Тема решительно надоела, но требует подведения итогов.
Константин Богомолов дал подробное интервью. В нем он рассказал много чего возвышенного, и что французского артисты не знают, и покаялся в ошибках молодости etc.
Но самый важный тезис – в театре где он проработал 10 лет у него ни с кем конфликта нет. И в школе-студии – тоже.
Из чего естественным образом вытекает довлатовский вопрос: а кто же написал четыре миллиона доносов ту самую анонимку, которую с такой радостью поддержали «выпускники-релоканты», вроде Варвары Шмыковой, Александра Молочникова или Андрея Бурковского?
Но при этом первый вброс произошел через патриотичнейшего Антона Шагина, в надежде на разгон негативной волны в соответствующем сегменте.
Где, надо отдать должное, закаленные хохловбросами авторы в большинстве своем оказались неглупыми людьми, и в одну телегу с иноагентами не сели.
Грубые ошибки в теле письма указывают, что писал их человек от театра далекий, а может быть и вообще не человек, и ошибки – галлюцинация GPT. Уж больно много там «корней» во всех видах, слова «данный» и пустых холодных оборотов.
Что не меняет сути.
Все эти «открытые письма» - давно знакомая и хорошо отработанная технология, правда раньше, до середины 2022 такие письма было принято подписывать, пусть и не всегда с ведома подписанта. А дальше уже – чисто технологический разгон, который все вчера и наблюдали.
Резюме: кто-то хотел «покачать лодку», кому-то повод подошел, и он присоединился, все по-грибоедовски, «шумим, братец, шумим», как Репетилов на Тверской.
Итог прекрасно сформулировал один из каналов по искусству: Богомолов не Долина и ключи от Школы-студии МХАТ под давлением общественности не отдаст.
Расходимся.

Интервью от 17.10.2025

Мы внимательно посмотрели на итоги PREMIER за 2025 год - и, честно говоря, цифры выглядят неслучайными. Рост выручки на 70% и плюс 20% к подписчикам - это уже не разовый успех, а признак того, что платформа начала работать по-новому и, главное, осознанно.

Кажется, PREMIER перестал замыкаться на собственной витрине и стал мыслить шире: партнерства, продажа лицензий, совместные релизы. Проекты, которые окупаются еще до премьеры, - для российского рынка все еще редкость, и это говорит о прагматичном подходе к контенту. Меньше иллюзий, больше расчета.

Отдельно отметим курс на экосистему с RUTUBE. Как говорил заместитель гендиректора «Газпром-Медиа Холдинга» Сергей Косинский, объединение команд и аудиторий должно усилить эффект от оригинального контента. Судя по результатам 2025 года, эта логика начинает приносить плоды. За PREMIER сейчас действительно интересно наблюдать - не как за просто стримингом, а как за бизнесом, который ищет устойчивую модель.

"Помимо анонимного письма, сегодня существует аналогичное высказывание Юлии Меньшовой: будучи выпускницей Школы-студии, она преподает в другом вузе - во ВГИКе. Никакой проблемы, как мне кажется, Меньшова в этом не видит. И проблемы тут в самом деле нет. Одним из идеальных претендентов на место ректора Школы-студии считался Виктор Рыжаков, но он в Школе-студии никогда не учился - окончил Щукинское училище и ГИТИС. Также никто не устраивал никаких демонстраций, когда Анатолий Смелянский пригласил преподавать в Школу-студию Кирилла Серебренникова - человека, не имеющего ни театрального, ни педагогического образования",

- Григорий Заславский, ректор ГИТИСа раздал квалифицированных аргументов в поддержку нового коллеги.

TACC

Традиционные ценности, по-видимому, находятся в своего рода суперпозиции: когда пишется закон об их защите, они есть, а когда нужно четко определить, что именно они собой представляют, то тут наблюдатель заходит в тупик.

Вот и в Госдуме разгорелась дискуссия что же всё-таки нужно запрещать в кино и сериалах перед тем как выписывать солидные штрафы?

А мы напомним, что у нас даже такая советская классика, как «Любовь и голуби», проходит в категории 18+, ведь там пьют алкоголь! Страшно представить, сколько традиционных ценностей попрано в «Иронии судьбы» и «Осеннем марафоне».

А ведь сатира и изобличение пороков на экране — это буквально почерк советского и российского кинематографа. А подобные дискуссии прекрасно показывают, почему.

А все заметили, что эти тетеньки из категории "lécher les vitrines" (идеальный французский термин «облизывающие витрины») вроде Зины П. и Божены Курицыной стали отрабатывать темник как-то без огонька, без души.

Гастроли Театра имени Евгения Вахтангова в Дубае стали редким примером того, как русский театр должен работать за границей. В ОАЭ привезли «Войну и мир» и собрали полные залы. Все билеты проданы, свободных мест не было. Русская классика в другой культурной среде сработала без скидок и компромиссов.

Это не случайность и не удача. Это управленческий и продюсерский успех. Русский язык, великий Толстой, сильная труппа, грамотная стратегия и уверенность в собственном художественном уровне. Театр не упрощал, не заигрывал и не подстраивался. Он говорил с миром с позиции силы культуры.

Эти аншлаги в Дубае важны как сигнал. Русский театр остается культурным оружием и полноценным брендом, если им умеют управлять. Надеемся, что по протоптанной дороге уже в следующем году театр повезет свои новые спектакли, новые премьеры. Пример Вахтанговского театра сегодня показателен, гастроли организованы самим театром, своими силами и бюджетом. Так нужно выстраивать гастрольную политику, так нужно продвигать классику, так нужно защищать и утверждать национальную культуру. Многим театрам здесь действительно есть чему поучиться.

Молодёжные фильмы в России снимаются, а вот фильмов про молодёжь, нормального такого разговора про её становление, про чувства или их отсутствие, не было давно – пожалуй, со времён шахназаровского «Курьера». Его, если помните, смотрели и отцы, и дети, и каждому он давал возможность чуть лучше понять друг друга. По крайней мере – ставил честные прямые вопросы и давал не менее честные варианты ответов, почему взрослые и подростки одинаково считают друг друга «потерянными поколениями».

Кто знает, может таким кино для нашего времени станет «Первая» – 12 февраля этот фильм выходит в прокат. За сюжетом про первую любовь здесь кроется история о «замороженных» чувствах и их, как говорит режиссёр, взломе; о декларации личной свободы и способности взять ответственность за себя и за свою жизнь. Взрослея, мы забываем, что быть молодым – это очень сложно, потому что «хочу» приходится бороться с «надо», потому что вообще непонятно, кто «свой», а кто «чужой», потому что жизнь и социум пугают, и ты хочешь построить вокруг себя свою «страну чудес».
Возможно, авторы «Первой» напомнят нам об этом, а современным подросткам – просто дадут немного человеческой поддержки.

Всё же больше, чем общаться в личке с «поборниками морали», мы любим сообщать вам о важных событиях медиаиндустрии.

Итак, Институт развития интернета (ИРИ) сейчас находится в самой активной фазе приёма заявок на V Национальную премию интернет-контента. Даже не верится, что эта феерия идей, смыслов и музыки состоится уже в пятый раз. Юбилейный сезон — идеальный момент для авторов социально ориентированного контента, чтобы вывести из тени свои проекты, меняющие мир к лучшему.

Что по фактам:
• 15 основных номинаций: от игровых сериалов и документалок до подкастов, спецпроектов в СМИ и социальных акций. Даже если вы делаете выдающиеся промо-кампании — вам сюда.
• Дедлайн: до 10 февраля. Время есть, но мы то знаем, как неожиданно подкрадывается финальная черта.
• Спецноминации, как и всегда, ИРИ пока держит в секрете и объявит позднее.

Ждём и предвкушаем. Ведь для индустрии Премия ИРИ — это не просто очередное награждение, а честный срез того, чем жил и дышал наш Рунет весь год.

Как-то мы пропустили ноябрьскую премьеру "Последних" Горького в Шаломе. На выходных исправились.

Ставить Горького в 2025 году идея не слишком очевидная. Он слишком долго был главным советским драматургом и поэтому последние 30 лет многим режиссерам казалось проще ставить кого-то более нейтрального. А пьеса "Последние", написанная в 1907-1908 году, не особо ставилась и в советские годы. Тем любопытнее, что сейчас пьеса выглядит максимально актуальной. Причем не из-за политики, а из-за более вечных тем.

История семьи бывшего дворянина, который стал полицейским и сбежал от покушавшихся бомбистов. Теперь зато вся общественность знает, что он избивал задержанных, да он и сам это не слишком скрывает. После отставки он живет в доме и за счет своего умирающего брата Якова пытается "выдрессировать" своих пятерых детей. Только получается это у него плохо, все они не слишком счастливы и моральны. Три дочери - Надежда, которая вместе со своим мужем наживается на своей семье, Вера, которая окончательно перестала верить во что-либо светлое, и горбатая Любовь (великолепная роль Алины Исхаковой), которая из-за своего уродства зла на весь мир и постоянно срывается на своей семье. И двое сыновей - абсолютно развращенный Александр, который мечтает, как отец, работать в полиции, ведь никуда больше его не возьмут и там дают взятки, и Петр, который заканчивает гимназию и пытается понять кто же его отец. Довершает этот террариум совсем немудрая их мать София. В итоге, мы получаем историю против шаблона о традиционной семье, которую можно описать словами "Да, убоится жена мужа своего". Ибо тут нужно не бояться, а уничтожать. Всех. Хороших героев в пьесе нет, их не завезли.

Декорации в спектакле Олега Липовецкого минималистичны, черный квадрат на поворотном круге и стулья. Даже когда все садятся есть, стола на сцене нет. Да, он бы и не поместился, настолько все скучено. Все обитатели дома все время находятся на сцене, ругаются по углам, но спрятаться друг от друга (и от зрительского взгляда) им некуда. И только сцена (зрители сидят вокруг нее со всех сторон) медленно вращается, как будто символизирует неумолимое время, которое должно бы их уничтожить. Где-то рядом уже маячит 1917 год.

Понятно, что "люди с правильным лицами" радостно найдут в пьесе подмигивание им. Плохой полицейский, величавая мать бомбиста, человек человеку волк. Только его там нет и быть не может, а есть просто сильная постановка неизбитой пьесы. А все фантазии стоит оставить на их совести, ну и немного Горького.

Мы в целом согласны про шлепки и шорты, но почему это должно делать Минкультуры, а не руководство театра?

Легенду отечественного кино Владимира Заманского поздравляем со 100-летием!
Здоровья вам, Владимир Петрович, на века!

Федор Сергеевич Бондарчук в последнее время не часто высказывался в публичных эфирах.
Тем убедительнее получилось профессионально-полезное интервью девушкам из «Дайте сказать!».
Всем, кто имеет отношение к процессу к просмотру обязательно, всем прочим – настоятельно рекомендуем!

По следам волны истерии в связи с новыми назначениями в учреждения культуры.

Страсти улеглись и можно уже проанализировать.
Что же такое случилось? Конечно, вопрос касается не посевов, заказов и прочего.

Это нормальная (увы!) практика.
Вопрос касается реакции «культурной общественности».
Как всегда, яркой и эмоциональной.

Дело в том, что наши крупные культурные институции как будто закреплены за некой группой людей.

И любые изменения, которые уже давно назрели в этих институциях, воспринимаются в штыки, потому что грозят просто-напросто потерей влияния.

Главное, чтобы руководитель «не мешал» жить по-своему.
Но - ничто не вечно.

И «по-своему» тоже не бесконечно, какие бы иллюзии не укреплялись у «общественности».

Мы #засправедливость

Очевидно, что это решение, принятое под давлением.
Давлением того, что теперь принято называть «мнение общественности», хотя эта «общественность» за редким исключением имеет довольно косвенное отношение к работе учебного заведения, которое должен был возглавить Богомолов.
«Мы здесь власть» - говорили когда-то на Болотной ровно такие же «представители креативного класса», и решения, принятые под давлением такого рода «коллективного мнения» - это обесценивание.
Обесценивание, прежде всего, административной и кадровой политики государства в управлении хозяйствующими субъектами, рождающее ложную уверенность «мы можем всё».
Жаль, что не случилось этого ректорства – могло все быть талантливо и небанально, но уж как есть.
И отдельно жаль, что на эту позицию не поставить условного Боякова и К, так просто, понаблюдать за «общественностью». Дистанционно, потому что она в основном не в России.

«Корневой мхатовец» из Петербурга?