16 июля в Третьяковской галерее откроется выставка «Степан Эрьзя. Мифология скульптуры», приуроченная к 150-летию мастера.

Экспозиция объединит около 80 произведений из собраний Третьяковской галереи, Русского музея и Мордовского музея имени Эрьзи. Выставка покажет эволюцию творческого пути скульптора, и будет разделена на три части, посвящённые героическим образам, женской красоте и национальным характерам.

На сайте Третьяковской галереи сообщается:

«Степан Дмитриевич Эрьзя (1876–1959) вошёл в историю русского и мирового искусства как выдающийся мастер пластики и виртуозный резчик по дереву, сумевший раскрыть возможности редких пород — кебрачо и альгарробо.<…> Сам скульптор говорил, что лишь помогает материалу проявить заложенную в нем красоту, сохраняя естественную фактуру дерева и превращая её в часть художественного образа».

Выставка является передвижной: после Санкт-Петербурга она будет представлена в Москве и завершит маршрут в Музее имени С. Д. Эрьзи в Саранске.

Подробности: https://vatnikstan.ru/news/stepan_erzia_mifologia_skulptury/

Дружба. Художница Серафима Рянгина. 1949 год.

В СССР для детских журналов работали самые интересные мастера своего времени: от Евгения Чарушина, классика анималистики, и карикатуриста Аминадава Каневского из «Крокодила» (он в 1937 году придумал образ жёлтого Мурзилки в красном берете) до московских концептуалистов Виктора Пивоварова и Ильи Кабакова. Именно поэтому советская детская иллюстрация всегда была на острие моды, переходя от академизма 1950-х к минималистичной графике 1960-х, а затем от декоративности 1970-х к наивно-психоделичным формам 1980-х.

Для нового материала VATNIKSTAN редакция проекта собрала картинки с летней тематикой из альбома «Детские журналы. Из истории советской иллюстрации: собрание Нины и Вадима Гинзбург», выпущенного Ad Marginem и А+А в 2025 году.

➡️ https://vatnikstan.ru/culture/letnie-illyustraczii/

Слава Союзу Советских Социалистических республик! Плакат 1962 года.

В научном журнале «Вестник Московского университета. Серия XXIII. Антропология» опубликовано исследование о здоровье жителей Вологды XV–XVI веков.

Учёные проанализировали захоронения вологодского некрополя и установили пол и возраст более 120 человек. Исследование показало различия в заболеваниях: у мужчин чаще фиксируются травмы от полученных ударов, у женщин — редкие увечья в основном бытового характера. При этом у средневековых вологжанок нередко были проблемы с позвоночником и кариес.

В статье сообщается:

«Характер травматизма у мужчин свидетельствует об их высокой вовлечённости в межличностные конфликты. Характер дегенеративных изменений позвоночника позволяет выдвинуть гипотезу о разделении типов деятельности в зависимости от пола. Высокая частота грыж Шморля у женщин, в свою очередь, является яркой особенностью так как этиология данной патологии комплексна и может быть связана не только с деятельностью, но и с конституциональными и генетическими факторами. У мужчин же наблюдается лишь тенденция к более выраженным проявлениям артроза и остеофитоза, вероятно, связанных с физическими нагрузками и возрастными изменениями».

Подробности: https://vatnikstan.ru/news/sostoyanie_zdoroviya_naseleniya_vologdi/

Двое. Художник Григорий Шполянский. 1968 год.

Павильон «Радиотехника» на ВДНХ в Москве. 1959 год.

На морском берегу. Художник Анатолий Янев. 2007 год.

В летний день в Ленинграде. 1987 год.

Революционная вспышка в средней школе. Художник Израиль Абрамович (Исидор Алексеевич) Пасс. 1927 год.

Быстрое падение советского строя и идеологический вакуум вызвали у граждан бывшего СССР ностальгический интерес к дореволюционной истории России. Особенно сильно волна поднялась во время переименования Ленинграда в Санкт-Петербург.

В ноябре 1991 года по приглашению мэра Анатолия Собчака в Петербург приехал великий князь Владимир Кириллович Романов, сын Кирилла Владимировича — правнука Александра II. Такой визит после провала ГКЧП выглядел особенно символично и оживил зарождавшиеся монархические группировки. Однако политических шагов со стороны великого князя не последовало, а вскоре Владимир Кириллович и вовсе скончался.

На некоторое время вопросы монархии повисли в воздухе, но российские сторонники царской власти не дремали. Летом 1993 года они предлагали организовать странную акцию — устроить тур потомков Романовых по Крыму, дабы вызвать у местного населения эйфорию, а затем «использовать эмоциональный подъём, чтобы быстро провести референдум и восстановить в Крыму монархию».

В день 230-летнего юбилея Николая I разбираемся, чем занимались его родственники в конце ХХ века.

➡️ https://vatnikstan.ru/history/bozhe-czarya-hrani/

Обложка журнала «Огонёк». 1966 год.

Учёные из НовГУ представили исследование берестяных грамот новгородцев, написанных в путешествиях.

Автор работы, магистрант кафедры истории России и археологии, Георгий Андреев  выделил несколько типов таких писем: деловые сообщения о перевозках товаров, жалобы на сбои в пути, обращения по судебным делам, редкие личные письма, а также сообщения о кражах и других происшествиях. Анализ показывает, с какими трудностями сталкивались люди в дороге — от распутицы до ограблений и военных угроз.

Андреев отметил:

«Как правило, о транспорте писали только в случае ЧП — например, если конь в дороге охромел. А в военное время наличие лошади и вовсе становилось вопросом жизни и смерти. Например, в грамоте № 272, написанной из зоны боевых действий, слуга отчаянно упрекает господина за то, что тот не прислал обещанного скакуна: "Зачем ты меня погубил? Второй раз рать ударила под Копорьем, и я без второго коня имущество побросал, а иное растерял... ... если будет тревога, на одном коне нет дома [возможности что-то сделать] ... ни дров, и матери послать не на чем"».

Исследование также показало, что письма обычно писались в экстренных ситуациях, но даже такие фрагментарные данные позволяют лучше понять повседневность и мотивы путешествий в Средние века.

Подробности: https://vatnikstan.ru/news/kak_puteshestvovali_novgorodczy_v_srednevekove/

На отдыхе в Крыму. Художник Валентин Бернадский. 1982 год.

Летом 1964 года Михайло Михайлов проходил пятинедельную стажировку в Москве, итогом которой стала книга «Лето московское 1964. Мёртвый дом Достоевского и Солженицына», изданная в 1967 году в эмигрантском издательстве «Посев». Михайлов, русский, родившийся в 1933 году в Королевстве Югославия и никогда до этого не бывавший на родине предков, но, разумеется, слышавший и читавший про неё, смотрит на Москву и СССР свежим взглядом.

В отличие от воспоминаний белоэмигрантов, неизбежно возвращавшихся к сравнениям с дореволюционной Россией, наблюдения Михайлова аналитичны. Он описывает контрасты Москвы — очереди за квасом, автоматы с газировкой, грубость обслуживания, «вытрезвители», атмосферу в метро и искусственно созданные очереди у Мавзолея. С удивлением отмечает большой интерес в СССР к югославским музыке, фильмам, книгам; фиксирует начало реабилитации ранее запрещённых и неизвестных авторов. Студенческую среду Михайлов описывает как авангард нового мышления. Молодёжь открыто дискутирует, увлекается джазом и модернистской литературой, однако и в их рядах бывают доносители.

Читаем части из книги «Лето московское 1964», в которых описывается «оттепельная» Москва.

➡️ https://vatnikstan.ru/chuzhbina/mosleto-1964/

Кто прав? Карикатура журнала «Пионер». 1933 год.

С 8 по 12 июля в музее «Новый Иерусалим» пройдёт IX фестиваль «Лето. Музыка. Музей», посвящённый 120-летию Дмитрия Шостаковича.

В программе — произведения композитора и авторов, повлиявших на его творчество, в исполнении ведущих российских музыкантов. Перед концертами запланированы лекции музыковедов о жизни и творчестве Шостаковича.

Художественный руководитель фестиваля Дмитрий Юровский отметил:

«Вы услышите музыку Мусоргского, Малера, Вагнера, Римского-Корсакова, Глазунова, Прокофьева, Хиндемита, Стравинского в исполнении лучших российских оркестров, солистов и дирижёров, что в очередной раз сделает наш фестиваль незабываемым как для постоянных, так и для новых его зрителей!».
Гости фестиваля также смогут посетить выставки музея «Новый Иерусалим».

Подробности и трейлер фестиваля: https://vatnikstan.ru/news/festival_muzyki_shostakovicha/

"За чтением". Автор Николай Рахманов
1960-е

Продмаг. Художник Александр Гайлис. 1991 год.

С середины 1970-х годов советским рокерам было жизненно необходимо прорываться сквозь стену культурной изоляции, чтобы чтобы получать информацию о жизни за «железным занавесом». Делалось это разными способами: начиная от регулярного прослушивания западных радиостанций и до знакомств с иностранными студентами, которые привозили свежую музыкальную прессу и актуальную музыку.

Ещё можно было купить пластинки у дипломатов, спортсменов и моряков дальнего плавания, которые периодически привозили импортный винил — но исключительно те рок-группы, которые можно было выгодно перепродать. Топ-5 самых востребованных артистов выглядел специфически: The Beatles, Deep Purple, Led Zeppelin, Pink Floyd и Uriah Heep. До середины 1980-х годов ни Джим Моррисон, ни Мик Джаггер, ни Фрэнк Заппа успехом не пользовались, а про Леонарда Коэна и Боба Дилана никто не знал вообще.

Однако музыканты всеми правдами и неправдами находили новые источники вдохновения. Майк Науменко настолько увлёкся Марком Боланом из T.Reх, что в 1984 году подготовил в машинописи толстую книгу про его творчество, а после 1985-го ленинградским рокерам стала помогать Джоанна Стингрей. Впрочем, через несколько лет «железный занавес» и вовсе пал, и музыкальный обмен с Западом стал обыденной частью творческой жизни.

Вспоминаем архивный материал Александра Кушнира о том, как западная рок-сцена повлияла на музыкальный андеграунд СССР.

➡️ https://vatnikstan.ru/culture/vliyanie-zapada/

«Портрет Моны Лизы»(«Джоконда») Леонардо да Винчи выставляется в Пушкинском музее в Москве. 1974 год.