Все топы и подборки, претендующие на всеохватность, нередко становятся жертвами собственных амбиций. Вот и Slant Magazine отличились — выкатили список 75 лучших хорроров XXI века, который даже комментировать как-то странно (в первой десятке есть «Хэллоуин 2» Роба Зомби, зато «Февраль» Оза Перкинса занимает место в хвосте). Однако по таким спискам можно выстраивать персональные списки для просмотра — для #31horror позаимствовал из материала три фильма, которые раньше не видел.
Место 49 — «Безумные родители» (Mom and Dad, 2017). Умеренная забавная игра с зомби-клише — все родители в мире внезапно стали испытывать неконтролируемые приступы агрессии, направленные на свое потомство. Переживающие кризис среднего возраста мама и папа (Сельма Блэр и Николас Кейдж) крушат свой тихий домик, мечтая расчленить сынишку и дочь-подростка. Увы, ближе к концу сюжет выдыхается — юмористические загоны про ипотеку и лысину утомляют, а изобретательности в плане насилия тут явно не достает.
Выше в списке (но намного лучше!): «Развращенный» Ларри Фессендена, «Февраль» Оза Перкинса, «Веб-камера» Дэниела Голдхабера.
Место 25 — «Гость» (The Guest, 2013). Любимый многими фильм Адама Вингарда про съехавшего с катушек ветерана войны, который навещает семью погибшего сослуживца. Вайб 80-х (главный референс — «Попутчик» с Рутгером Хауэром) хоть как-то вывозит этот фильм, но причин всеобщего обожания не понимаю.
Выше в списке (но намного лучше!): «Повелители Салема» Роба Зомби, «Репортаж» Балагеро и Пласа, Студия звукозаписи «Берберян» Питера Стриклэнда.
Место 20 — «Незнакомцы» (The Strangers, 2007). Пожалуй, единственный достойный фильм из отобранной тройки, ретрослэшер про пару на грани расставания (Лив Тайлер и Скотт Спидман), которую терроризирует банда таинственных людей в масках. Кровь, слезы, отчаяние — и никакой претенциозности. Очень старомодное, но атмосферное зрелище.
Выше в списке (и тоже рекомендую!): «Мэнди» Паноса Косматоса, «Вопль» На Хон-джина.
P.S. Ниже оставлю ссылки на более репрезентативные списки по хоррорам от RussoRosso.
Место 49 — «Безумные родители» (Mom and Dad, 2017). Умеренная забавная игра с зомби-клише — все родители в мире внезапно стали испытывать неконтролируемые приступы агрессии, направленные на свое потомство. Переживающие кризис среднего возраста мама и папа (Сельма Блэр и Николас Кейдж) крушат свой тихий домик, мечтая расчленить сынишку и дочь-подростка. Увы, ближе к концу сюжет выдыхается — юмористические загоны про ипотеку и лысину утомляют, а изобретательности в плане насилия тут явно не достает.
Выше в списке (но намного лучше!): «Развращенный» Ларри Фессендена, «Февраль» Оза Перкинса, «Веб-камера» Дэниела Голдхабера.
Место 25 — «Гость» (The Guest, 2013). Любимый многими фильм Адама Вингарда про съехавшего с катушек ветерана войны, который навещает семью погибшего сослуживца. Вайб 80-х (главный референс — «Попутчик» с Рутгером Хауэром) хоть как-то вывозит этот фильм, но причин всеобщего обожания не понимаю.
Выше в списке (но намного лучше!): «Повелители Салема» Роба Зомби, «Репортаж» Балагеро и Пласа, Студия звукозаписи «Берберян» Питера Стриклэнда.
Место 20 — «Незнакомцы» (The Strangers, 2007). Пожалуй, единственный достойный фильм из отобранной тройки, ретрослэшер про пару на грани расставания (Лив Тайлер и Скотт Спидман), которую терроризирует банда таинственных людей в масках. Кровь, слезы, отчаяние — и никакой претенциозности. Очень старомодное, но атмосферное зрелище.
Выше в списке (и тоже рекомендую!): «Мэнди» Паноса Косматоса, «Вопль» На Хон-джина.
P.S. Ниже оставлю ссылки на более репрезентативные списки по хоррорам от RussoRosso.
Ух ты, оказывается, «Король Стейтен-Айленда» вышел в российских кинотеатрах! Если очень соскучились по приличному кино вне дивана, то надевайте маску и вперед. А я напомню про свою летнюю рецензию.
Кинопоиск
Фильм недели: «Король Стейтен-Айленда» — грустная комедия Джадда Апатоу о депрессии миллениалов — Статьи на Кинопоиске
В онлайн-прокат (на Amazon Prime, Apple TV, Google Play и других площадках) вышла новая режиссерская работа знаменитого комедиографа и продюсера. Главною роль в ней играет восходящая звезда американского стендапа Пит Дэвидсон. О том, кто вообще этот Дэвидсон…
Forwarded from into the streaming-verse
Кинокритик, куратор и фестивальный отборщик Борис Нелепо опубликовал в своём Facebook-аккаунте пост о совершенно сюрреалистичных проблемах, с которыми на фестивале «Дух огня» столкнулась ЛГБТ-драма «Аутло» (к слову, получившая прокатное удостоверение и (надеюсь) стартующая в кинопрокате 29 октября).
Вкратце о положении дел:
— на протяжении полутора лет создатели вели переговоры с 24 российскими прокатчиками, ни один из которых не согласился работать с проектом
— в марте на «Духе огня» состоялась премьера, фильм получил сразу три приза: за лучший дебют, музыку и операторскую работу (однако позже случилось то, что описано в посте по ссылке на самом верху)
— в июле стало известно, что, хоть и с цензурными правками, фильм всё же появится в прокате благодаря компании «HHG»
— гала-премьера фильма, назначенная на 5 сентября, сорвалась: владельцы площадки, на которой планировался показ, за 4 дня до планируемой премьеры расторгли договор, сославшись на «неустранимые технические проблемы» (это, к слову, была уже не первая площадка — ранее «премьерить» фильм отказались «Художественный», «Стрелка», «Гоголь-центр» и «Октябрь)
— 25 сентября премьера всё-таки состоялась: создателей «Аутло» поддержала сеть кинотеатров «5 звёзд»
— 28 октября фильм должны были показать в Третьяковке, причём представлять «Аутло» позвали Егора Беликова, которой разгромил картину в своей рецензии. Позавчера показ отменили.
— 29 октября «Аутло» может выйти в российский прокат. Выйдет ли?
Я, разумеется, никак не связан с участниками съёмочной группы.
Я не видел этот фильм.
Я не уверен, что это хороший фильм.
Я не знаю, буду ли я смотреть этот фильм.
Но сложившуюся с его прокатом ситуацию я лично считаю абсурдной, стыдной и попросту недостойной.
Я не знаю, как помочь фильму напрямую, и не собираюсь идти на него в кино (пока в принципе не хожу в кино из-за известных событий). Но очень хочется поддержать людей, которые столкнулись с таким количеством проблем, что донести свой фильм до зрителей.
«Аутло» планируют показывать в цифре на рустримингах с 19 ноября, и уже сейчас можно оформить на него предзаказ, даже если вы, как и я, не уверены, что планируете смотреть фильм. 299 рублей — это конечно, совсем небольшая, но, думается, всё-таки какая-то поддержка.
Создателям — сил и терпения.
Вкратце о положении дел:
— на протяжении полутора лет создатели вели переговоры с 24 российскими прокатчиками, ни один из которых не согласился работать с проектом
— в марте на «Духе огня» состоялась премьера, фильм получил сразу три приза: за лучший дебют, музыку и операторскую работу (однако позже случилось то, что описано в посте по ссылке на самом верху)
— в июле стало известно, что, хоть и с цензурными правками, фильм всё же появится в прокате благодаря компании «HHG»
— гала-премьера фильма, назначенная на 5 сентября, сорвалась: владельцы площадки, на которой планировался показ, за 4 дня до планируемой премьеры расторгли договор, сославшись на «неустранимые технические проблемы» (это, к слову, была уже не первая площадка — ранее «премьерить» фильм отказались «Художественный», «Стрелка», «Гоголь-центр» и «Октябрь)
— 25 сентября премьера всё-таки состоялась: создателей «Аутло» поддержала сеть кинотеатров «5 звёзд»
— 28 октября фильм должны были показать в Третьяковке, причём представлять «Аутло» позвали Егора Беликова, которой разгромил картину в своей рецензии. Позавчера показ отменили.
— 29 октября «Аутло» может выйти в российский прокат. Выйдет ли?
Я, разумеется, никак не связан с участниками съёмочной группы.
Я не видел этот фильм.
Я не уверен, что это хороший фильм.
Я не знаю, буду ли я смотреть этот фильм.
Но сложившуюся с его прокатом ситуацию я лично считаю абсурдной, стыдной и попросту недостойной.
Я не знаю, как помочь фильму напрямую, и не собираюсь идти на него в кино (пока в принципе не хожу в кино из-за известных событий). Но очень хочется поддержать людей, которые столкнулись с таким количеством проблем, что донести свой фильм до зрителей.
«Аутло» планируют показывать в цифре на рустримингах с 19 ноября, и уже сейчас можно оформить на него предзаказ, даже если вы, как и я, не уверены, что планируете смотреть фильм. 299 рублей — это конечно, совсем небольшая, но, думается, всё-таки какая-то поддержка.
Создателям — сил и терпения.
«Borat 2» is great (pause) NOT!
Саша Барон Коэн — великий, но сиквел его главного хита не удался (тут, увы, расхожусь со всеобщими восторгами). Попытался проанализировать провал в рецензии, лично мне кажется, что «Борат 2» слишком неловко балансирует между постановочным доком и гонзо-сатирой. Давайте лучше посоветую вам сериал СБК «Кто есть Америка» — это было дерзко, круто, смело и кринжово. Про это дикое шоу, в котором Коэн громит республиканцев в трамповской стране, я подробно писал в прошлогоднем тексте-портрете великого комика, где обозначил ключевые этапы его карьеры и расписал фирменные приемы.
Саша Барон Коэн — великий, но сиквел его главного хита не удался (тут, увы, расхожусь со всеобщими восторгами). Попытался проанализировать провал в рецензии, лично мне кажется, что «Борат 2» слишком неловко балансирует между постановочным доком и гонзо-сатирой. Давайте лучше посоветую вам сериал СБК «Кто есть Америка» — это было дерзко, круто, смело и кринжово. Про это дикое шоу, в котором Коэн громит республиканцев в трамповской стране, я подробно писал в прошлогоднем тексте-портрете великого комика, где обозначил ключевые этапы его карьеры и расписал фирменные приемы.
Кинопоиск
«Борат 2»: Саша Барон Коэн снова троллит Америку. А она по-прежнему ведется! — Статьи на Кинопоиске
На Amazon Prime вышел сиквел приключений Бората Сагдиева — теперь в Америке Трампа. О том, как за 14 лет изменился сам Борат и юмор придумавшего его Саши Барона Коэна (и почему Борат вернулся именно сейчас), рассказывает Марат Шабаев.
Дабл-фичер про культовое кино 80-х, до которого раньше никак не доходили руки.
«Пропащие ребята» (The Lost Boys, 1987) — подростковая классика, в которой вампиры едва ли не впервые предстают в облике поганой молодежи. Кровососы в кожанках и на байках под теплым калифорнийским солнцем против самопровозглашенных ванхельсингов-нердов. Кайф и рок-н-ролл с ироничной развязкой — лидером вампирской банды оказывается вовсе не подросток-неформал, а гораздо более авторитетный член общества.
«Полтергейст» (Poltergeist, 1982) — великий режиссер Тоуб Хупер (создатель «Техасской резни бензопилой») берется за экранизацию идей Стивен Спилберга. Побеждает тут скорее Спилберг — классическое семейное зрелище из 80-х с одноэтажной Америкой, работящим папкой и матерью-домохозяйкой с тремя детьми. Развязка в духе другого великого Стивена из 80-х (Кинга) — фильм забавно смотрится как критика капитализма, который в погоне за жирным долларом готов построить дом на костях. Безумно интересно было бы посмотреть на подобный сюжет в современной России: представьте, что ЖК на окраинах Петербурга построены на месте старых языческих кладбищ. Отдельный вайб «Полтергейсту» добавляет статус проклятого кино — пока снимались сиквелы, умерли несколько актеров из оригинала. Поэтому смотреть на детей из первого фильма довольно жутко — маленькая девочка умрет в больнице из-за неправильного диагноза, старшую дочь убьет ревнивый бойфренд. Приятного, кхм, просмотра.
#31horror
«Пропащие ребята» (The Lost Boys, 1987) — подростковая классика, в которой вампиры едва ли не впервые предстают в облике поганой молодежи. Кровососы в кожанках и на байках под теплым калифорнийским солнцем против самопровозглашенных ванхельсингов-нердов. Кайф и рок-н-ролл с ироничной развязкой — лидером вампирской банды оказывается вовсе не подросток-неформал, а гораздо более авторитетный член общества.
«Полтергейст» (Poltergeist, 1982) — великий режиссер Тоуб Хупер (создатель «Техасской резни бензопилой») берется за экранизацию идей Стивен Спилберга. Побеждает тут скорее Спилберг — классическое семейное зрелище из 80-х с одноэтажной Америкой, работящим папкой и матерью-домохозяйкой с тремя детьми. Развязка в духе другого великого Стивена из 80-х (Кинга) — фильм забавно смотрится как критика капитализма, который в погоне за жирным долларом готов построить дом на костях. Безумно интересно было бы посмотреть на подобный сюжет в современной России: представьте, что ЖК на окраинах Петербурга построены на месте старых языческих кладбищ. Отдельный вайб «Полтергейсту» добавляет статус проклятого кино — пока снимались сиквелы, умерли несколько актеров из оригинала. Поэтому смотреть на детей из первого фильма довольно жутко — маленькая девочка умрет в больнице из-за неправильного диагноза, старшую дочь убьет ревнивый бойфренд. Приятного, кхм, просмотра.
#31horror
Природа — это храм Сатаны.
И два австралийских фильма, которые этот тезис подтверждают.
#31horror
В 1970-х австралийский кинематограф вышел из комы — цензоры ввели «взрослый» рейтинг, который позволял местным режиссерам и сценаристам не отказывать себе ни в чем. Среди безумия тех двух десятилетий (слишком откровенные секс-комедии, взрывающиеся тачки и даже кровавое кунг-фу!) особенно выделяются работы сценариста Эверетта Де Роша, который поучаствовал едва ли не в половине австралийских фильмов ужасов.
«Долгий уикенд» (Long Weekend, 1978) по его сценарию снял Колин Эгглстон — это скрытый жанровый шедевр (тут присоединюсь к восторгам Тарантино, большого фаната озплотейшна), напряженный эко-хоррор про городскую пару на грани расставания, которая едет в поход, чтобы перевести дух. А дальше все как в «Антихристе» фон Триера, не зря же я тут отсылаю к фразе про храм Сатаны. Болезненные отношения парня и девушки (вместо гибели младенца тут фигурирует аборт) накладываются на хаос окружающего мира — природа мстит им за неаккуратно выброшенные окурки, разбитые бутылки и трупы животных, которыми оказывается устлан человеческий путь. Эдем совсем не рад возвращению наглых, злых и эгоистичных тварей, поэтому прием оказывает им соответствующий.
«Кабан-секач» (Razorback, 1983), еще одна работа Де Роша, увы, в сравнении проигрывает. Это классическое монстр-муви, сделанное как подражание спилберговским «Челюстям» (в этом обвиняли и «Долгий уикенд», но, как мне кажется, безосновательно). Здоровенный кабан-секач убивает людей — лобовая метафора охреневшей природы, которая немного подустала от убийства кенгуру и прочих прелестных созданий земли австралийской. Сам злодей выглядит круто (это механическая кукла, реально огромная!), но фильм частенько заставляет скучать — спасает только изобретательный видеоряд. Такой психоделический кислотный хоррор мог бы запросто снять Алехандро Ходоровски. А еще очевидно, что цветовые решения в «Дороге ярости» Джорджа Миллера — это ностальгическое воспоминание о фильмах своих коллег, оммаж озплотейшну, из которого вырос режиссер «Безумного Макса».
И два австралийских фильма, которые этот тезис подтверждают.
#31horror
В 1970-х австралийский кинематограф вышел из комы — цензоры ввели «взрослый» рейтинг, который позволял местным режиссерам и сценаристам не отказывать себе ни в чем. Среди безумия тех двух десятилетий (слишком откровенные секс-комедии, взрывающиеся тачки и даже кровавое кунг-фу!) особенно выделяются работы сценариста Эверетта Де Роша, который поучаствовал едва ли не в половине австралийских фильмов ужасов.
«Долгий уикенд» (Long Weekend, 1978) по его сценарию снял Колин Эгглстон — это скрытый жанровый шедевр (тут присоединюсь к восторгам Тарантино, большого фаната озплотейшна), напряженный эко-хоррор про городскую пару на грани расставания, которая едет в поход, чтобы перевести дух. А дальше все как в «Антихристе» фон Триера, не зря же я тут отсылаю к фразе про храм Сатаны. Болезненные отношения парня и девушки (вместо гибели младенца тут фигурирует аборт) накладываются на хаос окружающего мира — природа мстит им за неаккуратно выброшенные окурки, разбитые бутылки и трупы животных, которыми оказывается устлан человеческий путь. Эдем совсем не рад возвращению наглых, злых и эгоистичных тварей, поэтому прием оказывает им соответствующий.
«Кабан-секач» (Razorback, 1983), еще одна работа Де Роша, увы, в сравнении проигрывает. Это классическое монстр-муви, сделанное как подражание спилберговским «Челюстям» (в этом обвиняли и «Долгий уикенд», но, как мне кажется, безосновательно). Здоровенный кабан-секач убивает людей — лобовая метафора охреневшей природы, которая немного подустала от убийства кенгуру и прочих прелестных созданий земли австралийской. Сам злодей выглядит круто (это механическая кукла, реально огромная!), но фильм частенько заставляет скучать — спасает только изобретательный видеоряд. Такой психоделический кислотный хоррор мог бы запросто снять Алехандро Ходоровски. А еще очевидно, что цветовые решения в «Дороге ярости» Джорджа Миллера — это ностальгическое воспоминание о фильмах своих коллег, оммаж озплотейшну, из которого вырос режиссер «Безумного Макса».
Продюсер Джейсон Блум, оказывается, тоже фанат октябрьских марафонов — в этом месяце на Amazon Prime вышло аж четыре фильма, к которым он приложил руку. Они объединены в антологию «Welcome to the Blumhouse» (еще четыре хоррора выйдут в следующем году) с отсутствующим общим концептом. Хотя вру, наверное, он есть — в кинотеатрах этим фильмам делать нечего, поэтому есть ощущение, что Блум просто сбыл неликвид стримингу.
«Сглаз» (Evil Eye) — самый слабый из четверки, снят по мотивам аудиопьесы Мадхури Шекар. Молодая американская индианка устала от телефонных разговоров с матерью (та уверяет, что на дочь наложили проклятье, раз она до сих пор не замужем в 29 лет). В момент наибольшего раздражения девушка встречает привлекательного, состоятельного и заботливого индийца — парень мечты, мама должна быть довольна. Однако красавчик оказывается бывшим ее матери, который обрел жизнь в новом теле (почему это хоррор, а не черная комедия?). Увы, «Сглаз» совсем не пугает и не трогает — было ощущение, что это чересчур мелодраматичная и лишенная юмора версия сериала «Я никогда не…».
Два откровенных середнячка — «Ложь» (The Lie) и «Черный ящик» (Black Box). Первый фильм сняла Вина Суд (отвечает за сериал «Убийство»), это ремейк малоизвестного немецкого триллера «Мы чудовища». Разведенные супруги пытаются покрыть дочь — она то ли случайно, то ли намеренно убила свою подругу. Есть неожиданный финал, но до него предстоит добраться, не выключив фильм раньше положенного. А «Черный ящик» совершенно не работает как триллер или хоррор, зато может порадовать в меру изобретательной драмой с фантастическими элементами. Главный герой после смерти жены страдает от амнезии, его выхаживает малолетняя дочь. Не желая потерять родительские права, он обращается к экспериментальному лечению, которое идет немного иным путем, чем было обещано. Главная хохма фильма — героя, который теряется в пространстве и времени, зовут Нолан.
Единственный достойный фильм антологии — «Ноктюрн» (Nocturne). Молодая пианистка (Сидни Свини, знакомая всем по «Эйфории») страдает от собственной робости и незначительности, ведь ее более одаренная сестра делает все лучше. И тут ей попадается записная книжка девушки, которая училась в той же музыкальной школе и покончила с собой. Там описаны оккультные знамения, даны практические советы по музыкальной магии и прочая жанровая прелесть. «Ноктюрн» выглядит как смесь «Черного лебедя» Аранофски и «Совершенства» (про него писал вот в этой подборке), за пределы собственных амбиций не вылезает, но смотреть приятно — единственный из четырех фильмов антологии, в котором хотя бы есть красивые кадры.
#31horror
«Сглаз» (Evil Eye) — самый слабый из четверки, снят по мотивам аудиопьесы Мадхури Шекар. Молодая американская индианка устала от телефонных разговоров с матерью (та уверяет, что на дочь наложили проклятье, раз она до сих пор не замужем в 29 лет). В момент наибольшего раздражения девушка встречает привлекательного, состоятельного и заботливого индийца — парень мечты, мама должна быть довольна. Однако красавчик оказывается бывшим ее матери, который обрел жизнь в новом теле (почему это хоррор, а не черная комедия?). Увы, «Сглаз» совсем не пугает и не трогает — было ощущение, что это чересчур мелодраматичная и лишенная юмора версия сериала «Я никогда не…».
Два откровенных середнячка — «Ложь» (The Lie) и «Черный ящик» (Black Box). Первый фильм сняла Вина Суд (отвечает за сериал «Убийство»), это ремейк малоизвестного немецкого триллера «Мы чудовища». Разведенные супруги пытаются покрыть дочь — она то ли случайно, то ли намеренно убила свою подругу. Есть неожиданный финал, но до него предстоит добраться, не выключив фильм раньше положенного. А «Черный ящик» совершенно не работает как триллер или хоррор, зато может порадовать в меру изобретательной драмой с фантастическими элементами. Главный герой после смерти жены страдает от амнезии, его выхаживает малолетняя дочь. Не желая потерять родительские права, он обращается к экспериментальному лечению, которое идет немного иным путем, чем было обещано. Главная хохма фильма — героя, который теряется в пространстве и времени, зовут Нолан.
Единственный достойный фильм антологии — «Ноктюрн» (Nocturne). Молодая пианистка (Сидни Свини, знакомая всем по «Эйфории») страдает от собственной робости и незначительности, ведь ее более одаренная сестра делает все лучше. И тут ей попадается записная книжка девушки, которая училась в той же музыкальной школе и покончила с собой. Там описаны оккультные знамения, даны практические советы по музыкальной магии и прочая жанровая прелесть. «Ноктюрн» выглядит как смесь «Черного лебедя» Аранофски и «Совершенства» (про него писал вот в этой подборке), за пределы собственных амбиций не вылезает, но смотреть приятно — единственный из четырех фильмов антологии, в котором хотя бы есть красивые кадры.
#31horror
Перестройка и последующие 90-е обнажили все маргинальные стороны советского проекта — лучше всего это доказывают мистические фильмы и хорроры, внезапно явившиеся из этой смысловой и временной бездны. А самый характерный из них — «Прикосновение» (1992) Альберта Мкрчтяна. Режиссер героического советского эпоса «Земля Санникова» с Далем и Вициным вдруг снимает страшное кино про цепь странных смертей и самоубийств. Бесстрашный московский мент Андрей Крутицкий прибывает на место происшествия — молодая женщина Ольга Мальцева задушила подушкой своего сына, а после перерезала себе вены. Затем ее любовник вешается на детской скакалке (!). Все потому что Ольге и всем ее близким является дух отца — Николая Мальцева, который погиб много лет назад. Теперь же он зовет на тот свет вторую дочь — Марину, которую решает спасти благородный следователь.
«Прикосновение» может похвастаться природным саспсеном самого медиума (очень плохое качество съемки делает эту историю гораздо более реалистичной и пугающей, до нас фильм дошел в довольном потрепанном состоянии) и совершенно жуткой космогонией. Оказывается, на том свете так хорошо, что на этом делать попросту нечего (еще раз, действие происходит в беспросветное десятилетие) — поэтому банда духов-самоубийц является своим родным, чтобы склонить их к смерти. Ведь земной мир представляет собой постапокалипсис, руины Советского Союза, от которых веет мертвечиной. Декорации характерны — грязный захламленный завод (Николай Мальцев умер прямо на производстве, сварившись заживо в химической жиже), неуютные подъезды, портреты скончавшихся родственников на стенах обычных квартир. Настенные ковры скрывают облупившиеся обои, так же как советские идеологемы до поры прикрывали древнюю истину: Россия — для мертвых, а живые здесь существуют, чтобы однажды покинуть нищий и жестокий мир.
#31horror
«Прикосновение» может похвастаться природным саспсеном самого медиума (очень плохое качество съемки делает эту историю гораздо более реалистичной и пугающей, до нас фильм дошел в довольном потрепанном состоянии) и совершенно жуткой космогонией. Оказывается, на том свете так хорошо, что на этом делать попросту нечего (еще раз, действие происходит в беспросветное десятилетие) — поэтому банда духов-самоубийц является своим родным, чтобы склонить их к смерти. Ведь земной мир представляет собой постапокалипсис, руины Советского Союза, от которых веет мертвечиной. Декорации характерны — грязный захламленный завод (Николай Мальцев умер прямо на производстве, сварившись заживо в химической жиже), неуютные подъезды, портреты скончавшихся родственников на стенах обычных квартир. Настенные ковры скрывают облупившиеся обои, так же как советские идеологемы до поры прикрывали древнюю истину: Россия — для мертвых, а живые здесь существуют, чтобы однажды покинуть нищий и жестокий мир.
#31horror
Хэллоуин уже на носу, поэтому расписал эволюцию образа киновампира в микроформате. Можно воспринимать как список для просмотра на завтра, все фильмы тут отличные (даже «Сумерки», но в своем роде).
instagram.com/p/CG9SJVQnpRR/
instagram.com/p/CG9SJVQnpRR/
Instagram
Город
Вежливый аристократ или подростковый краш? Перед Днем всех святых разбираемся, как киношный образ вампира менялся с годами🧛🏼🧛♀️
Финальный пост марафона #31horror — четыре фильма, которые добивают число просмотренных хорроров до заветной цифры 31.
«Невесты Дракулы» (The Brides of Dracula, 1960) — сиквел хаммеровского «Дракулы», в котором нет самого графа (он упоминается всего раз). Смотреть все равно приятно — проверенная временем британская классика, снимал Терренс Фишер, который никогда не подводит.
«Мертвые дочери» (2007) — уничтоженный российскими критиками хоррор Павла Руминова. Фильм не идеальный, но такого явно не заслуживает — Руминов снимает холодную Москву, которая населена слабовольными или противными героями, которые постоянно совершают гнусные поступки. А зло может отпустить их только, если они трое суток подряд делают окружающим добро. Fun fact: в своей разгромной рецензии Роман Волобуев хвалит лишь «небесной красоты артистку Екатерину Щеглову», на которой вскоре женится.
«Упырь» (1997) — лихой боевик из 90-х, сценарий которого написал кинокритик Сергей Добротворский. Брутальный Алексей Серебряков рубит в мясо криминальных авторитетов и кровососов (почти синонимы) в разрушенных декорациях Кронштадта под динамичный саундтрек от Tequilajazzz. Еще один фильм, по которому можно изучать десятилетие.
«Мальчики на деревьях» (Boys in the Trees, 2016). Сентиментальный фильм о двух подростках — один из них, более популярный и творческий, бросил своего друга-тихоню ради более развязной компании. Во время хэллоуинской ночи они воссоединяются, бродят по маленькому городку своего детства, который вскоре предстоит покинуть, и вспоминают свою дружбу. Очень трепетный фильм про взросление, в котором вся нечисть оказывается тесно связана с угасающей дружбой (и, возможно, любовью).
Спасибо, что читали! В следующем году вернусь с новым выпуском марафона — надеюсь, теперь эта традиция более-менее прижилась.
«Невесты Дракулы» (The Brides of Dracula, 1960) — сиквел хаммеровского «Дракулы», в котором нет самого графа (он упоминается всего раз). Смотреть все равно приятно — проверенная временем британская классика, снимал Терренс Фишер, который никогда не подводит.
«Мертвые дочери» (2007) — уничтоженный российскими критиками хоррор Павла Руминова. Фильм не идеальный, но такого явно не заслуживает — Руминов снимает холодную Москву, которая населена слабовольными или противными героями, которые постоянно совершают гнусные поступки. А зло может отпустить их только, если они трое суток подряд делают окружающим добро. Fun fact: в своей разгромной рецензии Роман Волобуев хвалит лишь «небесной красоты артистку Екатерину Щеглову», на которой вскоре женится.
«Упырь» (1997) — лихой боевик из 90-х, сценарий которого написал кинокритик Сергей Добротворский. Брутальный Алексей Серебряков рубит в мясо криминальных авторитетов и кровососов (почти синонимы) в разрушенных декорациях Кронштадта под динамичный саундтрек от Tequilajazzz. Еще один фильм, по которому можно изучать десятилетие.
«Мальчики на деревьях» (Boys in the Trees, 2016). Сентиментальный фильм о двух подростках — один из них, более популярный и творческий, бросил своего друга-тихоню ради более развязной компании. Во время хэллоуинской ночи они воссоединяются, бродят по маленькому городку своего детства, который вскоре предстоит покинуть, и вспоминают свою дружбу. Очень трепетный фильм про взросление, в котором вся нечисть оказывается тесно связана с угасающей дружбой (и, возможно, любовью).
Спасибо, что читали! В следующем году вернусь с новым выпуском марафона — надеюсь, теперь эта традиция более-менее прижилась.
Ну все, с хоррорами пока притормозим (марафон выполнен в срок!), давайте изучим телепрограмму на ноябрь. Жду «Лунную базу 8» (там уморительный Фред Армисен), «Голос перемен» (очень люблю такое), «Перевал Дятлова» (верю в лучшее) и «Психа» (вдруг из Богомолова актер лучше, чем режиссер?), к остальному присматриваюсь с меньшим интересом.
kinopoisk.ru/media/article/4003216/
kinopoisk.ru/media/article/4003216/
Кинопоиск
Сериалы ноября: «Перевал Дятлова», «Псих» и «Корона» — Статьи на Кинопоиске
Месяц богат на интересные российские сериалы. Продолжения «Метода» зрители ждали пять лет, а мистический триллер о погибших на Урале туристах обещают уже три года. Ну, и Федор Бондарчук дебютирует как сериальный режиссер.
В конце прошлой недели стартовал второй сезон «Мандалорца», поэтому я снова засел за рекапы. Разбираю первую серию, в которой появляется Боба Фетт (не спойлер, инфа гуляла по интернету еще за несколько месяцев до премьеры), огромный крайт-дракон и дюжина маленьких пасхалок.
kinopoisk.ru/media/article/4003237/
kinopoisk.ru/media/article/4003237/
Кинопоиск
Новая серия «Мандалорца»: Что это было? Боба Фетт правда вернулся? — Статьи на Кинопоиске