Рубрика "дык, нормальные же фильмы, че вы?"
«Аркадия» — постапокалипсис с Николасом Кейджем в роли бати двух сыновей.
Что круто:
• Сеттинг.
Немного сложно было понять, почему мир пал, но вроде как из-за жесточайшего замусоривания планеты, в связи с чем все вокруг мутировало и сгнило.
Поэтому окружение и вышло столько необычным — вокруг грязь, сырость, мусор, затхлость.
• Монстры.
Высший балл! Да без большого бюджета, да без дорого графона, но какие же эти ублюдки вышли стремные и одновременно забавные.
• Атмосфера и пугалки.
Фильм сумел создать напряжение и обратить на события все моё внимание на протяжении 90 минут.
Что не круто:
Да ничего особенно плохого нет. Здесь маленький бюджет, несколько локаций и слабое раскрытие ориджина монстров и постапокалипсиса, а ещё хотелось побольше времени персонажу Мартелла — он крут.
А на RT аж целых 83% свежести.
«Следующий гол — победный» — просто комедия Тайки Вайтити.
Вот просто комедия. Просто 100 минут релакса. Фильм пролетает на одном дыхании, особо не запоминаясь каким-то моментами.
По сюжету, основанным на реальных событиях, эксцентричный тренер-неудачник возглавляет худшую сборную мира. Его задача забить хотя бы 1 гол, ведь команда ещё никогда в своей истории его не забивала.
Из хорошего это крутая атмосфера Полинезии, а именно островов Американских Самоа. И конечно же характерные самоанские персонажи. Обожаю их культуру, приколы и тёрки, очень позитивные ребята.
Писали про перебор юмора Вайтити, я особо не заметил, в Торе 4 этого было на тонну больше.
«Аркадия» — постапокалипсис с Николасом Кейджем в роли бати двух сыновей.
Что круто:
• Сеттинг.
Немного сложно было понять, почему мир пал, но вроде как из-за жесточайшего замусоривания планеты, в связи с чем все вокруг мутировало и сгнило.
Поэтому окружение и вышло столько необычным — вокруг грязь, сырость, мусор, затхлость.
• Монстры.
Высший балл! Да без большого бюджета, да без дорого графона, но какие же эти ублюдки вышли стремные и одновременно забавные.
• Атмосфера и пугалки.
Фильм сумел создать напряжение и обратить на события все моё внимание на протяжении 90 минут.
Что не круто:
Да ничего особенно плохого нет. Здесь маленький бюджет, несколько локаций и слабое раскрытие ориджина монстров и постапокалипсиса, а ещё хотелось побольше времени персонажу Мартелла — он крут.
А на RT аж целых 83% свежести.
«Следующий гол — победный» — просто комедия Тайки Вайтити.
Вот просто комедия. Просто 100 минут релакса. Фильм пролетает на одном дыхании, особо не запоминаясь каким-то моментами.
По сюжету, основанным на реальных событиях, эксцентричный тренер-неудачник возглавляет худшую сборную мира. Его задача забить хотя бы 1 гол, ведь команда ещё никогда в своей истории его не забивала.
Из хорошего это крутая атмосфера Полинезии, а именно островов Американских Самоа. И конечно же характерные самоанские персонажи. Обожаю их культуру, приколы и тёрки, очень позитивные ребята.
Писали про перебор юмора Вайтити, я особо не заметил, в Торе 4 этого было на тонну больше.
«Министерство Гая Ричи» (2024)
Как же Кинопоиск поднимает хайп из воздуха: ЛУЧШИЙ ФИЛЬМ ПОСЛЕ АГЕНТОВ АНКЛ; БЕССЛАВНЫЕ УБЛЮДКИ; АКТЁРЫ; НЕ ПРОПУСКАЕМ; ЭТО МЫ СМОТРИМ.
А на самом деле, это просто весёлый поп-корновый боевик, никаких хитросплетений сюжетов как у Тарантино.
Собирается команда кайфарей с суперспособностями, таких как: большие взрывы, стрельба из лука, современные платья в 40-х, воровство на глазах владельцев, вандерлиндпланирование и мореходство.
Ставится задача взорвать стратегически-важную баржу в нейтральных водах. Задача незаконная.
Наваливаем ритмичную музыку, прописываем приколы с убийствами нацистов, отращиваем мужикам бороды и берём на роль еврейского агента мексиканскую губастую диву — вот вам и кино.
На самом деле вышло неплохо, задорно и интересно. Смеялся я че-то много, видимо подпивасный фанат Ричи, но вы не осуждайте.
Из сильно незашедшего это актёр на роли Черчилля — слишком молодой. С гримом и графоном получилось какое-то гладкое детское лицо. Из сильно зашедшего это участие в сюжете Яна Флеминга, автора Джеймса Бонда — круто!
Кстати, прослеживается закономерность в современной истории режиссёра, будто есть 2 варианта развития событий.
Или Гай хочет снять что-то для себя необычное, вроде “Переводчика” или даже что-то концептуальное, как потрясающий “Гнев человеческий”, или кто-то сверху ему говорит: "Гай, ну сними прикольчик", и тогда получается Фортуна и Министерство.
Не знаю какое качество будет дальше, но конвейер запущен жёстко и всё с Эйсой Гонсалес 🫣
Как же Кинопоиск поднимает хайп из воздуха: ЛУЧШИЙ ФИЛЬМ ПОСЛЕ АГЕНТОВ АНКЛ; БЕССЛАВНЫЕ УБЛЮДКИ; АКТЁРЫ; НЕ ПРОПУСКАЕМ; ЭТО МЫ СМОТРИМ.
А на самом деле, это просто весёлый поп-корновый боевик, никаких хитросплетений сюжетов как у Тарантино.
Собирается команда кайфарей с суперспособностями, таких как: большие взрывы, стрельба из лука, современные платья в 40-х, воровство на глазах владельцев, вандерлиндпланирование и мореходство.
Ставится задача взорвать стратегически-важную баржу в нейтральных водах. Задача незаконная.
Наваливаем ритмичную музыку, прописываем приколы с убийствами нацистов, отращиваем мужикам бороды и берём на роль еврейского агента мексиканскую губастую диву — вот вам и кино.
На самом деле вышло неплохо, задорно и интересно. Смеялся я че-то много, видимо подпивасный фанат Ричи, но вы не осуждайте.
Из сильно незашедшего это актёр на роли Черчилля — слишком молодой. С гримом и графоном получилось какое-то гладкое детское лицо. Из сильно зашедшего это участие в сюжете Яна Флеминга, автора Джеймса Бонда — круто!
Кстати, прослеживается закономерность в современной истории режиссёра, будто есть 2 варианта развития событий.
Или Гай хочет снять что-то для себя необычное, вроде “Переводчика” или даже что-то концептуальное, как потрясающий “Гнев человеческий”, или кто-то сверху ему говорит: "Гай, ну сними прикольчик", и тогда получается Фортуна и Министерство.
Не знаю какое качество будет дальше, но конвейер запущен жёстко и всё с Эйсой Гонсалес 🫣
«Годзилла: минус 1» (2023)
Японцы. Олдскул. Героизм.
Фильм про Годзиллу, где кроме разрушений есть сюжет, по большей части трагичный и печальный, о людских утратах в результате войны, по меньшей части с присущей японской наивностью, которая и отпугивает многих зрителей.
Главный герой — молодой лётчик-камикадзе, струсивший выполнить свой долг в конце второй мировой и переживший атаку неведомого монстра.
Вернувшишь в сожженный Токио, он начинает строить новую жизнь, страдая от птср, пока не возвращается ГОДЗИЛЛА.
Кино действительно вдохновлено классикой, что чувствуется в каждом кадре и в каждой ноте музыкального сопровождения.
Годзилла люто злой, жрёт людей, сносит здания, шмаляет тепловым лучем и никого не щадит.
Люди просто бегут без шансов на выживание.
А спасти страну от монстра могут только отважные рандомные мужики, выезжающие на характере и чести.
А такое я обожаю, когда среди вакханалии, смертей и разрушений, титанические азиаты, не жалея себя, воплощают героизм. Достаточно вспомнить "Блуждающие Земли" или "Восемь сотен".
В отличии от голливудского монстрверса, тут на самом деле завели сюжет, который держит в напряжении, показывает многие моменты жизни послевоенной Японии, которые вводят в шок, а так же сожаления нынешнего поколения о нравах и взглядах своих предков.
Жесточайше понравился саундтрек, заимствующий темы из оригинальной «Годзиллы», ещё сильнее возвышающий атмосферу олдскула. Главная тема в трех частях на репите в спотифай.
Визуальные эффекты, за которые фильм получил Оскар, действительно восхищают.
Держите в уме, что на этот эпик студия потратила несчастные 15 млн долларов.
С каким талантом, хитроумием и креативом это сделано — только съёмочной площадке известно. Нужен документальный фильм.
Раз есть сюжет, значит есть и актёры, которым реально нужно играть. Я вот сильно кайфанул от главного героя, профессора и механика. Да, наваливается типичная азиатская актёрская школа, но смотрится приятно.
«Годзилла: минус 1» — крутое, даже можно сказать глубокое KINO, для тех, кто умеет воспринимать японский кинематограф и тех, кто любит качественный сюжет.
И Годзиллы там много, кстати😅
Японцы. Олдскул. Героизм.
Фильм про Годзиллу, где кроме разрушений есть сюжет, по большей части трагичный и печальный, о людских утратах в результате войны, по меньшей части с присущей японской наивностью, которая и отпугивает многих зрителей.
Главный герой — молодой лётчик-камикадзе, струсивший выполнить свой долг в конце второй мировой и переживший атаку неведомого монстра.
Вернувшишь в сожженный Токио, он начинает строить новую жизнь, страдая от птср, пока не возвращается ГОДЗИЛЛА.
Кино действительно вдохновлено классикой, что чувствуется в каждом кадре и в каждой ноте музыкального сопровождения.
Годзилла люто злой, жрёт людей, сносит здания, шмаляет тепловым лучем и никого не щадит.
Люди просто бегут без шансов на выживание.
А спасти страну от монстра могут только отважные рандомные мужики, выезжающие на характере и чести.
А такое я обожаю, когда среди вакханалии, смертей и разрушений, титанические азиаты, не жалея себя, воплощают героизм. Достаточно вспомнить "Блуждающие Земли" или "Восемь сотен".
В отличии от голливудского монстрверса, тут на самом деле завели сюжет, который держит в напряжении, показывает многие моменты жизни послевоенной Японии, которые вводят в шок, а так же сожаления нынешнего поколения о нравах и взглядах своих предков.
Жесточайше понравился саундтрек, заимствующий темы из оригинальной «Годзиллы», ещё сильнее возвышающий атмосферу олдскула. Главная тема в трех частях на репите в спотифай.
Визуальные эффекты, за которые фильм получил Оскар, действительно восхищают.
Держите в уме, что на этот эпик студия потратила несчастные 15 млн долларов.
С каким талантом, хитроумием и креативом это сделано — только съёмочной площадке известно. Нужен документальный фильм.
Раз есть сюжет, значит есть и актёры, которым реально нужно играть. Я вот сильно кайфанул от главного героя, профессора и механика. Да, наваливается типичная азиатская актёрская школа, но смотрится приятно.
«Годзилла: минус 1» — крутое, даже можно сказать глубокое KINO, для тех, кто умеет воспринимать японский кинематограф и тех, кто любит качественный сюжет.
И Годзиллы там много, кстати😅
Ещё на этой неделе удалось посмотреть «Каскадеров», 2 сезон «Полиции Токио» и «Планету обезьян: новое царство».
Видимо в ближайшее 3-4 дня будет много обзоров — не пропускаем.
Видимо в ближайшее 3-4 дня будет много обзоров — не пропускаем.
«Каскадеры» (2024)
Дэвид Литч — режиссёр, дарящий зрителям кристаллизированное веселье.
В “Скоростном поезде” он пояснил как нужно весело показывать погоню бандитов и наёмников за макгаффином в ограниченном пространстве.
В “Каскадерах” же, рассказывается о настоящих, реальных супергероях, благодаря которым и существуют экшонистые аттракционы, на которых можно уронить челюсть, но не обязательно мозг (как на монстрверсе, например).
Главный герой эпический трюкач, работающий дублером местной звезды кинематографа.
Во время съёмок нового фильма звезда загадочным образом пропадает и продюсер поручает гг разыскать изчезнувшего, иначе конец и фильму, и продюсерской компании, и карьере дебютанта-режиссёра.
Райан Гослинг вступает в опасную игру с кучей гэгов над классическими приёмами кинематографа и таким же использованием Литчем классических приёмов кинематографа.
У фильма 3 основных достоинства:
• Юмор.
Что естественно. Смеяться можно много. Шуток, как словесных, так и визуальных — тьма. Приятные отсылочки, троллинг, ирония. Особенно запомнилась фантастическая сцена диалога между Блант и Гослингом через громкоговоритель на съёмках. Одна девушка в зале чуть ли не словила инсульт от угаров, но, видимо, у неё был буст к настроению.
• Экшон.
Красивый, приятный, эпичный, свежий. Что ещё ожидать от бывшего поставщика трюков.
Даже Гослинг, на удивление, в них хорош, в отличии от "серого человека".
То, что каскадёр вне съёмок выносит всяких натренированных мужичков и творит полетно-падательное безумие тебя может сначала и смущает, а потом приходит принятие.
• Романтическая линия.
Невероятный факт, но линия между режиссёром в исполнении Блант и качком-каскадером Гослингом вышла на удивление глубокой, нестандартной и милой.
За них прям переживаешь, да и диалоги вышли броские и смешные.
Но есть и большой минус — злодейская линия.
Ну очень читаемая, очень странная и мультяшная.
В принципе, при просмотре, от финала ты только ждёшь эпичных разборок, но неприятное ощущение от банальности злодеев все же остаётся.
Есть и маленький минус — что, нахрен, случилось с снг-дубляжом Эмили Блант? Женщине 40 лет, а озвучила её какая-то совершенно неподходящая молодая телочка. Диссонанс был всю дорогу.
Обязательно ждём следующий весёлый и не тупой попкорновый эпик от Литча.
Дэвид Литч — режиссёр, дарящий зрителям кристаллизированное веселье.
В “Скоростном поезде” он пояснил как нужно весело показывать погоню бандитов и наёмников за макгаффином в ограниченном пространстве.
В “Каскадерах” же, рассказывается о настоящих, реальных супергероях, благодаря которым и существуют экшонистые аттракционы, на которых можно уронить челюсть, но не обязательно мозг (как на монстрверсе, например).
Главный герой эпический трюкач, работающий дублером местной звезды кинематографа.
Во время съёмок нового фильма звезда загадочным образом пропадает и продюсер поручает гг разыскать изчезнувшего, иначе конец и фильму, и продюсерской компании, и карьере дебютанта-режиссёра.
Райан Гослинг вступает в опасную игру с кучей гэгов над классическими приёмами кинематографа и таким же использованием Литчем классических приёмов кинематографа.
У фильма 3 основных достоинства:
• Юмор.
Что естественно. Смеяться можно много. Шуток, как словесных, так и визуальных — тьма. Приятные отсылочки, троллинг, ирония. Особенно запомнилась фантастическая сцена диалога между Блант и Гослингом через громкоговоритель на съёмках. Одна девушка в зале чуть ли не словила инсульт от угаров, но, видимо, у неё был буст к настроению.
• Экшон.
Красивый, приятный, эпичный, свежий. Что ещё ожидать от бывшего поставщика трюков.
Даже Гослинг, на удивление, в них хорош, в отличии от "серого человека".
То, что каскадёр вне съёмок выносит всяких натренированных мужичков и творит полетно-падательное безумие тебя может сначала и смущает, а потом приходит принятие.
• Романтическая линия.
Невероятный факт, но линия между режиссёром в исполнении Блант и качком-каскадером Гослингом вышла на удивление глубокой, нестандартной и милой.
За них прям переживаешь, да и диалоги вышли броские и смешные.
Но есть и большой минус — злодейская линия.
Ну очень читаемая, очень странная и мультяшная.
В принципе, при просмотре, от финала ты только ждёшь эпичных разборок, но неприятное ощущение от банальности злодеев все же остаётся.
Есть и маленький минус — что, нахрен, случилось с снг-дубляжом Эмили Блант? Женщине 40 лет, а озвучила её какая-то совершенно неподходящая молодая телочка. Диссонанс был всю дорогу.
Обязательно ждём следующий весёлый и не тупой попкорновый эпик от Литча.
Я посмотрел 2 сезон «Tokyo Vice» и знаете...
Наверное это один из лучших сериалов современности.
Проект, который поначалу выезжал только за счёт небольшого участия Майкла Манна в производстве, дорос до самостоятельного сюжетного пиршества.
Главный герой продолжает свой журналистский поход на злых якудза вместе с угрюмым копом в исполнении Кена Ватанабе.
Главное отличие от 1 сезона в том, что злой якудза тоже начинает свой поход, поглощая конкурирующие кланы, просовывая свои щупальца в круги большой политики, становясь непреодолимой силой для полиции.
В целом, судьбы многих героев кардинально меняются, заставляя персонажей больше думать, больше рисковать, чтобы выжить в опасном мире Токио 90-х.
Именно в реалистичном, умном и захватывающем развитии сюжетных линий и ценен 2 сезон.
Здесь на 1 план по симпатии от зрителя, как по-мне, выходит молодой якудза Сато, ставший любимчиком ещё в 1 сезоне за свою естественную душевность.
Его линия во 2 сезон — восторг.
Накал, переживания, страх и эпик, всё здесь.
Все остальные линии тоже выстроены в отличное путешествие по нравам криминального Токио. Пазл тяжелейшего дела складывается все интереснее и напряжённее с каждой серией, а второстепенные персонажи создают ту самую атмосферу живого города.
Если вам понравился 1 сезон, но не то чтобы сильно и вы забыли про 2 — настоятельно рекомендую вернуться, ибо сериал вырос во всех аспектах.
Я даже сменил оценку с 8 на 9.
А если вы вообще не смотрели и не в курсе, то бегом качать все 18 серий и кайфовать.
Наверное это один из лучших сериалов современности.
Проект, который поначалу выезжал только за счёт небольшого участия Майкла Манна в производстве, дорос до самостоятельного сюжетного пиршества.
Главный герой продолжает свой журналистский поход на злых якудза вместе с угрюмым копом в исполнении Кена Ватанабе.
Главное отличие от 1 сезона в том, что злой якудза тоже начинает свой поход, поглощая конкурирующие кланы, просовывая свои щупальца в круги большой политики, становясь непреодолимой силой для полиции.
В целом, судьбы многих героев кардинально меняются, заставляя персонажей больше думать, больше рисковать, чтобы выжить в опасном мире Токио 90-х.
Именно в реалистичном, умном и захватывающем развитии сюжетных линий и ценен 2 сезон.
Здесь на 1 план по симпатии от зрителя, как по-мне, выходит молодой якудза Сато, ставший любимчиком ещё в 1 сезоне за свою естественную душевность.
Его линия во 2 сезон — восторг.
Накал, переживания, страх и эпик, всё здесь.
Все остальные линии тоже выстроены в отличное путешествие по нравам криминального Токио. Пазл тяжелейшего дела складывается все интереснее и напряжённее с каждой серией, а второстепенные персонажи создают ту самую атмосферу живого города.
Если вам понравился 1 сезон, но не то чтобы сильно и вы забыли про 2 — настоятельно рекомендую вернуться, ибо сериал вырос во всех аспектах.
Я даже сменил оценку с 8 на 9.
А если вы вообще не смотрели и не в курсе, то бегом качать все 18 серий и кайфовать.
«Планета обезьян: новое царство» (2024)
Честно сказать, у меня сильная любовь к этой франшизе: читал великолепную книгу Пьера Буля, с которой все началось, смотрел оригинальный фильм 68 года, который практически дословно её экранизирует, а так же дурацкий ремейк Бертона, который что-то пытался изобрести.
Ну а новая трилогия была засмотрена до дыр благодаря чудовищной харизме Цезаря — одного из лучших персонажей среди всех экшон-фильмов в истории человечества.
Фильм 2011 года так и вообще отдаёт невероятной ностальгией, когда вспоминаешь начало пути Цезаря и его душевную химию с Джеймсом Франко.
И вот, прошло много поколений после борьбы Цезаря за выживание обезьян.
Они разрослись по планете, у них свои деревни, свои кланы, свои законы и поклонения.
Новый главный герой состоит в клане приручителей орлов.
Ной ещё молод, мало что знает о мире, о прошлом людей и обезьян, что удобно для нового зрителя, который будет узнавать тайны прошлого Земли вместе с гг, а потом и с кайфом посмотреть впервые предыдущую трилогию.
Парнишке предстоит опасное путешествие в места, где он никогда не бывал, найти новых неожиданных товарищей и спасти свой клан, противостоя опасной обезьяне, возомнившей себя новым «Цезарем».
Что получилось в самом фильме?
У нас отличный новый главный герой, который, как по-мне, отлично зайдёт зрителям. Но вы не получите ещё одного Цезаря. Молодой Ной идеальное начало новой историй, который сможет расти с каждым фильмом.
В дополнение к нему суперреалистичный в своей неоднозначности персонаж Фреи Аллан, которая будет вас удивлять и даже выдаст пару-тройку твистов — отличная работа сценариста.
Путешествие по новой фазе жизни Земли где главенствуют обезьяны, а люди совсем утратили свои сложные функции, вышло довольно захватывающим. Да, более приземленнее, чем “Революция” и “Война”, но на то оно и новое начало.
Так же понравилось как новый сценарист исследует лор вселенной, добавляя неожиданные детали, особенно впечатлила финальная сцена с развитием которой можно наворотить нечто ужасное и прекрасное в сиквелах.
Я боялся, что с переходом студии Фокс в руки Дисней и назначением режиссёра, который до этого снимал всратых «Бегущих в лабиринте» из новых Обезьян выйдет тотальный кал.
Но на деле получилась приятная история в любимой вселенной, у которой теперь отличные перспективы в новой фазе.
ОБЕЗЬЯНЫ. ВМЕСТЕ. СИЛА.
Честно сказать, у меня сильная любовь к этой франшизе: читал великолепную книгу Пьера Буля, с которой все началось, смотрел оригинальный фильм 68 года, который практически дословно её экранизирует, а так же дурацкий ремейк Бертона, который что-то пытался изобрести.
Ну а новая трилогия была засмотрена до дыр благодаря чудовищной харизме Цезаря — одного из лучших персонажей среди всех экшон-фильмов в истории человечества.
Фильм 2011 года так и вообще отдаёт невероятной ностальгией, когда вспоминаешь начало пути Цезаря и его душевную химию с Джеймсом Франко.
И вот, прошло много поколений после борьбы Цезаря за выживание обезьян.
Они разрослись по планете, у них свои деревни, свои кланы, свои законы и поклонения.
Новый главный герой состоит в клане приручителей орлов.
Ной ещё молод, мало что знает о мире, о прошлом людей и обезьян, что удобно для нового зрителя, который будет узнавать тайны прошлого Земли вместе с гг, а потом и с кайфом посмотреть впервые предыдущую трилогию.
Парнишке предстоит опасное путешествие в места, где он никогда не бывал, найти новых неожиданных товарищей и спасти свой клан, противостоя опасной обезьяне, возомнившей себя новым «Цезарем».
Что получилось в самом фильме?
У нас отличный новый главный герой, который, как по-мне, отлично зайдёт зрителям. Но вы не получите ещё одного Цезаря. Молодой Ной идеальное начало новой историй, который сможет расти с каждым фильмом.
В дополнение к нему суперреалистичный в своей неоднозначности персонаж Фреи Аллан, которая будет вас удивлять и даже выдаст пару-тройку твистов — отличная работа сценариста.
Путешествие по новой фазе жизни Земли где главенствуют обезьяны, а люди совсем утратили свои сложные функции, вышло довольно захватывающим. Да, более приземленнее, чем “Революция” и “Война”, но на то оно и новое начало.
Так же понравилось как новый сценарист исследует лор вселенной, добавляя неожиданные детали, особенно впечатлила финальная сцена с развитием которой можно наворотить нечто ужасное и прекрасное в сиквелах.
Я боялся, что с переходом студии Фокс в руки Дисней и назначением режиссёра, который до этого снимал всратых «Бегущих в лабиринте» из новых Обезьян выйдет тотальный кал.
Но на деле получилась приятная история в любимой вселенной, у которой теперь отличные перспективы в новой фазе.
ОБЕЗЬЯНЫ. ВМЕСТЕ. СИЛА.
«Hit Man» (2024)
Великий Ричард Линклейтер вместе с актёром Гленом Пауэллом написали замечательный сценарий по журналистской статье о полицейском, который много лет работал изображая киллера, чтобы предотвращать заказные убийства.
К каждому отдельному заказчику герой подбирал нужный внешний вид, манеру речи и поведения, чтобы встреча прошла успешно.
По анонсам и указанному жанру ожидал именно боевик, но режиссёр не изменил себе и представил отлично сконструированную мрачную мелодраму.
Именно в плане структуры — идеальное кино.
Гэговые и очень смешные переодевания и отыгрыши главного героя разнообразных отпетых киллеров чередуются очень горячей любовной линией, которая, в свою очередь, становится все мрачнее и страннее с каждой встречей парочки.
Кстати, любовную партию Пауэлла отыгрывает Адрия Архона и это...
Этот пожар вам нужно видеть самим.
Пауэлл врывается в Голливуд с ноги и именно здесь его лучшая роль за 2 года, в которой можно увидеть, какой он потрясающий актёр, и какое большое будущее у мужика.
Художник, костюмер и гример тоже отработали 1000% со всевозможными вариантами киллеров, в которых можно заметить немного отсылочек.
Я сильно смеялся буквально с каждого, особенно вынес рыжий чудила с каре.
А сам “Hit Man” поначалу очень легкий смешной фильм, с главным героем, попадающим в необычную для себя ситуации и становящийся звездой, пока на его пути не возникает, по классике, женщина.
Вторая часть фильма довольно волнительная и триллерная.
Фильм показывали официально в России. Не знаю найдёте ли вы сейчас сеансы, ибо даже на премьерной неделе их было очень ограниченное количество, мне пришлось идти в кино в 10 вечера.
Великий Ричард Линклейтер вместе с актёром Гленом Пауэллом написали замечательный сценарий по журналистской статье о полицейском, который много лет работал изображая киллера, чтобы предотвращать заказные убийства.
К каждому отдельному заказчику герой подбирал нужный внешний вид, манеру речи и поведения, чтобы встреча прошла успешно.
По анонсам и указанному жанру ожидал именно боевик, но режиссёр не изменил себе и представил отлично сконструированную мрачную мелодраму.
Именно в плане структуры — идеальное кино.
Гэговые и очень смешные переодевания и отыгрыши главного героя разнообразных отпетых киллеров чередуются очень горячей любовной линией, которая, в свою очередь, становится все мрачнее и страннее с каждой встречей парочки.
Кстати, любовную партию Пауэлла отыгрывает Адрия Архона и это...
Этот пожар вам нужно видеть самим.
Пауэлл врывается в Голливуд с ноги и именно здесь его лучшая роль за 2 года, в которой можно увидеть, какой он потрясающий актёр, и какое большое будущее у мужика.
Художник, костюмер и гример тоже отработали 1000% со всевозможными вариантами киллеров, в которых можно заметить немного отсылочек.
Я сильно смеялся буквально с каждого, особенно вынес рыжий чудила с каре.
А сам “Hit Man” поначалу очень легкий смешной фильм, с главным героем, попадающим в необычную для себя ситуации и становящийся звездой, пока на его пути не возникает, по классике, женщина.
Вторая часть фильма довольно волнительная и триллерная.
Фильм показывали официально в России. Не знаю найдёте ли вы сейчас сеансы, ибо даже на премьерной неделе их было очень ограниченное количество, мне пришлось идти в кино в 10 вечера.
#КнигаНаНочь
«Война Старика» Джон Скальци
В общем — будущее.
Человечество начало колонизацию космоса. Для борьбы с другими разумными расами за новые планеты в армию с Земли призывают не молодёжь, а стариков от 75 лет. Опыт, знаете ли.
Каким образом их из рухляди превращают в машину для убийства на Земле не имеют никакого понятия — технологии Союза Колонии совершенно закрыты для землян.
Книга короткая, наполнена классным юмором и свежестью. Практически половина истории посвящена предвоенной подготовке новобранцев с крутыми и комичными моментами, пояснением лора вселенной и завязыванию душевной дружбы стариков.
Вторая половина зубодробительный боевик, безостановочная смена боевых миссий с колоссальными потерями и новыми врагами. При чтении я прям и представлял, насколько афигенным из этого бы вышел сериал, в духе Звёздных врат, Звёздного крейсера и прочих старомодных сай-фаев о космосе.
Парочкой приятных вечеров на 7.5 из 10 книжечка вас обеспечит.
В РФ, кстати, ещё изданы 2 и 3 романы, будем почитать.
«Война Старика» Джон Скальци
В общем — будущее.
Человечество начало колонизацию космоса. Для борьбы с другими разумными расами за новые планеты в армию с Земли призывают не молодёжь, а стариков от 75 лет. Опыт, знаете ли.
Каким образом их из рухляди превращают в машину для убийства на Земле не имеют никакого понятия — технологии Союза Колонии совершенно закрыты для землян.
Книга короткая, наполнена классным юмором и свежестью. Практически половина истории посвящена предвоенной подготовке новобранцев с крутыми и комичными моментами, пояснением лора вселенной и завязыванию душевной дружбы стариков.
Вторая половина зубодробительный боевик, безостановочная смена боевых миссий с колоссальными потерями и новыми врагами. При чтении я прям и представлял, насколько афигенным из этого бы вышел сериал, в духе Звёздных врат, Звёздного крейсера и прочих старомодных сай-фаев о космосе.
Парочкой приятных вечеров на 7.5 из 10 книжечка вас обеспечит.
В РФ, кстати, ещё изданы 2 и 3 романы, будем почитать.
«Шугар» (2024)
Даже несмотря на то, что только конец мая, вышло мало сериалов и ещё много будет готовиться к выходу летом-осенью — Шугар с уверенностью будет занимать ОСОБОЕ место в этом году.
Частный детектив в исполнении Колина Фаррелла нанят легендарным кинопродюсером для поиска пропавшей внучки.
Буквально классическая завязка.
Но что сделали тандем режиссёров «Города Бога» и «Предложения» с постановкой — умереть не встать.
Для начала сценаристы делают главного героя лютейшим киноманом (что в свою очередь невероятно важно для стержня всей истории).
Шугар знает всю классику кино, отсылается на любимые нуарные детективы, когда попадает в похожие ситуации и В ЭТО ЖЕ ВРЕМЯ режиссёры сопровождают картинку буквально целыми сценами из этих старых фильмов, чередуя их с историей Шугара.
Вы даже не представляете КАКОЙ ЭТО СТИЛЬ.
Более того, чтобы быть настоящим неонуаром, визуальная составляющая подкреплена фантастическими закадровыми монологами Шугара, в которых он делится своими переживаниями, планами и философией.
И ВЫ ДАЖЕ НЕ ПРЕДСТАВЛЯЕТЕ КАКОЙ ЭТО СТИЛЬ.
И даже это ещё не всё.
Помимо режиссёров, художника-постановщика и сценаристов, выделились своим представлением о съёмке ещё и операторы.
Иногда камеры оказываются в настолько необычных положениях, берут такие странные и креативные ракурсы, что диву даёшься. Один из частых приёмов, это когда зритель видит лицо Шугара будто бы прямо из глазниц персонажа напротив гг.
Конечно же в сериале не забыли про лёгкий и свежий саундтрек, и прекрасный пальмовый цветокор.
Хорошо, теперь вы точно знаете, что сериал не подведёт с картинкой и подарит вам креативный неонуар, но что по сценарию?
Шугар на протяжении 8 серий будет тонуть в сложном деле, закапываясь в собственных проблемах, а действующие лица все чаще будут мешать ему найти разгадку.
Но... Как бы вам объяснить, что произойдёт ближе к финалу ахаха.
Анализируя тонну комментариев по поводу этого катарсиса, могу сказать, что люди, невнимательно смотревшие сериал, чаще всего негативно реагирует на случившийся в 6 серий ТВИСТ СТОЛЕТИЯ.
Лично я отгадал туз в рукаве сценариста ещё при первой подсказке, которая могла означать что угодно, но на самом деле, авторы подводили к сути своего неожиданного поворота с первых минут, плавно рассказывая эту историю. При раскрытии карт как раз и можно понять, что все это значило в предыдущих сериях и ваша внимательность окупится.
Лично я от подобного решения был в полнейшем восторге, очень смело, необычно, круто, у креативной команды стальные яйца. И у Apple, что взяли сериал под свое крыло.
Конечно ещё много можно рассказать про все фишки Шугара, о том какой приятный вышел главный герой, на которого хочется равняться, о том, какие интересные второстепенные персонажи окружали Шугара, но лучше вам всё посмотреть самим, эти 5 часов стиля того стоят.
Даже несмотря на то, что только конец мая, вышло мало сериалов и ещё много будет готовиться к выходу летом-осенью — Шугар с уверенностью будет занимать ОСОБОЕ место в этом году.
Частный детектив в исполнении Колина Фаррелла нанят легендарным кинопродюсером для поиска пропавшей внучки.
Буквально классическая завязка.
Но что сделали тандем режиссёров «Города Бога» и «Предложения» с постановкой — умереть не встать.
Для начала сценаристы делают главного героя лютейшим киноманом (что в свою очередь невероятно важно для стержня всей истории).
Шугар знает всю классику кино, отсылается на любимые нуарные детективы, когда попадает в похожие ситуации и В ЭТО ЖЕ ВРЕМЯ режиссёры сопровождают картинку буквально целыми сценами из этих старых фильмов, чередуя их с историей Шугара.
Вы даже не представляете КАКОЙ ЭТО СТИЛЬ.
Более того, чтобы быть настоящим неонуаром, визуальная составляющая подкреплена фантастическими закадровыми монологами Шугара, в которых он делится своими переживаниями, планами и философией.
И ВЫ ДАЖЕ НЕ ПРЕДСТАВЛЯЕТЕ КАКОЙ ЭТО СТИЛЬ.
И даже это ещё не всё.
Помимо режиссёров, художника-постановщика и сценаристов, выделились своим представлением о съёмке ещё и операторы.
Иногда камеры оказываются в настолько необычных положениях, берут такие странные и креативные ракурсы, что диву даёшься. Один из частых приёмов, это когда зритель видит лицо Шугара будто бы прямо из глазниц персонажа напротив гг.
Конечно же в сериале не забыли про лёгкий и свежий саундтрек, и прекрасный пальмовый цветокор.
Хорошо, теперь вы точно знаете, что сериал не подведёт с картинкой и подарит вам креативный неонуар, но что по сценарию?
Шугар на протяжении 8 серий будет тонуть в сложном деле, закапываясь в собственных проблемах, а действующие лица все чаще будут мешать ему найти разгадку.
Но... Как бы вам объяснить, что произойдёт ближе к финалу ахаха.
Анализируя тонну комментариев по поводу этого катарсиса, могу сказать, что люди, невнимательно смотревшие сериал, чаще всего негативно реагирует на случившийся в 6 серий ТВИСТ СТОЛЕТИЯ.
Лично я отгадал туз в рукаве сценариста ещё при первой подсказке, которая могла означать что угодно, но на самом деле, авторы подводили к сути своего неожиданного поворота с первых минут, плавно рассказывая эту историю. При раскрытии карт как раз и можно понять, что все это значило в предыдущих сериях и ваша внимательность окупится.
Лично я от подобного решения был в полнейшем восторге, очень смело, необычно, круто, у креативной команды стальные яйца. И у Apple, что взяли сериал под свое крыло.
Конечно ещё много можно рассказать про все фишки Шугара, о том какой приятный вышел главный герой, на которого хочется равняться, о том, какие интересные второстепенные персонажи окружали Шугара, но лучше вам всё посмотреть самим, эти 5 часов стиля того стоят.