О том, почему редактор с десятилетним опытом не менее (а то и более) интересен в качестве шоураннера, чем сценарист.

Ольга Никулина
медиафорум VidMK26

О том, что автору нужно разбираться в юридических подходах к оформлению работы, особенно начинающим. Не во вторую очередь после авторской работы, а паралельно. Это не доп скилл, это вторая опора, без которой все будет сыпаться.

Ольга Никулина
медиафорум VidMK26

О том, почему продюсерам не интересны "голые" заявки, без сценария в диалогах.

Ольга Никулина
медиафорум VidMK26

Добралась до фильма Каникулы Анны Кузнецовой, хоть и с большим опозданием. Рекомендую. Живое, искренее и профессионально собранное. Для меня кино особенно ностальгическое, потому что я сама занималась в детской театральной студии и ездила на фестивали, и воспитателем и вожатой тоже в жизни поработала.

Как режиссер Кирилл Соколов попал в Голливуд.

Хороший пример — как выглядит адекватный путь "наверх". Ты делаешь продукт, его замечают, появляются предложения. Именно в таком порядке. Не "сначала замечают меня и выдают мне денег/право что-то сделать". Хочется продавать себя — вам в блоггинг, хочется продавать сценарии — надо написать парочку. Хочется продавать себя как режиссера — надо снять чего нибудь. Да, не у каждого случится блокбастер, но вероятность получить заказ на сценарий гораздо выше, если вы покажете миру, что вы сценарист, чем если вы годами будете примеряться, с чего бы такого начать, чтобы не отказали.

И еще немного правды жизни из интервью

Рекомендую, это вдохновляющее чтение.

Недавно говорил с хорошим режиссёром, и он мне на голубом глазу: флэшбэки — это некомпетентность сценариста. Как и закадр.

Ну, расскажите это Коэнам, Копполе, Нолану, Кубрику расскажите. В этих утверждениях мне видится вечная наша попытка поставить правила первыми, как будто писать для нас важнее, нежели о чём писать. Но ведь это бред.

Ты над пропастью, внизу — бездна пылающая, рядом лежит крепкий флэшбэк или прочный закадр, по которому ты можешь над бездной пройти, перекинув, но нет: мы же флэшбэками не пользуемся. У меня принцип такой: давай отличную историю постараемся написать со всеми читами и запрещёнными приёмами, которые у нас есть, потому что плохой сценарий не станет лучше, если в нём не будет флэшбэков.

📹: «Улица Шекспира»

А можно вам показать  сценарий? Почему «нет» и зачем начинать со сценарной консультации. 

На продюсерских мастеклассах часто звучит вопрос — «а можно вам показать сценарий»? И продюсеры в этот момент немного как-то тушуются, дают какие-то почты редакторов, дальше как повезет. Я всегда просто отвечаю «нет» и не потому, что я грымза. 

Просто, смотрите, такой запрос это фактически предложение поработать, а именно: 
— прочитать ваш сценарий и, если он интересный, актуальный и хорошо написанный — то стать его продюсером, а это — сделать к нему презентацию с предложениями по группе, по позиционированию, касту, потом сделать круг по рынку в поисках заказчика, организовать девелопмент, взять на себя работу по модерированию вас, как автора, сделать черновой вариант сметы. Да, без этого всего нет смысла идти к заказчикам, и да, это всё ещё НЕ гарантирует появления инвестиций даже интересным, актуальным и хорошо написанным сценариям. Ресурс компании или человека всегда ограничен. Как думаете, в таких обстоятельствах - сколько проектов  хочется взять в работу «чисто попробовать» на удачу? В целом, продюсеры пополняют пакеты проектов с большой осмотрительностью именно потому, что понимают, какая работа стоит за любой взятой в разработку историей. Поэтому, сценарий "с улицы" за которым нет питчинга, агентства, чьей то живой рекомендации в конце концов — будет рассматриваться в последнюю очередь. Что же делать? Самостоятельно начать продюсировать ваши проекты, я серьёзно. Да, вы столкнетесь с трудностями: игнором, отказами и разной обратной связью, но ведь это же опыт, а рынок старается работать с опытными!), а если серьёзно — получая такой опыт, даже отрицательный — вы понимаете больше о том что, для чего и как писать. Понимаю — что хочется советов поконкретнее, каких то гарантий, но, вынуждена вас расстроить — гарантии — это не сейчас и не на этой планете. Воздастся тому, кто движется, это все что я знаю.

— «ну может там и работать не с чем, я же не знаю, я не уверен(а) это вообще может кому то понравится или нет»,  тогда, тем более, рано показывать проект потенциальным покупателям. Для начала, покажите разработку сценарным консультантам, чтобы хотябы снять для себя вопрос — это у меня сценарий или банановая шарлотка. Ничего против шарлотки не имею, просто важно не путать одно с другим. 

Вообще рекомедую начинать с этого всегда всегда вообще всегда: замысел, синопсис, или, если повезло, сценарий в диалогах, покажите сначала нейтральному эксперту, а не потенциальному продюсеру, и узнайте — что в истории работает, а что нет. В идеале нескольким, в идеале — исправьте и тогда уже несите продавать. 

Одновременно быть (начинающим) автором и продюсером собственных историй — сложно, обе роли имеют массу психологических ловушек, в которые можно провалиться с непривычки, заработать ПТСР и сделать массу неприятных выводов о себе и о мире. 

Поэтому, я предлагаю действовать последовательно — сначала разобраться с продуктом (при помощи сценарной консультации), а разобравшись — думать как это упаковывать и кому продавать. 

В связи с этим, пара слов о сценарных консультантах. На мой взгляд, сценарного консультанта к которому стоит идти, отличает вот что (кроме непосредственно, компетенции в драматургии): 

— опыт реальной работы с людьми в индустрии, с продюсерами, режиссерами, редакторами, авторскими группами, на проектах, как выпущенных, так и нет, но внутри рынка с его человеческим фактором. Не просто человек, который при помощи нейросети выдаст вам то, что вы итак можете получить сами. 

— системность: то есть человек работает сценарным консультантом системно (а значит ответственно), имеет наработанный подход, методы и понимание как выглядит результат консультации, который приносит пользу конкретному автору. 

— его консультация стоит денег. Бесплатные советы, обычно существуют для того, чтобы потешить эго советчика и редко по настоящему работают с запросом автора. 

Ниже — рекомендую людей, в полной мере соответствующих этим параметрам и творческих успехов нам всем!

#думайкакшоураннер

Итак, сценарные консультанты с гарантией: 

Мила Просвирина, сценарист, шоураннер и сценарный коуч. С Милой мы работали на проекте «Просто представь, что мы знаем», а последние три года она круто консультирует и ведет сценарные группы. 

Денис Данилов, сценарист, сценарный консультант, автор прекрасного канала «Самоучитель сценариста». Системный, насмотренный внимательный эксперт.

Олег Ярычев, тг: @Traveling_Georgia, редактор, драматург, консультант большого питчинга «Свободное кино» (каждый год 400+ работ в конкурсе). Работаем с ним прямо сейчас над большим проектом, который готовится к производству. 

Да, каждый из них не только даёт сценарные консультации, но и делает скрипт-докторинг. А если вы вдруг уже получили какую-то ужасную обратную связь на рынке — с ними вы сможете её бережно разобрать. И да — они сто процентов отличат сценарий от банановой шарлотки, на что, например, нейросеть способна не всегда!) 

#думайкакшоураннер

О, я тут умничаю, а у Дениса Данилова оказывается уже есть исчерпывающий гайд для автора селф-продюсера: Куда отправить сценарий. Очень здорово, конкретно про наш рынок, а не вообще, и в комментариях там интересно — есть работающие редакторы платформ с ценными наблюдениями. И, да, важно! Никаких гарантий следование этому гайду тоже не даёт 😭

И в завершение этого мотивирующего дня — вот ещё и агрегатор вообще всех открытых запросов от продакшенов, питчингов и опен-коллов - Драмафонд

Несколько часов в день у меня уходит на ловлю бабочек.

1953 год, 3 мая
54 года

рубрика "старый неплохой пост"

Интервью с автором сценария фильма «Опасная игра Слоун»
(Miss Sloane, 2016) Джонатаном Перерой, на сайте Британской Гильдии Сценаристов (а так же мои восторги и удивления).

«Первый сценарий и сразу в продакшн. И сразу хорошо».

Miss Sloane - драма о гипер-профессиональной, социопатичной и безумно сексуальной лоббистке (Джессика Честейн) продвигающей ограничения на приобретение оружия (гуглите «вторая поправка конституции США»), многолетний камень преткновения и инструмент политических манипуляций в американском обществе.
Рейтинг IMDB 7.5, КП 7.8, и мой личный 8 из 10. Очень понравился мне фильм, потому, что, в хорошем смысле, похож на мои любимые драмы Соркина с этическими конфликтами (тут например писала про Newsroom), туда же Molly’s Game, Суд над Чикагской Семёркой и сериал Billions. Не пишу сюда «Карточный домик» потому, что в нём нет таких прекрасных диалогов как у Соркина и Billions и всё сильно разбавлено банальным детективом и вторичными интрижками, хотя и в захватывающем сеттинге политической закулиски.
Короче, я поинтересовалась, а что же ещё писал этот чудесный сценарист Джонатан Перера, и, с удивлением выяснила, что - ничего. Всмысле это вообще его первый и последний фильм с 2016 года. Стало вдвойне любопытно и я нашла его интервью на сайте Британской Гильдии сценаристов. То что там написано настолько интересно, что я попросила коллег из RuFilms (компания с которой мы делаем субтитры) помочь мне с оперативным переводом.

Да, действительно это его первый сценарий, да, его сразу же взялся экранизировать международный ко-продашн Франции и США, да, он писал его один, без соавторов и в титрах сценаристом числится он один. При этом сценарии он начал писать когда решил уйти с должности юриста в большой компании, до того даже не задумывался об этом. Выглядит всё это немного как сказка про золушку. Незнаю, правда ли всё что там написано или есть какие-то допущения, но, мне кажется, полезно почитать, чтобы либо вдохновиться, если вы поверите во всё написанное на 100%, либо составить своё мнение, если у вас, как у меня, возникнут некоторые сомнения. Кроме того, там подробно описан весь путь и экспириенс от решения стать сценаристом до встречи с агентом, продакшеном, участия в съёмках и тд. с рекомендациями другим начинающим (ну правильно, это же на сайте гильдии сценаристов!).
К самому сценарию у меня остались два вопроса, которые скорее задали бы редакторы, но а) они никак не влияют на зрительскую радость от просмотра, б) не буду их тут озвучивать чтобы не спойлерить. Если смотрели - дайте знать в комментариях, поделюсь своими соображениями.
Оригинал статьи - здесь,
а тут, наш с RuFilms перевод

Александр Герцен

Деньги хорошая вещь; я их очень люблю.

1847 год, 3 июня
35 лет

Осип Мандельштам

Настроение хорошее. Очень хочется работать.

1937 год, 10 июня
46 лет