МУЗЫКАЛЬНАЯ УГАДАЙКА

Чуть капризный, мелодически прихотливый и такой колоритный музыкальный номер! Осталось лишь назвать саму пьесу и имя автора🔥
Попробуем?😉

#МузыкальнаяУгадайка

Несмотря на приближающиеся финальные аккорды августа, лето продолжается! Ура!🔥
О ПОГОДЕ в обеих столицах на этой неделе - рассказывает
МИХАИЛ ЛЕУС❤️

#ПрогнозПогоды

Браво всем, угадавшим героя и локацию в игре
ТОВАРИЩ, ВЫ ОТКУДА?

Правильный ответ:
Андрей Тарковский
г. ЮРЬЕВЕЦ

Как правильно заметили в комментариях, Юрьевец - не город рождения мастера кинематографа, но с этим городком связано хоть и недолгое, но памятное пребывание там юного Тарковского.

В ноябре 1996 года в Юрьевце – городе на берегу Горьковского водохранилища – начал работу музейный центр Андрея Тарковского. В организации музейного пространства принимала активнейшее участие сестра Андрея Тарковского Марина. По ее воспоминаниям была оформлена экспозиция коммунальной квартиры и всех помещений, воспроизводящих прижизненную для Тарковского обстановку.

Центр был создан в доме, где будущее светило кинематографа провел самые ранние детские годы и несколько военных лет – в эвакуации.

Дом располагается на улице имени Андрея Тарковского, но это, конечно же, не исконное название. Он был возведен в начале ХХ века. Всю советскую эпоху, вплоть до момента открытия музея, это была коммуналка на несколько семей. С 1933 года две комнаты дома отвели врачу Николаю Матвеевичу Петрову, второму мужу бабушки Андрея по материнской линии. С ним и жила семья.

Кстати, на другом берегу Горьковского водохранилища, в селе Завражье, где, собственно, Андрей Тарковский и появился на свет, есть еще один музей😉

Что же касается самого Юрьевца - древнейшего города Ивановской области - то по преданию он был основан Владимирским князем Юрием в 1225 году. Якобы князю явилось видение, что на правом берегу Волги находится Георгиевская икона. Когда он ее обнаружил, то повелел заложить на этом месте город.

По другой версии Юрьевец был заложен еще раньше, в 1150 году, как форпост для защиты торговых путей, и в частности, Большой Столбовой дороги из Владимира на Север.

#ТоварищВыОткуда

Сегодня в
МУЗЫКАЛЬНОЙ УГАДАЙКЕ
нас посетил главный композитор дня, ибо родился он именно
19 августа 1881 года

ПЕРСОНА ДНЯ
Классик румынской музыки и, пожалуй, единственный, кто приходит на ум в разговоре о румынской композиторской школе -
ДЖОРДЖЕ ЭНЕСКУ (1881-1955)

В исполнении инструментального ансамбля прозвучала элегантная и очень «почвенная» пьеса Энеску «Hora unirii», или «Союзный танец». Название не случайно: музыка 1917 года словно предвидит появление новых территорий в составе Румынии в 1918 и как следствие - нового государства.

Для Энеску - большого почитателя румынского фольклора, в особенности странствующих музыкантов (так называемых, лэутар), это событие было очень важным.

Собственно слава Энеску - «румынского Моцарта» - началась с двух ипостасей: скрипача-виртуоза и композитора с глубоко национальным мироощущением.

Первая ипостась «провела» его по городам и весям и Румынии, и всей Европы (включая и Россию), и Америки. Вторая - оставила потомкам охапку оригинальнейших партитур. Их, к слову, не так много, поскольку многие сочинения, рожденные импровизацией, Энеску попросту не записал.

#МузыкальнаяУгадайка
#ПерсонаДня

МУЗЫКА-В-ЛЕНТУ

Третья скрипичная соната ля минор ор.25 (1926) - самое популярное - после «Румынских рапсодий» - сочинение Джордже Энеску. И самое обсуждаемое в профсреде.

Здесь нет ни единой фольклорной цитаты, но румынский музыкальный антураж воссоздан идеально. Разве что с легким оттенком французской акварельной мечтательности (чувствуется французская школа в лице учителей Энеску - Массне и Форе).
По замыслу автора, скрипка здесь - олицетворение румыно-цыганского скрипача, а рояль имитирует звучание цимбал и кобзы.

Выбирая между качественными современными записями и историческими авторскими, остановилась на последней.
1943 год. Энеску записал свою сонату с Дину Липатти
👇👇👇

#музыкавленту

https://youtu.be/bZquea-w3Mo?feature=shared

Умылись, потянулись и приготовились к новому дню!🔥 Всем хорошего дня!

Даже если пасмурно и облачно, у нас же есть наше «внутреннее солнце»😉

#ЦитатаДня

ПЯТЕРКА ПО МУЗЫКЕ

В 1897 году Савва Мамонтов, который стоял во главе Русской частной оперы в Москве, пригласил Сергея Рахманинова вторым дирижером в оперу. Богатый меценат, большой любитель искусства, Мамонтов сумел в короткое время найти и привлечь в свое
предприятие целый ряд молодых талантов. Театр его пользовался большим успехом у публики и благорасположением критики. К именам уже хорошо известных певцов и художников и к начинающим входить в славу молодым участникам оперы (Забела, Шаляпин и др.) Мамонтов решил присоединить и Рахманинова, поручив ему ответственное дело дирижера.

Рахманинов был счастлив! Для своего дебюта он выбрал одну известную оперу…

Знал он ее хорошо, она казалась ему очень легкой, а ввиду ограниченного количества репетиций его выбор пал на оперу, которую, конечно, знали хорошо и оркестр, и певцы. На эту оперу была дана ему всего одна репетиция.

На репетиции, к изумлению Рахманинова, дело не пошло совершенно, и к концу ее ему стало ясно, что выступление его вечером должно быть отложено. С оркестром все шло гладко и хорошо, но с певцами ничего не выходило. Рахманинов не знал, что вступления надо показывать не только оркестрантам, но и певцам, и хору. В итоге оперой руководил главный дирижер Эспозито.

Внимание: вопрос!
👇👇👇

#ПятеркаПоМузыке

МУЗЫКАЛЬНАЯ УГАДАЙКА

Задача сегодня сложная. С одной стороны. А с другой - не вспоминать об этом авторе невозможно по причине того, что он был первым в создании известнейшего жанра.
Попробуем догадаться, о ком и о чем идет речь?😉

#МузыкальнаяУгадайка

Поздним вечером, августом поздним…

От малейшего дуновения ветра
Поздним вечером, августом поздним
Гаснет свечка-источник света,
И теперь только с неба звёзды
Источают по капле негу,
И объять необъятное впору -
Звёзды, будто снежинки снега,
Прикасаются к разговору.
И молчанием осторожным
Вечер вновь зажигает свечи.
Поздним августом всё возможно -
Завтра осень укутает плечи.

Наталия Тимофеева
20.08.24.❤️

Чудного всем утра и душевного позитива🥰

ПЕРСОНА ДНЯ

21 августа - на излете XVII столетия - в 1698 году родился человек странной и трагичной судьбы. В отличие от своего успешного конкурента и долгожителя Антонио Страдивари он прожил всего лишь 46 лет и при жизни считался лишь «одним из многих» лютье. Слава пришла лишь после смерти, когда на рубеже XVIII-XIX вв. - вместо порочной практики «исправлять» и «улучшать» его «неправильные» скрипки пришло осознание уникальности этих инструментов:

БАРТОЛОМЕО ДЖУЗЕППЕ АНТОНИО ГВАРНЕРИ по прозвищу дель ДЖЕЗУ (1698-1744)

Родом из семьи итальянских мастеров смычковых инструментов, он считается самым знаменитым. Хотя и Андреа, и Пьетро Джованни (Мантуанский), и Пьетро (Венецианский) создали за свою жизнь немало отличных инструментов, именно работы Гварнери Дель Джезу приблизились, а быть может, и превзошли даже скрипки Страдивари.

Гварнери Дель Джезу подписывал скрипки монограммой “IHS”, что является одним из священных знаков Христа — “Иисус Христос Спаситель”. Именно поэтому Джузеппе Гварнери называют Guarneri del Jesu, что значит “Гварнери Иисуса”. Есть мнение, что он работал и жил в монастыре и принадлежал к религиозному ордену.

В чем секрет скрипок Гварнери? На этот вопрос даже эксперт едва ли ответит со всей полнотой. Но считается, что мастер путем различных экспериментов увеличил размер инструментов, придал другой характер сводам дек, увеличил толщину дек, употребляя для их изготовления более плотное дерево, как следствие - добился великолепного звука, очень напряженного по силе и интересного по тембральной окраске.

Если скрипки Страдивари сравнивают с певческим сопрано, способным на невероятные по красоте и легкости колоратуры, то инструменты Гварнери - меццо-сопрано, со всеми вытекающими: бархатным грудным тембром, большой силой звука, бархатной мягкостью и глубиной.

Пожалуй, первым, кто по-настоящему оценил скрипки Гварнери, был великий Паганини…

#ПерсонаДня

МУЗЫКА-В-ЛЕНТУ

Финал Второго скрипичного концерта Паганини - Кампанелла. Камерный вариант в записи из Палаццо Турси, Генуя от 1.11.2008

Солист - Сальваторе Аккардо играет на скрипке Il Cannone🔥

#музыкавленту

МУЗЫКА-В-ЛЕНТУ

Попалось преинтереснейшее видео🔥
Это рапсодия Мориса Равеля «Цыганка», но! Это монтаж: в течение всей пьесы любимец публики Вадим Репин меняет инструменты и «сравнивает» звучание скрипок Гварнери и Страдивари!
По любопытствуйте ☺️ Может, какая-то из скрипок понравится вам больше остальных?😉

#музыкавленту