ТОПОТ
1.42K subscribers
771 photos
166 videos
3 files
1.21K links
ТОПОТ — лейбл, промо-группа, тг-канал об импровизационной, шумовой и академической сцене. Концерты, фестивали, рецензии, сплетни, ссылки, преколы.

Наши релизы: https://tawpot.bandcamp.com
Чат: https://xn--r1a.website/topotchat

@potopotopo@rugalochkin
Download Telegram
Forwarded from we know nonsense
Сегодня в 21.30 по Москве начнется главный музыкальный фестиваль в мире (как минимум для автора этих строк) – Tusk Festival. Как и любое большое мероприятие в этом волшебном году, он пройдет в виде онлайн-трансляций из домашних студий участников. Странно себя ловить на этой мысли, но я решительно рад, что Tusk пройдет именно в таком виде. Уже 6 лет первые выходные октября посвящены фестивалю Tusk и зачарованному залипанию у экрана ноутбука; все это время они делали прямые эфиры из Ньюкастла, и все эти годы было жгучее чувство зависти и любви к присутствующим по ту сторону экрана. Каждый год я суетился перед очередным Tusk в попытках доехать до Ньюкастла, каждый год попытки были провальными, но 2020 уровнял жителей планеты, до Ньюкастла в итоге никто не доедет (не знаю как здесь связать известный английский аналог русской поговорки «В Тулу со своим самоваром», в Великобритании это произносится как «В Ньюкастл со своим углем», шахтерский город, все дела, додумайте сами). Рад я конечно же не этому, а удивительному энтузиазму организаторов, в этом году вместо двух дней будет целых четырнадцать с огромным количеством дополнительной движухи: радиопередачи, кинопрограмма, серия печатных и видео интервью, онлайн-общение, ну и например, на Tusk выступит Джим О’Рурк, принципиально не играющий за пределами Японии. Очень давно хочу залезть в голову главному организатору фестиваля Ли Этерингтону чтобы понять их каких черных дыр он достает имена украшающие лайн-ап Tusk. Именно для этого я завял свой телеграм-блог и в течении следующих двух недель буду рассказывать про участников фестиваля (не обещаю что прям про всех, но крепко постараюсь). Итак, вот что нас ждет сегодня на tuskfestival.com:
21:30 Welcome To Tusk Virtual – with your host Jennifer Lucy Allan
Журналист The Wire, ведущая передачи на BBC 3, автор невероятно любопытной колонки на The Quietus «Rum Music», босс лейбла «Arc Light Editions» (посмотрите на список релизов, странный бутик с невероятной музыкой), автор исследования про наутофоны (пока еще неизданное; это такие звуковые сигнальные устройства на маяках), девушка которую Хизер Ли упоминает как «spiritual advisor» в инлее своего последнего альбома, короче, табель о рангах можно продолжать долго. Культовый герой английского андеграунда откроет фестиваль своей приветственной речью и закроет первый день (3 часа ночи по Москве) миксом из латиноамериканского психодела. Если вы не сталкивались с последним, то на правах рекламы рекомендую миксы для New New World Radio от чилийцев Cosmovision Registros Andinos и Glorias Navales. Удивительный выбор темы для микса, невероятно богатый и редкий источник «music that matters», именно так должен звучать психоделический рок в 2020.
22:00 Sun Ra Arkestra directed by Marshall Allen
Маршалла Аллена и Sun Ra Arkestra представлять бессмысленно. 96 лет, больше 60 лет на сцене, участник Sun Ra с 58-го года, практически ровесник 20-го века, на глазах которого развивалась вся мировая джаз-культура. Это важно, именно благодаря Маршаллу Аленну вы можете в течение часового сета окунуться с головой в историю джаза, где новоорлеанские биг-бэнды встречаются с би-бопом, хард-бопом, фри-джазом и всем что проходило по смежным тегам за последние 120 лет. Маршалл Аллен утверждает что на Сатурне короновируса нет, поверим ему на слово, но возраст штука более серьезная, поэтому пропускать любое проявление Arkestra в наше время попросту глупо. Если вам этого не достаточно, то в самое ближайшее время на Strut Records выйдет новый, «большой» альбом Arkestra «Swirling», надеюсь побеседуем о нем в ближайшем будущем.
Forwarded from we know nonsense
22:50 Malcy Duff’s Dental Practice Episode 1
С удивлением узнал, что Малси Дафф из максимально отшибленного акционистского нойз-дуэта Usurper, параллельно рисует комиксы и числится крайне востребованным художником. На фестивале Tusk каждый будний день вы сможете посмотреть мультики Даффа в перерывах между выступлениями музыкантов, а каждое воскресенье позабавиться полным метром. Usurper очень важный проект в том, что Роб Мидвич назвал, английским no-audience underground, невероятно странный, но неизбежно веселый праздник для своих, без намеков на экономику. Я назвал их акционистским нойзом, но это очень далеко от товарищей из Schimpfluch-Gruppe, посмотрите на их выступление на Tusk пару лет назад, это очень смешно и менее сердито чем у швейцарских товарищей. Ну или если вы были на концертах московского нойзера Rombix, то вам будет приятно провести параллели.
https://tuskfestival.com/live-stream/
У Антона Рязанова, питерского саксофониста, участника дарк-джаз групп Low Kick Collective и Граммъ, вышла книга презабавных прозаических скетчей про всё подряд. Специально к бумажному изданию Антон попросил написать вступительное слово, и я, попытавшись стилизоваться под его фишку повествования, написал это:

«Об Антоне Рязанове я узнал, наверное, 6 лет назад. В то время мы с Костей Суханом только-только открыли лейбл ТОПОТ, издавали первую музыку на CD-R, продавали их по 100 рублей и радовались жизни, бегая по ночам в магазины за добавочным пивком. Тогда Костя много играл на трубе (даже днём, прямо в шкаф — а я это точно знаю, ведь мы снимали вместе квартиру у его тёти) и много выступал. Даже в Питере, который я в то время не очень-то долюбивал — знаете, когда туда приезжал, всегда всяческая чепуха со мной начиналась твориться. То вписывался в небоскрёб с церковью на первых этажах, то просыпался в «Сабвее» с потерянными наушниками. В общем, Костя в Питере завёл знакомство с группой «Граммъ» и привёз однажды послушать их записи. Мы кайфанули и решили издать их сплитом вместе с треками костиной группы «Метро 3». «Граммъ» были классной группой — кажется, именно у них я впервые услышал, как можно классно и непошло обрабатывать саксофон примочками, чтобы качало. На этом саксе как раз играл Антон Рязанов — я его ещё тогда не видел даже, только слышал. В группе «Граммъ» ещё был классный барабанщик Трофим — его стиль игры я до сих пор отчётливо помню: такой подторможенный, будто он заносит палочку, чтобы ударить по малому барабану, но не ударяет — ты чувствуешь этот удар, но не слышишь. Это дико кайфно!

Короче, позвал я однажды выступить группу «Граммъ» на фестиваль «Фарш» в заброшенное локомотивное депо около Курского вокзала. Они выступали вторыми — их сухой и вместе с тем объёмный джазец отлично дополнял происходящее вокруг: посетители искали место в куче мусора где бы сесть, художники развешивали свои концептуальные работы, в музыку вплетались звуки разбитого стекла, проходящих в паре метров поездов, смеха и пшикания крышек самых разных напитков. В тот день «Фарш» в депо прикрыла милиция — видите ли слишком громко и несогласованно играли группы. Поэтому часть лайн-апа пришлось переместить на сквот в Милютинский, где я в тот момент жил. Там мы гудели до самого утра. И я в какой-то момент триумфально с улыбкой на лице уснул на втором этаже. Абсолютно забыв о том, что в свою комнату я положил пьяного друга и запер его. Спал я, наверное, часов двенадцать — похмелье было всепроникающим, но беззаботным. Поднявшись к себе на третий этаж, с удивлением обнаружил своего друга — он уже несколько часов пытался выбраться, как минимум, чтобы сходить в туалет. Но не мог — дверь была закрыта на ключ. Увидев меня, он не сказал ни слова, а просто пулей выскочил наружу. Оставив за собой полдюжины пивных бутылок наполненных мочой...

Книга Антона Рязанова наполнена именно такими историями — эти короткие рассказы в жанре истории из жизни, которую можно быстро и уместно в тиснуть в любой разговор — главное, чтобы тема подходила. У Антона как-то удивительно получается с первых строк сократить дистанцию с читателем — можно сказать, он подсаживается рядом и рассказывает о себе весьма откровенно: о том, как арестовали его саксофон, о любимых игрушках из детства, о первом опыте секса, о родном Иркутске и ставшим родным Питере. О том, как он за кем-то наблюдал. Или даже наблюдал за тем, как кто-то за кем-то наблюдал. Эти истории легко запомнить и с лёгкостью можно выдать за свои — в чём огромный плюс этой книги. А можно просто раскрыть её на любой странице, чтобы расхохотаться или погрустить. Прочитав всё, становится понятно, что Антоха — человек, в общем, точно такой же, как мы все. Эти зарисовки не хвастаются своей романтичностью — их тон сравним с теми историями, которые кричат нам в уши друзья во время громкого джазового концерта. И именно в этом они прекрасны».

Почитать главы из книги можно на странице Антона в ВК.

Купить книгу можно в книжных магазинах:
«Циолковский» (Пятницкий пер., 8с1)
«Фаланстер» (Тверская, 17 )
⚡️У Жени Куковерова вышел новый инструментальный альбом «Караван» — логичное продолжение кларнет-пластинки «Hairy Finger & Invisible Clarinets», которую ТОПОТ выпускал этой весной.

Внутри — последние солнечные лучики этой осени, много ярких красок и беззаботные танцы для всего двора. А открывающий трек «Hands Up!» — это просто сверкающий бэнгер, один из главных хитов Жени ever, который даже уже на танцполе был однажды проверен на ура.

Давайте скорее слушать вместе! И, кстати, покупать — сегодня как раз пятница без комиссии на bandcamp. А мы пока подумываем издать оба альбома на одной кассетке ближе к зиме.
Бейрутская пост-рок группа Kinematik, в творчестве которой также ощущается много краута, замешанного на арабской вязи, поделилась студийными импровизациями в студии Tunefolks. 4 августа ребята закончили джемить в 5 вечера — аккурат за полчаса до печально известного взрыва селитры в порту столицы Ливана, который разрушил половину города — в том числе и вышеупомянутую студию.

Вот с такими настроениями ребята сели импровизировать: интуиция их не обманула — музыка действительно звучит настороженно, в воздухе ощущается некоторая тревога и безысходность, которая ещё до взрыва терзала тогда мысли всех ливанцев.

Теперь эту несведённую, сырую, но вместе с тем прекрасную запись можно послушать и скачать совершенно бесплатно. Хорошо, что она вообще сохранилась!
Посмотрите, какая крутота будет твориться в эти пятницу и субботу в кинотеатре Гаража — ребята из Fields устраивают Экранизацию на которой буквально визуализируют экспериментальную музыку и наглядно продемонстрируют, как она выглядит на экране.

Обязательно обратите внимание на выступление квартета Драмажур, которые пару недель назад порвали Рихтерфест своим хороводным сетом. В субботу ребята сыграют академическую пьесу для ударных инструментов композитора Анны Михайловой. Ужасно интересно увидеть и услышать работу саксофониста и электронщика Саши Сереченко (он же Solo Operator), художницы Кати Пряник и управляемой ими нейросети. Ансамбль Детских Музыкальных Инструментов наверняка устроят непоседливый рейв. В программе также лютый сет от Зуркаса Тепла, а также атмосферные лайвы Павла Додонова и X.Y.R.

Поторопитесь с билетами — этот ивент может стать одним из последних в наступившей ковидной осени!
Весьма сочное интервью вышло у квартета барабанщиков Драмажур, в состав которого входят Оксана Григорьева, Сергей Болотин, Андрей Ким и Пётр Отоцкий. Успел ввернуть свои пять копеек и позадавал вопросы в технике блиц. Например, спросил кто круче — Майлз Джексон или Майкл Дэвис.

Драмажур сегодня выступает в Летнем кинотеатре Гаража в рамках Экранизации. Сыграют AV-шоу на мотивы пьесы для ударных инструментов авторства Анны Михайловой. Заходите! *перед квартетом, кстати, с не менее впечатляющим сетом выступит Зуркас Тепла.
🥳 Сегодня Алексею Козлову — 85 лет. Признаться, никогда особо не любил его музыку — всегда от неё отдавало лоском и сильным запахом духов.

Однако этим летом мне посчастливилось прикупить 4 из 5 пластинок серии «Спорт и Музыка», что выходили на Мелодии в середине 80-х. Проект был специально задуман для того, чтобы можно было заниматься спортом под хорошую музыку. И, к слову, вторая пластинка серии — великий альбом Родионова\Тихомирова — очень под это подходит.

Так вот, третьей пластинкой в серии был целый альбом группы Арсенал под управлением Алексея Козлова. В небольшом liner notes к изданию маэстро поясняет, что альбом этот родился из концертной программы (точнее второй её части), где группа сильно и модно старалась экспериментировать с электронной музыкой.

И у них действительно получилось круто! Послушайте хотя бы композицию «Пульс Улицы» — это хаус-бэнгер высочайшего уровня с потешными скрэтчами, весьма инфантильным саксом, весёлыми мелодекламациями и очень густым грувом.

Проверено на танцполах-2020 — всё работает!
Начнём разгребать видосы с Рихтерфеста, что прошёл на Флаконе месяц назад. Первым к просмотру рекомендую дебютное выступление дуэта Zafaq из Нальчика.

Вообще этот коллектив должен был выступить ещё на шоукейсе Рихтерфеста в рамках MMW, но их барабанщик Амар Абазов заболел. Зато Zafaq смог приехать на сам Рихтер и впервые в истории фестиваля устроил торжество блэк-металла. В состав проекта по-мимо Амара также входит Тимур Кодзоков, половинка кураторской группы Ored Recordings и важная часть группы Jprjej — вот он на видео укрыт капюшоном.

К сожалению, я пропустил их выступление на фестивале (как и все лайвы на основной сцене), но зато посмотрел видео. И это очень круто!!! Если в начале Zafaq, как и полагается дебютантам, рубят блэкуху весьма скромно, то к середине расходятся — Тимур берёт в руки смычок и играет на гитаре пронзительную мелодию «Шэхэх», что открывает дебютный альбом Jrpjej. Ну, а затем начинается месилово от души! Амар отчаянно карданит и отстукивает по звонкому железу так, что кружится голова.

Кто-то жаловался на звук! Да вы чего — чем хуже и аутсайдерски звучит блэк-металлическая группа, тем трушней, алё!!!

Кстати, чтобы быть в курсе металлической сцены Кабардино-Балкарии, подпишитесь на группу Амара — это Awake For Life в ВК. И есть ещё хип-хоп лейбл Trilla Records, который Амар тоже советует изучить.

Съёмка Данилы Лошака, за что ему огроменное спасибо!
Несколько часов назад в Берлине, Варшаве и Бейруте стартовал онлайн-марафон в поддержку Фонда ливанских музыкантов. Фестиваль организован силами лейблов Morphine и Ruptured, а также фестивалей CTM, Irtijal и Unsound.

Сейчас закончился блок бейрутского лейбла Ruptured, за ним понёсся фестиваль Unsound с таким лайнапом (московское время):

15:04 Mikołaj Trzaska + Balázs Pándi
15:25 Wacław Zimpel
15:44 Antonina Nowacka
16:04 Julek Ploski
16:24 Adam Gołębiewski

Следом идёт программа моего любимого Irtijal Festival:

16:29 Abed Kobeissy
16:48 Aya Metwalli + Calamita
17:18 Fadi Tabbal

Следом совместная программа CTM и Morphine records:

17:52 Senyawa
18:13 Marta De Pascalis
18:34 Contagious
19:13 Bird Painting Scum
19:29 Mazen Kerbaj + Raed Yassin
19:45 Oliver Baurhenn + Rabih Beaini Interview
19:55 Key Clef
20:30 Marylou
21:00 Rabih Beaini + Bill Kouligas
22:00 DJ DIE SOON
22:35 Terry Riley
22:55 Drew McDowall
23:15 Zoe McPherson
23:42 Nâr + Akram Hajj
00:27 H.W.G.A
01:06 June As
01:52 Renata
02:36 Try Harder

Бесплатная трансляция на Твиче.
Хо-хо! Небольшой ламповый репортаж с Рихтерфеста от ребят из публика УндергрундХерос. Реально целый репортаж — где это видано вообще! Ребята, спасибо большое, что пришли и послушали музла!

Внутри парочка интервью наших посетителей, несколько фрагментов со сцены импрова и выступлений Speedball Trio и Zafaq, снятые на VHS. И в довершение небольшое интервью, собсно, с самими Zafaq и главарями Ored Recordings.

Ну, а мы чуть позже опубликуем тут ещё невероятные лайвы Жени Куковерова, Драмажур и Володи Горлинского.
Финалочка мейна на Рихтерфесте была улётная — без подзвучки, прямо в зале, на асфальте, став кругом выступил квартет барабанщиков Драмажур.

Ребята устроили настоящий фейерверк из ловких хуков, закрученных шумовых дропов, смекалистых ударных перепалок и настоящего шаманства. Энергии в этом часовом сете было столько, что толпа, обступившая квартет кругом, не раз срывалась в безумные высокоскоростные хороводы.

Всё это отлично видно в видео от Данилы Лошака — он вообще снял концерт с той точки, в которую не решился пробраться ни один зритель — он встал прямо в центр музыкальной группы и снимал происходящее из эпицентра барабанного взрыва. Этот концерт вообще смотрится как настоящий продуманный перформанс! Парочка таймкодов на выбор: вот здесь Андрей Головин — воинствующий воевода, вот тут Сергей Болотин надувает барабан, а здеся звучит классное техно.

Сегодня, кстати, день рождения у непосредственной участницы квартета Драмажур — Оксаны Григорьевой! Мы все тебя очень любим!

Следующим на очереди — абсолютно нереальный лайв от Волоко Горлинского на ночной сцене. Так получилось, что оба концерта — Володи и Драмажур — происходили в одно время. Поэтому те, кто был на второй сцене — смотрите, что было на основной. Ну, а те, кому посчастливилось поводить хороводы на мейне, совсем скоро обязательно станцуете под гипнотически деконструированный драм-н-бейс Волоко.
Наконец самое сокрушительное выступление на Рихтерфесте затеял Волоко Горлинский — меня и многих присутствующих этот лайв шокировал до глубины души.

Начать можно с того, что за несколько часов до выступления у Володи сломался ноутбук и, чтобы не отменят гиг, он героически взял на фест стационарный комп. Его и видно на этом видео: оргоменный блок, монитор, клавиатура и мышка (я такое в последний раз на концертах Психеи видел или у молодого Пикселорда). Рядом с ними — магические пульт и семплер. Что было дальше — и это всё видно и слышно на видео — Вова включил метроном, под который очаровательно дирижировал ритмами. Под чарующие шаги ритмометра Горлинский сначала что-то искалечено пропевал в мегафон, а затем началось! Внимательно следите за пальцами — Волоко живьём набивает на семплере высокоскоростной джангл и драм-н-бейс, ни щадя ни кнопочки прибора, ни наши перепоночки!

Ах да, по техрайдеру DJ’aNkY (альтер-эго Горлинского) все частоты и громкость усилков должны были быть выкручены на максимум. Оно и слышно — эффект оглушения достигается уже в первых 10 минутах этого выступления. А что же дальше — Волоко, пританцовывая, вводит в сюжет деконструированных танцев новую линию — голос своей дочери Евы, который никогда не звучит беспорядочно, но всегда вселяет некоторое остолбенение. Эти детские крики уже совсем не крики — это музыкальные средства, те самые экстазийные подробности, которые обычно и сводят с ума уже и так перегревшегося рейвера. Дальше — полный экстаз: незакономерности танцевальных петлей нет предела! Музыка накатывает всё с новой яростью! Тело болтается из стороны в сторону, но мозг не может спрогнозировать ваше следующее движение.

К сожалению, я полностью пропустил это невероятное выступление, но от насыщенности этого видео я потерял счёт времени — 1 минута продолжалась будто за 10 минут. И какой финал — оглушительный метроном успокаивает пыль под ногами и приводит в чувство!

Володя, браво! Это было незабываемо! Надеюсь, скоро повторим!

За героические съёмки спасибо огромное Антон Родионов!
Буквально завтра ТОПОТ проанонсирует свой новый релиз, о котором старается то так, то сяк намекнуть в инстаграме.

Ну а пока ждём, давайте послушаем микс московского дуэта Крутицкий Кат, который он записал для американского лейбла C minus — под 13 номером в трек-листе как раз-таки звучит трек с грядущего релиза ТОПОТа. Для пущего мистицизма исполнитель и название композиции в нём не указаны, а лишь обозначены как Unknown. Остаётся только догадываться и ждать, кто же это — тыкайте в 28 минуту, если невтерпёж.

Кросс-культурный микс от Крутицкого Ката — это то, что нужно сегодняшним вечером: меланхоличная и парящая в воздухе электроника, томное булькание, нежный мелодизм, мутные ритмы, никуда не спешащий аутсайдерский репчик. Внутри изданные и неизданные треки от Зумво, Лены Цибизовой, Fire-toolz, Пепер Спрея, Omma, AIR Krew и даже Александра Розенбаума.

▔▔╲╱▔▔▔╲┊┊╭━━━━━╮
╮┈╱▕╰╯╰╯━╮┃━[̲̅Б̲̅][̲̅Л̲̅][̲̅Я̲̅]┃
┃┈▏┊▏┈┈▕▇┃┃━[̲̅Х̲̅][̲̅А̲̅][̲̅Й̲̅]┃
┃┈╲╱┈╰┳┳┳╯┃━[̲̅Ё̲̅][̲̅П̲̅][̲̅Т̲̅]┃
┻╮╮╰━╮╰━╯╮╰┓┏━━━╯
┻╯╰┻┻╯┻┻╯╰━┻╯
Новый релиз!!!

Elektricheskaya Sobaka — Yabadabadubuda (T704T, cassetes & digital, 2020)

Электрическая Собака — мистическое коллектив, в состав которого входят Рустем Имамиев (aka XΛN), Кирилл Степанов (aka Rites Of Passage) и Николай Шизов. Все трое являются кураторами самого сомнамбулического радио на планете — Радио Морфей, а в выходные внезапно вздрагивают ото сна и обнаруживают себя в лайн-апах топовых 24-часовых московских рейвов.

Дебютный альбом «Yabadabadubuda» — энциклопедия дерзкой панк-поп музыки и подлинный документ музыкального чудачества на серьёзных щщах с фигой в кармане. В «Yabadabadubuda» вы встретите почти все жанры, которые можно сочинить на ходу — да, этот альбом является тотально симпровизированным. Мутант-техно, усиленное живыми барабанами, здесь соседствует с тонконадстроенным пост-шугейзом и мокрым от слёз трип-хопом, токсичный панк-рок перетекает в девиантный блюз с истериками в духе Егора Летова, а пропитанный ужасом бэд-трип-нойз превращается в винтажный рок-н-ролл.

ПРЕ-ОРДЕР!
ТОПОТ pinned a photo
Forwarded from ИМИ
Если вы думаете, что в России никто не продвигает джазовую музыку, вы ошибаетесь. На примере лейблов Rainy Days, FANCYMUSIC, «ТОПОТ» и Butman Music Records «ИМИ.Журнал» рассказывает о людях, которые стремятся вывести жанр за пределы нишевой субкультуры, привлечь новых слушателей и выйти на международный уровень.

👉 Читать
📣 Обсудить
Одноимённый и при том открывающий альбом «Yabadabadubuda» трек Электрической Собаки попал в микс Никиты Рассказова, куратора музыкальной программы фонда V-A-C, который он подготовил для Occasional Radio. Occasional Radio — это проект Лоренцо Мейсона, который в том числе создаёт дизайн лейбла Morphine Records.

Внутри, помимо ещё неопубликованного трека Собаки, куча эксклюзивной музыки от Кати Ширшковой, Стаса Шарифуллина, Вани Золота, группы Usssy и двух новых проектов Ored Recordings. Кликайте по ссылке, отлистывайте картотеку до 121 пункта и жмякайте «плэй».

Дебютный альбом Электрической Собаки выйдет на ТОПОТе уже в этот четверг на кассетах и стримингах.

Предзаказ можно сделать тут.
Кстати, первый студийный трек Электрической Собаки тоже вышел на ТОПОТе — в компиляции эксклюзивов Рихтерфеста 2018. В том году ребята открывали фестиваль, а для сборника прислали трек, тяжело поддающийся описанию. Композиция «Быстров» была записана совместно с пятилетнем вокалистом Тимофеем Быстровым — чрезвычайно смелым молодым человеком.

«Никакие мне преграды не страшны — даже вы! Ничего мне не страшно — у меня угрозы нет! У меня совсем ничего нет — кроме никаких преград! Я такой жёсткий — что не могу удержаться! Вы считаете, что я пенсионер — никакой я вам не пенсионер!»

Такие сложные манифесты Тимофей придумывал прямо на ходу, в то время, как Электрическая Собака окутывала их токсичным трип-хопом. Стоит воспринимать слова Быстрова всерьёз и вслушаться в их смысл — вас ждёт жёсткий звуковой хоррор, вызвавший у меня однажды в сумерках настоящую паническую атаку.

Дебютный альбом «Yabadabadubuda» выпускаем в этот четверг на кассетах и стримингах. А в эту субботу, 31 октября, Электрическая Собака даст свой первый за последний год концерт — в Мутаборе на вечеринке MASK. Ребята откроют мейн за полчаса до полуночи.
🐕 Elektricheskaya Sobaka — Yabadabadubuda (кассеты и диджитал, Т704Т, 2020)

» » »
Слушать на всех платформах: https://orcd.co/yabadabadubuda

Дебютный альбом «Yabadabadubuda» московского трио Электрическая Собака — энциклопедия дерзкой панк-поп музыки и подлинный документ музыкального чудачества на серьёзных щщах с фигой в кармане. Даже его название, отсылая к знаменитой песенке из мультфильма «Флинстоунс», является её нарочито усложнённой версией, которую выговорить с первого раза не получится. Вам предстоит непростой, но дико увлекательный путь длинною в 10 разновеликих треков. В «Yabadabadubuda» вы встретите почти все жанры, которые можно сочинить на ходу — да, этот альбом является тотально симпровизированным. Мутант-техно, усиленное живыми барабанами, здесь соседствует с тонконадстроенным пост-шугейзом и мокрым от слёз трип-хопом, токсичный панк-рок перетекает в девиантный блюз с истериками в духе Егора Летова, а пропитанный ужасом бэд-трип-нойз превращается в винтажный рок-н-ролл.

Если кто-то слышал до этого Электрическую Собаку живьём, то альбом «Yabadabadubuda» может стать для вас удивительным откровением — забывая о собственном перфекционизме, ребята во всю поют, сочиняя тексты на ходу, гримасничают и привносят в свои импровизации тонны свежих музыкальных шуток. Для дебютного альбома ребята отобрали самые несерьёзные джемы, которыми обычно заканчивались глубокие и нешуточные студийные сессии. Вместе с ними заканчивалось и пивко, отсутствию которого ребята, например, посвятили в альбоме целых три импровизированные песни — настоящий крик души о последних каплях выдохшегося алко и жест истинной свободы.

Перед вами совсем другая Электрическая Собака — перед вами бешеная Электрическая Собака! Альбом «Yabadabadubuda» — это гимн непослушанию, манифест девиантных выходок, застрявшая шерсть в ваших ушах и ни с чем сравнимый вой свободного пса, сорвавшегося с привязи и бегущего куда-то, повизгивая от радости.

Кассеты с рельефным тиснением на коробках сразу 5 цветов скоро появятся для заказа на нашем бандкампе и, конечно же, на stellage.store! Больше картинок тут.
ТОПОТ pinned «🐕 Elektricheskaya Sobaka — Yabadabadubuda (кассеты и диджитал, Т704Т, 2020) » » » Слушать на всех платформах: https://orcd.co/yabadabadubuda Дебютный альбом «Yabadabadubuda» московского трио Электрическая Собака — энциклопедия дерзкой панк-поп музыки и подлинный…»