9️⃣

🇬🇧 Black Country, New Road | Forever Howlong | 2025

Британцы из Black Country, New Road выпустили альбом Forever Howlong. И если предыдущие релизы группы можно было назвать сложными, но узнаваемыми, то этот — почти вне категорий. Они сделали то, о чем как раз недавно говорил Стивен Уилсон, — полностью отказались от гитары. Но сделали это по-своему: без особого манифеста, без кивков в сторону электроники, и даже без синтезаторов. Просто исчезла гитара — и на её месте возникло что-то другое.

Если попробовать назвать этот жанр как-то, то (извини за задротство) я бы охарактеризовал его, как камерный арт-рок с элементами театрального попа и эмбиент-фолка.
В нём много от современной академической музыки, от британского фолка, от софт-рока (только без гитар, как мы уже выяснили). Это тот случай, когда форма подчинена высказыванию, а не наоборот.

Музыка теперь будто бы ещё ближе к театру, к разговору, к живому жесту. Кажется, они буквально перенесли внутреннюю эмоциональную жизнь в звук: камерные аранжировки, духовые, струнные, вокал, который то шепчет, то поёт, то ломается. Всё это не для эффекта, не ради формы — просто так звучит эта группа сейчас.

Показалось, что у BCNR вдруг появилось много общего с Chumbawamba — как минимум свойскость, которую они ставят выше, чем потокание общественному мнению и мнению продюсеров. Ну а раз так, то ждём их версию Wysiwyg!

Если у Painting (предыдущего альбома, что я скидывал) мы наблюдали закрепление стиля, то здесь напротив — развитие. Ведь вот оно — не как смена инструментов, а как смена взгляда. Forever Howlong звучит так, как будто музыканты повернулись к слушателю чуть ближе, но не стали громче. Просто стали честнее.

От меня — почти безоговорочные 9 из 10. Это уже не разговор о музыке, это сама музыка как разговор.

p.s. Ну и если уж выбирать один конкретный трек, то это точно Two Horses. Шик!

#grade9 #uk #folkrock #folk #artrock #ambientfolk #chamberpop

7️⃣

🇸🇪 The Riven | Visions of Tomorrow | 2025

Шведская группа The Riven выпустила альбом Visions of Tomorrow — и это такое точно-стилизовнаное и искреннее письмо в прошлое. Кто бы сомневался?
Здесь нет желания угодить современным трендам: только любовь к классическому хард-року и желание вдохнуть в него новую жизнь. С первых аккордов становится понятно, что вдохновлялись они, в первую очередь, 80-ми — слабомощные на современный слушок риффы, но при этом драйвовый и пробивной вокал, немного эпичности, немного романтики и ни капли иронии 😝.

Когда слышу такую музыку, всегда возникает соблазн сказать, что ребята играют её потому, что просто не могут иначе. Но вряд ли это так. Сложно представить человека, который вдруг выйдет и начнёт играть, скажем, русскую попсу начала 2000-х — и чтобы это звучало так же органично. Тем не менее, уважение к жанру, но не калька и не клюква — это как раз про этот альбом.

Конечно, жанр сам по себе задаёт рамки. И, пожалуй, именно из-за них мне и не хватает в этом альбоме какого-то неожиданного поворота или нового угла (хотя, в новом альбоме Билли Айдола, который я сегодня тоже прослушал, с этим гораздо хуже). Всё звучит как должно, но не выходит за пределы. Хотя, возможно, в этом и есть его сила.

В общем, от меня — бодрые и уважительные 7 из 10. Приятно слышать, что жанр жив, и кто-то старается делать его не потому что привык, а потому что так чувствует.

#grade7 #sweden #hardrock

7️⃣

🇺🇸 Dirty Projectors | Song Of The Earth | 2025

Позабавило, что Dirty Projectors всё ещё описывают, как рок-группу — увидел это, когда искал их фотографию. Как же изменилось само понятие рок-группы с условных 80-х: раньше это была гитара, драйв, сцена и волосы в разные стороны, а теперь — многоголосие, рваная структура песен, чел в очках за клавишами, поющий на два регистра и, совершенно не обязательно даже наличие гитары, м?

Так вот, у этих самых Dirty Projectors вышел альбом Song Of The Earth. И это тот случай, когда группа, кажется, ничего никому не доказывает, но всё равно играет сложно, изящно, местами нарочито необычно. Как будто они сидят в комнате с высокими потолками, перебрасываются музыкальными идеями, и иногда это, возможно, записывается даже случайно, но всё равно получается красиво.

Здесь всё, за что их можно любить: сложные вокальные слои, неожиданная структура песен, тонкая работа с ритмом и текстурами. Своеобразное упражнение в свободе. Арт-поп в чистом виде — где за лёгкостью чувствуется большая работа.

Что, пожалуй, не дало мне поставить выше — это то, что в этой свободе немного теряется острота. Альбом хочется уважать, иногда им восхищаться, но редко по-настоящему включаться (молчу уж про какой-либо драйв). Как красивая картина в галерее: легко стоять и смотреть на неё с умным видом пытаясь понять, но не факт, что ты захочешь повесить её у себя дома.

От меня — стабильные 7 из 10. Музыкально богато, местами увлекательно, но немного на расстоянии.

#grade7 #usa #atrpop #experimental

7️⃣

🇬🇧 Black Foxxes | The Haar | 2025

Британцы Black Foxxes выпустили новый альбом — The Haar, и это такая крепкая, вязкая пластинка, которая сразу настраивает на серьёзный лад (иногда кажется, что даже слишком). Лёгкости или попсовой прилипчивости здесь нет и быть не может — всё про текстуру, плотный звук и почти физическое ощущение присутствия.

Буквально сегодня увидел в инстаграме рилз про то, как записывали песню Nirvana — Something in the Way, и по словам звукорежиссёра это был самый сложный трек всего альбома: Кобейн смог спеть так, как хотел, только когда вышел из лайв-рум и лёг на диван (тогда реж обставил его микрофонами и они всё записали). Вот тут все треки звучат будто были именно так и записаны — максимально естественно и будто без усилия.

Порадовало, что группа держит фирму и не скатывается в самокопирование. Хотя их стиль по-прежнему строится вокруг с пост-гранжевого настроения (а иначе чего бы я Кобейна вспоминал?), есть ощущение, что этот альбом более собранный и зрелый. Много воздуха в миксе, гитары, которые умеют быть и резкими, и тянущимися, и вокал — особая тема.

Марк Холлингсворт, фронтмен группы, поёт нежным, местами феминным, я бы сказал голосом, который звучит, как разговорный и именно это ощущение даёт эффект присутствия, когда он начинает что-то выкрикивать. А еще это добавляет глубины и делает звучание чуть менее предсказуемым (что, конечно же, зависит от трека — последние два слушать было довольно тяжело).

По настроению и экспрессии альбом иногда напоминал мне моих любимых The Bobby Lees, только здесь меньше драйва и больше сдержанности. Но по накалу эмоций они где-то рядом.

Может, чего-то неожиданного и не хватает — альбом идёт по уже знакомым маршрутам. Но тут скорее важно не "куда идёшь", а "как именно идёшь". И Black Foxxes умеют делать это стильно и честно.

От меня — уверенные 7 из 10. Не удивляет, но втягивает.

#grade7 #uk #postgrunge #grunge #postrock

6️⃣

🇫🇷 Beatrice Melissa | Secret | 2025

Beatrice Melissa выпустила новый альбом — Secret. Исполнитель для меня совершенно новый, но я поймал себя на мысли, что интересно наблюдать за своими метаниями в сторону электроники и обратно. Меня немного расстраивает, что как-то исторически электронная мзуыка всегда была далеко, и я правда (правда, правда) делаю над собой усилия, чтобы расслушать наконец разные стили этого жанра.

На той неделе я был приятно удивлён, когда этот альбом захотелось оставить себе в плейлисте вместе с парой других релизцев, которые внезапно зацепили (и, может быть, тоже окажутся здесь вслед за этим — посмотрим).

Ну ок, давай ближе к теме. Secret сразу даёт понять: он не про импровизацию или случайные находки, а про очень точную работу с формой. При этом звучит он не сухо, а наоборот — довольно тепло и непринуждённо. Много пространства, акустика сочетается с лёгкой электроникой, вокал не прячется за эффектами, а иногда просто парит над фоном с очередной замысловатой гармонией (!).

Если говорить про стиль, Beatrice Melissa двигается где-то на стыке даунтемпо, эмбиентной электроники и камерного попа. Это такая музыка, где биты не спешат, синты аккуратно подкрашивают фон, а вокал звучит максимально близко и без украшательств. В некоторых моментах можно уловить отголоски трип-хопа, но всё очень сдержанно и аккуратно.

Скажу честно, почему не ставлю выше (да, всё как обычно): альбом довольно ровный, не хватает острых углов или неожиданностей. Он держит атмосферу от начала до конца, но иногда хочется, чтобы эта ровная дорожка вдруг повернула куда-то в сторону и удивила. Ведь именно такие детали отличают просто хороший альбом от того, к которому ты возвращаешься.

Тем не менее, это тёплая, честная работа, которая отлично ложится в плейлист для уютных вечеров или когда хочется просто провалиться в мысли под хороший звук.

От меня — уверенные и расслабленные 6 из 10.

#grade6 #france #electronic #downtempo #ambient #triphop #pop