Наверное, после просмотра третьего сезона «Медведя», который у меня состоялся на прошлой неделе, я ничего нового вам не скажу, отметив, что этот сезон слабее двух предыдущих (будем честны). Да вот только от этого факта он не стал менее важным, он просто переходный. Как известно, третий сезон снимался одновременно с четвёртым, о чём нам подмигивает финальная надпись в конце сезона: «продолжение следует». Будем ждать следующего, естественно.
Сериал всё ещё не сбавляет обороты, являясь острым будто нож шефа, раскалённым словно кухонная сковородка. Спокойные моменты можно пересчитать чуть ли не на пальцах одной руки, ведь всё остальное время мы видим натянутый нерв, способный подпортить отношения между персонажами, ну или вынудить напортачить в приготовлении очередного блюда.
Третий сезон стартует с самой спокойной серии в этом проекте, демонстрируя нам историю Карми (Джереми Аллен Уайт), и за счёт неё начинаешь лучше понимать внутренний мир этого человека, его цели и жизненные стремления. Всё это выглядит как отдельный драматический фильм, плавно развивающийся под 10-минутный трек «Together» группы Nine Inch Nails (советую, кстати). Композиция в динамике звучит как влитая, словно бы написана эксклюзивно для «Медведя». Сразу же отмечу, что третий сезон весьма выделяется за счёт своего саундтрека (а под конец этого эпизода нас ещё добивают песней «(Nice Dream)» от Radiohead).
Вторым любимым эпизодом этого сезона я назову шестой (и скорее всего смотревшие со мной согласятся). Здесь нам наконец-то расскажут историю Тины (Лиза Колон-Зайас), которая во время поиска работы однажды забредает в закусочную, где оказывается брат Карми. Душещипательная серия с запоминающимися диалогами.
Ждём четвёртый сезон, а он, судя по устоявшемуся графику, должен выйти в июне 2025 года. Как мы видим по итогу 3 сезона, вопросы, повисшие в воздухе, остались.
#сериалы
Скрины из первой серии выкладывал здесь.
Сериал всё ещё не сбавляет обороты, являясь острым будто нож шефа, раскалённым словно кухонная сковородка. Спокойные моменты можно пересчитать чуть ли не на пальцах одной руки, ведь всё остальное время мы видим натянутый нерв, способный подпортить отношения между персонажами, ну или вынудить напортачить в приготовлении очередного блюда.
Третий сезон стартует с самой спокойной серии в этом проекте, демонстрируя нам историю Карми (Джереми Аллен Уайт), и за счёт неё начинаешь лучше понимать внутренний мир этого человека, его цели и жизненные стремления. Всё это выглядит как отдельный драматический фильм, плавно развивающийся под 10-минутный трек «Together» группы Nine Inch Nails (советую, кстати). Композиция в динамике звучит как влитая, словно бы написана эксклюзивно для «Медведя». Сразу же отмечу, что третий сезон весьма выделяется за счёт своего саундтрека (а под конец этого эпизода нас ещё добивают песней «(Nice Dream)» от Radiohead).
Вторым любимым эпизодом этого сезона я назову шестой (и скорее всего смотревшие со мной согласятся). Здесь нам наконец-то расскажут историю Тины (Лиза Колон-Зайас), которая во время поиска работы однажды забредает в закусочную, где оказывается брат Карми. Душещипательная серия с запоминающимися диалогами.
Ждём четвёртый сезон, а он, судя по устоявшемуся графику, должен выйти в июне 2025 года. Как мы видим по итогу 3 сезона, вопросы, повисшие в воздухе, остались.
#сериалы
Скрины из первой серии выкладывал здесь.
Хочется устроить себе челлендж: на какое-то время перестать смотреть новинки и окунуться в закрытие пробелов по старым-добрым сериальчикам. Пожалуй, воплощу эту задумку в следующем году. На такие мысли меня натолкнул просмотр тайтла «Дрянь» (Fleabag, 2016-2019) Гарри Брэдбира и Тима Киркби, который давно уже был у меня в очереди.
«Дрянь» - это когда совпало несколько факторов для того, чтобы мне это зрелище понравилось: английский юмор (обожаю), грамотное сочетание юмора на грани и просто весёлых ситуаций, когда совершают они, а стыдно мне, отличные актёры, музыка, формат эпизодов в +/- 25 мин, а также слом четвёртой стены, который здесь реализован в тему и не выглядит инородным телом (забавно было, когда что-то начал подозревать персонаж Эндрю Скотта: «да к кому ты сейчас обращаешься!?»).
«Fleabag» - сериал, вышедший из моноспектакля под авторством Фиби Уоллер-Бридж, написавшей и исполнившей его лично на Эдинбургском театральном фестивале в 2013 году. Став чуть ли не сенсацией, его заметили и предложили Уоллер-Бридж перенести зрелище на экраны, что и было воплощено в жизнь. И это распространённая практика, например, Ричард Гэдд и его «Оленёнок» не дадут соврать.
«Дрянь» - история про девушку, находящуюся в центре своего личного экзистенционального кризиса и пытающуюся как-то вытащить себя из сложившихся ситуаций посреди Лондона. Ей не везёт в любви, но не везёт и в жизни, она старается двигаться вперёд, но у неё это получается своеобразно. Где-то гомерически смешно, где-то стыдно до покраснения, но от того как-то по-настоящему, хоть и местами с максимальным преувеличением. У неё толком нет друзей, с сестрой отношения странные, с отцом и подавно, потому главная героиня предпочитает обращаться прямо к нам, зрителям, ломая четвёртую стену, чему мы, безусловно, рады.
На самом деле, если отвлечься от этого искрящего, а то и пылающего юмора, то мы столкнёмся с ежедневной рутиной несчастной девушки, пережившей достаточно бед. От этого и гипертрофированная сексуальная озабоченность, и тяга к саморазрушению. Потому для «Дряни» такое поведение является чуть ли не единственной дорогой к спасению. И в качестве какого-то вознаграждения во втором сезоне как раз появится священник в исполнении Эндрю Скотта.
Жаль, что мы имеем лишь два коротеньких сезона. Хотя, возможно, скорее это к лучшему.
#сериалы
«Дрянь» - это когда совпало несколько факторов для того, чтобы мне это зрелище понравилось: английский юмор (обожаю), грамотное сочетание юмора на грани и просто весёлых ситуаций, когда совершают они, а стыдно мне, отличные актёры, музыка, формат эпизодов в +/- 25 мин, а также слом четвёртой стены, который здесь реализован в тему и не выглядит инородным телом (забавно было, когда что-то начал подозревать персонаж Эндрю Скотта: «да к кому ты сейчас обращаешься!?»).
«Fleabag» - сериал, вышедший из моноспектакля под авторством Фиби Уоллер-Бридж, написавшей и исполнившей его лично на Эдинбургском театральном фестивале в 2013 году. Став чуть ли не сенсацией, его заметили и предложили Уоллер-Бридж перенести зрелище на экраны, что и было воплощено в жизнь. И это распространённая практика, например, Ричард Гэдд и его «Оленёнок» не дадут соврать.
«Дрянь» - история про девушку, находящуюся в центре своего личного экзистенционального кризиса и пытающуюся как-то вытащить себя из сложившихся ситуаций посреди Лондона. Ей не везёт в любви, но не везёт и в жизни, она старается двигаться вперёд, но у неё это получается своеобразно. Где-то гомерически смешно, где-то стыдно до покраснения, но от того как-то по-настоящему, хоть и местами с максимальным преувеличением. У неё толком нет друзей, с сестрой отношения странные, с отцом и подавно, потому главная героиня предпочитает обращаться прямо к нам, зрителям, ломая четвёртую стену, чему мы, безусловно, рады.
На самом деле, если отвлечься от этого искрящего, а то и пылающего юмора, то мы столкнёмся с ежедневной рутиной несчастной девушки, пережившей достаточно бед. От этого и гипертрофированная сексуальная озабоченность, и тяга к саморазрушению. Потому для «Дряни» такое поведение является чуть ли не единственной дорогой к спасению. И в качестве какого-то вознаграждения во втором сезоне как раз появится священник в исполнении Эндрю Скотта.
Жаль, что мы имеем лишь два коротеньких сезона. Хотя, возможно, скорее это к лучшему.
#сериалы
Цитадель интересов
Хочется устроить себе челлендж: на какое-то время перестать смотреть новинки и окунуться в закрытие пробелов по старым-добрым сериальчикам. Пожалуй, воплощу эту задумку в следующем году. На такие мысли меня натолкнул просмотр тайтла «Дрянь» (Fleabag, 2016…
Как любят говорить у меня на работе: вопрос на засыпку.
Как думаете, что написано на стекле остановки в этой сцене сериала «Дрянь»? Живот? Живое?
И ещё вопрос: какой это язык? Русский? Болгарский?
Прошу в комментарии.
#сериалы
Как думаете, что написано на стекле остановки в этой сцене сериала «Дрянь»? Живот? Живое?
И ещё вопрос: какой это язык? Русский? Болгарский?
Прошу в комментарии.
#сериалы
Конечно, большой вопрос в том, почему до сих пор сериал «Медведь» номинируют кругом как лучший комедийный сериал (что там от комедии вообще осталось?).
Но факт в другом, ведь «Медведь» уже побил рекорды, будучи номинированным аж в 23 позициях на грядущую премию Эмми.
Кстати, моя рецензия на третий сезон находиться здесь.
#сериалы
Но факт в другом, ведь «Медведь» уже побил рекорды, будучи номинированным аж в 23 позициях на грядущую премию Эмми.
Кстати, моя рецензия на третий сезон находиться здесь.
#сериалы
Нидерландский сериал «Сфинкс» (Sphinx, 2024) режиссёра Дидерика Ван Ружена разочаровал от и до. Сюжет, хотя и обещал интригу, и в первых двух сериях был вполне интересен, оказался неубедительным. Главная героиня Минки (Андреа Васс), которую похитили и через несколько лет вернули родителям с загадочной татуировкой в виде крыльев, должна была быть в центре захватывающей истории, но вместо этого мы получили натянутую драму без развития персонажей.
Режиссура Ван Ружена оставляет желать лучшего: сцены, которые должны быть напряжёнными, выглядят вымученными и медленными. Весь сериал страдает от неровного темпа, где затянутые диалоги чередуются с неуместно быстрой развязкой событий. Актёрская игра также вызывает вопросы: ни один из персонажей не выглядит по-настоящему живым, а химия между ними отсутствует как класс.
Лично меня в особенности раздражала детективная линия со следователем Ашей (Джой Вилкенс), которая просто теряется на фоне общего хаоса. Её расследование не добавляет никакого драматизма или глубины в сюжет, а лишь отвлекает от центральной линии. К тому же, постоянное присутствие похитителя в жизни Минки кажется абсолютно нереалистичным и надуманным.
«Сфинкс» — это неудачная попытка создать напряжённый триллер, который тонет в собственных амбициях. Режиссёр и сценаристы, может быть, и старались, но пытаясь охватить всё и вся, не сделали ничего, и как результат - сели в лужу.
#сериалы
Режиссура Ван Ружена оставляет желать лучшего: сцены, которые должны быть напряжёнными, выглядят вымученными и медленными. Весь сериал страдает от неровного темпа, где затянутые диалоги чередуются с неуместно быстрой развязкой событий. Актёрская игра также вызывает вопросы: ни один из персонажей не выглядит по-настоящему живым, а химия между ними отсутствует как класс.
Лично меня в особенности раздражала детективная линия со следователем Ашей (Джой Вилкенс), которая просто теряется на фоне общего хаоса. Её расследование не добавляет никакого драматизма или глубины в сюжет, а лишь отвлекает от центральной линии. К тому же, постоянное присутствие похитителя в жизни Минки кажется абсолютно нереалистичным и надуманным.
«Сфинкс» — это неудачная попытка создать напряжённый триллер, который тонет в собственных амбициях. Режиссёр и сценаристы, может быть, и старались, но пытаясь охватить всё и вся, не сделали ничего, и как результат - сели в лужу.
#сериалы
Не так давно от и до пересмотрел свой любимый британский сериал «Майти Буш» (The Mighty Boosh, 2003-2007), причём я и после предыдущих просмотров хотел написать по итогам текст, но стеснялся что ли. Причём испытывал стеснение перед самим сериалом. Мне не хотелось подвести проект, который каждый раз делает меня счастливым.
Если коротко, то «Майти Буш» - сериал, раздвигающий грани привычного юмора, не так важно какого - британского, американского, русского. «Майти Буш» - сериал, ведущий игру со своим зрителем на грани фола. Он способен стереть границы привычного, пустить зрителя куда-то за.
Это коктейль из сюрреализма, школьных детских постановок, конкурса на худшую и неловкую шутку (которая оказывается лучшей), кукольного театра, где правят бал Винс Нуар (Ноэль Филдинг) и Говард Мун (Джулиан Бэрретт).
Понятное дело, что движущая сила здесь - как раз Винс и Говард, они как инь и янь. Они противоположности, но при этом гармонирующие друг с другом. Винс - яркий и эксцентричный молодой человек, одевающийся по последнему писку моды. Говард - слегка мрачный, скромный, по большей части закрытый в себе, обожающий джаз мужчина. Химия между ними работает, начиная с первых минут первой серии первого сезона.
Стоит отметить и второй план в лице шамана Набу (Майкл Филдинг) и его товарища гориллы Болло (Дэйв Браун), отвечающего за веселье и хаос. Без них Винс и Говард точно бы пропали.
Вся прелесть этого сериала в том, что он каждое мгновенье способен удивлять, т.е. ты и близко не можешь знать, чем обернётся та или иная ситуация в кадре. Например, сможет ли Винс разговорить кобру, чтобы та поведала, кто же грабит террариум по ночам? Или смогут ли Говард с Винсом найти фонтан вечной молодости? Влезет Винс в джинсы-дудочки, чтобы стать фронтменом постпанк группы?
Юмор здесь пестрит разнообразием палитры: он абсурдный, вызывающе глупый, но всегда остроумный и оригинальный, в большинстве случаев смех невозможно сдержать.
В плане сюжета здесь возможно абсолютно всё, порой это напоминает горячечный сон, ну или ожившие страницы комикса, потому что где вы ещё сможете увидеть болтающих как Болло животных или путешествие в загробный животный мир, т.к. тебе спутали с макакой.
Надо теперь пересмотреть «Роскошную комедию Ноэля Филдинга», где уровень сумасшествия достигает каких-то немыслимых пределов.
#сериалы
Если коротко, то «Майти Буш» - сериал, раздвигающий грани привычного юмора, не так важно какого - британского, американского, русского. «Майти Буш» - сериал, ведущий игру со своим зрителем на грани фола. Он способен стереть границы привычного, пустить зрителя куда-то за.
Это коктейль из сюрреализма, школьных детских постановок, конкурса на худшую и неловкую шутку (которая оказывается лучшей), кукольного театра, где правят бал Винс Нуар (Ноэль Филдинг) и Говард Мун (Джулиан Бэрретт).
Понятное дело, что движущая сила здесь - как раз Винс и Говард, они как инь и янь. Они противоположности, но при этом гармонирующие друг с другом. Винс - яркий и эксцентричный молодой человек, одевающийся по последнему писку моды. Говард - слегка мрачный, скромный, по большей части закрытый в себе, обожающий джаз мужчина. Химия между ними работает, начиная с первых минут первой серии первого сезона.
Стоит отметить и второй план в лице шамана Набу (Майкл Филдинг) и его товарища гориллы Болло (Дэйв Браун), отвечающего за веселье и хаос. Без них Винс и Говард точно бы пропали.
Вся прелесть этого сериала в том, что он каждое мгновенье способен удивлять, т.е. ты и близко не можешь знать, чем обернётся та или иная ситуация в кадре. Например, сможет ли Винс разговорить кобру, чтобы та поведала, кто же грабит террариум по ночам? Или смогут ли Говард с Винсом найти фонтан вечной молодости? Влезет Винс в джинсы-дудочки, чтобы стать фронтменом постпанк группы?
Юмор здесь пестрит разнообразием палитры: он абсурдный, вызывающе глупый, но всегда остроумный и оригинальный, в большинстве случаев смех невозможно сдержать.
В плане сюжета здесь возможно абсолютно всё, порой это напоминает горячечный сон, ну или ожившие страницы комикса, потому что где вы ещё сможете увидеть болтающих как Болло животных или путешествие в загробный животный мир, т.к. тебе спутали с макакой.
Надо теперь пересмотреть «Роскошную комедию Ноэля Филдинга», где уровень сумасшествия достигает каких-то немыслимых пределов.
#сериалы