#кино #история #краеведение
Премьера двух фильмов "66/85" и "Урал. Заселение"
11 марта 19:00
Сегодня можно попасть на бесплатную премьеру двух документальных фильмов от комады Roomple (если помните, ранее они отметились красивыи роликами с экскурсиями по Екб).
Документальный фильм "Урал. Заселение"
12-тысячелетняя история Урала за 30 минут
Документальный фильм "66/85"
Что можно рассказать гостям, впервые приехавшим в Свердловскую область? Чем она может удивить? Что интересное и значительное здесь есть в масштабах мира? Куда можно сходить и что посмотреть?
Кинотеатр "Салют", зал №3
Вход свободный
Премьера двух фильмов "66/85" и "Урал. Заселение"
11 марта 19:00
Сегодня можно попасть на бесплатную премьеру двух документальных фильмов от комады Roomple (если помните, ранее они отметились красивыи роликами с экскурсиями по Екб).
Документальный фильм "Урал. Заселение"
12-тысячелетняя история Урала за 30 минут
Документальный фильм "66/85"
Что можно рассказать гостям, впервые приехавшим в Свердловскую область? Чем она может удивить? Что интересное и значительное здесь есть в масштабах мира? Куда можно сходить и что посмотреть?
Кинотеатр "Салют", зал №3
Вход свободный
#кино
Лекция «Экспериментальное и подпольное кино в Америке 50-60-х»
16 марта (суббота) | 16:00
Фильмы режиссеров новой волны в США 50-60-х напоминают об экспериментах американского композитора Джона Кейджа с алеаторикой и поиске пионеров свободной импровизации. Это время свободы обращения с материалом, настоящий бум радикальных экспериментов, навсегда изменивших визуальные искусства.
Для плодотворного обсужения предлагается посмотреть фильмы:
Anticipation of the Night (1958) Stan Brakhage
Shadows (1959) John Cassavetes
Dog Star Man (1964) Stan Brakhage
The Flower Thief (1960) Ron Rice
Flaming Creatures (1963) Jack Smith
Twice a Man (1963) Gregory J. Markopoulos
Scorpio Rising (1964) Kenneth Anger
Echoes of Silence (1965) Peter Emanuel Goldman
Walden: Diaries, Notes & Sketches (1968) Jonas Mekas
Куратор и ведущий — Александр Подборнов, кинокритик.
Цена – 150₽ (льготный – 100₽)
ГЦСИ, Добролюбова, 19а
Лекция «Экспериментальное и подпольное кино в Америке 50-60-х»
16 марта (суббота) | 16:00
Фильмы режиссеров новой волны в США 50-60-х напоминают об экспериментах американского композитора Джона Кейджа с алеаторикой и поиске пионеров свободной импровизации. Это время свободы обращения с материалом, настоящий бум радикальных экспериментов, навсегда изменивших визуальные искусства.
Для плодотворного обсужения предлагается посмотреть фильмы:
Anticipation of the Night (1958) Stan Brakhage
Shadows (1959) John Cassavetes
Dog Star Man (1964) Stan Brakhage
The Flower Thief (1960) Ron Rice
Flaming Creatures (1963) Jack Smith
Twice a Man (1963) Gregory J. Markopoulos
Scorpio Rising (1964) Kenneth Anger
Echoes of Silence (1965) Peter Emanuel Goldman
Walden: Diaries, Notes & Sketches (1968) Jonas Mekas
Куратор и ведущий — Александр Подборнов, кинокритик.
Цена – 150₽ (льготный – 100₽)
ГЦСИ, Добролюбова, 19а
#кино
Показ фильма Амбивалентность (рабочее название “Люблю тебя ненавидеть”) режиссёра Антона Бильжо.
Премьерный показ состоится 28 марта в 19.00
Психодрама с элементами триллера, где содержание, с редкой точностью, передаётся уже в названии: контрасты, смятение, состояние, близкое к шизофреническому расщеплению сознания.
Продюсерский дуэт Аси Темниковой (“Синдром Петрушки”, “Икария”) и Ольги Цирсен (“Икария”)
В кинотеатре «Салют»
Традиционно разыгрываем пару билетов для подписчиков
Показ фильма Амбивалентность (рабочее название “Люблю тебя ненавидеть”) режиссёра Антона Бильжо.
Премьерный показ состоится 28 марта в 19.00
Психодрама с элементами триллера, где содержание, с редкой точностью, передаётся уже в названии: контрасты, смятение, состояние, близкое к шизофреническому расщеплению сознания.
Продюсерский дуэт Аси Темниковой (“Синдром Петрушки”, “Икария”) и Ольги Цирсен (“Икария”)
В кинотеатре «Салют»
Традиционно разыгрываем пару билетов для подписчиков
Подвели итоги розыгрыша билетов на "Амбивалентность", (https://tttttt.me/ekbevents/1001) скоро свяжемся с победителем. Розыгрыш проводился с помощью @VoterBiBot - если кто-то сомневается в нашей честности, можете посмотреть как он работает: бот сам определяет победителя.
А для тех, кому не повезло выиграть, блиеты на фильм можно приобрести со скидкой 100р (т.е за 200р) в кофейне Coffee Box на малышева 31в.
А для тех, кому не повезло выиграть, блиеты на фильм можно приобрести со скидкой 100р (т.е за 200р) в кофейне Coffee Box на малышева 31в.
Telegram
Ekaterinburg Events
#кино
Показ фильма Амбивалентность (рабочее название “Люблю тебя ненавидеть”) режиссёра Антона Бильжо.
Премьерный показ состоится 28 марта в 19.00
Психодрама с элементами триллера, где содержание, с редкой точностью, передаётся уже в названии: контрасты…
Показ фильма Амбивалентность (рабочее название “Люблю тебя ненавидеть”) режиссёра Антона Бильжо.
Премьерный показ состоится 28 марта в 19.00
Психодрама с элементами триллера, где содержание, с редкой точностью, передаётся уже в названии: контрасты…
🎥 СВЕРДЛОВСКОЙ КИНОСТУДИИ – 80!
Она была основана в «год великого перелома» - в 1943-м. За 80 лет режиссёры студи сняли… сколько фильмов?
Легко узнать: с 9 по 12 февраля проведет киновыставки в большом павильоне (Ленина, 50Ж)
Вы увидите:
• редкие кинодокументы, которые впервые будут представлены публике
• уникальные фото со съемочных площадок старых фильмов;
• кинооборудование, костюмы и реквизит разных лет;
• бэкстейдж-фото со съемок нового проекта Свердловской киностудии – игрового фильма «Сломя голову».
👉 Также гостям смотра покажут тизеры новых проектов Свердловской киностудии.
10 февраля – в 16:00,
17:00, 18:00;
11 и 12 февраля – в 12:00, 14:00, 16:00, 18:00.
Купить билет можно тут
#СвердловскаяКиностудия #Кино #Юбилеи
Она была основана в «год великого перелома» - в 1943-м. За 80 лет режиссёры студи сняли… сколько фильмов?
Легко узнать: с 9 по 12 февраля проведет киновыставки в большом павильоне (Ленина, 50Ж)
Вы увидите:
• редкие кинодокументы, которые впервые будут представлены публике
• уникальные фото со съемочных площадок старых фильмов;
• кинооборудование, костюмы и реквизит разных лет;
• бэкстейдж-фото со съемок нового проекта Свердловской киностудии – игрового фильма «Сломя голову».
👉 Также гостям смотра покажут тизеры новых проектов Свердловской киностудии.
10 февраля – в 16:00,
17:00, 18:00;
11 и 12 февраля – в 12:00, 14:00, 16:00, 18:00.
Купить билет можно тут
#СвердловскаяКиностудия #Кино #Юбилеи
🎥 Предпоказ «На солнце вдоль рядов кукурузы»
🗓 7 марта (воскресенье) в 19:00
📍Премьер-зал Омега
Фильм о пилоте «Уральских авиалиний» Дамире Юсупове впервые покажут на большом экране.
На встрече со зрителями выступят актриса Полина Максимова (Таня из «Чебурашки») и... сам Дамир Юсупов.
Режиссёр фильма: Сарик Андреасян.
Официальный прокат фильма в кинотеатрах начнётся с 📍16 марта.
#кино #дамирюсупов #андреасян
🗓 7 марта (воскресенье) в 19:00
📍Премьер-зал Омега
Фильм о пилоте «Уральских авиалиний» Дамире Юсупове впервые покажут на большом экране.
На встрече со зрителями выступят актриса Полина Максимова (Таня из «Чебурашки») и... сам Дамир Юсупов.
Режиссёр фильма: Сарик Андреасян.
Официальный прокат фильма в кинотеатрах начнётся с 📍16 марта.
#кино #дамирюсупов #андреасян
🖍Алексадр Седов, кинообозреватель, публицист
Специально для Екатеринбург Еvents
📚 🎬 К 120-летию создателя комиссара Мегрэ
Писатель Жорж Сименон умер 4 сентября 1989 года, но его детище, комиссар Мегрэ, остался жив, и некоторое время поддерживал иллюзию, будто он всё ещё наш современник. Правда, недолго. Не больше года. В 1990 году на французском телевидении вышла последняя серия «Расследований комиссара Мегрэ» – и с тех пор новые фильмы про французского комиссара снимаются исключительно про старое время. В стиле ретро.
Больше двух десятилетий сериал с Жаном Ришаром (не путать с комиком Пьером Ришаром) был главной полицейской драмой на французском телевидении. Почти как «Следствие ведут знатоки» у нас – и фактически параллельно с ним, с конца 1960-х по начало 1990-х. Романы, написанные Сименоном в разные годы, начиная с 1930-х, бережно переносились на современную почву, не претерпевая кардинальных изменений на экране, и превращались в социальный комментарий к жизни Франции в эпоху, протянувшейся от генерала де Голля до президента Миттерана. Казалось, сюжеты о знаменитом комиссаре нескончаемые, а сам Мегрэ вечный. Эта иллюзия не слишком рассеялась даже после того, как в 1972 году живой классик Жорж Сименон заявил, что завершает карьеру писателя-романиста. Романы о Мегрэ прекратились, но современность ещё длилась по инерции.
Кликните, чтобы прочесть пропущенный фрагмент
Что же произошло и почему столь грозный на вид, но такой великодушный Жюль Мегрэ перестал существовать в сегодняшнем мире? Перестал жить с нами бок о бок, следить за новостями по телевизору, справляться о здоровье соседей, отчитываться перед начальством и т.д. Кажется, это так просто взять и передвинуть образ знаменитого комиссара на несколько десятилетий вперёд. Такое ведь удавалось прежде – при жизни автора.
Читайте колонку целиком
#детектив #кино #КомиссарМегрэ #ЖоржСименон #АлександрСедов
Специально для Екатеринбург Еvents
📚 🎬 К 120-летию создателя комиссара Мегрэ
Писатель Жорж Сименон умер 4 сентября 1989 года, но его детище, комиссар Мегрэ, остался жив, и некоторое время поддерживал иллюзию, будто он всё ещё наш современник. Правда, недолго. Не больше года. В 1990 году на французском телевидении вышла последняя серия «Расследований комиссара Мегрэ» – и с тех пор новые фильмы про французского комиссара снимаются исключительно про старое время. В стиле ретро.
Больше двух десятилетий сериал с Жаном Ришаром (не путать с комиком Пьером Ришаром) был главной полицейской драмой на французском телевидении. Почти как «Следствие ведут знатоки» у нас – и фактически параллельно с ним, с конца 1960-х по начало 1990-х. Романы, написанные Сименоном в разные годы, начиная с 1930-х, бережно переносились на современную почву, не претерпевая кардинальных изменений на экране, и превращались в социальный комментарий к жизни Франции в эпоху, протянувшейся от генерала де Голля до президента Миттерана. Казалось, сюжеты о знаменитом комиссаре нескончаемые, а сам Мегрэ вечный. Эта иллюзия не слишком рассеялась даже после того, как в 1972 году живой классик Жорж Сименон заявил, что завершает карьеру писателя-романиста. Романы о Мегрэ прекратились, но современность ещё длилась по инерции.
Кликните, чтобы прочесть пропущенный фрагмент
Что же произошло и почему столь грозный на вид, но такой великодушный Жюль Мегрэ перестал существовать в сегодняшнем мире? Перестал жить с нами бок о бок, следить за новостями по телевизору, справляться о здоровье соседей, отчитываться перед начальством и т.д. Кажется, это так просто взять и передвинуть образ знаменитого комиссара на несколько десятилетий вперёд. Такое ведь удавалось прежде – при жизни автора.
Читайте колонку целиком
#детектив #кино #КомиссарМегрэ #ЖоржСименон #АлександрСедов
🎬 Дима SuperVHS комментирует результаты Оскара весёлой картинкой. Референсы говорят сами за себя 😃
#оскар #кино
#оскар #кино
Audio
🎬 Церемония награждения «Оскара»: какие фильмы стоит смотреть?
Слушайте в специальном подкасте культуролога Георгия Цеплакова «Культура без цензуры». #1
🎙Журналист Алексей Вдовин специально для Ekaterinburg Events
Тайм-код:
0:00 Премьера: Культура без цензуры. В гостях Алексей Вдовин
00:53 Правда ли, что Алексей отсмотрел все оскаровские фильмы?
01:42 Чем этот «Оскар» отличается от предыдущих?
02:44 Есть ли в этом году в отборе «повесточка»? На примере фильма «Всё, везде и сразу»
05:22 Цеплаков посмотрел только «Фабельманов» и «Треугольник печали». Что он пропустил?
05:56 Кто победил?
07:47 Что не стоит смотреть из оскаровской программы?
09:30 Коллега Алексея Вдовина в Германии. Что он говорит об «Оскаре» и что такое «Рабочая полночь»?
12:09 Как смотреть оскаровские фильмы с несинхронным кинопрокатом. Ничего, что кинематограф стал разорванным?
14:35 «Фабельманы» С. Спилберга: чем берут?
16:16 Алексей, что бы ты лично выделил и рекомендовал посмотреть из оскаровской программы?
#Оскар #кино #АлексейВдовин #КейтБланшет #СтивенСпилберг
Слушайте в специальном подкасте культуролога Георгия Цеплакова «Культура без цензуры». #1
🎙Журналист Алексей Вдовин специально для Ekaterinburg Events
Тайм-код:
0:00 Премьера: Культура без цензуры. В гостях Алексей Вдовин
00:53 Правда ли, что Алексей отсмотрел все оскаровские фильмы?
01:42 Чем этот «Оскар» отличается от предыдущих?
02:44 Есть ли в этом году в отборе «повесточка»? На примере фильма «Всё, везде и сразу»
05:22 Цеплаков посмотрел только «Фабельманов» и «Треугольник печали». Что он пропустил?
05:56 Кто победил?
07:47 Что не стоит смотреть из оскаровской программы?
09:30 Коллега Алексея Вдовина в Германии. Что он говорит об «Оскаре» и что такое «Рабочая полночь»?
12:09 Как смотреть оскаровские фильмы с несинхронным кинопрокатом. Ничего, что кинематограф стал разорванным?
14:35 «Фабельманы» С. Спилберга: чем берут?
16:16 Алексей, что бы ты лично выделил и рекомендовал посмотреть из оскаровской программы?
#Оскар #кино #АлексейВдовин #КейтБланшет #СтивенСпилберг
🖍Андрей Коряковцев, кандидат философских наук, доцент кафедры философии, социологии и культурологии УрГПУ
Специально для Ekaterinburg Events
🎬 Рецензия на фильм С. Урсуляка «Праведник»
Наконец-то в России сняли выдающийся фильм о Великой Отечественной войне. Я имею в виду «Праведник» Сергея Урсуляка по сценарию Геннадия Островского. По моим субъективным критериям фильм получает 5 баллов из 5. Ибо сработан на уровне лучших советских фильмов.
А, казалось бы, какая тема для спекуляций! В экстремальной ситуации (немецкая оккупация Западной Белоруссии и спасение Красной армией евреев, обреченных ясно, на что) сталкиваются четыре культуры: советская, фашистская, еврейская (представленная светскими евреями и ортодоксальными хасидами) и культура местных славян, показанная во всем многообразии от «хатаскрайничества» и полицаев до героического сопротивления захватчикам. Какой ахинеи можно было бы наплести, смакуя противоречия между ними! Но этого нет. Есть суровый реализм войны, не только обостряющий, но и снимающий эти противоречия. И как раз ничего не приукрашивая, а следуя этому реализму, авторы создают совершенно просоветское кино.
Да, в фильме звучат нелестные слова о суровости Советской власти по отношению к раввинам, местным лавочникам, кулакам и т.п. после аннексии края в 39 году. Авторы и не пытаются сие оправдать. Но на фоне творимого гитлеровцами жестокость и иррациональность советских репрессий ставится под вопрос: в конце концов ведь оказалось, что, высылая тех же раввинов в Сибирь (но всех ли неоправданно? почему одни попали под раздачу, другие нет?) советские власти спасали их от печей Освенцима.
Читать целиком
#Праведник #кино #СергейУрсуляк #АндрейКоряковцев
Специально для Ekaterinburg Events
🎬 Рецензия на фильм С. Урсуляка «Праведник»
Наконец-то в России сняли выдающийся фильм о Великой Отечественной войне. Я имею в виду «Праведник» Сергея Урсуляка по сценарию Геннадия Островского. По моим субъективным критериям фильм получает 5 баллов из 5. Ибо сработан на уровне лучших советских фильмов.
А, казалось бы, какая тема для спекуляций! В экстремальной ситуации (немецкая оккупация Западной Белоруссии и спасение Красной армией евреев, обреченных ясно, на что) сталкиваются четыре культуры: советская, фашистская, еврейская (представленная светскими евреями и ортодоксальными хасидами) и культура местных славян, показанная во всем многообразии от «хатаскрайничества» и полицаев до героического сопротивления захватчикам. Какой ахинеи можно было бы наплести, смакуя противоречия между ними! Но этого нет. Есть суровый реализм войны, не только обостряющий, но и снимающий эти противоречия. И как раз ничего не приукрашивая, а следуя этому реализму, авторы создают совершенно просоветское кино.
Да, в фильме звучат нелестные слова о суровости Советской власти по отношению к раввинам, местным лавочникам, кулакам и т.п. после аннексии края в 39 году. Авторы и не пытаются сие оправдать. Но на фоне творимого гитлеровцами жестокость и иррациональность советских репрессий ставится под вопрос: в конце концов ведь оказалось, что, высылая тех же раввинов в Сибирь (но всех ли неоправданно? почему одни попали под раздачу, другие нет?) советские власти спасали их от печей Освенцима.
Читать целиком
#Праведник #кино #СергейУрсуляк #АндрейКоряковцев
🖍Алексей Вдовин, журналист, продюсер онлайн-проектов
Специально для Ekaterinburg Events
🚀✈️ Гагарин нашего времени. Рецензия на фильм «На солнце вдоль рядов кукурузы»
📍Во всех кинотеатрах страны
Такого фильма нашему времени очень не хватало, скажем прямо. Быль о современном герое, без унылого морализаторства, излишней зауми, которая будет однозначно понята всеми, где есть место эмоциям и, самое главное, самоидентификации.
Сарик Андреасян снял такое кино. Оно называется «На солнце вдоль рядов кукурузы», и его уже можно посмотреть в кино. Казалось бы, чего проще – перенести на экран историю, настолько в деталях известную каждому, что никакой интриги и быть не может: хэппи-энд неизбежен. Именно это режиссер и делает и, к чести сказать, большинство деталей известной авиакатастрофы в подмосковном Жуковском (ну, хорошо – вынужденной посадки) воспроизведены достаточно дотошно.
Некоторые мелкие расхождения с доступным всем желающим отчетом МАК можно не брать в расчет – в конце концов это кино, а не документальная реконструкция. Хотя, конечно, фильм не стоит смотреть тем, кто даже Кэмерону готов рассказывать, как «на самом деле» тонул Титаник. 🙃
Андреасян собирает свою историю из понятных кирпичиков – флешбеки из детства и юности пилота, иллюстрирующие его тернистый путь в профессию, микроконфликты пассажиров перед полетом, вполне предсказуемо разрешенные в финале. Это могло бы стать проблемой. Тем более, что диалоги собраны на скорую руку из плоских и банальных клише, спасают их либо харизма или талант исполнителей эпизодов, либо то, что калейдоскоп характеров проворачивается стремительно.
Но наш режиссер умеет снимать эффективно и скоро, «в рамках бюджета», идя по точно заданной траектории, предугадывая и беспроигрышно прогнозируя эмоции зрителя. И на премьере платочки достают даже те, кто в голос смеялся над самыми трогательными моментами второго «Аватара».
Если говорить о жанре, то тут можно запутаться. Фильм-катастрофа? Ни в коем случае, все будут живы-здоровы и даже, каждый по-своему, счастливы. Драма? Тоже вряд ли, нет ни проблемы, ни конфликта (которые худо-бедно были в том же «Чуде на Гудзоне», посвященном похожим событиям за океаном). Не сразу, но на память приходит довольно точное определение – лубок: «Вид графики, изображение с подписью, отличающееся простотой и доступностью образов», как пишет энциклопедия.
И в этом нет умаления. Это простая история, рассказанная предельно простыми средствами, ожидающая от зрителей таких же простых реакций. Ведь если в свое время, буквально через несколько дней, экипаж самолета оказался в Кремле на церемонии награждения, не то, что до окончания, но кажется даже и до начала официального расследования, было понятно – стране нужны герои. Образ героя нужен и сейчас.
И, положа руку на сердце, КВС Дамир Юсупов подходит на эту роль не хуже Егора Бероева, воплотившего его на экране. Доброй улыбкой, мягким голосом, готовностью честно отработать промотур фильма по всей России он неуловимо напоминает Гагарина.
Ну да, каждому времени нужен свой Гагарин. Но это уже, скорее, проблема времени, а не героя.
ОСКАР 2023. Что смотреть, а что нет?
#кино #сарикандреасян #дамирюсупов #егорбероев #алексейвдовин
Специально для Ekaterinburg Events
🚀✈️ Гагарин нашего времени. Рецензия на фильм «На солнце вдоль рядов кукурузы»
📍Во всех кинотеатрах страны
Такого фильма нашему времени очень не хватало, скажем прямо. Быль о современном герое, без унылого морализаторства, излишней зауми, которая будет однозначно понята всеми, где есть место эмоциям и, самое главное, самоидентификации.
Сарик Андреасян снял такое кино. Оно называется «На солнце вдоль рядов кукурузы», и его уже можно посмотреть в кино. Казалось бы, чего проще – перенести на экран историю, настолько в деталях известную каждому, что никакой интриги и быть не может: хэппи-энд неизбежен. Именно это режиссер и делает и, к чести сказать, большинство деталей известной авиакатастрофы в подмосковном Жуковском (ну, хорошо – вынужденной посадки) воспроизведены достаточно дотошно.
Некоторые мелкие расхождения с доступным всем желающим отчетом МАК можно не брать в расчет – в конце концов это кино, а не документальная реконструкция. Хотя, конечно, фильм не стоит смотреть тем, кто даже Кэмерону готов рассказывать, как «на самом деле» тонул Титаник. 🙃
Андреасян собирает свою историю из понятных кирпичиков – флешбеки из детства и юности пилота, иллюстрирующие его тернистый путь в профессию, микроконфликты пассажиров перед полетом, вполне предсказуемо разрешенные в финале. Это могло бы стать проблемой. Тем более, что диалоги собраны на скорую руку из плоских и банальных клише, спасают их либо харизма или талант исполнителей эпизодов, либо то, что калейдоскоп характеров проворачивается стремительно.
Но наш режиссер умеет снимать эффективно и скоро, «в рамках бюджета», идя по точно заданной траектории, предугадывая и беспроигрышно прогнозируя эмоции зрителя. И на премьере платочки достают даже те, кто в голос смеялся над самыми трогательными моментами второго «Аватара».
Если говорить о жанре, то тут можно запутаться. Фильм-катастрофа? Ни в коем случае, все будут живы-здоровы и даже, каждый по-своему, счастливы. Драма? Тоже вряд ли, нет ни проблемы, ни конфликта (которые худо-бедно были в том же «Чуде на Гудзоне», посвященном похожим событиям за океаном). Не сразу, но на память приходит довольно точное определение – лубок: «Вид графики, изображение с подписью, отличающееся простотой и доступностью образов», как пишет энциклопедия.
И в этом нет умаления. Это простая история, рассказанная предельно простыми средствами, ожидающая от зрителей таких же простых реакций. Ведь если в свое время, буквально через несколько дней, экипаж самолета оказался в Кремле на церемонии награждения, не то, что до окончания, но кажется даже и до начала официального расследования, было понятно – стране нужны герои. Образ героя нужен и сейчас.
И, положа руку на сердце, КВС Дамир Юсупов подходит на эту роль не хуже Егора Бероева, воплотившего его на экране. Доброй улыбкой, мягким голосом, готовностью честно отработать промотур фильма по всей России он неуловимо напоминает Гагарина.
Ну да, каждому времени нужен свой Гагарин. Но это уже, скорее, проблема времени, а не героя.
ОСКАР 2023. Что смотреть, а что нет?
#кино #сарикандреасян #дамирюсупов #егорбероев #алексейвдовин
2️⃣Андрей Коряковцев. Рецензия на фильм С. Урсуляка «Праведник»
3️⃣Евгений Фатеев. Рецензия на сериал «Фишер»
4️⃣Алексей Вдовин. Гагарин нашего времени. Рецензия на фильм С. Андреасяна «На солнце вдоль рядов кукурузы»
5️⃣Андрей Коряковцев. Историческая справедливость как музейный экспонат
#КультурныеТёрки #Кино #Сериалы #СССР
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🎬🎥 «Айта»: якутский детектив, который сравнивают с Финчером и Вильнёвым
🗓30 марта в российский прокат выйдет фильм «Айта» – детективная драма якутского режиссёра Степана Бурнашёва. Фильм уже получил призы за лучшие режиссуру и мужскую роль на первом российском фестивале авторского кино «Зимний».
Про что кино?
Айта погибает после вечеринки с одноклассниками, оставив записку с именем. Слухи быстро распространяются по округе, и вот уже догадка перерастает в уверенность — виновен сотрудник полиции Афанасий, подвозивший девочку в тот вечер. Вооруженная толпа требует расправы, но следователь намерен докопаться до правды быстрее, чем состоится суровый самосуд. Что же на самом деле случилось с Айтой в тот роковой вечер?
📣 Степан Бурнашёв о фильме:
«Одна из самых главных проблем современного общества, особенно во все возрастающем информационном поле, — скорость суждений людей, основанных на домыслах и чужих доводах, что в итоге приводит к неверным заключениям и порой разрушительным человеческим трагедиям. С помощью фильма хотелось показать всю сложность и ответственность таких умозаключений. И что ложные доводы могут повлиять не только на чужие жизни, но и на свою собственную»
В рамках проката проводится конкурс — любой зритель может выиграть роль в следующем фильме Степана Бурнашёва. Актерский опыт и место проживания не имеют значения. Подать заявку можно на сайте фильма. Конкурс продлится до 🗓9 апреля, его итоги будут определены 🗓15 мая.
Предпоказ фильма пройдёт в 📍Ельцин Центре 🗓26 марта в 18:30.
Покажут версию фильма на якутском языке с русскими субтитрами.
Купить билеты на предпоказ.
#Айта #кино #триллеры #детектив #цифровоеобщество
🗓30 марта в российский прокат выйдет фильм «Айта» – детективная драма якутского режиссёра Степана Бурнашёва. Фильм уже получил призы за лучшие режиссуру и мужскую роль на первом российском фестивале авторского кино «Зимний».
Про что кино?
Айта погибает после вечеринки с одноклассниками, оставив записку с именем. Слухи быстро распространяются по округе, и вот уже догадка перерастает в уверенность — виновен сотрудник полиции Афанасий, подвозивший девочку в тот вечер. Вооруженная толпа требует расправы, но следователь намерен докопаться до правды быстрее, чем состоится суровый самосуд. Что же на самом деле случилось с Айтой в тот роковой вечер?
«Одна из самых главных проблем современного общества, особенно во все возрастающем информационном поле, — скорость суждений людей, основанных на домыслах и чужих доводах, что в итоге приводит к неверным заключениям и порой разрушительным человеческим трагедиям. С помощью фильма хотелось показать всю сложность и ответственность таких умозаключений. И что ложные доводы могут повлиять не только на чужие жизни, но и на свою собственную»
В рамках проката проводится конкурс — любой зритель может выиграть роль в следующем фильме Степана Бурнашёва. Актерский опыт и место проживания не имеют значения. Подать заявку можно на сайте фильма. Конкурс продлится до 🗓9 апреля, его итоги будут определены 🗓15 мая.
Предпоказ фильма пройдёт в 📍Ельцин Центре 🗓26 марта в 18:30.
Покажут версию фильма на якутском языке с русскими субтитрами.
Купить билеты на предпоказ.
#Айта #кино #триллеры #детектив #цифровоеобщество
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🎬 🏆 «Сердце Пармы» и «Балабанов» победили
Ассоциация продюсеров кино и телевидения подвела итоги ежегодной профессиональной премии.
«Сердце Пармы» стало лучшим полнометражным художественным фильмом. Картину снимали по мотивам одноименного романа уральского писателя Алексея Иванова. Режиссёр фильма — А. Мегердичев.
Лучшим документальным фильмом признали кино Л. Аркус об уральском культовом режиссере — «Балабанов. Колокольня. Реквием».
#кино #СердцеПармы #Балабанов
🚀 Подпишитесь на Интелегу
Ассоциация продюсеров кино и телевидения подвела итоги ежегодной профессиональной премии.
«Сердце Пармы» стало лучшим полнометражным художественным фильмом. Картину снимали по мотивам одноименного романа уральского писателя Алексея Иванова. Режиссёр фильма — А. Мегердичев.
Лучшим документальным фильмом признали кино Л. Аркус об уральском культовом режиссере — «Балабанов. Колокольня. Реквием».
#кино #СердцеПармы #Балабанов
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🖍Александр Седов, кинообозреватель, публицист
Специально для Интелеги
🎬 Почему кинотеатрам дают странные имена?
В прежние времена (при власти большевиков) имена кинотеатрам давались броские и запоминающиеся. Они легко произносились и были понятны.
Никто не сомневался, что имя «Буревестник» спикировало из произведения большого советского писателя Максима Горького. «Дружба» означала дружбу – универсальную категорию человеческого бытия. Ещё объёмней звучал «Мир». «Космос» звучал уже как Вселенная. «Заря» намекала на начало новой, по-видимому, революционной эпохи в жизни человечества. А «Комсомолец» звался в честь молодёжной организации, которая охватывала в своих рядах практически всех молодых людей страны.
Вы можете не соглашаться с идеологией, что стояла за этими названиями. Но трудно отрицать, что эти названия адресовались людям. Просматривая подшивки старых газет, я часто натыкаюсь на рубрику «Афиша», где мелькают имена свердловских кинотеатров «Современник», «Экран», «Искра». Воспринимаю я их исключительно как факт истории, без содрогания перед прошлым, а где-то и с ностальгией.
Современные кинотеатры получают свои имена не по воли министерств и ведомств, партийных секретарей или их замов по идеологии. Эти имена рождаются в эпоху свободной конкуренции, в условиях рынка, который по своей природе призван учитывать потребности людей, в том числе стремление к комфорту, а благозвучие – одна из его граней.
Читать колонку целиком
#АлександрСедов #кино #Интелега #колонки
🚀 Подпишитесь на Интелегу
Специально для Интелеги
🎬 Почему кинотеатрам дают странные имена?
В прежние времена (при власти большевиков) имена кинотеатрам давались броские и запоминающиеся. Они легко произносились и были понятны.
Никто не сомневался, что имя «Буревестник» спикировало из произведения большого советского писателя Максима Горького. «Дружба» означала дружбу – универсальную категорию человеческого бытия. Ещё объёмней звучал «Мир». «Космос» звучал уже как Вселенная. «Заря» намекала на начало новой, по-видимому, революционной эпохи в жизни человечества. А «Комсомолец» звался в честь молодёжной организации, которая охватывала в своих рядах практически всех молодых людей страны.
Вы можете не соглашаться с идеологией, что стояла за этими названиями. Но трудно отрицать, что эти названия адресовались людям. Просматривая подшивки старых газет, я часто натыкаюсь на рубрику «Афиша», где мелькают имена свердловских кинотеатров «Современник», «Экран», «Искра». Воспринимаю я их исключительно как факт истории, без содрогания перед прошлым, а где-то и с ностальгией.
Современные кинотеатры получают свои имена не по воли министерств и ведомств, партийных секретарей или их замов по идеологии. Эти имена рождаются в эпоху свободной конкуренции, в условиях рынка, который по своей природе призван учитывать потребности людей, в том числе стремление к комфорту, а благозвучие – одна из его граней.
Читать колонку целиком
#АлександрСедов #кино #Интелега #колонки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🎬 16 апреля, в пасхальное воскресенье — премьера
В кинотеатрах — фильм Эдуарда Боякова «Русский крест»
В главной роли — Михаил Пореченков
«Русский крест» — экранизация одноименной поэмы Николая Мельникова
#кино #ЭдуардБояков #МихаилПореченков
В кинотеатрах — фильм Эдуарда Боякова «Русский крест»
В главной роли — Михаил Пореченков
«Русский крест» — экранизация одноименной поэмы Николая Мельникова
#кино #ЭдуардБояков #МихаилПореченков
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Вчера в ККТ «Космос» состоялась премьера художественного фильма «Русский крест».
Фильм представили режиссёр фильма Эдуард Бояков и исполнитель главной роли Михаил Пореченков. После показа фильма к ним присоединились продюсеры картины Игорь Кудряшкин и Вадим Горяинов.
👉 4 причины посмотреть «Русский крест»:
1. Фильм продолжает традиции нового православного кино. Пожалуй, после «Острова» Павла Лунгина это наиболее яркий образец жанра;
2. Оператор Максим Осадчий создал визуальный микс лирического мира поэмы Николая Мельникова и реальности 90-х гг., показанной вдалеке от социальных проблем, как пространство духовного подвига. Такого образа 90-х в нашем кино ещё не было;
3. Музыкальные композиции группы LAVRA интересны сами по себе и придают повествованию особый нерв;
4. Фильм — знаковый этап на пути развития социального отечественного кино, в любом случае лучше составить о нём собственное мнение.
#РусскийКрест #ЭдуардБояков #МихаилПореченков #кино #православие
Фильм представили режиссёр фильма Эдуард Бояков и исполнитель главной роли Михаил Пореченков. После показа фильма к ним присоединились продюсеры картины Игорь Кудряшкин и Вадим Горяинов.
👉 4 причины посмотреть «Русский крест»:
1. Фильм продолжает традиции нового православного кино. Пожалуй, после «Острова» Павла Лунгина это наиболее яркий образец жанра;
2. Оператор Максим Осадчий создал визуальный микс лирического мира поэмы Николая Мельникова и реальности 90-х гг., показанной вдалеке от социальных проблем, как пространство духовного подвига. Такого образа 90-х в нашем кино ещё не было;
3. Музыкальные композиции группы LAVRA интересны сами по себе и придают повествованию особый нерв;
4. Фильм — знаковый этап на пути развития социального отечественного кино, в любом случае лучше составить о нём собственное мнение.
#РусскийКрест #ЭдуардБояков #МихаилПореченков #кино #православие
🖍Александр Седов, кинообозреватель, эссеист
Специально для Интелеги
🎬 Что значит родное кино?
Что значит родное кино? О вкусах не спорят, – заклинали нас мудрецы. Но человек – такое уж существо, всегда с претензией на целостную картину мира, с непременной тоской по гармонии. Я не исключение. Мой внутренний баланс подсказывает, что кинематографический арт-хаус, тем более российского розлива, сделанный как бы в расчёте надавить на страдательную железу зрителя и затем оставить его в беспросветном состоянии, следует принимать в строго ограниченном количестве. Передозировка грозит потерей веры в человечество и отечественный кинематограф. Да и какова должна быть она, доза такого кино в общем балансе? – тоже вопрос. Психика складирует такой фильм на самую дальнюю антресоль в надежде поскорее забыть как бессмысленный для жизни опыт.
Конечно, есть категория зрителей, которых хлебом не корми, дай посмотреть что-нибудь тоскливо-деструктивное, лишь бы отвлечься от серых будней. Но что-то подсказывает мне, что эта группа немногочисленна в сравнении с широкой аудиторией, что в ней преобладают киноманы специфических и редких пристрастий. Не исключаю, что для соблюдения баланса они втайне принимают внутрь «Игру престолов». Себя я отношу скорее к зрителям из середины социологической выборки. Когда в начале 2000-х годов режиссёр Станислав Говорухин говорил, что зритель его фильмов в социологическом смысле растворился, он говорил обо мне. Только физически я никуда не исчезал.
Как утверждал поэт: «душа обязана трудится и день и ночь, и день ночь». Даже во время киносеанса. Но бывает кино, затраты на просмотр которого, душа не окупает, и восполняет их за счёт фильмов для души прибыльных, дарующих новые жизненные силы. Таким неисчерпаемым источником вдохновения являются фильмы, занесённые душой не просто в категорию любимых, но, берите выше, родных! То самое «родное и любимое» кино...
Читать колонку целиком
#колонки #АлександрСедов #кино
🚀 Подпишись на Интелегу
Специально для Интелеги
🎬 Что значит родное кино?
Что значит родное кино? О вкусах не спорят, – заклинали нас мудрецы. Но человек – такое уж существо, всегда с претензией на целостную картину мира, с непременной тоской по гармонии. Я не исключение. Мой внутренний баланс подсказывает, что кинематографический арт-хаус, тем более российского розлива, сделанный как бы в расчёте надавить на страдательную железу зрителя и затем оставить его в беспросветном состоянии, следует принимать в строго ограниченном количестве. Передозировка грозит потерей веры в человечество и отечественный кинематограф. Да и какова должна быть она, доза такого кино в общем балансе? – тоже вопрос. Психика складирует такой фильм на самую дальнюю антресоль в надежде поскорее забыть как бессмысленный для жизни опыт.
Конечно, есть категория зрителей, которых хлебом не корми, дай посмотреть что-нибудь тоскливо-деструктивное, лишь бы отвлечься от серых будней. Но что-то подсказывает мне, что эта группа немногочисленна в сравнении с широкой аудиторией, что в ней преобладают киноманы специфических и редких пристрастий. Не исключаю, что для соблюдения баланса они втайне принимают внутрь «Игру престолов». Себя я отношу скорее к зрителям из середины социологической выборки. Когда в начале 2000-х годов режиссёр Станислав Говорухин говорил, что зритель его фильмов в социологическом смысле растворился, он говорил обо мне. Только физически я никуда не исчезал.
Как утверждал поэт: «душа обязана трудится и день и ночь, и день ночь». Даже во время киносеанса. Но бывает кино, затраты на просмотр которого, душа не окупает, и восполняет их за счёт фильмов для души прибыльных, дарующих новые жизненные силы. Таким неисчерпаемым источником вдохновения являются фильмы, занесённые душой не просто в категорию любимых, но, берите выше, родных! То самое «родное и любимое» кино...
Читать колонку целиком
#колонки #АлександрСедов #кино
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🖍Евгений Фатеев, культуролог
Специально для Интелеги
🎥 Без/бес Голливуда
Года три назад я решил устроить небольшой эксперимент: смогу ли я обойтись без голливудских фильмов и сериалов? Хватит ли контента, произведенного всем остальным миром, для того, чтобы удовлетворить мои запросы на движущиеся картинки? Как потребитель символического продукта, как потребитель символического, того, что принято сегодня называть «контентом», должен признать, что движущиеся картинки для меня сегодня – контент №1. Это фильмы, сериалы, ролики в Youtube, видео-музыка, компьютерные игры. Хочу поделиться несколькими наблюдениями за самим собой-потребителем движущихся картинок.
Во-первых, я стал смотреть музыку. Есть стереотип жизни «в музыке», укрывшись от всего мира наушниками, но я больше смотрю музыку, слушаю музыку глазами, музыка для меня должна быть привязана к видео-ряду.
Во-вторых, всяческую аналитику, видео-блогинг любой масти я все больше слушаю, это такое видео-радио для меня.
Я продолжаю много читать, чему очень рад. Не скажу, что некий континуум чтения мне было поддерживать легко. По многим причинам. Думаю, многие сталкивались с этим. Был период, когда я читал мало, но сейчас все в порядке. Более того, я воспринимаю чтение сегодня как терапию, как лекарство от всеобщего отупения. Какое-то время я провожу в социальных сетях, но гораздо меньше чем некоторые думают. Однако, видео-контент сегодня для меня - №1.
И решил я попробовать обойтись какое-то время без голливудских фильмов и сериалов. А собственно почему я решил устроить этот опыт? Если честно, надоела голливудская пропаганда. Практически все голливудские фильмы сегодня продвигают грубо и жирно глобалистскую социнженерию. Достало быть подопытным кроликом. Почти не стало голливудского кино вообще, безотносительно, про самое главное. Там сейчас все абсолютно и неприкрыто...
Читать колонку целиком
#кино #русскоекино #ЕвгенийФатеев #колонки
Специально для Интелеги
🎥 Без/бес Голливуда
Года три назад я решил устроить небольшой эксперимент: смогу ли я обойтись без голливудских фильмов и сериалов? Хватит ли контента, произведенного всем остальным миром, для того, чтобы удовлетворить мои запросы на движущиеся картинки? Как потребитель символического продукта, как потребитель символического, того, что принято сегодня называть «контентом», должен признать, что движущиеся картинки для меня сегодня – контент №1. Это фильмы, сериалы, ролики в Youtube, видео-музыка, компьютерные игры. Хочу поделиться несколькими наблюдениями за самим собой-потребителем движущихся картинок.
Во-первых, я стал смотреть музыку. Есть стереотип жизни «в музыке», укрывшись от всего мира наушниками, но я больше смотрю музыку, слушаю музыку глазами, музыка для меня должна быть привязана к видео-ряду.
Во-вторых, всяческую аналитику, видео-блогинг любой масти я все больше слушаю, это такое видео-радио для меня.
Я продолжаю много читать, чему очень рад. Не скажу, что некий континуум чтения мне было поддерживать легко. По многим причинам. Думаю, многие сталкивались с этим. Был период, когда я читал мало, но сейчас все в порядке. Более того, я воспринимаю чтение сегодня как терапию, как лекарство от всеобщего отупения. Какое-то время я провожу в социальных сетях, но гораздо меньше чем некоторые думают. Однако, видео-контент сегодня для меня - №1.
И решил я попробовать обойтись какое-то время без голливудских фильмов и сериалов. А собственно почему я решил устроить этот опыт? Если честно, надоела голливудская пропаганда. Практически все голливудские фильмы сегодня продвигают грубо и жирно глобалистскую социнженерию. Достало быть подопытным кроликом. Почти не стало голливудского кино вообще, безотносительно, про самое главное. Там сейчас все абсолютно и неприкрыто...
Читать колонку целиком
#кино #русскоекино #ЕвгенийФатеев #колонки
🖍Александр Седов, кинообозреватель, эссеист
Специально для Интелеги
🎬 Через тернии – на МКС: о фильме «Вызов»
О полётах космос бредили уже на заре кинематографа. Кинофокусник и чудотворец иллюзий Жорж Мельес отправил земную экспедицию на Луну, выстрелив с экрана пушкой. Тогда же стало очевидно, что человечество норовит принести в космос свои, хорошо знакомые порядки. Мельес принёс театр и варьете. Фриц Ланг – земные склоки, ревность и любовь. Яков Протазанов – пролетарскую революцию. С той поры великое множество ракет стартовало с поверхности киноплёнки в наше воображение – причём значительно раньше реальной космической эры, начавшейся с запуска советского спутника. Фантазии кинохудожников прокладывали трассы для будущих звездолётов, проектировали невесомость, прогнозировали встречи с неведомым инопланетным разумом. Человечество тренировалось в киностудиях и кинозалах, дабы не ударить в грязь лицом в межзвёздном пространстве.
С момента, как наш спутник сказал первое «бип-бип», кинорежиссёры, да и рядовые земляне быстро осознали – начавшийся космический век, помимо заоблачных перспектив, дарит ещё и огромную тяжесть ответственности. Ответственность за каждую заклёпку в броне корабля, за каждый грамм полезного груза, за каждый вздох космонавта, за каждое слово, доставленное с Земли. И первые катастрофы ракет, и первые жертвы космонавтов доказали эту истину миллионам землян с простотой теоремы Пифагора.
Создатели фильма «Вызов» учли оба вышеназванных мотива и положили их в основу драматургии. По сюжету, на орбитальную станцию летит женщина-хирург, чтобы сделать срочную операцию опасно травмированному космонавту. Героиня никогда не мечтала о космических полётах и даже за неделю до старта не подозревала о крутом вираже своей судьбы. На Земле у неё ворох накопившихся проблем – с дочкой-старшеклассницей, с матерью-сердечницей, с одиночеством своим неразлучным…
Читать колонку целиком
#колонки #кино #вызов #АлександрСедов
🚀 Подпишись на Интелегу
Специально для Интелеги
🎬 Через тернии – на МКС: о фильме «Вызов»
О полётах космос бредили уже на заре кинематографа. Кинофокусник и чудотворец иллюзий Жорж Мельес отправил земную экспедицию на Луну, выстрелив с экрана пушкой. Тогда же стало очевидно, что человечество норовит принести в космос свои, хорошо знакомые порядки. Мельес принёс театр и варьете. Фриц Ланг – земные склоки, ревность и любовь. Яков Протазанов – пролетарскую революцию. С той поры великое множество ракет стартовало с поверхности киноплёнки в наше воображение – причём значительно раньше реальной космической эры, начавшейся с запуска советского спутника. Фантазии кинохудожников прокладывали трассы для будущих звездолётов, проектировали невесомость, прогнозировали встречи с неведомым инопланетным разумом. Человечество тренировалось в киностудиях и кинозалах, дабы не ударить в грязь лицом в межзвёздном пространстве.
С момента, как наш спутник сказал первое «бип-бип», кинорежиссёры, да и рядовые земляне быстро осознали – начавшийся космический век, помимо заоблачных перспектив, дарит ещё и огромную тяжесть ответственности. Ответственность за каждую заклёпку в броне корабля, за каждый грамм полезного груза, за каждый вздох космонавта, за каждое слово, доставленное с Земли. И первые катастрофы ракет, и первые жертвы космонавтов доказали эту истину миллионам землян с простотой теоремы Пифагора.
Создатели фильма «Вызов» учли оба вышеназванных мотива и положили их в основу драматургии. По сюжету, на орбитальную станцию летит женщина-хирург, чтобы сделать срочную операцию опасно травмированному космонавту. Героиня никогда не мечтала о космических полётах и даже за неделю до старта не подозревала о крутом вираже своей судьбы. На Земле у неё ворох накопившихся проблем – с дочкой-старшеклассницей, с матерью-сердечницей, с одиночеством своим неразлучным…
Читать колонку целиком
#колонки #кино #вызов #АлександрСедов
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM