6️⃣

🇮🇹 Jacopo Ferrazza | Prometheus | 2025

Prometheus — это альбом, в котором есть интересные идеи, но не хватает их развития. Jacopo Ferrazza двигается где-то между джазом и прогрессивным роком. Но что-то не так. Музыка часто застревает в одном и том же настроении, не давая того эффекта, который могла бы, при определенных манипуляциях.

Инструменты звучат чисто, аккуратно. Контрабас живой и выразительный, пианино мягко ведёт линии, струнные добавляют глубины и в целом эта музыка будет шикарной звучать на хорошей стерео-системе. Иногда всё складывается в мощные моменты, но чаще музыка остаётся в зоне осторожных решений. Ощущение, будто автору есть что сказать, но он не решается сделать шаг дальше, как часто бывает (да ведь?).

Потенциал. Вот про это я бы сказал, что он есть даже в рамках этого альбома. Возможно, стоит послушать еще. Но пока что кажется, что стоит ждать прогресса на следующих пластинках, если таковые будут. В отдельных треках чувствуется, что Ferrazza может развернуть звук шире, дать больше неожиданности (в особенности) и выразительности. Но пока альбом звучит слишком сдержанно. Хорошая работа, но та, что оставляет ощущение: «А что, если бы он рискнул».

#italy #grade6 #jazz #artrock

6️⃣

🇬🇧 Saya Gray | SAYA | 2025

Saya Gray продолжает строить свой стиль, но на полноформатнике SAYA он стал более разрозненным. Альбом звучит экспериментально, местами даже дерзко (иногда кажется, что это в угоду эпатажу, не музыке), и, возможно поэтому не всегда складывается в цельную картину. Много идей, неожиданных решений, что мне и понравилось, но увы — не все они работают.

Звук интересный: приглушённые, (хоть иногда и вибрирующие) биты, рваные басовые линии, акустическая гитара пытается сбалансировать и выравнивает общую картину. Вокал как будто растворяется в пространстве, то уходит в шёпот, то всплывает ближе. Но из-за этого иногда теряется фокус. Словно альбом одновременно хочет быть интимным и масштабным, но не может выбрать, что важнее.

Когда Saya Gray попадает в точку, это звучит свежо. Но пока ощущается скорее как набросок чего-то большего, чем как законченное высказывание.

#uk #grade6 #avantpop #softrock #experimental

6️⃣

🇬🇧 Squid | Cowards | 2025

Cowards продолжает планомерное развитие Squid. Прошлый альбом я пропустил, как скучный и повторяющий их дебют, а вот Cowards кажется небольшим сдвигом в сторону более свободных структур. Это не резкий уход в абстракцию, но есть ощущение, что группа всё меньше держится за привычные формы. Музыка звучит беспокойно и рвано, но теперь в ней меньше напряжения, которое раньше держало нас с тобой в тонусе.

Ритмы остаются сложными, барабаны по-прежнему ведут за собой, но гитары и синты стали менее цепкими. Вокал звучит ещё отстранённее, и временами кажется, что он просто существует внутри инструментального хаоса, а не ведёт за собой.

Это не провал, но и не шаг вперёд. Альбом не теряет фирменного звучания Squid, но в нём меньше той энергии, которая раньше притягивала. 6 из 10 — потому что это всё ещё интересный звук, но в этом году он больше в угоду изменению формы, чем удержанию внимания.

#uk #grade6 #altrock #postpunk #psychpunk

7️⃣

🇳🇴 fucales | AIRHEAD | 2025

Fucales — норвежцы, и звучат они так, будто выросли на саундтреках к артхаусным фильмам (что-то в духе позднего Роя Андерссона, где все слегка бледные и уставшие). AIRHEAD — это не про мелодии, а про атмосферу, которая медленно тебя затягивает, при этом не давая понять, нравится тебе это или нет.

Продакшен намеренно рыхлый: гитары будто стёрты резинкой, синты не заполняют пространство, а только намекают, барабаны то исчезают, то вдруг выпрыгивают вперёд (как будто кто-то постоянно крутит ручку громкости). Вокал? Он просто есть — не ведёт за собой, а мелькает где-то в глубине, как отблеск света в окне поезда из Осло куда-то в глубь.

По стилю — это что-то вроде нойзового дрим-попа помешанного с какой-то мат-роковой дворнягой, без какой либо сладости и нервной пустотой внутри. Этакий приятный осенний вечер, когда ты не можешь вспомнить, закрыл ли дверь перед уходом.

Но вот что интересно: несмотря на всю эту отстранённость, альбом как-то незаметно оседает в голове. Может, не на уровне отдельных песен, а скорее как общее ощущение — лёгкая тревога, холодный воздух, тени на стенах. 7 из 10 — потому что это скорее про состояние, чем про песни, но состояние запоминается.

Пластинку заказал.

p.s.
и знаешь, что еще? Ни с чем не спутать скандинавский стиль иногда. Этот альбом можно было послушать с закрытыми глазами и точно ткнуть куда-то в сторону Швеции или Норвегии (в меньшей степени Финляндии). Интересно, как это получается в условиях глобализации всего и вся?

#norway #grade7 #noiserock #dreampop #softrock #altrock

🇷🇺 Любовь эмигранта | Белый Лавр (сингл) | 2025

Еще один релиз, попавший в мои рученьки. Уж не знаю, связано ли то, что они мне написали с моим собственным статусом, но группа называется Любовь Эмигранта 😍.

В состав релиза входят всего две песни, в старые времена это наверное была бы семидюймовка со стороной А и Б, но сейчас — просто две песни. Если позволишь, я бы сконцентрировался на первом треке. Белый Лавр звучит, как будто кто-то включил дрим-поп в доме у дороги из Twin Peaks (да, да, люблю я эту аналогию) — лёгкая туманность в голосе, гитары с приглушённым эхом, бас, который будто бы качает тебя взад-вперёд, но не даёт расслабиться. Вроде бы песня тёплая, почти колыбельная, но под этим всем чувствуется что-то тревожное, как будто вот-вот раздастся телефонный звонок, и реальность слегка треснет. Добавлю в плейлист 2025.

Что же до комментария от артиста, то какого-то более личного текста я не дождался и придётся довольствоваться сухим пресс-релизом:

Первый трек EP повествует о пересекающихся жизненных путях, а вторая композиция группы состоит из мелодекламации. В тексте лирический герой страдает из-за звона в ушах, размышляет о селекции идеального цветка, а также описывает свои сны, в которых кристаллизуется образ русской усадьбы.

«Белый лавр» вышел на лейбле Music Development Russia и доступен на всех площадках. Красивая и задумчивая музыка, крайне редкая в наших широтах.

Не забывай выразить оценку реакцией. Артистам будет приятно.


#russia #dreampop #ussrdome

7️⃣

🇬🇧 Mandrake Handshake | Earth-Sized Worlds | 2025

Психоделия Mandrake Handshake будто выросла на старых пластинках Can и Gong, при этом — с хорошей порцией брит-поповой четкости. Их дебютный полноформатник Earth-Sized Worlds делает ставку на грув: много ритмических слоёв, фанковые гитары, гипнотичные синты и духовые, которые то появляются, то растворяются, оставляя после себя лёгкий психоделический шлейф.

Что мне особенно нравится, так это то, что группа не перегружает звук. Много воздуха, инструментам дают пространство дышать, и даже самые плотные моменты ощущаются как что-то текучее. Вокал скользит по поверхности музыки, не пытаясь перетянуть одеяло на себя.

По стилю это псих-рок, но без перегибов — танцевальная моторика на стыке крусейдера и стоунеров: где-то между King Gizzard & The Lizard Wizard (которые часто строят треки на повторяющихся риффах и ритмической гипнотичности) и, скажем, Stereolab (больше про мелодичность, слоистые аранжировки и монотонный вокал). К концу, правда, альбом немного теряет остроту, но если тебе нравится, когда музыка затягивает в свой поток, это вполне крепкие 7 из 10.

#grade7 #uk #psychrock #krautrock

6️⃣

🇨🇦 Yves Jarvis | All Cylinders | 2025

Yves Jarvis всегда тяготел к лоу-файному звучанию, и All Cylinders продолжает эту линию — шероховатый продакшн, намеренно неровные текстуры, мелодии, которые будто только наполовину оформлены.

Инструментально тут много всего: размытые гитары, неожиданно всплывающие синты, рваные ритмы, но всё это собрано так, что ты не чувствуешь крепкого каркаса.

Есть интересные моменты — отдельные треки складываются в странные, но любопытные структуры, будто ты слушаешь чей-то дневник музыкальных идей. Когда пробуешь, на языке чувствуется Nick Drake или Marc Bolan (вокал, манера подачи), эффект от которого потом рассыпается на множество послевкусий от ранних (черт! Только сейчас понял, что к ним можно применять такой эпитет) Dirty Projectors до John Martyn (красивые, но размыте мелодии не укладывающиеся в привычные формы). Общее ощущение, что ты столкнулся с молодым артистом, который сам не до конца решил, хочет ли он быть Кандинским или Рокуеллом.

6 из 10, потому что это интересный и не простой альбом, но он оставляет тебя где-то посередине: ни его мелодика, ни его сложность не являются настолько доминирующими, чтобы завлечь тебя на свою сторону.

#grade6 #canada #softrock #rnb #neosoul #experimental

7️⃣

🇬🇧 bdrmm | Microtonic | 2025

Помнишь альбом bdrmm 2023 года? Заливал его в том году, с опозданием. Теперь опоздание сократилось до месяца. Недавно послушал их новый Microtonic. Ребята вообще из Халла, где, кажется, солнце появляется только по большим праздникам, и знаешь, эта пасмурная меланхолия им идёт. Прочитал где-то, что раньше они играли шугейз и дрим-поп, но что на прошлом, что на этом альбоме — явно пустились в электронные эксперименты, добавив приятной холодной отстранённости.

Больше всего понравилось, как бас и синты ведут весь трек, создавая атмосферу какого-то странного футуристического сна, который мог бы присниться герою Рутгера Хауера из Бегущего по лезвию. Гитары не пилят мозг (ну, мягко-говоря), а мягко плывут где-то на фоне, и за счёт этого настроение становится ещё гуще.

По жанру тут что-то между шугейзом, электроникой и эмбиентом, с ощутимыми нотками старых добрых Warp Records. Что-то здесь есть от ранних Aphex Twin, Boards of Canada и позднего Depeche Mode, но главное – звучит всё очень естественно и без претенциозности (что вообще характерно для британской сцены. Музыку же не лорды делают 🙃).

Если кратко, то Microtonic – это когда просыпаешься утром после вечеринки, а вокруг никого, и ты не до конца понимаешь, тебе грустно или приятно, но ещё минут пять точно хочется просто смотреть в потолок и ни о чём не думать.

От меня: уверенные 7/10. Послушал уже дважды — барьер знакомства преодолён.

#grade7 #uk #electronic #shoegaze

6️⃣

🇫🇷 Sampling is Beautiful | Capture | 2025

Sampling is Beautiful продолжают давнюю традицию пересечения джаза и хип-хопа — это путь, который начался ещё в 90-х, когда такие группы, как A Tribe Called Quest и Digable Planets, научились вырезать джазовые фрагменты и превращать их в основу для речитатива. Позже эта идея эволюционировала благодаря Madlib с его проектом Shades of Blue или The BadBadNotGood вместе с Ghostface Killah, которые привнесли в хип-хоп живую инструментовку и дух джема.

На Capture чувствуется этот багаж: тёплые винтажные клавиши, мягкий грув, который держится на почти ленивых, но цепких битах, и дух импровизации, будто музыканты прямо в студии нащупывали нужное настроение. Бас здесь — отдельный герой, то пульсирующий где-то в глубине, то неожиданно выходящий на передний план, как будто напоминает, кто тут главный.

Что мне особенно понравилось — это внимание к деталям. Кажется, будто за каждым скретчем или нарезкой звука стоит конкретное решение, а не просто "давай попробуем". И при этом они не боятся пространства: моменты тишины или чуть приглушённого звучания дают этим трекам дышать, создавая ощущение, что ты не просто слушаешь пластинку, а стоишь где-то в углу маленького клуба, где на сцене собрались ребята, которым некуда торопиться.

Конечно, в этом есть доля академичности — иногда хочется чуть больше грубости, уличной свободы, как у тех же J Dilla или Yussef Kamaal. Но, с другой стороны, именно эта выверенность делает альбом таким цельным. Capture не то чтобы открывает что-то новое в жанре, но это уверенный шаг вперёд, который приятно слушать, особенно если ценишь аккуратную работу со звуком и атмосферой.

#grade6 #hiphop #rap #jazz

7️⃣

🇩🇪🇹🇷 Derya Yıldırım & Grup Şimşek | Yarın Yoksa | 2025

Derya Yıldırım & Grup Şimşek снова собирают в одном месте турецкие мелодии, психоделию и грув, плывущий сквозь дым кальяна где-то на стамбульской набережной (хотя, на самом деле, наверняка на какой-нибудь Штутгартской). На Yarın Yoksa всё звучит немного плотнее и увереннее, чем раньше: бас глубже, перкуссия мягче, а баглама — этот традиционный турецкий струнный инструмент — звучит то пронзительно, то почти шёпотом, прокладывая дорогу сквозь завитки ретро-синтезаторов 😍.

Самое интересное тут — баланс. Они не перегибают ни в фолк, ни в рок, ни в куда бы то ни было ещё, а находят ту самую золотую середину, где Восток и Запад наконец-то не спорят, а играют в одной команде. Вокал Дерьи звучит почти гипнотически, особенно в более протяжных, задумчивых моментах. Кажется, будто она не столько поёт, сколько рассказывает старую историю у костра.

Иногда, правда, они (вся группа, то есть) слишком аккуратничают. Местами ждёшь, что музыка рванёт вперёд, но она остаётся на месте, словно ребята боятся выйти за рамки своего звучания. Напоминает игру Каролины Харрикейнз из НХЛ 😁. Из-за этого некоторые треки начинают сливаться в одно большое медитативное полотно, где не хватает остроты.

Я думаю, ты оценишь, как они ловко смешивают турецкие мелодии с психоделическим роком и джазом, создавая атмосферу, в которой хочется раствориться. Yarın Yoksa не бежит за трендами, а спокойно разворачивает свой мир, в который легко провалиться, если дать себе время.

#grade7 #germany #turkey #psychrock #anatolianrock #middleeastern