Представь себе: в 2021 году на концерте SUUNS в Берлине случайно пересекаются ребята из Швеции, Франции, Пакистана и Италии. Чуть позже, они организуют Atomic Fruit — группу, которая умудряется смешивать психоделический рок, трип-хоп и даже элементы пустынного блюза.
На их втором альбоме, Sketches of the Moon, они стали немного приземлённее. Местами грув уже не такой-то и грув, былой драйв пропал. Но взамен (хорошо, когда есть что-то, что дают взамен не так ли?), мы получили куда более психоделический материал. Каждый трек — это как отдельная зарисовка, где меланхолия повседневности переплетается с абсурдом наших мыслей.
Альбом отлично создаёт атмосферу: тёплые гитарные риффы, обволакивающие синтезаторы и ритмы, которые то убаюкивают, то заставляют двигаться. Вокал звучит так, будто рассказывает тебе историю на ухо, создавая интимность и близость.
Однако, местами ощущается некоторая предсказуемость. Порой хочется, чтобы они рискнули и вышли за рамки привычного звучания (которое довольно богато, но кажется, что далеко не весь арсенал ребята используют), добавив неожиданные повороты или экспериментальные элементы.
В целом, Sketches of the Moon — это крепкий альбом, который показывает рост и потенциал Atomic Fruit. Если они продолжат развиваться и экспериментировать, то, уверен, смогут достичь больших высот. Пока что 7.
Для сравнения — их дебютный альбом Play Dough.
#grade7 #altrock #psychrock #triphop #assouf
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Недавно наткнулся на альбом Mr. Skin and Bones от ребят The Neighbourhood Watch, про которых я узнал в первый год выхода моего подкаста. Тогда они были немного более прогрессивными. Сейчас же они играют такой всеми удобоворимый фолк-рок, в котором сразу чувствуются явные отсылки к той волне, когда бороды и банджо были практически обязательными атрибутами каждого второго инди-музыканта.
Что мне особенно понравилось – это целостность альбома. Несмотря на то, что каких-то невероятных идей и экспериментов тут нет, каждая песня вполне могла бы существовать отдельно. Нет ощущения проходных треков или скучных повторов – и это для жанрового альбома уже большое достижение.
Конечно, Mr. Skin and Bones не открывает новых горизонтов и вполне укладывается в уже знакомую схему, но при этом он звучит честно, тепло и даже немного ностальгично.
От меня – крепкие 6/10. Идеально для неторопливых поездок или просто фонового прослушивания, когда хочется чего-то понятного и приятного.
#grade6 #usa #softrock #folkrock
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В качестве продолжения беззаботной музыки, которой я бы назвал релиз выше, давай послушаем теперь джазовую версию такой музыки. Хотя, может быть я тут и немного перегибаю, но послушай:
бывают альбомы, которые не пытаются ошарашить тебя сложностью, а просто предлагают хорошую музыку без суеты. Freedom как раз из таких. Тут Фабиан Вилльманн (саксофон), Арне Хубер (контрабас) и Джефф Баллард (барабаны) собрались без лишних концепций — просто сыграть вместе. И для меня это отлично сработало.
Что характерно, звучание альбома не перегружено. Саксофон у Вилльманна скорее разговорный, чем напористый, контрабас Хубера не просто держит ритм, а ведёт диалог (когда собираются старые друзья, которые знают все друг о друге), но , а Баллард показался мастером деталей, но без показушности (что еще больше выделяет его). Это не фри-джаз и не эксперимент — здесь мелодии понятные, тёплые, но при этом не слишком предсказуемые.
Мне особенно зашли моменты с приглашёнными музыкантами. Например, Лайонел Луэке добавляет грув в About You Now, а вокал Сиссель Веры Петерсен в Dawn делает трек каким-то кинематографичным.
Было дело — поймал себя на мысли, что местами хотелось бы больше импровизации и каких-то соло моментов, а потом послушал еще немного и понял, что вероятно такие моменты убили бы эту блестящую гармонию, которая прямо здесь и сейчас существует в рамках этого альбома.
В целом, Freedom — это крайне приятный, выдержанный альбом, в котором нет места хаосу, но есть место дыханию и пространству. Не революция, но час хорошего джаза, который можно просто включить и плыть по нему. Я думаю, ты оценишь, как здесь всё звучит естественно — никакой спешки, только музыка. То, чего нам так не хватает в обычной жизни.
#grade7 #germany #jazz #ambient
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Cовременный хип-хоп я слушаю нечасто, и редко что по-настоящему цепляет. Но вот недавно послушал альбом Only Dust Remains от Backxwash, и он заинтересовал.
Её подход к хип-хопу явно отличается от того, что обычно звучит на стримингах. Здесь агрессивная читка смешивается с шумными, почти индустриальными битами и элементами металла, напоминая одновременно Death Grips и раннюю творчество Dälek, создавая нечто по-настоящему свежее (громко сказано, а?
Мне особенно понравилось, как артистка смело заходит на территорию тяжёлого и мрачного звучания, при этом не теряя ритмичности и грува. Такой хип-хоп мог бы отлично звучать в каком-нибудь киберпанковском постапокалипсисе. Короче говоря, тут есть энергия и смелость экспериментировать, и это радует. Альбом заслуживает внимания хотя бы потому, что это нестандартный взгляд на жанр, а это мы с тобой особенно ценим.
От меня – уверенные 8/10.
#grade8 #canada #hiphop #industrial
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
14 марта Стивен Уилсон выпустил новый альбом — The Overview, и я по доброй памяти его пропустил мимо. Ведь, планка качества у него хоть никогда и не падает, но для меня он всегда был в большей степени техническим деятелем. Вчера, по дороге на футбол я включил звукоизоляцию в наушниках и поставил этот альбом. Черт подери! В этот раз всё иначе! Ведь обычно, когда мы с тобой говорим о качестве в (его) музыке, подразумевается звук, продакшн, чёткость, как всё выверено до последнего сэмпла. И да, всё это тут тоже есть. Но на этот раз под знаком качества для меня зазвучала музыкальная мысль Уилсона.
Песни звучат не просто хорошо — они звучат живо, с настроением, с ощущением, будто он больше не боится отпустить детали и позволить композициям немного дышать. Я просто плыл по волнам, пока слушал Objects Outlive Us, которой по сути хватило бы мне в качестве полноценного альбома.
Есть тут и прог-роковые структуры, и электронные заходы, и его фирменная меланхолия, но при этом альбом не разваливается — всё собрано в единую цельную и очень плотно-выглядящую картину.
Некоторые моменты напомнили позднего Bowie, где техника — это не фокус, а средство выразительности. Уилсон безусловно остаётся мастером, но теперь это мастерство чувствуется не в педантичности, а в музыкальной свободе — той самой, перед лицом которой я каждый раз рабею. И этот альбом лишь подтверждает правило.
От меня — крепкие 8/10. Альбом, который звучит не как демонстрация умений, а как честное высказывание.
#grade8 #uk #progrock
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Alex Rex — это тот случай, когда ты вроде бы знаешь, чего ждать, но каждый раз получаешь немного больше (или то же самое, но время идет, а таких, как Alex Rex новых не появляется). Новый альбом The National Trust — как раз такой случай. С первых минут в нём есть ощущение чего-то почти интимного, будто тебе кто-то шепчет песни прямо в ухо, и при этом этот кто-то знает, через что ты проходил.
Музыкально это всё ещё тот знакомый микс фолка, арт-рока и чего-то неуловимо британского, с налётом абсурда и трагикомедии, передаваемый его дисгармоничным голосом. Песни звучат просто, но при этом в них столько оттенков — немного боли, немного иронии, немного театра. Один аккорд звучит, как утро в старом доме, другой — как поздняя осень в маленьком пабе на краю города.
В каждом треке чувствуется его почерк — не столько даже как музыканта, сколько как рассказчика. Хоть я больше люблю обратное, но этот альбом не про формы, а про содержание, и слушать его — всё равно что читать хорошо написанное письмо от человека, который давно не писал.
Я очень люблю, когда музыка умеет быть такой: не громкой, но важной, умеющей выразить и породить эмоцию. От меня — 8/10, с большим сердцем на полях.
#grade8 #uk #forkrock
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Klawo с альбомом 2 bobry i zachód słońca — это чистый кайф, только не на поверхности. С первого взгляда — шутливое название, расслабленная обложка. Но стоит нажать play, и понимаешь, что за всей этой внешней лёгкостью скрывается выверенный, очень тёплый музыкальный язык. Польская группа берёт фанк, джаз, психоделию, добавляет немного польско-джазовой (пока не могу сформулировать лучше) специфики и выдаёт нечто одновременно медитативное и живое. Что редкость, как по мне.
Тут нет пафоса, нет попытки показать класс и технику — только живые инструменты, тёплый звук и ощущение, будто ты случайно зашёл в бар, где играет очень крутая локальная группа, и уйти уже невозможно. Всё как-то по-домашнему, и, как водится, с отличным чувством стиля.
Мне, как недоделанному кларнетисту, особенно зашли духовые — они то уводят тебя в лёгкий трип, то вдруг врубаются с таким драйвом, что хочется встать и пойти куда-то без плана. Ритм-секция отрабатывает на отлично, грув цепляет с первой минуты и держит до конца.
2 bobry i zachód słońca — это альбом, к которому будет приятно возвращаться. Он как кот — не требует особого к себе внимания, но всегда благодарит за него.
От меня — лёгкие и довольные 8/10.
#grade8 #poland #jazz
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Немного повеселился с обновленным GPT, сделав постеры Sheer Heart Attack в разных графических стилях :)
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Ещё немного оффтопчика: сегодня проходил мимо Abbey Road, заснял студию и тот самый переход.
Если тебе ок, если я выкладываю не только музыку – ставь❤️🔥 , если нет – 👌 .
Если тебе ок, если я выкладываю не только музыку – ставь
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Пора чего-то и послушать, не так ли? Немцы из Painting выпустили новый альбом — Snapshot Of Pure Attention. И он, безусловно, хорош. Звучит, как продолжение предыдущего (если помнишь, я скидывал), только чуть более обострённое, собранное, местами даже резкое. Это всё ещё экспериментальная музыка, где много воздуха, импровизации, полутонов и того ощущения, будто ты находишься внутри процесса, и от твоих решений что-то зависит.
Но, если честно, меня немного расстроило, что сам по себе эксперимент, которым выглядел и прошлый альбом, не пошел дальше. Как будто это и напрашивается, когда говоришь слово эксперимент, м? Хочется, чтобы он шёл куда-то дальше, удивлял новыми красками, а здесь — скорее углубление в уже знакомое. Глубокое, аккуратное, атмосферное, но не дающее ощущения открытия. То есть по сути этот альбом являет нам создание стиля, и прямо на этой пластинке мы это можем полностью ощутить (конечно же, предварительно прослушав предыдущую).
Если тебя смутил прошлый абзац — дочитай этот, ведь все равно, это отличный альбом. Особенно если тебе близка идея наблюдать, как музыка буквально рождается в моменте — здесь этого предостаточно. Инструменты дышат, линии растворяются и пересекаются, и ты вроде бы просто слушаешь, но в какой-то момент понимаешь, что уже давно внутри этого потока.
От меня — вдумчивые и немного осторожные 7 из 10. Любопытный опыт, который скорее продолжает разговор, чем начинает новый.
#grade7 #germany #experimental #avantpop #krautrock
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM