не пыталась сутулиться, забивать на макияж и прочее.

По стилистике и сюжетной структуре фильм также не вызывает особого отторжения, он просто обычный. Он вскрывает некоторые нарывы американского общества, показывает, как власть не доверяет собственным людям и как может вывернуть все наизнанку — было бы желание. В общем, все то, что мы и так с вами прекрасно знаем, поэтому вопрос смотреть или не смотреть остается за каждым индивидуально.

IMDb – 6.1.

Трейлер - https://youtu.be/8e7tE_jCx0Q?si=Tngxo0EIq7qhGAxJ

#биография #военный
Великая / Lee (2023)
Вердикт – Середняк.

Поход Кейт Уинслет за Оскаром объявляется открытым, и получился он, забегая вперед, менее впечатляющим, чем прошлые попытки. Может, это из-за того, что фильм долгое время мариновали на антресолях, может, дело в том, что постановщица ленты, Эллен Кёрас, вообще не поняла, что хочет от этой работы, а, может, в том, что даже, мать его, Энди Сэмберг здесь смотрится живее и реальнее, чем все остальные.

Вкратце, история картины следующая: бывшая модель Ли Миллер, решает стать военным фотокорреспондентом на полях Второй Мировой войны. Демонстрироваться нам это будет через ее интервью журналисту в исполнении Джоша О'Коннора. Но сначала мы увидим, как Ли весело проводит время со своими французскими друзьями и подругами, светит сиськами направо и налево и находит себе супруга в исполнении Александра Скарсгарда. Затем начинается война, Vogue — журнал, в котором работает Ли, старается не замечать конфликт, чем ее сильно бесит. В итоге она уезжает поближе к фронту, где знакомится с журналистом Life, Дэвидом Шерманом, и уже вместе они начинают делать страшные фотографии, которые затем облетят весь мир.

Если отталкиваться от синопсиса, то у нас практически 100% номинант на Оскар. Здесь вам и сильные женщины, и история войны, и все это основано на реальных событиях, и все это на себе тащит Кейт Уинслет. По идее все слагаемые успеха на столе, осталось их правильно собрать, но где-то что-то пошло не так. И в первую очередь это дикая поверхностность самой истории. Настолько гладко и настолько избирательно пройтись по верхам — нужно действительно постараться, и у Кёрас это получилось. Она только начинает какие-то интересные сюжетные линии, и тут же их бросает. Затем вспоминает о них, немного играется и снова в дальний ящик. Возможно, у нее где-то и хранится шестичасовая версия фильма, где все это раскрывается в должной мере, но я думаю, мало кто смог бы ее осилить.

Вообще у Эллен весь ход повествования является будто вымученным. Даже самые драматические сцены выглядят искусственными и местами оборванными. Их будто просто добавили для создания как можно большей контрастности к разнузданному началу. Кейт на всем этом балу выглядит как пятидесятилетняя женщина, которая вообще не понимает, что здесь забыла. К сожалению, ей уже не по годам подобные роли, и это чувствуется. Уинслет больше похожа на заботливую маму, нежели на когда-то сводящую с ума женщину.

Вот все здесь как-то не так, не доработано, не докручено, не дожато. Весь фильм будто выстроен на каких-то компромиссах, а ведь ждали от него очень многого. В итоге запомнился только клоун Сэмберг, выдавший свою лучшую драматическую роль.

IMDb – 7.0.
КиноПоиск – 6.9.

Трейлер - https://youtu.be/DmFYkiUAAA8?si=HXOvUiN8xRlwgIM5

#смотреть #драма #биография
Ученик. Восхождение Трампа / The Apprentice (2024)
Вердикт – Смотреть.

Я думаю, не нужно быть семи пядей во лбу, чтобы понять смысл выхода этого фильма в прокат прямо под выборами в США. Ведь мы все с вами знаем, что плохой PR — это тоже PR, хотя в данном случае немного обидно за создателей ленты, которых во всех смыслах подставили. Американское общество в основной своей массе делится на сторонников демократической партии и республиканской. Так вот, первые заявили о бойкоте картины, а вторые — в лице Трампа — о том, что фильм — полная чушь и идти на него не нужно. И что мы имеем в итоге? Полнейший провал в прокате далеко не самой позорной ленты в истории.

Картина берет свое начало во времена, когда мало кому известный Дональд Джей Трамп еще торговал недвижимостью на Манхэттене. Кривая его познакомила с известным, одиозным адвокатом Роем Коном, обросшим связями и увидевшим в молодом человеке гигантский потенциал. С тех времен они становятся буквально единым целым, вместе выстраивая свою могучую империю.

Это вот буквально в двух словах. Вообще всю насыщенную биографию Трампа невозможно уместить в двухчасовой фильм: это всегда будет какой-то небольшой отрезок только с важными этапами. Ругаться, что показали не все или показали не так, можно сколько угодно. Это в принципе невозможно, и впору снимать сериал сезонов этак на 10. Самой важной частью этой ленты является демонстрация изменения мышления Трампа, его некое копирование Роя Кона — учителя, давшего ему не только знания выживания в мире акул бизнеса, но и показавшего, как нужно себя с ними вести. А к чему это привело, вы и без меня знаете.

И всем, в общем-то, было бы понятно и в какой-то степени обыденно, что перед нами очередной байопик, который зачем-то запретили к показу в РФ (ну тут понятно зачем — Кон был геем), но есть в ленте очень примечательные факторы. Главный из них — достойная Оскара игра Джереми Стронга. Это один из лучших перформансов года, что я видел. В «Наследниках» мне казалось, что Джереми не хватает диапазона, что он не до конца может вытянуть своего героя, но здесь он перечеркнул любые сомнения, доказав свою величину. На его фоне Себастиан Стэн меркнет, хотя он тоже неплохо делает свою работу.

По-хорошему, это не совсем обязательный байопик, но во время небольшого кинозатишья он неплохо смотрится и в целом оставляет положительные эмоции.

IMDb – 7.1.
КиноПоиск – 6.7.

Трейлер - https://youtu.be/o023dg0Zbgw?si=DgDQNfOQz7R9Vnon

#смотреть #драма #биография

Месье Азнавур / Monsieur Aznavour (2024)
Вердикт – Смотреть.

Откройте мир французского шансона с армянской перчинкой. Если вы, как и я, никогда не интересовались биографией Шарля Азнавура, то этот фильм однозначно заинтересует вас, позволит познакомиться с шансонье и, возможно, даже заставит удостовериться в фактах после просмотра, как это произошло со мной.

Личность, которая на протяжении всего фильма будет пробуждать в вас весьма разнообразные чувства. Сильная личность. Человек, который, ни смотря ни на что, шел за своим понятием счастья, преодолевая трудности с самого раннего возраста, не сломившись и не останавливаясь. Ведь даже малейшее чувство покоя для него было равнозначно смерти.

Стоит заметить, что несомненный вклад в творческую деятельность Шарля Азнавура внесла Эдит Пиаф (Мари-Жюли Бо). Бросая вызовы, она заставила его выпорхнуть из-под её крыла и раскрыться публике. И всё бы ничего, но именно представление Эдит Пиаф в этом фильме совершенно не соотносится с её настоящей натурой. Можно сказать, что внешность и пение уродует оригинал. Чрезмерный грим и угловатость главного героя, которого играет Тахар Рахим, немного отвлекают от самой игры и меняют представление о внешности Шарля Азнавура, но исполнение нескольких песен самим актером достойно внимания и оценки зрителем.
Всё же эти недочеты не делают этот фильм хуже. Если, конечно, вы не станете зацикливаться и пытаться сравнивать героев с их оригиналами, а просто позволите себе раствориться в музыке и той атмосфере. Возможно, на моё впечатление повлияли атмосфера и антураж кинотеатра «Домжур» (https://arbatkino.ru/), в котором мне посчастливилось посмотреть этот фильм. Уютная обстановка этого исторического места погружает в ретро время прямо с порога.

Но вернёмся к самой картине. Фильм захватывает с первых кадров и погружает в данную эпоху. Стоит отдельно отметить работу видеооператора. Постановка сцен, света и подача звукового материала, достойные внимания. Единственный момент, который будто вырывает из того времени, но тем самым проводит параллель с современностью — это кадры роскошной жизни Азнавура в момент славы под трек «What’s The Difference» в исполнении Dr. Dre, Eminem, Xzibit, в основе которого лежат мотивы песни Месье Азнавура «Parce Que Tu Cruis» — талантливого человека, изменившего понятия устоев музыки, сложения текстов и звучания самого голоса и, несомненно, повлиявшего на формирование новых музыкальных направлений.

И если можно дать совет, то советую к просмотру эту картину на языке оригинала, языке музыкальной страсти, с чарующими надтреснутыми нотками, песнями с тонкой душевной сердечностью, в которые вложено столько труда, веры, стремлений и надежд. Всё это проникает в самое сердце.

В столь короткий срок невозможно отразить весь жизненный путь Шарля Азнавура, который прожил 94 года, 85 из которых провёл на сцене. Но совершенно точно можно насладиться музыкальным клипом продолжительностью 2 часа.

IMDb – 7.4.
КиноПоиск – 7.5.

Автор - Голубцова Елена (КИНО CLUB Москва)

Трейлер - https://youtu.be/hWeOCLGsZV4?si=lTRogOG0Uv478oVj

ТГ канал ДомЖура - https://tttttt.me/kino_domjour