«Плутон» (2023)

Перед нами экранизация одноимённой манги, являющейся глубочайшим, мрачным и взрослым переосмыслением детских историй про Астробоя.

Мир будущего. Искусственная жизнь существует бок о бок с людьми.
Роботы различных форм, классов, уровней развития и профессий внедрены в человеческий социум.
Не так давно они получили юридическую защиту и те же права, что и люди.
Роботы могут быть внешне не отличимы от людей, они могут испытывать некоторые эмоции, но создатели ради безопасности заблокировали некоторые детали, такие как: ненависть, ярость, способность ко лжи и, конечно же, способность убить человека.
Сюжет начинается с того, что некий маньяк открывает охоту на самых совершенных роботов и на людей, боровшихся за их права.
Гениальному детективу придётся выяснить, к какому миру принадлежит убийца.

Честно говоря, довольно сложно описать, насколько многогранным вышел сюжет, насколько он огромен, насколько идеально выстроен, как каждая новая линия накладывается на уже открытые, создавая литературный шедевр.
Помимо детективной составляющей, в сериале полно самых жёстких аллюзий на нашу историю: основной конфликт разворачивается на фоне последствий вторжения Соединённых Штатов Фракии на Персидское Королевство из-за неподтвержденных данных о разработке и хранении оружия, и ради навязывания так называемой демократии (ну вы же поняли, да?).
Сериал в первую очередь является личностной драмой буквально каждого основного персонажа, несмотря на масштабы вселенной.
Каждая цель убийцы получает невероятную сюжетную линию с флешбеками о войне и той жизни, которую смогли построить роботы после. Как изменились их приоритеты, как они смогли стать лучше. И конечно же, зритель получивший душещипательный, качественно рассказыванный бэкграунд не сможет остаться равнодушным.

Драматически и детективно это, кхм, аниме, выглядит предпочтительнее почти любого современного анимационного проекта, да и даже лайв-экшнов.
Полнейший восторг от каждой серии, от красивого визуала, от потрясающих живых персонажей, даже несмотря на их металлическое естество. Местный Астробой по имени Атом и его сестра Уран просто фантастические, являются не просто детьми-роботами, а совершенными искусственными интеллектами в телах человеческих детей.
Сценарист может и взял некоторые стандартные ходы, но итог его работы — мастерпис драматического сюжета.
И это правда очень мрачная, депрессивная, печальная, взрослая история, которая сильно грузит душу, заставляет сидеть в раздумьях после каждого часа просмотра (а именно столько идут серии).

Обязательно к просмотру.

Когда люди перестанут пердеть в чатах колды, батлы или фортнайта со своими друзьями-сычами во время просмотра таких прекрасных фильмов, как «Убийца», нацеленный на атмосферу и философичную натуру главного героя, только тогда оценки будут выше позорных 7.1

Так, а что случилось с анимацией этой осенью?

(про Самурая расскажу завтра)

«Голубоглазый самурай» (2023)

Не знаю каким образом этот сериал вообще случился, но случился следующим образом: есть известный сценарист Майкл Грин, написавший “Логана” и “Бегущего по лезвию 2049”, и повезло ему в жизни сойтись женой японкой.
И вот они в тандеме решили написать историю о воине-полукровке, лишенного семьи, подвергшегося гонениям за голубой цвет глаз, после взросления и обучения самурайскому искусству, вступившего на тропу Мести.
Далее подключается французская студия анимации с большим портфолио на европейском рынке, а потом и нетфликс в качестве стриминг-площадки.
И мы получаем величие.

Действие происходит в Японии 17 века, когда страна была законсервированна сама в себе, а всякая персона европейской внешности считалась грязью.
Сериал очень взрослый, буквально рейтинг R с кучей кишок, крови, сисек, писек, секса и всякого непотребства.
Конечно, это не основная идея, на которой вывозится проект, но эти элементы позволяют лучше прочувствовать атмосферу, поверить в реальность происходящего, поверить в настоящность.
Брутальность битв на катанах и обнажёнка делает сериал исключительно взрослым контентом, чего так сильно не хватало в качественной анимации долгие годы.

Сюжет о воине одиночке не нов, но когда такой мастер садится за перо, можно ожидать чего-то нового.
Раскрытие гг поражает с каждой серией, абсолютно выжигая землю в пятой, наполненной твистами и снятой самим же Грином в виде скрещевания событий сериала с японской легендой.
Также не забыли о приятных положительных персонажах и целой тонне колоритнейших антагонистов, за дикой дичью которых очень весело следить.
Есть всего один персонаж, который меня бесил все 6 часов повествования.
Очередная принцесска, которой в очередной раз очень не хочется выходить замуж по выбору и настоянию родителей.
Которая сначала жёстко тупит и позорится, а потом переходит в тотальное фем-движение и кринж.

И да, в сериале довольно длинные серии для анимации, но они в полной мере раскрывают потрясающий сюжет и показывают великолепную атмосферу заснеженной Японии (некий “призрак Цусимы” немножко).
Кстати, из-за подобного вайба у меня даже случилась подмена понятий в голове: просыпаюсь и думаю, вот бы снова включить плейстейшн и поиграть в Самурая... блин это же сериал.
И в остальном тоже все отлично. Анимация красивая и не вырвиглазная.
Музыка просто топ, особенно неожиданные включения Металлики и ещё нескольких известных мелодий.
Если что, история на 1 сезоне не закончена, ожидаем продления от Нетфликс и очень сильно ждём.

А знаете «Орвилл» (2017-2022)?

Космо сай-фай от Сэта Макфарлейна пародирующий Звёздный Путь.
По классическому сюжету разношерстная команда звёздолета попадает в различные приключения и заводит межличностные отношения.

Сериал дважды жёстко рушил мои ожидания, ну прям жёстко, в первом и втором сезонах.
Сначала я думал: “хых, Сэт Макфарлейн? 🥴
Да здравствует пердеж как в Тэде”.
Включал я сериал на фоне мощной порции Стар Трека, а именно трех сезонов “Пикара” и 2-го сезона “Странных новых миров”.
Просто начал скучать по подобной тематике, но включал в ожидании дропа на первых сериях.
Итак, первый слом ожиданий был насчёт интеграции юмора Сэта в очень качественный сай-фай сюжет.
Можете вообще такое представить?
А надо посмотреть 1 сезон.

Если сильно подумать, то 1 сезон Орвилла это восторг в плане, нууу, просто феноменального отдыха вечерком!
Изобретателый, хулиганский юмор ставил меня в ступор, разворачивая все свои диалоговые и поведенческие хохмы на фоне вполне себе серьёзных событий в духе Звёздного пути.
С каждым рофлом экипажа друг на другом ты думаешь, а если бы так было в приключениях Кирка или Пикара? Каков был бы мир?
Шутки от простого "хых", до "ААААААААААААААААА" идеально вписаны в сюжет и не мешают ему развиваться драматически.
Многие научно-фантастические идеи получились чуть ли не лучше, чем в серьёзных проектах, они удивляли, захватывали дух и веселили.
Первый сезон Орвилла, он в сердце, понимаете?

Второй сезон сломал ожидания заложенные после 1-го.
А именно — это не то же самое.
К сожалению, юмористическая основа уступила место драме и важным темам.
В плане сценария 2 сезон ещё сильнее первого. От некоторых сюжеток я вообще в осадке был, много печальных, серьёзных моментов.
Сериал стал именно что слишком серьёзным. Плюс это или минус, для кого как, лично я получил удовольствие от 2 сезона, но на этом было решено расстаться.
Он вполне нормально закончен и 3 сезон я, пожалуй, пропущу. Всё-таки тот самый, весёлый Орвилл больше не вернуть.

Последние 12 вечеров я проводил за игрой в «Алана Уэйка 2» и это было идеальное попадание в моё представление о сути видеоигр, идеальное воплощение тех вещей, которые я в них люблю.

«Алан Уэйк 2» — контент для одного единственного человека за геймпадом перед телевизором.
Приконнектить наушники и отконнектиться от окружающего мира, чтобы впитать самый впечатляющий нарратив в истории видеоигр.
Конечно, чтобы испытать максимальное удовольствие от игры, вам лучше бы перепройти первую часть, а для понимания всех отсылок к общей ремеди-вселенной и узнавания персонажей, я бы настоятельно посоветовал пройти замечательный Control (обзор есть на канале) и dlc-кроссовер с Уэйком к нему же.

События второй части происходят спустя 13 лет после первой.
Игроку предстоит вернуться в странный и мрачный городок Брайт-Фоллс, но уже в лице детектива ФБР Саги Андерсон.
Ей предстоит расследовать ритуальное убийство пропавшего 13 лет назад агента ФБР и угодить в очередной кошмар атаки Тёмной Сущности на окрестности.
Ну и найти легендарного писателя Алана Уэйка, который так же исчез 13 лет назад.
Параллельно с этим есть вторая сюжетная линия, в которой Алан Уэйк постарается сбежать из Тёмной Обители путем написания новой книги.
Обе сюжетные линии играются и ощущаются абсолютно по разному и между ними можно переключаться в любой момент.
Самое классное, что с каждой главой первенство ахоя и максимума вовлеченности Сага и Уэйк перенимают друг у друга на регулярной основе.

• Атмосфера и визуал:
Играя за Сагу вы окажетесь в городке Брайт-Фоллс и его ближайших окрестностях, прогуляетесь по мрачным, туманным, густым лесам, по скримерному дому престарелых и по жуткому полуфункционирующему парку развлечений.
Тот самый лес, наконец-то не просто три дерева под туманом, а будто живой организм! Кусты и трава поглотила старые здания и тропы, в поиске пути поможет только карта.
Картинка во время закатов — моя любовь, очень красиво.
Помимо того, что все вокруг выглядит НЕВЕРОЯТНО КИНЕМАТОГРАФИЧНО, ахереть как детально, красиво, насыщенно всеми возможными предметами, создавая доселе невиданный реализм, вам дадут ещё и атмосферный сюжет.
Вы будто окажитесь в «True Detective», расследуя ритуальные убийства, идя по следам культа с масками оленя на лицах, общаясь со странными, но шикарными второстепенными персонажами, ловя крупицы данных о прошлых печальных событиях в Брайт-Фоллс.
Вам не откажут в классической доске детектива, куда можно будет крепить нитями фотографии улик, свидетельских показаний и закрывать дела на основе умозаключений по фулл-доказательствам.
Погружение в рабочий процесс детектива невероятное.

Играя за Алана вы попадёте ещё в более впечатляющую атмосферу Тёмной обители, потустороннего измерения, представляющее собой небольшой кусочек Нью-Йорка.
В котором вы будете блуждать в одиночестве... в темноте... в отчаянии и страхе.
Повсюду снуют тени, готовые вас уничтожить и только тот самый фонарик и револьвер могут вас спасти.
Насколько красиво и угнетающе создана Тёмная Обитель, не описать словами. Уэйк может путем вписавания в историю различных сюжетов, вроде оккультных убийств и всякой бесовщины, МЕНЯТЬ окружающее пространство до неузнаваемости, наполняя трупами и омывая всё кровью.
Бродить по пустынным улицам Нью-Йорка, слыша от каждой тени страшный зов «Уэйк!» и огребая от них по самые уши — это ли не лучшие вечера холодной осенью?

• Сюжет:
Оказавшись в Брайт-Фоллс вместе со своим напарником в исполнении самого Сэма Лэйка, Сага будет не только расследовать всякую дичь, но потихоньку понимать, что попала в чью-то жестокую игру. Местные жители будут все чётче выражать свое знакомство с героиней, рассказывая как она жила в этих местах, какие события с ней происходили, с кем она дружила и кому приходится родней.
Все что знали и в чем были уверенны приезжие детективы будет постепенно стираться, создавая натуральный общий психоз.

На пути даже встретятся агенты из ФБК, передавая привет из “Контрол”.
Конечно же сюжет дополняется тонной сторонних деталей, вроде тех самых страниц из романа Алана Уэйка, радиопередач, рекламных роликов, дополнительных диалогов и собирательных предметов, которые сделаны с сильнейшей любовью и душой.

А вот попытки выбраться Аланом Уэйком из Тёмной Обители получили фантастическую деталь, почти не встречающуюся в играх.
Множество сцен сняты в живую!
Сам Илка Вилли, подаривший внешность Уэйку, играет вместе со остальным актёрским ансамблем в шикарных сценах между геймплеем.
Для начала Алан оказывается на странном вечернем телешоу, которое перерастает в лучшую сцену в истории видеоигр!
Ничего подобного я в играх не испытывал, думаю многие уже понимают о чем я, речь о рок-мюзикле. Красотища и отвал башки.
В дальнейшем Алан встречает знакомых персонажей, таких как Томас Зейн и находит видеоролики своей жены с пояснением как она жила после пропажи мужа.
А сам Сэм Лейк сыграл несколько ипостасей своего героя:
• Алекс Кейси как агент ФБР в сюжетной линии Саги;
• Алекс Кейси как персонажа книг Алана Уэйка, встречающийся ему в Тёмной Обители;
• Сам Сэм Лэйк, как актёра внутри телешоу и экранизаций книг Уэйка.
В общем, это сложно, комплексно и надо видеть самому.

• Геймплей:
Камень преткновения среди геймеров.
Так как я любитель в играх именно сюжета, атмосферы, диалогов и всякого рода доп. активностей, для меня геймплей не имеет решающего значения.
Он здесь вполне себе удобоваримый.
Значится: ходишь, сжигаешь фонарем защиту обращенных, убиваешь, параллельно уворачиваясь от атак)))
Говорят, что это неплохая копия геймплея ремейков Обителя зла от Капком, но я хз, 2 часть дропнул через пару часов.
Сражаться с тварями в Уэйке принесло мне немало удовольствия, как и планирование стратегии, исходя из запасов патронов, батарек и световых боеприпасов в инвентаре.
В принципе, шагая по лесу или Обители и внезапно нарваться на страшную тварь, вполне себе волнительно и захватывающе.
Так же очень круто исполнены апдейты оружия и способностей обоих персонажей, особенно Слова Силы у Уэйка, которые нужно выискивать в закоулках Обители.
Чтобы получить обозначение доп. активностей на карте, тоже нужно постараться.

«Алан Уэйк 2» — 30-часовой КИНЕМАТОГРАФИЧЕСКИЙ шедевр от потрясающих Remedy.
Удивительный реалистичный мир, в котором жутко находиться, но не хочется покидать.
Замечательные интересные персонажи, тонна интриги, сюжетных поворотов, двух невероятных музыкальных сцен, просто бл*ть блестящего звукового сопровождения, когда ты буквально слышишь, как куртка Саги делает "фить-фить-фить", а внимание к деталям просто выносит мозг.
Ну и Алан Уэйк — великий персонаж, как же я его обожаю!
И да, ждём 3 часть, надеюсь её не придётся ждать 13 лет.
А ещё есть Шон Эшмор в роли шерифа с отсылками на Квантум Брэйк.

О нет, о нет, о нет 😅

О да, о да, о да 🤣

«Оставь мир позади» (2023)

Создатель “Мистера Робота” в очередной раз разработал для Netflix весьма интересный проект.
Позвал в каст Джулию Робертс, Махершалу Али, Итана Хоука и подарил Кэвину Бэйкону шикарную сцену под финал.

Итак, Джулия Робертс устает от рутинной жизни в Нью-Йорке тащит семью в арендованный домик рядом на побережье.
В течении дня происходят странные и даже пугающие ситуации, а к вечеру в дверь стучит Махершала Али с дочерью, называется хозяином дома, сообщает о блэкауте в городе и просит пустить переночевать.
Телевидение не работает, интернет не работает, радио, любая связь в отключке.
С этого момента персонажам нужно выяснить в каком мрачном будущем они оказались и могут ли они доверять друг другу.

Что цепляет в фильме в первую очередь? Конечно сюжет.
Он довольно камерный, события происходят вокруг домика и широких окрестностей.
Но почему режиссёр показывает постапокалипсис без постапокалипсиса?
• Так было задумано изначально.
• Отсутствие блокбастерного бюджета.
И грамотный кинодел может сотворить из этого конфетку, показать множество последствий всего лишь через две семьи, которые испытывают на себе все ужасы потери стабильности.
И не нужен масштаб, не нужны превознемогания по спасению мира. Просто шесть человек испытывают страшные эмоции, нервничают, срываются, ссорятся, думают, бухают, душевно болтают и ищут выход.

Но и нет, это не диалоговое кино, режиссёр наполняет сюжет кучей шикарных жутких сцен, которые могут возникнуть при отключении электричества и какой-либо навигации.
Сцена с автомобилями Тесла вообще 10 из 10.
Хождение по грани между мистикой и фантастикой фильм нередко напоминал Lost, не сваливаясь в какую-либо сторону, а первая глава, в которой персонажи ещё не осознали происходящее, круто нагнетается “нервным пианино”.
И обратите внимание, насколько может быть беспомощным современный человек без современных фишек — показано без перебора, реалистично.
И не отвлекайтесь от экрана, ибо режиссёр подаёт информацию о закадровых событиях очень резкими сценками.
Погружение в атмосферу "отключки" удалась очень на славу, я, честно говоря, со многих сцен прям ронял челюсть, а в голове был Тиньков со своими: "круто, да это ж круто!" и "я реально прихерел".

А ещё весь фильм идёт через мини-сюжет о попкультурном величии с забавным подтекстом.

Потихому в сети вышел замечательный «Оставленные» — волшебное драмеди, уже борющееся за награды.

1970 год. Закрытая школа для мальчиков. Рождество. Всех учеников родители забирают на праздники, но каждый год есть неудачники, остающиеся на каникулы в заведении по разным причинам.
В этот раз за пацанами пришлось присматривать самому раздражающему преподу и поварихе в трауре.

Вас ждёт бенефис Пола Джаматти, отыгрывающего беспрецедентного персонажа, который бесит всех остальных персонажей, но располагающий к зрителю в первую же секунду.
Печальнейший одинокий мужчина, но с потрясающим, упорядоченным и волшебным внутренним миром.

Атмосфера фильма отдаёт сильнейшей ретроностальгией, в то же время ощущается очень свежо и завораживающе.
Пустая школа, одинокие грустные люди, города и пригороды 70-х, тонна снега, словестные уколы и бунтарство.
Современное смешение “Клуба завтрак” и “Общества мёртвых поэтов” только суженное до двух персоналий.

Грустная, депрессивная, рождественская комедия без прикрас.

Введу, наверное, рубрику «пара слов», где коротко буду рассказывать о всём остальном, на что мыслей для большого обзора тупа нет.

Итак, пара слов о «Семейном плане»:
Классический комедийный боевик, в котором глава семьи скрывал, что он бывший наёмный убийца.

Не обошлось без всяких клише, но в целом довольно весело. Есть на что посмотреть, например на физическую форму Мишель Монахэн и прекрасную Мэгги Кью.
Боевик не сказать что боевикастый, большая часть фильма построена на комичных ситуациях, где Уолберг тайком мочит гадов.

Классический “тупой” американский фильм для расслабона вечером.
А ещё оч зашла атмосфера семейного путешествия.