Пара классических фильмов про безумных ученых в рамках #31horror
7. «Остров потерянных душ» (Island of Lost Souls, 1932)
Первая экранизация «Острова доктора Моро» Герберта Уэллса — и один из классических голливудских хорроров (снят, что характерно, не на Universal, а на Paramount). Как и большинство фильмов 1930-х, не пугает и больше похож на чинную театральную постановку. В роли самого Моро — Чарльз Лотон со смешными усиками, на третьем плане — Бела Лугоши, сыгравший зверочеловека. Нормальный атмосферный фильм на вечер, но до величия других черно-белых ужастиков того десятилетия, конечно, не дотягивает.
8. «Ужасный доктор Файбс» (The Abominable Dr. Phibes, 1971)
Мрачный музыкант-теолог (Винсент Прайс) решает отомстить врачам, из-за которых погибла его жена, и устраивает им по очереди изощренные убийства-шоустопперы, вдохновленные десяти казнями египетскими. Потрясающий Прайс, стильные декорации, яркие цвета — нет никаких вопросов к культовому статусу фильма. Ну и забавно, насколько явно концепция фильма вдохновила Джеймса Вана и Ли Уоннелла на создание «Пилы». Даже сдавливающую голову ловушку и зашитый в тело ключ они взяли именно отсюда.
7. «Остров потерянных душ» (Island of Lost Souls, 1932)
Первая экранизация «Острова доктора Моро» Герберта Уэллса — и один из классических голливудских хорроров (снят, что характерно, не на Universal, а на Paramount). Как и большинство фильмов 1930-х, не пугает и больше похож на чинную театральную постановку. В роли самого Моро — Чарльз Лотон со смешными усиками, на третьем плане — Бела Лугоши, сыгравший зверочеловека. Нормальный атмосферный фильм на вечер, но до величия других черно-белых ужастиков того десятилетия, конечно, не дотягивает.
8. «Ужасный доктор Файбс» (The Abominable Dr. Phibes, 1971)
Мрачный музыкант-теолог (Винсент Прайс) решает отомстить врачам, из-за которых погибла его жена, и устраивает им по очереди изощренные убийства-шоустопперы, вдохновленные десяти казнями египетскими. Потрясающий Прайс, стильные декорации, яркие цвета — нет никаких вопросов к культовому статусу фильма. Ну и забавно, насколько явно концепция фильма вдохновила Джеймса Вана и Ли Уоннелла на создание «Пилы». Даже сдавливающую голову ловушку и зашитый в тело ключ они взяли именно отсюда.
Еще две обескураживающие жанровые новинки, которые строго рекомендую обходить за километр
9. «Платформа 2» (El hoyo 2, 2024)
Сиквел мясного torture porn, который притворяется уМнОй антиутопией (хотя на деле это тупо сплав «Куба» и «Пила»). Если первая часть брала своей наглостью и вообще удачно попала в нерв времени (вышла на Netflix весной 2020-го, в самый разгар пандемии, когда все сидели по домам), то вторая выглядит слишком безопасной — это чуть ли не ремейк — и неизобретательной. Каннибализм, религиозные метафоры и жирная социальная критика. Переварить такое непросто.
10. «Сталкер» (Strange Darling, 2024)
Локальный хайп этого года — брутальный триллер, который начинается с того, что усатый мужчина с ружьем наперевес (Кайл Галлнер) преследует раненую девушку (Уилла Фицджеральд). Критики и зрители в восторге, но это тот случай, когда я отказываюсь понимать поклонников этого фильма. Наотрез, категорически.
Режиссер ДжейТи Мольнер пафосно заявляет, что всё снято на пленку 35-мм в первом же титре; признаюсь, после этого уже возникло немало вопросов. К чувству вкуса и саморепрезентации, в первую очередь.
В фильме шесть глав с подзаголовками, показаны они нелинейно, чтоб ошарашить сюжетным поворотом во второй половине. Но прикол в том, что Мольнер — неумелый фокусник, и мало-мальски насмотренным зрителям вполне очевидно, за каким стаканчиком прячется шарик.
К тому же, если хорошенько подумать, то кроме в целом недурного концепта в «Сталкере» банально нет материала на полнометражный фильм. Это ученический короткий метр, который пытается выехать на неумело поданном плот-твисте.
#31horror
9. «Платформа 2» (El hoyo 2, 2024)
Сиквел мясного torture porn, который притворяется уМнОй антиутопией (хотя на деле это тупо сплав «Куба» и «Пила»). Если первая часть брала своей наглостью и вообще удачно попала в нерв времени (вышла на Netflix весной 2020-го, в самый разгар пандемии, когда все сидели по домам), то вторая выглядит слишком безопасной — это чуть ли не ремейк — и неизобретательной. Каннибализм, религиозные метафоры и жирная социальная критика. Переварить такое непросто.
10. «Сталкер» (Strange Darling, 2024)
Локальный хайп этого года — брутальный триллер, который начинается с того, что усатый мужчина с ружьем наперевес (Кайл Галлнер) преследует раненую девушку (Уилла Фицджеральд). Критики и зрители в восторге, но это тот случай, когда я отказываюсь понимать поклонников этого фильма. Наотрез, категорически.
Режиссер ДжейТи Мольнер пафосно заявляет, что всё снято на пленку 35-мм в первом же титре; признаюсь, после этого уже возникло немало вопросов. К чувству вкуса и саморепрезентации, в первую очередь.
В фильме шесть глав с подзаголовками, показаны они нелинейно, чтоб ошарашить сюжетным поворотом во второй половине. Но прикол в том, что Мольнер — неумелый фокусник, и мало-мальски насмотренным зрителям вполне очевидно, за каким стаканчиком прячется шарик.
К тому же, если хорошенько подумать, то кроме в целом недурного концепта в «Сталкере» банально нет материала на полнометражный фильм. Это ученический короткий метр, который пытается выехать на неумело поданном плот-твисте.
#31horror
Две экранизации романа «Жребий» Стивена Кинга #31horror
11-12. «Участь Салема» (Salem's Lot, 2004) / «Жребий» (Salem's Lot, 2024)
Самую первую экранизацию, которую снял Тоуб Хупер, я смотрел два года назад, тоже в рамках хоррор-марафона. Это симпатичный и неторопливый осенний фильм по мотивам одного из ранних романов Кинга.
Перед новой экранизацией решил заодно зацепить мини-сериал 2004 года, к которому многие относятся скептически. Но мне версия Микаэля Саломона неожиданно понравилась — из сумрачного Роба Лоу в кожанке вышел отличный Бен Миерс, городок Салемс-Лот получился по-настоящему мрачным, а в финале играет поп-панк-кавер на Paint It Black. Не понимаю, как можно не оценить «Участь Салема», который не слепо следует букве Кинга, а вольно и удачно интерпретирует роман.
А вот новая экранизация меня порядком взбесила. Из двухчасового фильма Гари Добермана (говорят, что есть более длинная и полная версия, но поговорим, когда увидим ее) просто вымыло всё, за что мне нравился роман. Вместо медленно разворачивающегося апокалипсиса — динамичный вампирский экшен. А довольно выпуклые герои превратились в плоских и необаятельных. Актеры соответствуют — ну какой Бен Миерс из Льюиса Пуллмана? Уже заранее страшно за марвеловских «Громовержцев», в которых Пуллман сыграет Часового.
Подробнее про новый «Жребий» — в тексте.
11-12. «Участь Салема» (Salem's Lot, 2004) / «Жребий» (Salem's Lot, 2024)
Самую первую экранизацию, которую снял Тоуб Хупер, я смотрел два года назад, тоже в рамках хоррор-марафона. Это симпатичный и неторопливый осенний фильм по мотивам одного из ранних романов Кинга.
Перед новой экранизацией решил заодно зацепить мини-сериал 2004 года, к которому многие относятся скептически. Но мне версия Микаэля Саломона неожиданно понравилась — из сумрачного Роба Лоу в кожанке вышел отличный Бен Миерс, городок Салемс-Лот получился по-настоящему мрачным, а в финале играет поп-панк-кавер на Paint It Black. Не понимаю, как можно не оценить «Участь Салема», который не слепо следует букве Кинга, а вольно и удачно интерпретирует роман.
А вот новая экранизация меня порядком взбесила. Из двухчасового фильма Гари Добермана (говорят, что есть более длинная и полная версия, но поговорим, когда увидим ее) просто вымыло всё, за что мне нравился роман. Вместо медленно разворачивающегося апокалипсиса — динамичный вампирский экшен. А довольно выпуклые герои превратились в плоских и необаятельных. Актеры соответствуют — ну какой Бен Миерс из Льюиса Пуллмана? Уже заранее страшно за марвеловских «Громовержцев», в которых Пуллман сыграет Часового.
Подробнее про новый «Жребий» — в тексте.
13. «Паутина страха» (Vermines, 2023)
Неожиданно симпатичный французский хоррор про жителей парижских гетто, которые оказываются заперты в бетонной многоэтажке с поразительно плодовитыми и ужасно ядовитыми пауками. Бодрая жанровая формула, в которой мерзкие членистоногие оказываются не менее страшными, чем копы-ксенофобы («Чужой» Ридли Скотта встречает «Отверженных» Ладжа Ли).
Дебютный фильм Себастьяна Ваничека прогремел на Fantastic Fest и Shudder так, что молодой режиссер уже работает над спин-оффом «Зловещих мертвецов». Верю в лучшее.
#31horror
Неожиданно симпатичный французский хоррор про жителей парижских гетто, которые оказываются заперты в бетонной многоэтажке с поразительно плодовитыми и ужасно ядовитыми пауками. Бодрая жанровая формула, в которой мерзкие членистоногие оказываются не менее страшными, чем копы-ксенофобы («Чужой» Ридли Скотта встречает «Отверженных» Ладжа Ли).
Дебютный фильм Себастьяна Ваничека прогремел на Fantastic Fest и Shudder так, что молодой режиссер уже работает над спин-оффом «Зловещих мертвецов». Верю в лучшее.
#31horror
14. «Чайная чашка» (Teacup, 2024)
Новый эфирный сериал, спродюсированный Джеймсом Ваном. Несколько людей заперты на ферме, а вокруг бродит загадочный мужик в противогазе. За очерченный им круг выходит нельзя — иначе сразу умираешь в муках, перекручиваясь как сыр-косичка.
Не ждал много — думал, будет приличное мистическое мыло средней руки. Но получилось что-то совсем скучное — нехаризматичные телеактеры, сюжета тут в час по чайной ложке (сорри за каламбур), экспозиция никакая — почему мне должны быть интересны рандомные люди без предыстории и ярких черт? Бюджет при этом явно микроскопический — все кровавые шоустопперы тут в расфокусе и темноте. Типичное пост-лост-мистери-шоу, которое хочет быть как «Тьма», но материал в десятки раз водянистее.
С легким сердцем бросаю сразу после первых двух серий.
#31horror
Новый эфирный сериал, спродюсированный Джеймсом Ваном. Несколько людей заперты на ферме, а вокруг бродит загадочный мужик в противогазе. За очерченный им круг выходит нельзя — иначе сразу умираешь в муках, перекручиваясь как сыр-косичка.
Не ждал много — думал, будет приличное мистическое мыло средней руки. Но получилось что-то совсем скучное — нехаризматичные телеактеры, сюжета тут в час по чайной ложке (сорри за каламбур), экспозиция никакая — почему мне должны быть интересны рандомные люди без предыстории и ярких черт? Бюджет при этом явно микроскопический — все кровавые шоустопперы тут в расфокусе и темноте. Типичное пост-лост-мистери-шоу, которое хочет быть как «Тьма», но материал в десятки раз водянистее.
С легким сердцем бросаю сразу после первых двух серий.
#31horror
15. «Озеро Дракулы» (Noroi no yakata: Chi o suu me, 1971)
В Японии тоже уважают вампиров. Лучшее тому подтверждение — трилогия «Кровососы» (Bloodthirsty), выпущенная студией Toho в 1970-е. Никакой сюжетной связи между фильмами внутри серии нет, зато налицо попытка скопировать стиль британской студии Hammer. То есть тут не кровь-кишки, а фирменная готическая атмосфера.
Дракула в заголовке, естественно, кликбейт. Молодую японку, которая возвращается на малую родину, где пережила травматическое событие в детстве, преследует не европейский вампир, а местный кровосос. Довольно сумбурный сюжет, в котором к тому же отчаянно не хватает динамики, вытягивает та самая хаммеровская атмосфера — «Озеро Дракулы» это идеальная неторопливая страшилка для осеннего вечера. Не очень страшно и захватывающе, зато уютно и цвета теплые.
#31horror
В Японии тоже уважают вампиров. Лучшее тому подтверждение — трилогия «Кровососы» (Bloodthirsty), выпущенная студией Toho в 1970-е. Никакой сюжетной связи между фильмами внутри серии нет, зато налицо попытка скопировать стиль британской студии Hammer. То есть тут не кровь-кишки, а фирменная готическая атмосфера.
Дракула в заголовке, естественно, кликбейт. Молодую японку, которая возвращается на малую родину, где пережила травматическое событие в детстве, преследует не европейский вампир, а местный кровосос. Довольно сумбурный сюжет, в котором к тому же отчаянно не хватает динамики, вытягивает та самая хаммеровская атмосфера — «Озеро Дракулы» это идеальная неторопливая страшилка для осеннего вечера. Не очень страшно и захватывающе, зато уютно и цвета теплые.
#31horror
16. «Выход Дьявола» (The Devil Rides Out, 1967)
Экранизация одноименного романа Денниса Уитли, который известен своим объемным циклом про герцога де Ришло, который разбирается с разными оккультными делишками. Но интересен фильм не поэтому, а потому что является одной из первых лент про сатанизм. И надо признать, что в этом качестве он чудовищно устарел. Сатанисты тут представлены какими-то скучными злодеями в разноцветных плащах, а сам тон — безаппеляционно христианский.
И пусть это не лучший фильм Теренса Фишера и студии Hammer, но трудно отрицать неоспоримые достоинства. Во-первых, это всё очень красиво выглядит. Во-вторых, в роли светлого мага, того самого герцога де Ришло, выступает магнетический сэр Кристофер Ли (уже Дракула из Hammer, но еще не Саруман из «Властелина колец»).
#31horror
Экранизация одноименного романа Денниса Уитли, который известен своим объемным циклом про герцога де Ришло, который разбирается с разными оккультными делишками. Но интересен фильм не поэтому, а потому что является одной из первых лент про сатанизм. И надо признать, что в этом качестве он чудовищно устарел. Сатанисты тут представлены какими-то скучными злодеями в разноцветных плащах, а сам тон — безаппеляционно христианский.
И пусть это не лучший фильм Теренса Фишера и студии Hammer, но трудно отрицать неоспоримые достоинства. Во-первых, это всё очень красиво выглядит. Во-вторых, в роли светлого мага, того самого герцога де Ришло, выступает магнетический сэр Кристофер Ли (уже Дракула из Hammer, но еще не Саруман из «Властелина колец»).
#31horror
17. «Чужой: Ромул» (Alien: Romulus, 2024)
Не фанат франшизы, но отношусь к ней скорее с любопытством и сочувствием. «Ромул» — вполне рабочая, как доказывают сборы, попытка перезагрузить забуксовавшую серию. Для успеха достаточно: а) final girl, б) ржавого ведра с гайками в качестве декораций, в) побольше гигеровских уродцев.
Точно не в восторге («Ромул», к сожалению, не удивляет, как тот же «Прометей, например), но смотреть было приятно. Феде Альварес — внятный ремесленник, Кейли Спейни — супер. Дэвид Джонссон Фрэй — это имя тоже запоминаем и записываем, хороший.
#31horror
Не фанат франшизы, но отношусь к ней скорее с любопытством и сочувствием. «Ромул» — вполне рабочая, как доказывают сборы, попытка перезагрузить забуксовавшую серию. Для успеха достаточно: а) final girl, б) ржавого ведра с гайками в качестве декораций, в) побольше гигеровских уродцев.
Точно не в восторге («Ромул», к сожалению, не удивляет, как тот же «Прометей, например), но смотреть было приятно. Феде Альварес — внятный ремесленник, Кейли Спейни — супер. Дэвид Джонссон Фрэй — это имя тоже запоминаем и записываем, хороший.
#31horror
Еще несколько новинок в рамках #31horror
18. «Затерянное место» (Never Let Go, 2024)
Александр Ажа я по-прежнему ценю за «Кровавую жатву», ремейк «Холмов» и «Зеркала», но постоянно разочаровываюсь его новыми фильмами. «Затерянное место» традицию не нарушает — это очень плоский сюжет про мать (отличная роль Холли Берри), которая живет в глуши с двумя сыновьями и внушает им всякую чушь. Вроде бы двусмысленный фильм свою собственную амбивалентность не выдерживает, к тому же фактического материала тут, если честно, на короткий метр. Не рекомендую.
19. «Озеро Каддо» (Caddo Lake, 2024)
Мистический триллер под Шьямалана, спродюсированный Шьямаланом и срежиссированный дуэтом, который снимал шьямалановский сериал «Дом с прислугой». Пара вроде бы никак не связанных людей (Дилан О’Брайен и Элайза Сканлен), живущих на озере Каддо, оказываются в парадоксальных отношениях со временем, которое идет тут своим чередом. В целом, не худший фильм на свете, но зачем смотреть довольно сумбурное «Озеро Каддо», когда есть сериал «Тьма» не очень понятно.
20. «То, что внутри» (It's What's Inside, 2024)
Очень бодрое инди про обмен телами на вечеринке. На самом деле, хоррора тут почти нет (очередной обман маркетологов) — это скорее Агата Кристи для зумеров. Отличный концепт, выдающийся смешной монтаж, но дебютант в полном метре Грег Жардин (он же автор сценария) очень амбициозен и собственной претензии не соответствует — динамичный, яркий и остроумный фильм становится невыносимо скучным и даже занудным в последние полчаса. Но за режиссером следить надо — уверен, что после лихого дебюта мы о нем еще услышим.
18. «Затерянное место» (Never Let Go, 2024)
Александр Ажа я по-прежнему ценю за «Кровавую жатву», ремейк «Холмов» и «Зеркала», но постоянно разочаровываюсь его новыми фильмами. «Затерянное место» традицию не нарушает — это очень плоский сюжет про мать (отличная роль Холли Берри), которая живет в глуши с двумя сыновьями и внушает им всякую чушь. Вроде бы двусмысленный фильм свою собственную амбивалентность не выдерживает, к тому же фактического материала тут, если честно, на короткий метр. Не рекомендую.
19. «Озеро Каддо» (Caddo Lake, 2024)
Мистический триллер под Шьямалана, спродюсированный Шьямаланом и срежиссированный дуэтом, который снимал шьямалановский сериал «Дом с прислугой». Пара вроде бы никак не связанных людей (Дилан О’Брайен и Элайза Сканлен), живущих на озере Каддо, оказываются в парадоксальных отношениях со временем, которое идет тут своим чередом. В целом, не худший фильм на свете, но зачем смотреть довольно сумбурное «Озеро Каддо», когда есть сериал «Тьма» не очень понятно.
20. «То, что внутри» (It's What's Inside, 2024)
Очень бодрое инди про обмен телами на вечеринке. На самом деле, хоррора тут почти нет (очередной обман маркетологов) — это скорее Агата Кристи для зумеров. Отличный концепт, выдающийся смешной монтаж, но дебютант в полном метре Грег Жардин (он же автор сценария) очень амбициозен и собственной претензии не соответствует — динамичный, яркий и остроумный фильм становится невыносимо скучным и даже занудным в последние полчаса. Но за режиссером следить надо — уверен, что после лихого дебюта мы о нем еще услышим.
21. «Кукушка» (2024)
Совместил «Послание» и хоррор-марафон — сходил на стильный якутский фильм, дебют Евгения Николаева, который до этого получил спецприз жюри на «Зеркале».
Очень красивый черно-белый хоррор — хотя сам режиссер скорее говорит о мистике и сновидческом нарративе. «Кукушка» — это одновременно и «Носферату», и Эггерс, и Гоголь, и много чего еще. Выразительная игра света и тени, почти полное отсутствие диалогов, небанальный нарратив — в общем, дебют скорее удался, чем нет.
#31horror
Совместил «Послание» и хоррор-марафон — сходил на стильный якутский фильм, дебют Евгения Николаева, который до этого получил спецприз жюри на «Зеркале».
Очень красивый черно-белый хоррор — хотя сам режиссер скорее говорит о мистике и сновидческом нарративе. «Кукушка» — это одновременно и «Носферату», и Эггерс, и Гоголь, и много чего еще. Выразительная игра света и тени, почти полное отсутствие диалогов, небанальный нарратив — в общем, дебют скорее удался, чем нет.
#31horror
21. «Спираль» (Uzumaki, 2024)
Почти никак не ориентируюсь в манге, но Дзюндзи Ито знаю, уважаю и даже читал несколько томов и сборников, которые активно переводили и переводят на русский. Поэтому «Спираль» ждал — и в итоге сильно разочаровался.
В аниме напрочь потерян важный для сюжета темп — в оригинале городок Куродзу медленно, но верно погружается в пучину лавкрафтовского безумия, в экранизации же все происходит по щелчку пальцев. Монтаж тоже удивляет — в итоге все превращается в сумбурное скетч-шоу, а между гротескными эпизодами нет никакого воздуха. Вдобавок подводит анимация — она очень детальная и богатая только в первой серии, вторую и третью смотреть просто невозможно, и даже финальная четвертая не дотягивает до нужного уровня.
Очень скомканная и неровная экранизация — особенно удивляет то, что ее делали несколько лет. Абсолютно проклято, советую прочитать оригинальную мангу, которая точно достойна лучшего.
#31horror
Почти никак не ориентируюсь в манге, но Дзюндзи Ито знаю, уважаю и даже читал несколько томов и сборников, которые активно переводили и переводят на русский. Поэтому «Спираль» ждал — и в итоге сильно разочаровался.
В аниме напрочь потерян важный для сюжета темп — в оригинале городок Куродзу медленно, но верно погружается в пучину лавкрафтовского безумия, в экранизации же все происходит по щелчку пальцев. Монтаж тоже удивляет — в итоге все превращается в сумбурное скетч-шоу, а между гротескными эпизодами нет никакого воздуха. Вдобавок подводит анимация — она очень детальная и богатая только в первой серии, вторую и третью смотреть просто невозможно, и даже финальная четвертая не дотягивает до нужного уровня.
Очень скомканная и неровная экранизация — особенно удивляет то, что ее делали несколько лет. Абсолютно проклято, советую прочитать оригинальную мангу, которая точно достойна лучшего.
#31horror
22. «Свидание с монстром» (Woman of the Hour, 2023)
Режиссерский дебют Анны Кендрик. Это триллер про начинающую актрису, которая встречает на романтическом телешоу маньяка.
Курьезный кейс из 1970-х (Родни Алькала существовал в действительности и до того, как быть пойманным, приходил на американский аналог «Давай поженимся»), увы, раскрыт слабо — строить вокруг этого целый фильм оказалось очень самонадеянно. Прямолинейную интонацию тоже запишу в минусы. А вот многочисленные флэшбеки по-настоящему жуткие и перетягивают на себя все внимание.
Чуть подробнее — в тексте.
#31horror
Режиссерский дебют Анны Кендрик. Это триллер про начинающую актрису, которая встречает на романтическом телешоу маньяка.
Курьезный кейс из 1970-х (Родни Алькала существовал в действительности и до того, как быть пойманным, приходил на американский аналог «Давай поженимся»), увы, раскрыт слабо — строить вокруг этого целый фильм оказалось очень самонадеянно. Прямолинейную интонацию тоже запишу в минусы. А вот многочисленные флэшбеки по-настоящему жуткие и перетягивают на себя все внимание.
Чуть подробнее — в тексте.
#31horror
23/24. «Дьявольская летучая мышь» (The Devil Bat, 1940) / «Полуночный трактир» (Bowery at Midnight, 1942)
Два ретрохоррора с Белой Лугоши, почетным юниверсаловским Дракулой, в роли злодея.
В первом он сыграл гениального химика, решившего отомстить своим работодателям, которые наживаются на его парфюмерной продукции и платят за это гроши. Для этого ученый выращивает огромных летучих мышей (!) и мажет шеи жертвам специальным лосьоном после бритья (!!!), на который крылатые кровососы особо рьяно реагируют.
Во втором фильме Лугоши играет сразу двойную роль — профессора психологии, который по ночам в своей другой ипостаси рулит ночлежкой, где наливает бесплатный суп маргиналам. Зачем? Чтобы сколотить из них банду преступников!
И «Дьявольская летучая мышь», и «Полуночный трактир» состарились, мягко говоря, плохо — не ожидал от них ничего страшного, но тут нет даже аристократического шарма, присущего многие другим черно-белым лентам с Лугоши. Зато оба фильма по-своему комичны — в первом, например, летучие мыши летают с каким-то невероятно диким визгом.
#31horror
Два ретрохоррора с Белой Лугоши, почетным юниверсаловским Дракулой, в роли злодея.
В первом он сыграл гениального химика, решившего отомстить своим работодателям, которые наживаются на его парфюмерной продукции и платят за это гроши. Для этого ученый выращивает огромных летучих мышей (!) и мажет шеи жертвам специальным лосьоном после бритья (!!!), на который крылатые кровососы особо рьяно реагируют.
Во втором фильме Лугоши играет сразу двойную роль — профессора психологии, который по ночам в своей другой ипостаси рулит ночлежкой, где наливает бесплатный суп маргиналам. Зачем? Чтобы сколотить из них банду преступников!
И «Дьявольская летучая мышь», и «Полуночный трактир» состарились, мягко говоря, плохо — не ожидал от них ничего страшного, но тут нет даже аристократического шарма, присущего многие другим черно-белым лентам с Лугоши. Зато оба фильма по-своему комичны — в первом, например, летучие мыши летают с каким-то невероятно диким визгом.
#31horror
25. «Маньяк-полицейский» (Maniac Cop, 1988)
Культовый слэшер про плохого копа, который вернулся с того света, чтобы залить кровью улицы Нью-Йорка. Камео Сэма Рэйми, сценарий Ларри Коэна, Том Аткинс и Брюс Кэмпбелл в главных ролях. Дошел до «Маньяка-полицейского» только сейчас — и был приятно удивлен.
Это отличный пример настоящего культового фильма. Несуразный, шероховатый, местами плохо смонтированный и неважно сыгранный, раскритикованный всеми в момент выхода — в 2024-м он смотрится свежо и аутентично. Нью-Йорк 1980-х выглядит сочно и стильно, а сам концепт вполне украсил какой-нибудь «умный» современный хоррор.
Жалко, что сериал-ремейк Николаса Виндинга Рефна застрял в производственном аду и, видимо, уже не выйдет.
#31horror
Культовый слэшер про плохого копа, который вернулся с того света, чтобы залить кровью улицы Нью-Йорка. Камео Сэма Рэйми, сценарий Ларри Коэна, Том Аткинс и Брюс Кэмпбелл в главных ролях. Дошел до «Маньяка-полицейского» только сейчас — и был приятно удивлен.
Это отличный пример настоящего культового фильма. Несуразный, шероховатый, местами плохо смонтированный и неважно сыгранный, раскритикованный всеми в момент выхода — в 2024-м он смотрится свежо и аутентично. Нью-Йорк 1980-х выглядит сочно и стильно, а сам концепт вполне украсил какой-нибудь «умный» современный хоррор.
Жалко, что сериал-ремейк Николаса Виндинга Рефна застрял в производственном аду и, видимо, уже не выйдет.
#31horror
26. «Ящерица в женской коже» (Una lucertola con la pelle di donna, 1971)
Кэрол, дочь британского юриста, страдает от эротических видений, в которых часто фигурирует их соседка-хиппи. После очередного беспокойного сна Кэрол обнаруживает, что девушка действительно убита, а подозрение падает на нее.
Один из ранних фильмов Лючио Фульчи, маэстро джалло, спагетти-вестернов и эротических итальянских комедий. «Ящерица в женской коже» — настоящая энциклопедия стиля джалло; тут есть все — фрейдизм, фетишистское внимания к деталям, детективная интрига, контрастные цвета, насилие и кричайший эротизм.
Так часто видел кадры и отрывки из этого фильма, что как будто бы знал его хорошо и до просмотра. Это сыграло с фильмом скорее злую шутку — лента Фульчи переполнен шоустопперами, но если не брать их в рассчет, то «Ящерица в женской коже» оказывется не самым интересным детективом. Смотреть, разумеется, стоит — отдельные эпизоды настолько яркие, что вытягивают и скучные части фильма.
#31horror
Кэрол, дочь британского юриста, страдает от эротических видений, в которых часто фигурирует их соседка-хиппи. После очередного беспокойного сна Кэрол обнаруживает, что девушка действительно убита, а подозрение падает на нее.
Один из ранних фильмов Лючио Фульчи, маэстро джалло, спагетти-вестернов и эротических итальянских комедий. «Ящерица в женской коже» — настоящая энциклопедия стиля джалло; тут есть все — фрейдизм, фетишистское внимания к деталям, детективная интрига, контрастные цвета, насилие и кричайший эротизм.
Так часто видел кадры и отрывки из этого фильма, что как будто бы знал его хорошо и до просмотра. Это сыграло с фильмом скорее злую шутку — лента Фульчи переполнен шоустопперами, но если не брать их в рассчет, то «Ящерица в женской коже» оказывется не самым интересным детективом. Смотреть, разумеется, стоит — отдельные эпизоды настолько яркие, что вытягивают и скучные части фильма.
#31horror
27. «Горечь» (Amer, 2009)
После джалло классического решил догнаться современным.
Посмотрел полнометражный дебют супружеской пары Элен Катте и Бруно Форцани (что важно, бельгийцы, а не итальянцы), которые жестко угорают по Марио Бава, Дарио Ардженто и Лучио Фульчи. «Горечь» — это биография девушки в трех частях — от детства до зрелости; каждый сегмент связан со смертью и сексуальным переживанием.
Катте и Форцани, как часто пишут критики, снимают постмодернистское джалло — и в целом с этим тезисом я скорее согласен. Они доводят стиль до предела — диалогов тут почти нет, зато есть по-эйзенштейновски крупные планы и монтаж, яркие цвета и все прочее.
«Горечь» оказалась вполне себе ничего, но их третья работа «Пусть загорают трупы» (2017) мне понравилась намного больше (ее я смотрел во время этого же марафона пять лет назад). Вот там эстетика джалло доведена до крайней черты, когда фильм уже граничит то ли с пародией, то ли с совриском и может демонстрироваться в галереях. «Горечь» на ее фоне кажется очень компентентным, но все же упражнением.
#31horror
После джалло классического решил догнаться современным.
Посмотрел полнометражный дебют супружеской пары Элен Катте и Бруно Форцани (что важно, бельгийцы, а не итальянцы), которые жестко угорают по Марио Бава, Дарио Ардженто и Лучио Фульчи. «Горечь» — это биография девушки в трех частях — от детства до зрелости; каждый сегмент связан со смертью и сексуальным переживанием.
Катте и Форцани, как часто пишут критики, снимают постмодернистское джалло — и в целом с этим тезисом я скорее согласен. Они доводят стиль до предела — диалогов тут почти нет, зато есть по-эйзенштейновски крупные планы и монтаж, яркие цвета и все прочее.
«Горечь» оказалась вполне себе ничего, но их третья работа «Пусть загорают трупы» (2017) мне понравилась намного больше (ее я смотрел во время этого же марафона пять лет назад). Вот там эстетика джалло доведена до крайней черты, когда фильм уже граничит то ли с пародией, то ли с совриском и может демонстрироваться в галереях. «Горечь» на ее фоне кажется очень компентентным, но все же упражнением.
#31horror
28. «Ночной сторож» (Nattevagten, 1994)
Тут, конечно, сам виноват. Фильм довольно долго лежал у меня в лонглисте на просмотр (где примерно 2к+ тайтлов), а сейчас я выбрал его, прочитав наискок синопсис («о, там ожившие мертвецы в морге») и глянув на облако тегов-жанров.
Никаких оживших мертвецов тут нет. Да и от хоррора здесь очень немного — это такой детектив-триллер про молодого датского студента Мартина (Николай Костер-Вальдау, молодой Джейме Ланнистер), который устроился в морг. Параллельно с этим кто-то зверски убивает девушек; подозрение, естественно падает на Мартина. И немного на его придурочного кореша (Ким Бодния, звезда «Моста» и ранних фильмов Рефна).
У «Ночного сторожа» жутко затянутая экспозиция, но я, честно, так и не понял очень многих вещех про главных героев. А финальные полчаса могли быть намного убедительнее, если бы режиссер Уле Борнедаль не разменивал хронометраж на глупости.
При этом «Ночной сторож» — явно вещь культовая и популярная в свое время. Борнедаль снял американский авторемейк с Юэном Макгрегором, а недавно выпустил и сиквел оригинального фильма. Но у меня «Ночной сторож» вызвал только скуку.
#31horror
Тут, конечно, сам виноват. Фильм довольно долго лежал у меня в лонглисте на просмотр (где примерно 2к+ тайтлов), а сейчас я выбрал его, прочитав наискок синопсис («о, там ожившие мертвецы в морге») и глянув на облако тегов-жанров.
Никаких оживших мертвецов тут нет. Да и от хоррора здесь очень немного — это такой детектив-триллер про молодого датского студента Мартина (Николай Костер-Вальдау, молодой Джейме Ланнистер), который устроился в морг. Параллельно с этим кто-то зверски убивает девушек; подозрение, естественно падает на Мартина. И немного на его придурочного кореша (Ким Бодния, звезда «Моста» и ранних фильмов Рефна).
У «Ночного сторожа» жутко затянутая экспозиция, но я, честно, так и не понял очень многих вещех про главных героев. А финальные полчаса могли быть намного убедительнее, если бы режиссер Уле Борнедаль не разменивал хронометраж на глупости.
При этом «Ночной сторож» — явно вещь культовая и популярная в свое время. Борнедаль снял американский авторемейк с Юэном Макгрегором, а недавно выпустил и сиквел оригинального фильма. Но у меня «Ночной сторож» вызвал только скуку.
#31horror
29. «Кровавый пир» (Blood Feast, 1963)
В октябре несколько раз думал про третью часть «Ужасающего», но так и не дошел до кинотеатра. Зато вспомнил, что не смотрел хрестоматийный сплэттер «Кровавый пир», от которого и пошли прямолинейные хорроры про маньяков, кишки и натуралистичную расчлененку.
Режиссер Гершел Гордон Льюис в свое время срубил на своем дешевом и простеньком фильме очень много долларов, а заодно смачно наплевал на кодекс Хейса и прочие цензурные ограничения. Как по мне, на этом ценность «Кровавого пира» и заканчивается.
Сюжет туповатый — египтолог Фуад Рамзес занимается кейтерингом, но вместо нормальных блюд готовит рагу из молодых девушек, чтобы устроить кровавый пир в честь богини Иштар. Звучит смешно, но в самом фильме нет и намека на дурашливость и приколы.
Шокирующие моменты из 2024 года выглядят наивно — грим и спецэффекты развиваются быстро, поэтому смотреть на малиновое варенье вместо крови как-то всерьез не получается. Да и сами шоустопперы незатейливые — академичное «Психо» (в пику которому Льюис и снял «Кровавый пир») выглядит более эффектным, чего уж говорить про слэшеры последующих десятилетий.
Актеры играют отвратительно (хуже, чем у Эда Вуда). Музыка, написанная самим Льюисом, не запоминается совсем. Ну и так далее. Забавный артефакт давно минувших дней, но не очень интересный фильм.
#31horror
В октябре несколько раз думал про третью часть «Ужасающего», но так и не дошел до кинотеатра. Зато вспомнил, что не смотрел хрестоматийный сплэттер «Кровавый пир», от которого и пошли прямолинейные хорроры про маньяков, кишки и натуралистичную расчлененку.
Режиссер Гершел Гордон Льюис в свое время срубил на своем дешевом и простеньком фильме очень много долларов, а заодно смачно наплевал на кодекс Хейса и прочие цензурные ограничения. Как по мне, на этом ценность «Кровавого пира» и заканчивается.
Сюжет туповатый — египтолог Фуад Рамзес занимается кейтерингом, но вместо нормальных блюд готовит рагу из молодых девушек, чтобы устроить кровавый пир в честь богини Иштар. Звучит смешно, но в самом фильме нет и намека на дурашливость и приколы.
Шокирующие моменты из 2024 года выглядят наивно — грим и спецэффекты развиваются быстро, поэтому смотреть на малиновое варенье вместо крови как-то всерьез не получается. Да и сами шоустопперы незатейливые — академичное «Психо» (в пику которому Льюис и снял «Кровавый пир») выглядит более эффектным, чего уж говорить про слэшеры последующих десятилетий.
Актеры играют отвратительно (хуже, чем у Эда Вуда). Музыка, написанная самим Льюисом, не запоминается совсем. Ну и так далее. Забавный артефакт давно минувших дней, но не очень интересный фильм.
#31horror
30. «Ужасающий 3» (Terrifier, 2024)
Первую часть «Ужасающего» я смотрел с абсолютно кислым лицом. Дешево, глупо, не очень изобретательно. Сиквел показался сносным, не более того. Но в этот раз мне даже понравилось!
В третьем фильме у Дэмиена Леоне все наконец-то работает как надо, а сквозной сюжет франшизы совершенно трипово и восхитительно мутировал. Теперь это не просто самопальный дешевый сплэттер, а настоящее отвратительное и стильное кино.
Ужимки безмолвного клоуна-дегенерата Арта в этот раз особенно веселят, к тому же ему ужасно идет костюм Санты (сцена его получения — возможно, самая смешная во всей трилогии). Шоустопперы по-настоящему запоминаются и сделаны еще более вызывающими (скажем так, инфантицид — одно из немногих жанровых табу — здесь смачно нарушается). А последняя девушка получает не только магический меч, но и терновый венец; слэшер здесь окончательно смешивается не просто с христианской, а прямолинейной библейской символикой. На выходе — трэшевый религиозный комикс с гротескным насилием и чернейшим юмором.
Нельзя сказать, что «Ужасающий 3» — это шедевр (фильм безбожно затянут и его хочется основательно перемонтировать), но это тот редкий случай, когда франшиза, начавшаяся с пустяка, трансформируется во что-то уникальное. И это точно заслуживает уважения. А сборы в 55 миллионов (бюджет в этот раз составил колоссальные, по меркам Леоне, 2 миллиона долларов) ясно дают понять — клоун Арт и его создатель с нами надолго, и свое место в поп-культуре и хорроре они заслужили потом и кровью.
#31horror
Первую часть «Ужасающего» я смотрел с абсолютно кислым лицом. Дешево, глупо, не очень изобретательно. Сиквел показался сносным, не более того. Но в этот раз мне даже понравилось!
В третьем фильме у Дэмиена Леоне все наконец-то работает как надо, а сквозной сюжет франшизы совершенно трипово и восхитительно мутировал. Теперь это не просто самопальный дешевый сплэттер, а настоящее отвратительное и стильное кино.
Ужимки безмолвного клоуна-дегенерата Арта в этот раз особенно веселят, к тому же ему ужасно идет костюм Санты (сцена его получения — возможно, самая смешная во всей трилогии). Шоустопперы по-настоящему запоминаются и сделаны еще более вызывающими (скажем так, инфантицид — одно из немногих жанровых табу — здесь смачно нарушается). А последняя девушка получает не только магический меч, но и терновый венец; слэшер здесь окончательно смешивается не просто с христианской, а прямолинейной библейской символикой. На выходе — трэшевый религиозный комикс с гротескным насилием и чернейшим юмором.
Нельзя сказать, что «Ужасающий 3» — это шедевр (фильм безбожно затянут и его хочется основательно перемонтировать), но это тот редкий случай, когда франшиза, начавшаяся с пустяка, трансформируется во что-то уникальное. И это точно заслуживает уважения. А сборы в 55 миллионов (бюджет в этот раз составил колоссальные, по меркам Леоне, 2 миллиона долларов) ясно дают понять — клоун Арт и его создатель с нами надолго, и свое место в поп-культуре и хорроре они заслужили потом и кровью.
#31horror
31. «Глубокой ночью» (Dead of Night, 1945)
Завершаю марафон классической британской антологией о сверхъестественном.
Завязка нехитрая — архитектор прибывает в загородный дом и понимает, что тот являлся ему в кошмарах. Другие гости по очереди излагают свои мистические истории, а психолог пытается найти им рациональное объяснения.
«Глубокой ночью» сейчас уже не пугает, но поставлен и сыгран с достоинством, а его влияние на жанр колссально. Это едва ли не первый в фильм в истории, где появляется кукла и чревовещатель (многие поздние хорроры вдохновлены именно этой новеллой). Первая история, в которой герой чудом избегает смерти и затем видит последующие катастрофы, была обыграна в кино тоже неоднократно (см. франшизу «Пункт назначения»). Ну и так далее. Лично мне больше всего понравилась комедийная новелла про двух гольфистов, один из которых является другому в качестве призрака.
#31horror
Завершаю марафон классической британской антологией о сверхъестественном.
Завязка нехитрая — архитектор прибывает в загородный дом и понимает, что тот являлся ему в кошмарах. Другие гости по очереди излагают свои мистические истории, а психолог пытается найти им рациональное объяснения.
«Глубокой ночью» сейчас уже не пугает, но поставлен и сыгран с достоинством, а его влияние на жанр колссально. Это едва ли не первый в фильм в истории, где появляется кукла и чревовещатель (многие поздние хорроры вдохновлены именно этой новеллой). Первая история, в которой герой чудом избегает смерти и затем видит последующие катастрофы, была обыграна в кино тоже неоднократно (см. франшизу «Пункт назначения»). Ну и так далее. Лично мне больше всего понравилась комедийная новелла про двух гольфистов, один из которых является другому в качестве призрака.
#31horror