В 2011 году, вскоре после объявления Белы Тарра об уходе из кинематографа, у нас вышло два больших материала, посвящённых «великому венгру».
Для выпуска журнала №45/46 Михаил Куртов написал портрет режиссёра, охватывающий всё его наследие, от первых картин к знакомству с Ласло Краснахоркаи и до «Туринской лошади». Подводя итог работе Тарра, Михаил размышлял:
Туда же, в №45/46, вошло интервью с классиком. Беседу с ним провёл Евгений Майзель. Бела рассказывал о своём сотрудничестве с Краснахоркаи, о команде, с которой снимал фильмы, об отношении к собственному кино. В том числе упоминает, что после «Туринской лошади» снимать что-либо уже бессмысленно.
Все материалы опубликованы у нас на сайте:
• Портрет Белы Тарра
• Интервью с режиссёром
• Эссе Ласло Краснахоркаи, вдохновившее Тарра на «Туринскую лошадь»
Для выпуска журнала №45/46 Михаил Куртов написал портрет режиссёра, охватывающий всё его наследие, от первых картин к знакомству с Ласло Краснахоркаи и до «Туринской лошади». Подводя итог работе Тарра, Михаил размышлял:
Тарр говорит о «Туринской лошади» (2011) как о своем последнем фильме. Если заявление об уходе из кино не шутка, то оно выглядит закономерным итогом творческой эволюции: речь в фильме идет о мире после Ницше, то есть после «смерти Бога».
Туда же, в №45/46, вошло интервью с классиком. Беседу с ним провёл Евгений Майзель. Бела рассказывал о своём сотрудничестве с Краснахоркаи, о команде, с которой снимал фильмы, об отношении к собственному кино. В том числе упоминает, что после «Туринской лошади» снимать что-либо уже бессмысленно.
Я не настолько наивен, чтобы лишь теперь разочароваться в обществе и в кино, которым занимался тридцать четыре года. Первое разочарование у человека наступает в возрасте пяти-шести лет, когда он начинает думать. Затем разочарований становится все меньше. Сталкиваясь с одними и теми же ситуациями снова и снова, ты привыкаешь к ним, возникает ощущение дежавю. Поэтому в том, что я больше не снимаю, разочарования нет.
Все материалы опубликованы у нас на сайте:
• Портрет Белы Тарра
• Интервью с режиссёром
• Эссе Ласло Краснахоркаи, вдохновившее Тарра на «Туринскую лошадь»
💔76❤28😢10
Сегодня из соцсетей узнала, что умер Валерий Плотников — легендарный фотограф эпохи застоя.
Летописец Таганки, советского кино, советского театра. Потом его называли салонным фотографом. Салонным, не салонным, а его знаменитейшие фотографические полотна (иначе не скажешь), где запечетлены Смоктуновский, Даль, Демидова, Марк Захаров, Соловьев и кто только не — конечно же, постановочные, конечно же, с продуманным антуражем, накрепко вошли в историю. Потому что как и всякий фотограф, он портретировал не только людей, но и время.
Последний раз мы с ним сотрудничали, когда я делала фильм «Кто тебя победил никто». У него была с Аллой Демидовой знаменитая фотография, где она в каком-то модном плаще, панаме, с зонтиком перепрыгивает через камни Финского залива в Репино. Я попросила его найти ту съемку — всю целиком, потому что знала о его манере делать очень много щелчков, а потом выбирать одну единственную. Он нашел. Там было сделано около 30, и из этих фотографий получился целый эпизод в фильме.
Царствие небесное, Валера.
— Любовь Аркус
💔98❤56😢11
Итоги 2025-го подводит Алёна Солнцева — кинокритик, театровед, историк кино, преподаватель семинаров современного кино в школе «Сеанс»:
Странный год, пролетевший быстро, как санки под горку. Второй год я работала на «Послании к человеку»; этот фестиваль делает хорошая компания людей. Главное — у него очень хорошая публика, но по сравнению с прошлым годом и внутри, и снаружи как будто стало тише, меньше жизни вокруг, менее плотный круг, воздух стал более разрежен. Жаловаться на отсутствие внимания к фильмам национального конкурса было бы несправедливо — напротив, кажется, что его было больше, а вот дискуссий, полярности, эмоций — явно меньше.
Конечно, делать выводы за год наблюдения не корректно, но кажется, что индустриальная часть фестиваля, которая явно развивается, пока не добавляет содержательного смысла. Не чувствуется тяги развития в самой отрасли, и это не частная, а глобальная проблема.
Будущее документального кино беспокоило и на «Флаэртиане» в Перми, где я была в этом году впервые после долгого отсутствия. Интересная международная программа не задавала новых трендов, но российская часть форума, тоже без новаций, еще и сильно проигрывала по качеству зарубежным, особенно китайским картинам.
Документальное кино сегодня практически остается делом выпускников киношкол, которые снимают кино на свои деньги и с педагогами в качестве продюсеров. Взрослая авторская документалистика не получает нужной поддержки, оскопляется избыточным идеологическим контролем, и в конце концов замирает или вырождается.
Игровое кино в этом году порадовало несколькими удачными фильмами. Очень порадовал «Лермонтов» — не только высоким качеством киногении, но и весьма приличными для арт-кино сборами. Не вышедший в прокат «Ветер» стал призером многих премий, но хватит ли их для весеннего проката? Из дебютантов хотелось бы отметить Софью Райзман, чьи черно-белые «Картины дружеских связей» порадовали честной картиной сегодняшней жизни, с ее отсутствием генеральных линий, хаосом из чувств, разрывов с прошлым и случайных ассоциаций.
Фестиваль «Маяк» в этом году выстроил конкурс из лучших картин года, собрав сливки — призеры других фестивалей года этому подтверждение. Но дебют должен быть началом большой работы в кино, а что будут снимать нынешние дебютанты?
Фестиваль сериалов «Пилот» показал замедление недавнего бума киносериалов до почти полного застоя. В этом году среди сериального ассортимента есть два лидера — «Аутсорс» и «Дыши», а также несколько неплохих, в основном за счет актерских работ, сериалов. В целом же движение в сторону комедийных шоу в духе кинокапустников СТС и ТНТ ощутимо.
Шарик не лопнул, но сдувается потихоньку. Старые формы явно истлели и плохо удерживают сами себя. В новых пока нет потребности, запрос не поступает из правильного места. Потому что, как показывает история, органы управления могут уничтожить тренды, но не могут их назначать.
Странный год, пролетевший быстро, как санки под горку. Второй год я работала на «Послании к человеку»; этот фестиваль делает хорошая компания людей. Главное — у него очень хорошая публика, но по сравнению с прошлым годом и внутри, и снаружи как будто стало тише, меньше жизни вокруг, менее плотный круг, воздух стал более разрежен. Жаловаться на отсутствие внимания к фильмам национального конкурса было бы несправедливо — напротив, кажется, что его было больше, а вот дискуссий, полярности, эмоций — явно меньше.
Конечно, делать выводы за год наблюдения не корректно, но кажется, что индустриальная часть фестиваля, которая явно развивается, пока не добавляет содержательного смысла. Не чувствуется тяги развития в самой отрасли, и это не частная, а глобальная проблема.
Будущее документального кино беспокоило и на «Флаэртиане» в Перми, где я была в этом году впервые после долгого отсутствия. Интересная международная программа не задавала новых трендов, но российская часть форума, тоже без новаций, еще и сильно проигрывала по качеству зарубежным, особенно китайским картинам.
Документальное кино сегодня практически остается делом выпускников киношкол, которые снимают кино на свои деньги и с педагогами в качестве продюсеров. Взрослая авторская документалистика не получает нужной поддержки, оскопляется избыточным идеологическим контролем, и в конце концов замирает или вырождается.
Игровое кино в этом году порадовало несколькими удачными фильмами. Очень порадовал «Лермонтов» — не только высоким качеством киногении, но и весьма приличными для арт-кино сборами. Не вышедший в прокат «Ветер» стал призером многих премий, но хватит ли их для весеннего проката? Из дебютантов хотелось бы отметить Софью Райзман, чьи черно-белые «Картины дружеских связей» порадовали честной картиной сегодняшней жизни, с ее отсутствием генеральных линий, хаосом из чувств, разрывов с прошлым и случайных ассоциаций.
Фестиваль «Маяк» в этом году выстроил конкурс из лучших картин года, собрав сливки — призеры других фестивалей года этому подтверждение. Но дебют должен быть началом большой работы в кино, а что будут снимать нынешние дебютанты?
Фестиваль сериалов «Пилот» показал замедление недавнего бума киносериалов до почти полного застоя. В этом году среди сериального ассортимента есть два лидера — «Аутсорс» и «Дыши», а также несколько неплохих, в основном за счет актерских работ, сериалов. В целом же движение в сторону комедийных шоу в духе кинокапустников СТС и ТНТ ощутимо.
Шарик не лопнул, но сдувается потихоньку. Старые формы явно истлели и плохо удерживают сами себя. В новых пока нет потребности, запрос не поступает из правильного места. Потому что, как показывает история, органы управления могут уничтожить тренды, но не могут их назначать.
❤35😢3💔3
Пока каникулярное настроение нас не покинуло, вспомним подборку Станислава Ф. Ростоцкого, составленную им несколько каникул назад.
Команда дедушек специального назначения для тех, кто устал от истоптанных дорожек с колокольчиками: от Гриффита, ещё в 1909 году выводившего на чистую воду лже-Санту, до Мела Гибсона в образе Санты образца 2020 года, которого решил «заказать» гадкий вундеркинд.
https://seance.ru/articles/unorthodox-klaus-list/
Команда дедушек специального назначения для тех, кто устал от истоптанных дорожек с колокольчиками: от Гриффита, ещё в 1909 году выводившего на чистую воду лже-Санту, до Мела Гибсона в образе Санты образца 2020 года, которого решил «заказать» гадкий вундеркинд.
https://seance.ru/articles/unorthodox-klaus-list/
❤21⚡2💅2
Набор в школу «Сеанс»: продолжается. Мы: рассказываем о мастерских. Сегодня — мастерская художников по реквизиту под руководством Людмилы Фамильцевой.
Евгений Цымбал по крупицам реконструирует бедный и аскетичный быт Зоны в «Сталкере». Рассел Боббит, демиург предметного мира братьев Коэн и Алехандро Иньярриту, несколькими штрихами фиксирует реальность. Лаудомия Эрколани, аристократка папских кровей, помогает Висконти в «Леопарде» воплотить роскошь, которая не оставляет места надежде. Ли Ха-джун в «Паразитах» превращает камень в персонажа-убийцу. Какими вещами вы хотели бы населить кино и о чем они должны рассказать?
⚫️ Продолжительность: 2 года, 4 семестра
⚫️ Старт занятий: март 2026 года.
⚫️ Заявки принимаем до 31 января.
⚫️ Формат: онлайн-занятия на платформе дистанционного обучения, офлайн-интенсивы и практические занятия, семинары в группах до 15 человек.
⚫️ График занятий: Пн-Чт: с 18:00 до 21.15:00, Вс: с 10:00 до 16:00, Пт-Сб выходные
⚫️ Документ по окончании: диплом о профессиональной переподготовке.
ЧТО ВЫ ПОЛУЧАЕТЕ?
⚫️ Ключ к постижению материальной культуры, понимание, как работают вещи в кино, визуальная эрудиция и вкус к подлинным вещам. Авторский курс истории искусств искусствоведа Ивана Чечота, курс истории от Льва Лурье и литературы — от Елены Грачевой. История русской кинодекорации от киноведа Василисы Болдышевой, цветоведение от художника Екатерины Химичевой, совместный курс трех мастеров (художника-постановщика, художника по костюмам и художника по реквизиту) — о художественном решении фильма.
⚫️ Практика с первых занятий в мастерской. Выполнение творческих заданий и их разбор с мастером — Людмилой Фамильцевой, художницей по реквизиту, которая создала предметную среду картин Бориса Хлебникова и Наталии Мещаниновой, Анны Меликян и Оксаны Бычковой.
⚫️ Технологические навыки в контексте кино: от компьютерной графики и моделирования до работы с AI.
⚫️ Постоянное общение и обмен идеями: вы становитесь частью сообщества, где есть такие же, как вы, и те, кто уже получил опыт в российской киноиндустрии.
⚫️ Занятия онлайн вживую, с возможностью задавать вопросы + видеозаписи.
⚫️ Дистанционное обучение без отрыва от жизни, из любой точки мира.
⚫️ Еженедельные разборы фильмов.
Выберите программу и успейте подать заявку. Вы сможете говорить о герое и времени на языке вещей, делать зримым то, что хочет показать режиссер и сценарист, понимать, как совмещать творчество с производственными ограничениями.
📌 Узнать больше 📌
Евгений Цымбал по крупицам реконструирует бедный и аскетичный быт Зоны в «Сталкере». Рассел Боббит, демиург предметного мира братьев Коэн и Алехандро Иньярриту, несколькими штрихами фиксирует реальность. Лаудомия Эрколани, аристократка папских кровей, помогает Висконти в «Леопарде» воплотить роскошь, которая не оставляет места надежде. Ли Ха-джун в «Паразитах» превращает камень в персонажа-убийцу. Какими вещами вы хотели бы населить кино и о чем они должны рассказать?
ЧТО ВЫ ПОЛУЧАЕТЕ?
Выберите программу и успейте подать заявку. Вы сможете говорить о герое и времени на языке вещей, делать зримым то, что хочет показать режиссер и сценарист, понимать, как совмещать творчество с производственными ограничениями.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤19🔥6⚡1
Французский Миядзаки сегодня прибудет на «Ленфильм».
Анимационное творение «Сирокко из страны ветров» одним лишь названием прямо заявляет о главном источнике вдохновения для Бенуа Шьё. Более того, сирокко — это более распространённое название ветра в Северной Африке, куда реже обозначаемого в этих районах как «гибли».
Помимо Миядзаки, в этом семейном фэнтезийном мультфильме можно найти следы Исао Такахаты, Жана Жиро и даже Роберта Саакянца. Что же это за чудо такое, можно будет узнать уже сегодня в 13:00.
Билеты, как обычно, по ссылке.
Анимационное творение «Сирокко из страны ветров» одним лишь названием прямо заявляет о главном источнике вдохновения для Бенуа Шьё. Более того, сирокко — это более распространённое название ветра в Северной Африке, куда реже обозначаемого в этих районах как «гибли».
Помимо Миядзаки, в этом семейном фэнтезийном мультфильме можно найти следы Исао Такахаты, Жана Жиро и даже Роберта Саакянца. Что же это за чудо такое, можно будет узнать уже сегодня в 13:00.
Билеты, как обычно, по ссылке.
❤40🔥4
Слава Карнаев, студент школы «Сеанс», наш постоянный автор, и его итоги 2025 года.
К середине собачьих двадцатых история окончательно зашевелилась. «¡Viva la revolución!» — кричит Ди Каприо в «Битве за битвой». Забытые мины взрывают рейверов в пустыне «Сирата». Бесконечные пулеметные очереди то и дело перебивают блюз в «Грешниках». «Дому динамита» хватило лишь одной бомбы, которая не оставляет ни фильму, ни человечеству права на финал. В тихий кадр «Вдохновителя» врывается студенческий протест и полицейская дубинка.
Свихнувшейся реальности — свихнувшееся кино. Предельно серьезный «Дом динамита» показывает весь мир, как набитую взрывчаткой психушку. Абсурд и гротеск раскинулись от «Микки 17» и «Метода исключения» до «Битвы за битвой» и «Бугонии». Пока на экране царят взрывы, в зале разливается защитный смех. «Новую искренность» сменила ирония. С открытым сердцем в наше время долго не проживешь.
Психологизм уходит с экранов. В душу больше не пробиться. Даже если доснять ещё десять серий «Переходного возраста», выяснить, почему дети убивают, не получится. Человек превращается в ресурс. Еще одного Микки («Микки 17») утилизируют в лаве, человека заменят на производстве роборуки («Метод исключения»), а лишённое жизни тело идет на продление жизни олигархам («Франкенштейн»).
Вместе с утренним кофе спасала очередная серия «Киностудии». Но этот сериал, наполненный едкими колкостями и искренней любовью к кино, сегодня смотрится как чинно устроенное прощание с тяжело больным родственником.
Картина мрачная. Кино, пройдя через технологические революции, трансформировалось во что-то иное. Пока Голливуд трещит под собственным весом, закрывающимся кинотеатрам показали новенький неоновый гроб — Netflix купит Warner Brothers. Но долой отчаяние! Это не первый и не последний кризис. Возможно, кинематографу не повредит очищающий огонь.
К середине собачьих двадцатых история окончательно зашевелилась. «¡Viva la revolución!» — кричит Ди Каприо в «Битве за битвой». Забытые мины взрывают рейверов в пустыне «Сирата». Бесконечные пулеметные очереди то и дело перебивают блюз в «Грешниках». «Дому динамита» хватило лишь одной бомбы, которая не оставляет ни фильму, ни человечеству права на финал. В тихий кадр «Вдохновителя» врывается студенческий протест и полицейская дубинка.
Свихнувшейся реальности — свихнувшееся кино. Предельно серьезный «Дом динамита» показывает весь мир, как набитую взрывчаткой психушку. Абсурд и гротеск раскинулись от «Микки 17» и «Метода исключения» до «Битвы за битвой» и «Бугонии». Пока на экране царят взрывы, в зале разливается защитный смех. «Новую искренность» сменила ирония. С открытым сердцем в наше время долго не проживешь.
Психологизм уходит с экранов. В душу больше не пробиться. Даже если доснять ещё десять серий «Переходного возраста», выяснить, почему дети убивают, не получится. Человек превращается в ресурс. Еще одного Микки («Микки 17») утилизируют в лаве, человека заменят на производстве роборуки («Метод исключения»), а лишённое жизни тело идет на продление жизни олигархам («Франкенштейн»).
Вместе с утренним кофе спасала очередная серия «Киностудии». Но этот сериал, наполненный едкими колкостями и искренней любовью к кино, сегодня смотрится как чинно устроенное прощание с тяжело больным родственником.
Картина мрачная. Кино, пройдя через технологические революции, трансформировалось во что-то иное. Пока Голливуд трещит под собственным весом, закрывающимся кинотеатрам показали новенький неоновый гроб — Netflix купит Warner Brothers. Но долой отчаяние! Это не первый и не последний кризис. Возможно, кинематографу не повредит очищающий огонь.
❤56⚡15💅3
85-летний Брайан Де Пальма таки собрался с силами и готовится снять летом новый фильм Sweet Vengeance. Ветеран неонуара задумал его ещё в 2018-м, cюжет будет отталкиваться от двух реальных историй убийства.
Ранее режиссёр, снявший, на минуточку, «Кэрри», «Прокол», «Лицо со шрамом» и т.д., вроде как объявлял об уходе из кино по состоянию здоровья. Да и с Голливудом мэтр давно в разладе. А в «Домино» 2019 года критики вовсе «не разглядели Де Пальму», хотя Никита Смирнов писал тогда в рецензии для «Сеанса»:
Продолжит ли режиссёр свой крестовый поход против времени и что ещё выловит его зональная линза, узнаем в 2027 году.
Ранее режиссёр, снявший, на минуточку, «Кэрри», «Прокол», «Лицо со шрамом» и т.д., вроде как объявлял об уходе из кино по состоянию здоровья. Да и с Голливудом мэтр давно в разладе. А в «Домино» 2019 года критики вовсе «не разглядели Де Пальму», хотя Никита Смирнов писал тогда в рецензии для «Сеанса»:
Де Пальма сталкивает лбами большой, нерасторопный кинематограф прошлого с мобильной современностью. Она вёрткая, безыскусная и интенсивная. В финале Де Пальма делает единственное, что может — отказывает ей в эффективности, в выполнении своей прямой задачи.
Продолжит ли режиссёр свой крестовый поход против времени и что ещё выловит его зональная линза, узнаем в 2027 году.
❤42🔥13⚡4💔4
Наша школа началась с мастерских, и их становится все больше. Но мы поняли, что это еще не все. Мы не будем раскрывать имена. Но в школе «Сеанс» есть студенты, которым уже не нужно осваивать кинопрофессию, они и так в ней состоялись.
Зато они хотят переоткрыть для себя кино как способ мышления и узнать о том, как устроен XX век, в контексте которого кино превратилось из чуда техники в универсальный язык для выражения идей, в свидетельство эпохи. И эти студенты натолкнули нас на идею данного курса, на другой, новый формат наших образовательных продуктов.
Итак, мы объявляем о запуске курса «Кино и контекст». Это годовой курс с фокусом на историю и культуру XX века и погружением в основные кинопрофессии. Он необязательно предусматривает, что кино станет вашим призванием. Но оно точно станет ключом к познанию мира и, конечно, самого себя.
• Продолжительность: 1 год, 2 семестра.
• Старт занятий: март 2026 года.
• Заявки принимаем до 28 февраля.
• Формат: онлайн-занятия на платформе дистанционного обучения, семинары и мастер-классы.
• График занятий: Пн-Чт: с 18:00 до 21.15, Вс: с 10:00 до 18:00, Пт-Сб выходные.
• Сертификат о прохождении курса.
📌 Подробнее о курсе 📌
ЧТО ВЫ ПОЛУЧАЕТЕ?
Понимание истории и практики кино, его творческих и производственных вызовов
Отечественный и мировой кинопроцесс глазами Олега Ковалова, Евгения Марголита, Лилии Шитенбург, Алины Росляковой.
Авторский курс Александра Сокурова «От замысла к фильму».
Специально для курса мастера школы «Сеанс» представят все ключевые кинопрофессии: сценарист, редактор, режиссер, продюсер, оператор, художник, звукорежиссер, монтажер.
Мощная опора на системные гуманитарные знания о нашей общей родине — XX веке
Лекции нашего звездного состава преподавателей. Курс истории от Льва Лурье и литературы — от Елены Грачевой и Михаила Щукина. Двадцатый век глазами Юрия Сапрыкина и Сергея Зенкина. Курс истории искусств Ивана Чечота, спецкурсы по философии и социологии от Михаила Ямпольского.
Возможность раскрыть в себе более компетентного и кинозрителя и научиться формулировать
Еженедельный семинар современного фильма под руководством Любови Аркус, Василия Степанова, Петра Лезникова, Алексея Артамонова и Андрея Карташова.
Это для тех, кому не все ясно и с кино, и с миром. Кто хочет дойти до сути и увидеть реальность более объемно и связно. Для тех, кто хочет соединить кино с контекстом.
📌 Подать заявку 📌
Зато они хотят переоткрыть для себя кино как способ мышления и узнать о том, как устроен XX век, в контексте которого кино превратилось из чуда техники в универсальный язык для выражения идей, в свидетельство эпохи. И эти студенты натолкнули нас на идею данного курса, на другой, новый формат наших образовательных продуктов.
Итак, мы объявляем о запуске курса «Кино и контекст». Это годовой курс с фокусом на историю и культуру XX века и погружением в основные кинопрофессии. Он необязательно предусматривает, что кино станет вашим призванием. Но оно точно станет ключом к познанию мира и, конечно, самого себя.
• Продолжительность: 1 год, 2 семестра.
• Старт занятий: март 2026 года.
• Заявки принимаем до 28 февраля.
• Формат: онлайн-занятия на платформе дистанционного обучения, семинары и мастер-классы.
• График занятий: Пн-Чт: с 18:00 до 21.15, Вс: с 10:00 до 18:00, Пт-Сб выходные.
• Сертификат о прохождении курса.
ЧТО ВЫ ПОЛУЧАЕТЕ?
Понимание истории и практики кино, его творческих и производственных вызовов
Отечественный и мировой кинопроцесс глазами Олега Ковалова, Евгения Марголита, Лилии Шитенбург, Алины Росляковой.
Авторский курс Александра Сокурова «От замысла к фильму».
Специально для курса мастера школы «Сеанс» представят все ключевые кинопрофессии: сценарист, редактор, режиссер, продюсер, оператор, художник, звукорежиссер, монтажер.
Мощная опора на системные гуманитарные знания о нашей общей родине — XX веке
Лекции нашего звездного состава преподавателей. Курс истории от Льва Лурье и литературы — от Елены Грачевой и Михаила Щукина. Двадцатый век глазами Юрия Сапрыкина и Сергея Зенкина. Курс истории искусств Ивана Чечота, спецкурсы по философии и социологии от Михаила Ямпольского.
Возможность раскрыть в себе более компетентного и кинозрителя и научиться формулировать
Еженедельный семинар современного фильма под руководством Любови Аркус, Василия Степанова, Петра Лезникова, Алексея Артамонова и Андрея Карташова.
Это для тех, кому не все ясно и с кино, и с миром. Кто хочет дойти до сути и увидеть реальность более объемно и связно. Для тех, кто хочет соединить кино с контекстом.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤32🔥10⚡4💅1