С нетерпением жду завтрашнего дня, уже с утра на Netflix выйдет полнометражный фильм-продолжение «Во все тяжкие». Пока грызу ногти и гадаю, что там стало с Джесси Пинкманом, а вам предлагаю перечитать большой текст про сериал, который я написал в прошлом году к десятилетнему юбилею.
Усатый немолодой мужчина стоит посреди пустыни в нелепых трусах и зеленой рубашке. В фургоне за его спиной два трупа, сам он сжимает в руках ствол, а где-то вдалеке слышны приближающиеся сирены. Это ли не лучший зачин драматического сериала? Так 10 лет назад на канале AMC началось шоу, которое любят и обсуждают до сих пор. Позиция «самое рейтинговое телешоу всех времен» в Книге рекордов Гиннесса, 16 статуэток «Эмми» и два «Золотых глобуса» тоже говорят о многом. Да что там телеакадемия и пресса! Сам Дэвид Линч уважает «Во все тяжкие». Имя Уолтера Уайта — школьного учителя, ставшего наркобароном — до сих пор уверенно держится в списках лучших антигероев. А исполнитель роли Уайта Брайан Крэнстон четырежды выиграл «Эмми», переплюнув Джеймса Гандольфини и сравнившись с Деннисом Францем («Полиция Нью-Йорка»). Сэр Энтони Хопкинс даже написал Крэнстону проникновенное письмо, в котором хвалил его актерскую игру
https://www.kinopoisk.ru/media/article/3296801/
Усатый немолодой мужчина стоит посреди пустыни в нелепых трусах и зеленой рубашке. В фургоне за его спиной два трупа, сам он сжимает в руках ствол, а где-то вдалеке слышны приближающиеся сирены. Это ли не лучший зачин драматического сериала? Так 10 лет назад на канале AMC началось шоу, которое любят и обсуждают до сих пор. Позиция «самое рейтинговое телешоу всех времен» в Книге рекордов Гиннесса, 16 статуэток «Эмми» и два «Золотых глобуса» тоже говорят о многом. Да что там телеакадемия и пресса! Сам Дэвид Линч уважает «Во все тяжкие». Имя Уолтера Уайта — школьного учителя, ставшего наркобароном — до сих пор уверенно держится в списках лучших антигероев. А исполнитель роли Уайта Брайан Крэнстон четырежды выиграл «Эмми», переплюнув Джеймса Гандольфини и сравнившись с Деннисом Францем («Полиция Нью-Йорка»). Сэр Энтони Хопкинс даже написал Крэнстону проникновенное письмо, в котором хвалил его актерскую игру
https://www.kinopoisk.ru/media/article/3296801/
Кинопоиск
Почему «Во все тяжкие» вызывает привыкание — Статьи на Кинопоиске
Шоу Винса Гиллигана нарушило все правила игры на американском телевидении, вышло в плюс, несмотря на рецессию, и попало в Книгу рекордов Гиннесса.
Тай Уэст – еще один герой независимого американского хоррора нулевых. Возможно, что главный – не каждый современный режиссер удостаивается статьи в серьезном теоретическом журнале Screen.
«Дом дьявола» (The House of the Devil, 2008) – стильное ретро про молодую студентку Саманту (Джоселин Донахью), которая устраивается нянькой в странную семью. Действие происходит в 80-е, поэтому нетрудно догадаться, что станет главной темой этого хоррора. Уэст изысканно обыгрывает «сатанинскую панику» (телевизионные евангелисты и американские таблоиды в это десятилетие раздували слухи о сектах дьяволопоклонников и массовых жертвоприношениях) и подливает в котел немного слэшера.
Сюжет выписан намеренно просто, но фишка, конечно, не в нем. Уэст стилизует операторскую работу (постоянные наезды камеры на героев) и построение кадра под хорроры 70-80-х – фанаты жанра оценят. Но мне «Дом дьявола» мил своим темпом – журнал Screen назвал его «медленным» (slow), в критике это окрестили «слоубернером» (slowburn). Уэст погружает главную героиню в тягучую бытовуху – что-то страшное она впервые увидит только в последней трети фильма. Подробно про современные «медленные» хорроры я писал летом для «Кинопоиска»; повторяться не буду, просто оставлю ссылку.
P.S.: Это второй фильм в рамках октябрьского марафона хорроров, где играет Грета Гервиг.
#31horror
«Дом дьявола» (The House of the Devil, 2008) – стильное ретро про молодую студентку Саманту (Джоселин Донахью), которая устраивается нянькой в странную семью. Действие происходит в 80-е, поэтому нетрудно догадаться, что станет главной темой этого хоррора. Уэст изысканно обыгрывает «сатанинскую панику» (телевизионные евангелисты и американские таблоиды в это десятилетие раздували слухи о сектах дьяволопоклонников и массовых жертвоприношениях) и подливает в котел немного слэшера.
Сюжет выписан намеренно просто, но фишка, конечно, не в нем. Уэст стилизует операторскую работу (постоянные наезды камеры на героев) и построение кадра под хорроры 70-80-х – фанаты жанра оценят. Но мне «Дом дьявола» мил своим темпом – журнал Screen назвал его «медленным» (slow), в критике это окрестили «слоубернером» (slowburn). Уэст погружает главную героиню в тягучую бытовуху – что-то страшное она впервые увидит только в последней трети фильма. Подробно про современные «медленные» хорроры я писал летом для «Кинопоиска»; повторяться не буду, просто оставлю ссылку.
P.S.: Это второй фильм в рамках октябрьского марафона хорроров, где играет Грета Гервиг.
#31horror
Пропускаю сегодняшний день хоррор-марафона (восполню на выходных), потому что вокруг много всего происходит. Например, в прокат внезапно вышел «Дождливый день в Нью-Йорке», новый фильм Вуди Аллена, который едва не пропал насовсем. По-моему, получилось очень даже симпатично. Недостатки неизбежны, как и достоинства:
Фанаты Вуди Аллена останутся скорее довольны, хотя не увидят абсолютно ничего нового (можно сходу назвать пару десятков других фильмов режиссера, которые на голову выше «Дождливого дня в Нью-Йорке»). Правда, вряд ли это можно считать объективным минусом – всю фильмографию тщедушного нью-йоркского комика можно представить в формате сверхдлинного сериала, бесконечной мыльной оперы про чересчур рефлексивных мужчин, их неудачи в личной и профессиональной жизни. Если вам нравится Аллен в его классическом виде – с традиционным шрифтом титров, джазовой музыкой в саундтреке и (псевдо)интеллектуальными панчлайнами, то удовольствие гарантированно. Уже привычный неймдроппинг (Ортега-и-Гассет, Куросава и Чарли Паркер) прилагается.
kinoafisha.info/reviews/8328027/
А еще вспомнил десятку ромкомов Аллена - немного спорный, но все-таки топ:
kinoreporter.ru/uskolzajushhaya-molodost-10-luchshih-romkomov-vuda-allena/
Фанаты Вуди Аллена останутся скорее довольны, хотя не увидят абсолютно ничего нового (можно сходу назвать пару десятков других фильмов режиссера, которые на голову выше «Дождливого дня в Нью-Йорке»). Правда, вряд ли это можно считать объективным минусом – всю фильмографию тщедушного нью-йоркского комика можно представить в формате сверхдлинного сериала, бесконечной мыльной оперы про чересчур рефлексивных мужчин, их неудачи в личной и профессиональной жизни. Если вам нравится Аллен в его классическом виде – с традиционным шрифтом титров, джазовой музыкой в саундтреке и (псевдо)интеллектуальными панчлайнами, то удовольствие гарантированно. Уже привычный неймдроппинг (Ортега-и-Гассет, Куросава и Чарли Паркер) прилагается.
kinoafisha.info/reviews/8328027/
А еще вспомнил десятку ромкомов Аллена - немного спорный, но все-таки топ:
kinoreporter.ru/uskolzajushhaya-molodost-10-luchshih-romkomov-vuda-allena/
www.kinoafisha.info
«Дождливый день в Нью-Йорке»: Рецензия Киноафиши
Манхэттенские приключения.
Самое ожидаемое событие недели для меня - это не выход нового Вуди Аллена, а полнометражный фильм «El Camino: Во все тяжкие», продолжение моего любимого сериала. С момента окончания шоу, когда Уолтер Уайт остался умирать на полу нарколаборатории, а Джесси Пинкман наконец-то вырвался на свободу, прошло уже шесть лет. Теперь же Винс Гиллиган, создатель «Во все тяжкие», решил все-таки рассказать о том, что происходило с Джесси в дальнейшем.
Я остался крайне разочарован. Примерно эти эмоции пытаюсь выразить в статье, посвященной выходу «El Camino». Осторожно, внутри есть спойлеры: kinopoisk.ru/media/article/3421337
Я остался крайне разочарован. Примерно эти эмоции пытаюсь выразить в статье, посвященной выходу «El Camino». Осторожно, внутри есть спойлеры: kinopoisk.ru/media/article/3421337
Кинопоиск
«El Camino: Во все тяжкие»: Каким получился спин-офф сериала — Статьи на Кинопоиске
На Netflix вышел фильм «Во все тяжкие», посвященный приключениям Джесси Пинкмана. По сути, это 63-й эпизод сериала, считает Марат Шабаев. Осторожно: в тексте есть незначительные спойлеры!
К разговору о Вуди Аллене. Вышло так, что я смотрел все его фильмы. Поэтому с выходом «Дождливого дня в Нью-Йорке» решил составить ультмативный топ всех его режиссерских работ. Очень субъективное мнение, заранее предупреждаю. Итак, фильмы Аллена - от худшего к лучшему.
Плохое:
51. Что случилось, тигровая лилия? (1966)
50. Колесо чудес (2017)
49. Сексуальная комедия в летнюю ночь (1982)
48. Будь что будет (2009)
47. Кризис в шести сценах (2016) – будем честны, это фильм, который поделили на несколько эпизодов, а не сериал
Сносное:
46. Не пей воду (1994)
45. Нью-Йоркские истории (1989)
44. Ты встретишь таинственного незнакомца (2010)
43. Кое-что еще (2003)
42. Сентябрь (1987)
41. Магия лунного света (2014)
40. Все, что вы хотели узнать о сексе, но боялись спросить (1972)
39. Иррациональный человек (2015)
38. Проклятие нефритового скорпиона (2001)
37. Мелкие мошенники (2000)
Среднее:
36. Римские приключения (2012)
35. Великая Афродита (1995)
34. Сенсация (2006)
33. Мелинда и Мелинда (2004)
32. Голливудский финал (2002)
31. Другая женщина (1988)
30. Спящий (1973)
Хорошее:
29. Дождливый день в Нью-Йорке (2019)
28. Эпоха радио (1987)
27. Светская жизнь (2016)
26. Бананы (1971)
25. Элис (1990)
24. Мечта Кассандры (2007)
23. Бродвей Денни Роуз (1984)
22. Загадочное убийство в Манхэттене (1993)
21. Жасмин (2013)
20. Мужья и жены (1992)
19. Ханна и ее сестры (1986)
18. Все говорят, что я люблю тебя (1996)
17. Знаменитость (1998)
16. Матч Поинт (2005)
15. Пули над Бродвеем (1994)
14. Преступления и проступки (1989)
13. Разбирая Гарри (1997)
12. Тени и туман (1991)
11. Сладкий и гадкий (1999)
Лучшее:
10. Интерьеры (1978)
9. Вики Кристина Барселона (2008)
8. Хватай деньги и беги (1969)
7. Воспоминания о звездной пыли (1980)
6. Манхэттен (1979)
5. Любовь и смерть (1975)
4. Зелиг (1983)
3. Полночь в Париже (2011)
2. Энни Холл (1977)
1. Пурпурная роза Каира (1985)
Плохое:
51. Что случилось, тигровая лилия? (1966)
50. Колесо чудес (2017)
49. Сексуальная комедия в летнюю ночь (1982)
48. Будь что будет (2009)
47. Кризис в шести сценах (2016) – будем честны, это фильм, который поделили на несколько эпизодов, а не сериал
Сносное:
46. Не пей воду (1994)
45. Нью-Йоркские истории (1989)
44. Ты встретишь таинственного незнакомца (2010)
43. Кое-что еще (2003)
42. Сентябрь (1987)
41. Магия лунного света (2014)
40. Все, что вы хотели узнать о сексе, но боялись спросить (1972)
39. Иррациональный человек (2015)
38. Проклятие нефритового скорпиона (2001)
37. Мелкие мошенники (2000)
Среднее:
36. Римские приключения (2012)
35. Великая Афродита (1995)
34. Сенсация (2006)
33. Мелинда и Мелинда (2004)
32. Голливудский финал (2002)
31. Другая женщина (1988)
30. Спящий (1973)
Хорошее:
29. Дождливый день в Нью-Йорке (2019)
28. Эпоха радио (1987)
27. Светская жизнь (2016)
26. Бананы (1971)
25. Элис (1990)
24. Мечта Кассандры (2007)
23. Бродвей Денни Роуз (1984)
22. Загадочное убийство в Манхэттене (1993)
21. Жасмин (2013)
20. Мужья и жены (1992)
19. Ханна и ее сестры (1986)
18. Все говорят, что я люблю тебя (1996)
17. Знаменитость (1998)
16. Матч Поинт (2005)
15. Пули над Бродвеем (1994)
14. Преступления и проступки (1989)
13. Разбирая Гарри (1997)
12. Тени и туман (1991)
11. Сладкий и гадкий (1999)
Лучшее:
10. Интерьеры (1978)
9. Вики Кристина Барселона (2008)
8. Хватай деньги и беги (1969)
7. Воспоминания о звездной пыли (1980)
6. Манхэттен (1979)
5. Любовь и смерть (1975)
4. Зелиг (1983)
3. Полночь в Париже (2011)
2. Энни Холл (1977)
1. Пурпурная роза Каира (1985)
Двойной выпуск марафона #31horror – разочаровывающий и сжатый.
Иногда я смотрю что-то, поддавшись интересному синопсису и красивому названию. Так произошло с «Последним фильмом ужасов» (The Last Horror Movie, 2003). Сюжет интригует – свадебный фотограф Макс решил снять ультимативный документальный хоррор про то, как он убивает людей. Маньяк вшивает готовое кино в слэшер, который лежит на полке видеопроката, – его мы и смотрим. Все бы ничего, но британский режиссер Джулиан Ричардс совершенно неизящно позаимствовал стилистику и концепт из бельгийской черной комедии про маньяка «Человек кусает собаку» (C'est arrivé près de chez vous, 1992). Это достаточно известное кино (даже получило пару второстепенных призов в Каннах), так что воровство не удалось – по всем параметрам британский неофициальный ремейк проигрывает оригиналу, который шокирует и смешит одновременно.
«В высокой траве» (In the Tall Grass, 2019) – возвращение Винченцо Натали, режиссера культового «Куба», в полнометражный формат. Это еще одна экранизация Стивена Кинга (пожалуйста, хватит – почитайте уже других писателей), причем блеклая и невыдающаяся. Смотреть можно только ради некоторых визуальных эффектов и комичного Патрика Уилсона. Подробнее разбираю причины неудачи в рецензии на RussoRosso: russorosso.ru/reviews/movies-reviews/v-vysokoj-trave-netflix-2019/
Иногда я смотрю что-то, поддавшись интересному синопсису и красивому названию. Так произошло с «Последним фильмом ужасов» (The Last Horror Movie, 2003). Сюжет интригует – свадебный фотограф Макс решил снять ультимативный документальный хоррор про то, как он убивает людей. Маньяк вшивает готовое кино в слэшер, который лежит на полке видеопроката, – его мы и смотрим. Все бы ничего, но британский режиссер Джулиан Ричардс совершенно неизящно позаимствовал стилистику и концепт из бельгийской черной комедии про маньяка «Человек кусает собаку» (C'est arrivé près de chez vous, 1992). Это достаточно известное кино (даже получило пару второстепенных призов в Каннах), так что воровство не удалось – по всем параметрам британский неофициальный ремейк проигрывает оригиналу, который шокирует и смешит одновременно.
«В высокой траве» (In the Tall Grass, 2019) – возвращение Винченцо Натали, режиссера культового «Куба», в полнометражный формат. Это еще одна экранизация Стивена Кинга (пожалуйста, хватит – почитайте уже других писателей), причем блеклая и невыдающаяся. Смотреть можно только ради некоторых визуальных эффектов и комичного Патрика Уилсона. Подробнее разбираю причины неудачи в рецензии на RussoRosso: russorosso.ru/reviews/movies-reviews/v-vysokoj-trave-netflix-2019/
RussoRosso
Рецензия на фильм В высокой траве 2019 - Netflix, Винченцо Натали
Режиссер Винченцо Натали возвращается с растительным хоррором «В высокой траве» по рассказу Стивена Кинга и Джо Хилла. Объясняем, почему не стоит радоваться этой жанровой новинке Netflix.
И снова двойной выпуск марафона #31horror, который позволяет мне догнать свой график – по фильму ужасов в день. Имя Абеля Феррара – мастодонта американского «грязного» стиля – для меня практически ничего не значит. Да, я смотрел «Плохого лейтенанта» и «Зависимость», но не был особо впечатлен. Зато его новый фильм «Томас» я искренне считаю одним из лучших в 2019 году (вот ссылка на пару абзацев про него из гида по «Амфесту»).
Решил узнать режиссера чуть получше и вернулся к началу его фильмографии. «Убийца с электродрелью» (The Driller Killer, 1979) – практически первый фильм постановщика, до этого он снимал только короткий метр и полнометражное порно. Первый блин вышел, увы, комом. Неудачливый нью-йоркский художник Рено (его играет сам Феррара) постепенно сходит с ума от нищеты, ревности и панк-музыкантов, которые репетируют по соседству так, будто играют у него дома. А тут как назло попадается электродрель, которой очень удобно просверливать отверстия в человеческих телах.
Это очень дешевое и грязное любительское кино – неудивительно, что оно стало культовым. За всеми галлюцинациями главного героя и натуралистичными убийствами чувствуется дикая режиссерская энергия. В общем, небезынтересно, как-нибудь посмотрю чуть больше ферраровских фильмов.
***
«Возница» (Körkarlen, 1920) Виктора Шёстрема – один из самых известных шведских фильмов немой эпохи. История такова – накануне Нового года от чахотки умирает сестра Армии спасения, а трое пьяниц сидят на кладбище и травят байки. Оказывается, что тот, кто умирает последним в году, пока часы бьют полночь, сменяет возницу в повозке, которая перевозит души умерших на тот свет. Этот мрачный сценарий, кстати, написан на основе повести Сельмы Лагерлёф.
Конечно, «Возница» вряд ли может рассматриваться в качестве хоррора – это скорее продолжение литературной традиции святочного рассказа (самый известный пример – «Рождественская песня» Диккенса). Впрочем, фильм Шёстрема интересен не просто захватывающей историей, но и обильным флэшбеками (чуть ли не впервые в истории кино), которые иногда накладываются один на другой причудливым образом. Картинка тоже приятная – призраки показаны при помощи двойной экспозиции (смотрите кадры чуть ниже).
Ингмар Бергман фильм очень любил – и даже позвал пожилого Шёстрема сыграть роль профессора в «Земляничной поляне». Мне «Возница» тоже очень понравился – в первую очередь благодаря интересному, а для своего времени и вовсе революционному нарративу.
P.S. На последнем скриншоте – практически Джек Николсон из «Сияния». Интересно, это так совпало или Кубрик подсмотрел сцену из Шёстрема?
Решил узнать режиссера чуть получше и вернулся к началу его фильмографии. «Убийца с электродрелью» (The Driller Killer, 1979) – практически первый фильм постановщика, до этого он снимал только короткий метр и полнометражное порно. Первый блин вышел, увы, комом. Неудачливый нью-йоркский художник Рено (его играет сам Феррара) постепенно сходит с ума от нищеты, ревности и панк-музыкантов, которые репетируют по соседству так, будто играют у него дома. А тут как назло попадается электродрель, которой очень удобно просверливать отверстия в человеческих телах.
Это очень дешевое и грязное любительское кино – неудивительно, что оно стало культовым. За всеми галлюцинациями главного героя и натуралистичными убийствами чувствуется дикая режиссерская энергия. В общем, небезынтересно, как-нибудь посмотрю чуть больше ферраровских фильмов.
***
«Возница» (Körkarlen, 1920) Виктора Шёстрема – один из самых известных шведских фильмов немой эпохи. История такова – накануне Нового года от чахотки умирает сестра Армии спасения, а трое пьяниц сидят на кладбище и травят байки. Оказывается, что тот, кто умирает последним в году, пока часы бьют полночь, сменяет возницу в повозке, которая перевозит души умерших на тот свет. Этот мрачный сценарий, кстати, написан на основе повести Сельмы Лагерлёф.
Конечно, «Возница» вряд ли может рассматриваться в качестве хоррора – это скорее продолжение литературной традиции святочного рассказа (самый известный пример – «Рождественская песня» Диккенса). Впрочем, фильм Шёстрема интересен не просто захватывающей историей, но и обильным флэшбеками (чуть ли не впервые в истории кино), которые иногда накладываются один на другой причудливым образом. Картинка тоже приятная – призраки показаны при помощи двойной экспозиции (смотрите кадры чуть ниже).
Ингмар Бергман фильм очень любил – и даже позвал пожилого Шёстрема сыграть роль профессора в «Земляничной поляне». Мне «Возница» тоже очень понравился – в первую очередь благодаря интересному, а для своего времени и вовсе революционному нарративу.
P.S. На последнем скриншоте – практически Джек Николсон из «Сияния». Интересно, это так совпало или Кубрик подсмотрел сцену из Шёстрема?