Коллега, пропустили Ваш комментарий. Исправляемся.
Интересно, что при назначении Константина Богомолова в Театр на Бронной и бывший Театр Виктюка (теперь- Сцена Мельников) была похожая риторика. По факту, сегодня оба театра - одни из самых успешных в Москве.
Уверены, то же случится и с школой-студией МХАТ.

Но вот что особенно занимательно последние дни в свете новых назначений в разные учреждения культуры. Тотальное пожелание неуспеха! С истерикой клинического порядка. Это, к сожалению, говорит о том, что «основной инстинкт» нашей культурной общественности исключительно зависть.

Человек-оркестр, Сергей Сергеевич Минаев сегодня именинник.
Читаем и смотрим «Чтиво», Минаев Live, проекты на Премьер, и всем советуем.
С днем рождения, талантливый и многогранный товарищ!

Весь день наблюдаем за вялой истерикой из-за назначения и.о. Ректора школы-студии МХАТ Константина Богомолова.
Грустно.

Во-первых, опубликованное «открытое обращение Министру культуры РФ» по данному назначению. Опубликовано на страницах в ВК и Тг артиста Антона Шагина. Будем реалистами, обращение чистой воды анонимка. Только Шагин и решился опубличить (ещё пара выпускников школы-студии, которые совсем не связаны с профессией, а потому, видимо, настолько отважны). По внесённым изменениям в федеральный закон N 182 Государство в переписку с анонимами не вступает. А что-то, кроме Шагина (здесь - респект), остальные представители хэштега «школастудия» свои имена поставить зассали.

Во-вторых. Олег Николаевич Ефремов никогда не руководил школой-студией МХАТ. Театром «Современник» и МХАТом - да, руководил. Школой-студией МХАТ - никогда.
Если по логике «во МХАТе может быть только тот, кто во МХАТе отучился», то срочно надо убирать худрука МХТ им. Чехова Константина Хабенского. Школу-студию не оканчивал, но с МХТ пока вроде справляется. Или спешно сносить с поста?

В-третьих. Не являемся поклонниками бывшего министра культуры Красноярского края и бывшего директора Театра на Малой Бронной Елены Мироненко, но очень точные формулировки в посте. Формулировки человека, который работал в системе культуры и понял, как эта система работает.

И главное. По-прежнему, и кухарка, и артисты, и искусствоведка знают, как управлять Государством…

Вот эти все «отменил после поста» изрядно утомили, хотя отчасти лестно.
Ничего, что половина театрального ТГ и Инсты была забита откровенной рекламой «Демократии», в которой чуть ли не жирным шрифтом подчеркивался тезис про уехавших актеров, которых «ничто не разьединит»?
И даже если музей «Полторы комнаты» отменил спектакль «после поста», то это означает только то, что ТГ канал «Закулиска» работает и выполняет свою задачу. Прежде всего, как информационный ресурс.
А за Мариной Дэвовной Лошак мы наблюдаем настолько давно, что аж самим страшно.
Даже пьесу про эту семью написали, было время.

Да не учился никогда Анатолий Миронович Смелянский в Школе-студии. Он в нее не поступил, и учился в Горьком.
А Олег Николаевич Ефремов никогда не был ректором.
И вот так всё у этих «экспертов» и «авторов писем».

Автор бестселлера «Альтернатива» - футурологического романа о будущем России и мира в 2034 году - дал любопытное интервью «Комсомольской правде». Правдиво и откровенно.

Москва, Вашингтон и Лондон будущего, схватка двух суперинтеллектов - российской «Альты» и американского «Деля», многонациональная команда русских спецназовцев, спасающий мир и американского президента Маска заодно, все это и многое другое - и есть футурологический роман историка и политолога Александра Журавского. Кажется, этот роман станет учебником того, как можно вдохновенно, убедительно и увлекательно для самых разных аудиторий продвигать ценности 809 указа. Многим есть чему поучиться.

В какой-то момент у меня возникла гипотеза, что художественная форма позволит доступней и для большей аудитории объяснить суть происходящего, позволит описать контуры формирующегося миропорядка, дать образ ближайшего будущего, который формируется в конфликте идеологий и конкуренции сценариев будущего разных политических игроков.

- сказал Журавский в интервью «Комсомольской правде».

Действие в романе развивается двадцать лет с 2014-го по 2034 год. Это наша реальность с альтернативным будущим, которое, как пишет автор в дисклеймере «понравится не всем». Главное послание, как говорит автор в интервью: «Россия в 2022 году сделала единственно правильный выбор».

Это художественный вымысел,

базирующийся на достоверном прогнозе желательной для нас перспективы. Описываемое будущее основывается на долгосрочных трендах, которые с высокой долей вероятности приведут именно к прогнозируемому будущему. И, конечно, в любом прогнозе есть элемент влияния на реальность, потому что любой убедительный прогноз – это элемент сценарирования будущего.

В итоге в «Альтернативе» ярко ощущается то, что Станиславский называл внутренним течением у Чехова: когда ток обычных поступков, событий и эмоций создает драматургическое напряжение и приводит к катарсису. Абсолютное, напряженное действие, создаваемое Журавским, разыгрывает драму ежедневности на фоне великих исторических потрясений. И эти потрясения в итоге становятся не более чем скромными декорациями обычной жизни.

«Альтернатива» эффективно сочетает серьёзный историософский анализ с форматом энергичного шпионского экшна. Оторваться поэтому невозможно: ключевая концепция выглядит не как не как отвлечённая теория, а как естественная часть захватывающего повествования. Что, конечно, способствует и восприятию, и принятию основной идеи.
Этот роман точно стоит прочитать. И потом перечитать. Не пожалеете.

С пониманием относимся к известному порыву писать редакции в личку.
И с полным равнодушием - к пустым и многословным оскорблением и обвинениям, которых, в связи с последними событиями хоть отбавляй.
Однако, хотелось бы прояснить пару моментов и напомнить про матчасть:

- ДОНО́С, -а, муж. Тайное обвинительное сообщение представителю власти, начальнику о чьей-н. деятельности, поступках. Д. о тайной организации. Д. на подпольщиков.
| прил. доносный, -ая, -ое.

АНОНИ́МКА, -и, мн. род. -мок, дат. -мкам, ж. Презр. Письменный текст, созданный с целью компрометировать кого-, что-л., адресованный обычно в какие-л. руководящие органы, не имеющий сведений об авторе, скрывающем свое имя.

СТУКА́ЧЕСТВО, -а; ср. Неодобр. Доносительство, наушничество.

В связи с вышеизложенным, предлагаем самим определится, кто тут у нас "стучит", кто пишет анонимки начальству, ну а «доносить» здесь априори невозможно, потому что все происходит у всех на виду.

А то разошлись «поборники морали».

Тема решительно надоела, но требует подведения итогов.
Константин Богомолов дал подробное интервью. В нем он рассказал много чего возвышенного, и что французского артисты не знают, и покаялся в ошибках молодости etc.
Но самый важный тезис – в театре где он проработал 10 лет у него ни с кем конфликта нет. И в школе-студии – тоже.
Из чего естественным образом вытекает довлатовский вопрос: а кто же написал четыре миллиона доносов ту самую анонимку, которую с такой радостью поддержали «выпускники-релоканты», вроде Варвары Шмыковой, Александра Молочникова или Андрея Бурковского?
Но при этом первый вброс произошел через патриотичнейшего Антона Шагина, в надежде на разгон негативной волны в соответствующем сегменте.
Где, надо отдать должное, закаленные хохловбросами авторы в большинстве своем оказались неглупыми людьми, и в одну телегу с иноагентами не сели.
Грубые ошибки в теле письма указывают, что писал их человек от театра далекий, а может быть и вообще не человек, и ошибки – галлюцинация GPT. Уж больно много там «корней» во всех видах, слова «данный» и пустых холодных оборотов.
Что не меняет сути.
Все эти «открытые письма» - давно знакомая и хорошо отработанная технология, правда раньше, до середины 2022 такие письма было принято подписывать, пусть и не всегда с ведома подписанта. А дальше уже – чисто технологический разгон, который все вчера и наблюдали.
Резюме: кто-то хотел «покачать лодку», кому-то повод подошел, и он присоединился, все по-грибоедовски, «шумим, братец, шумим», как Репетилов на Тверской.
Итог прекрасно сформулировал один из каналов по искусству: Богомолов не Долина и ключи от Школы-студии МХАТ под давлением общественности не отдаст.
Расходимся.

Интервью от 17.10.2025

Мы внимательно посмотрели на итоги PREMIER за 2025 год - и, честно говоря, цифры выглядят неслучайными. Рост выручки на 70% и плюс 20% к подписчикам - это уже не разовый успех, а признак того, что платформа начала работать по-новому и, главное, осознанно.

Кажется, PREMIER перестал замыкаться на собственной витрине и стал мыслить шире: партнерства, продажа лицензий, совместные релизы. Проекты, которые окупаются еще до премьеры, - для российского рынка все еще редкость, и это говорит о прагматичном подходе к контенту. Меньше иллюзий, больше расчета.

Отдельно отметим курс на экосистему с RUTUBE. Как говорил заместитель гендиректора «Газпром-Медиа Холдинга» Сергей Косинский, объединение команд и аудиторий должно усилить эффект от оригинального контента. Судя по результатам 2025 года, эта логика начинает приносить плоды. За PREMIER сейчас действительно интересно наблюдать - не как за просто стримингом, а как за бизнесом, который ищет устойчивую модель.

"Помимо анонимного письма, сегодня существует аналогичное высказывание Юлии Меньшовой: будучи выпускницей Школы-студии, она преподает в другом вузе - во ВГИКе. Никакой проблемы, как мне кажется, Меньшова в этом не видит. И проблемы тут в самом деле нет. Одним из идеальных претендентов на место ректора Школы-студии считался Виктор Рыжаков, но он в Школе-студии никогда не учился - окончил Щукинское училище и ГИТИС. Также никто не устраивал никаких демонстраций, когда Анатолий Смелянский пригласил преподавать в Школу-студию Кирилла Серебренникова - человека, не имеющего ни театрального, ни педагогического образования",

- Григорий Заславский, ректор ГИТИСа раздал квалифицированных аргументов в поддержку нового коллеги.

TACC

Традиционные ценности, по-видимому, находятся в своего рода суперпозиции: когда пишется закон об их защите, они есть, а когда нужно четко определить, что именно они собой представляют, то тут наблюдатель заходит в тупик.

Вот и в Госдуме разгорелась дискуссия что же всё-таки нужно запрещать в кино и сериалах перед тем как выписывать солидные штрафы?

А мы напомним, что у нас даже такая советская классика, как «Любовь и голуби», проходит в категории 18+, ведь там пьют алкоголь! Страшно представить, сколько традиционных ценностей попрано в «Иронии судьбы» и «Осеннем марафоне».

А ведь сатира и изобличение пороков на экране — это буквально почерк советского и российского кинематографа. А подобные дискуссии прекрасно показывают, почему.

А все заметили, что эти тетеньки из категории "lécher les vitrines" (идеальный французский термин «облизывающие витрины») вроде Зины П. и Божены Курицыной стали отрабатывать темник как-то без огонька, без души.

Гастроли Театра имени Евгения Вахтангова в Дубае стали редким примером того, как русский театр должен работать за границей. В ОАЭ привезли «Войну и мир» и собрали полные залы. Все билеты проданы, свободных мест не было. Русская классика в другой культурной среде сработала без скидок и компромиссов.

Это не случайность и не удача. Это управленческий и продюсерский успех. Русский язык, великий Толстой, сильная труппа, грамотная стратегия и уверенность в собственном художественном уровне. Театр не упрощал, не заигрывал и не подстраивался. Он говорил с миром с позиции силы культуры.

Эти аншлаги в Дубае важны как сигнал. Русский театр остается культурным оружием и полноценным брендом, если им умеют управлять. Надеемся, что по протоптанной дороге уже в следующем году театр повезет свои новые спектакли, новые премьеры. Пример Вахтанговского театра сегодня показателен, гастроли организованы самим театром, своими силами и бюджетом. Так нужно выстраивать гастрольную политику, так нужно продвигать классику, так нужно защищать и утверждать национальную культуру. Многим театрам здесь действительно есть чему поучиться.

Молодёжные фильмы в России снимаются, а вот фильмов про молодёжь, нормального такого разговора про её становление, про чувства или их отсутствие, не было давно – пожалуй, со времён шахназаровского «Курьера». Его, если помните, смотрели и отцы, и дети, и каждому он давал возможность чуть лучше понять друг друга. По крайней мере – ставил честные прямые вопросы и давал не менее честные варианты ответов, почему взрослые и подростки одинаково считают друг друга «потерянными поколениями».

Кто знает, может таким кино для нашего времени станет «Первая» – 12 февраля этот фильм выходит в прокат. За сюжетом про первую любовь здесь кроется история о «замороженных» чувствах и их, как говорит режиссёр, взломе; о декларации личной свободы и способности взять ответственность за себя и за свою жизнь. Взрослея, мы забываем, что быть молодым – это очень сложно, потому что «хочу» приходится бороться с «надо», потому что вообще непонятно, кто «свой», а кто «чужой», потому что жизнь и социум пугают, и ты хочешь построить вокруг себя свою «страну чудес».
Возможно, авторы «Первой» напомнят нам об этом, а современным подросткам – просто дадут немного человеческой поддержки.

Всё же больше, чем общаться в личке с «поборниками морали», мы любим сообщать вам о важных событиях медиаиндустрии.

Итак, Институт развития интернета (ИРИ) сейчас находится в самой активной фазе приёма заявок на V Национальную премию интернет-контента. Даже не верится, что эта феерия идей, смыслов и музыки состоится уже в пятый раз. Юбилейный сезон — идеальный момент для авторов социально ориентированного контента, чтобы вывести из тени свои проекты, меняющие мир к лучшему.

Что по фактам:
• 15 основных номинаций: от игровых сериалов и документалок до подкастов, спецпроектов в СМИ и социальных акций. Даже если вы делаете выдающиеся промо-кампании — вам сюда.
• Дедлайн: до 10 февраля. Время есть, но мы то знаем, как неожиданно подкрадывается финальная черта.
• Спецноминации, как и всегда, ИРИ пока держит в секрете и объявит позднее.

Ждём и предвкушаем. Ведь для индустрии Премия ИРИ — это не просто очередное награждение, а честный срез того, чем жил и дышал наш Рунет весь год.

Как-то мы пропустили ноябрьскую премьеру "Последних" Горького в Шаломе. На выходных исправились.

Ставить Горького в 2025 году идея не слишком очевидная. Он слишком долго был главным советским драматургом и поэтому последние 30 лет многим режиссерам казалось проще ставить кого-то более нейтрального. А пьеса "Последние", написанная в 1907-1908 году, не особо ставилась и в советские годы. Тем любопытнее, что сейчас пьеса выглядит максимально актуальной. Причем не из-за политики, а из-за более вечных тем.

История семьи бывшего дворянина, который стал полицейским и сбежал от покушавшихся бомбистов. Теперь зато вся общественность знает, что он избивал задержанных, да он и сам это не слишком скрывает. После отставки он живет в доме и за счет своего умирающего брата Якова пытается "выдрессировать" своих пятерых детей. Только получается это у него плохо, все они не слишком счастливы и моральны. Три дочери - Надежда, которая вместе со своим мужем наживается на своей семье, Вера, которая окончательно перестала верить во что-либо светлое, и горбатая Любовь (великолепная роль Алины Исхаковой), которая из-за своего уродства зла на весь мир и постоянно срывается на своей семье. И двое сыновей - абсолютно развращенный Александр, который мечтает, как отец, работать в полиции, ведь никуда больше его не возьмут и там дают взятки, и Петр, который заканчивает гимназию и пытается понять кто же его отец. Довершает этот террариум совсем немудрая их мать София. В итоге, мы получаем историю против шаблона о традиционной семье, которую можно описать словами "Да, убоится жена мужа своего". Ибо тут нужно не бояться, а уничтожать. Всех. Хороших героев в пьесе нет, их не завезли.

Декорации в спектакле Олега Липовецкого минималистичны, черный квадрат на поворотном круге и стулья. Даже когда все садятся есть, стола на сцене нет. Да, он бы и не поместился, настолько все скучено. Все обитатели дома все время находятся на сцене, ругаются по углам, но спрятаться друг от друга (и от зрительского взгляда) им некуда. И только сцена (зрители сидят вокруг нее со всех сторон) медленно вращается, как будто символизирует неумолимое время, которое должно бы их уничтожить. Где-то рядом уже маячит 1917 год.

Понятно, что "люди с правильным лицами" радостно найдут в пьесе подмигивание им. Плохой полицейский, величавая мать бомбиста, человек человеку волк. Только его там нет и быть не может, а есть просто сильная постановка неизбитой пьесы. А все фантазии стоит оставить на их совести, ну и немного Горького.

Мы в целом согласны про шлепки и шорты, но почему это должно делать Минкультуры, а не руководство театра?

Легенду отечественного кино Владимира Заманского поздравляем со 100-летием!
Здоровья вам, Владимир Петрович, на века!

Федор Сергеевич Бондарчук в последнее время не часто высказывался в публичных эфирах.
Тем убедительнее получилось профессионально-полезное интервью девушкам из «Дайте сказать!».
Всем, кто имеет отношение к процессу к просмотру обязательно, всем прочим – настоятельно рекомендуем!