Собрались как-то ведущие киноведы, кинокритики и киножурналисты страны да обсудили, кто на какой фестиваль успел съездить. Заодно и выбрали лауреатов профессиональной премии «Белый слон».

Больше всего наград у «Лермонтова» Бакурадзе (за режиссуру, звук и Илью Озолина) и у «Ветра» Члиянца (лучший фильм, лучший сценарий, операторская работа, звук, мужская роль второго плана у Олега Василькова). Порадовала победа Джульетты Степанян (бабушка из «Дня рождения Сидни Люмета»). Поздравляем дорогую Соню Райзман с лучшим дебютом за «Картины дружеских связей». Все победители указаны по ссылке.

В интернете сейчас шутят, мол, одним из сценаристов «Хамнета» Хлои Чжао числится Шекспир. Что ж, у нас есть целых два Шекспира дома — это Луцик и Саморядов, по сценарию которых снят «Ветер». Ситуация получается двоякая: фильм вроде и признан лучшим, а посмотреть его (пока) нигде нельзя.

Не будем игнорировать слона в комнате: в нынешних прокатных сетках «Ветру» вряд ли нашлось бы окно, соразмерное его признанию у критиков. Тенденция очевидна — чем сильнее фильм тяготеет к «авторской» категории, тем труднее ему пробиться в прокат. Кинотеатрам нужно выживать, и в этом им помогает «Чебурашка». Картинам с меньшим коммерческим потенциалом остаются ранние утренние или поздние вечерние сеансы — в лучшем случае. А то и вовсе один кинотеатр где-нибудь на окраине города. Хорошо, если вы живёте в мегаполисе с Домом кино или кинотеатром «Пионер»; до маленьких городов современному российскому кино по-прежнему добраться тяжело.

Но есть и примеры успеха среди маленьких картин. Дебют Дарьи Лебедевой, ромком «Сводишь с ума», собрал немыслимые 100 с лишним миллионов. На сентябрьском рынке кинопрокатчиков создатели не рассказывали про тысячи рекламных баннеров во всех городах, коллаборации с WB и ВК. Не было такой возможности. Что же поспособствовало успеху «Сводишь с ума»? Старое доброе сарафанное радио. Вопреки расхожему мнению, человек склонен делиться не только недовольством из-за оледеневших тротуаров и ставок по ипотеке, но и искренней, неподдельной радостью. В том числе радостью от кино. Инструментом порой куда более эффективным, чем всевозможные посевы и прогревы.

Остаётся надеяться, что «Ветер» Сергея Члиянца рано или поздно доберётся до нас. А с ним и волны зрительского внимания.

Пока мы с вами спали:

— Вышел трейлер «Повелителя мух» по Голдингу, 4-серийного сериала от BBC. Сценарист — Джек Торн, тот самый, который написал прошлогодний «Переходный возраст». Выйдет уже в феврале.

— В онлайн-кинотеатрах Wink и Start стартовал второй сезон «Детей перемен» Любови Львовой и Сергея Тамараева. Мы ещё не смотрели, потому что спали. Но увидеть в одном кадре с Макаром Хлебниковым Балабанова, сыгранного Сергеем Карабанем, точно любо-дорого.

— Александр Пэйн представил каст своего нового фильма Somewhere Out There, который он снимает в Дании с местными актёрами. А ещё с Ренате Рейнсве.

— Гиллермо дель Торо рассказал, что готовит режиссёрскую версию «Франкенштейна». Никаких деталей нет, но просто вспомним, что вышедшая версия длится уже 150 минут.

— Одесса Эзайон из «Марти Великолепного» отказалась от участия в новом фильме Шона Дуркина из-за очередного шума в соцсетях. На этот раз Одессу и создателей фильма обвинили в «вайтвошинге».

— У режиссёра «Марти» Джоша Сэфди тоже проблема. После изобличительной статьи его начали снимать с промо-мероприятий фильма. Всё не слава Богу.

Недавно наш дорогой друг Надя Васильева ездила в Штаты, где ходила по всяческим раутам и показам. Например, на «Франкенштейна». Товарищи Нади настояли на том, чтобы у режиссёра Дель Торо появилась книга Васильевой «Придумай мне судьбу». Сказано — сделано.

Художественная часть фильмов мексиканца традиционно является лучшей их составляющей, посмотреть там всегда есть на что. Уж если кто и способен оценить по достоинству решения Нади, то это он. Чуть подробнее о встрече рассказано на канале Нади.

А сегодня у неё день рождения. Какой бы не была постановка картины, если за костюмы там отвечала Надежда Васильева, то просмотр определённо будет оправдан. Желаем, чтобы новые проекты всегда соответствовали профессионализму именинницы.

Друзья, напоминаем, что при покупке наших книг с получением в точках самовывоза критически важно забирать заказы в срок.

Наши партнёры-магазины нередко сталкиваются с проблемой: заказ оформлен, книга отложена, но зайти за ней покупатель забывает. В результате сотрудники магазина теряют терпение, блуждая среди копящихся коробок с заказами, а нам нужно выяснять, что же случилось с покупателем.

Чтобы точек самовывоза на карте становилось больше и все были довольны, просим укладываться в срок, заявленный при оформлении заказа. Ну а мы тем временем позаботимся, чтобы у вас исправно появлялись новые книги.

1 февраля на «Ленфильме» пройдёт спецпоказ «Дела №137» из прошлогоднего каннского конкурса — французского процедурала о том, как служба ажанов и опасна, и трудна. А ещё запутана: попробуй разбери, кто виноват в ранении подростка во время протестов жёлтых жилетов. Именно эта задача и стоит перед главной героиней.

В Каннах фильм ничего не взял, но разве это повод отказаться от детектива на большом экране морозным воскресным вечером? Нет, не повод; билеты по ссылке.

На фото сразу три дорогие нам женщины, хотя видите вы только одну.

Трейлер «Постороннего» Франсуа Озона напоминает, что весной нам захочется перечитать Камю. @aonefilms выпустят экранизацию классики в прокат 5 марта, но 21—22 февраля в столицах пройдут спецпоказы.

К слову, в программе открывшегося вчера фестиваля в Роттердаме заявлен ещё один фильм на тему «Постороннего»: «Араб» Малека Бенсмаила расскажет ту же историю, но с точки зрения брата жертвы. Правда, в основе лежит не Камю, а алжирский писатель Камел Дауд и его книга 2013 года «Мерсо: альтернативное расследование».

В идеальном мире мы бы посмотрели «Постороннего» Озона и «Араба» Бенсмаила в двойном сеансе. А в антракте звучала бы классика от The Cure, Егора Летова или, на худой конец, «Арии». Эх, мечты, мечты.

Михаил Калик — советский режиссер «шестидесятых», один из создателей «поэтического кино» в эпоху оттепели.

Калик, например, категорически отрицает свою причастность к шестидесятничеству. Общее? Просто нам всем одинаковое количество лет. И то, что у нас было общее, — это компании. Веселые компании и романтизм, полный надежд. Мы не доверяли этой власти.

— Микаэл Таривердиев

Но всё же он разделил авторскую интонацию поколения — вольную, разболтанную, которая после оптимистичного старта с юношеской дурашливостью, становилась по мере 60-х трагичнее, апатичнее, пока, наконец, черно-белое изображение в приступе разочарования не вытеснило цвет из их фильмов.

Но лирика — это то, что мне было вообще присуще, то, что было заложено в душе. Самое главное — оставаться самим собой.

— Михаил Калик

Михаил Ромм относил картины Калика к числу «поисковых», поэтический накал в которых очень высок. В мелких деталях многомерности мира раскрывается сила его поэтического киноязыка, особый контрапункт его произведений. По словам режиссера, сюжет фильма является только шампуром, на который нанизываются мысли, образы, а музыка соотносится с изобразительным рядом по принципу унисонности.

Внешняя «бездеятельность» каликовских героев не отвечала идеологии брежневской эпохи. И потому картины Калика или ставили на полку, или выпускали минимальным тиражом, или вовсе уничтожали.

К 99-летию со дня рождения режиссера открыли его персону на «Чапаеве»: https://chapaev.media/faces/mixail-kalik