Примета: Если вы видите на обложке русалок, леших, волшебников и темный лес, то это либо сборник русских сказок для детей, либо отечественный блек-метал альбом.

Немногие знают что в конце 2020-ого года, группа "макулатура" распалась.

Правда уже в 2021 году, они выпустили два EP и LP. Физики назвали это явление просто: полураспад.

⚡Spotify разрешил размещать на платформе музыку, созданную с помощью ИИ, включая треки с прямым референсом на других исполнителей.

Это вызвало опасения о вытеснении живых музыкантов и сокращении их гонораров.

Совладелец сервиса Алекс Норстрём тем не менее утверждает, что ставка на ИИ-музыку лучше, чем «ИИ-мусор» и пиратство. Недавно компания представила функцию для премиум-подписчиков, позволяющую создавать каверы и ремиксы на основе треков артистов, согласившихся участвовать в проекте. Новая платная опция стала частью сделки с Universal Music Group, и, по заявлению платформы, инструмент может создать для авторов дополнительный источник дохода сверх роялти. При этом пока неизвестно, какие именно артисты присоединятся к программе, хотя Universal представляет таких звёзд, как Ариана Гранде и Тейлор Свифт.

Норстрём подчеркнул, что их подход основан на согласии, указании авторства и вознаграждении участников. Глава Universal Music Group Лучиан Грейндж добавил, что инициатива призвана поддерживать человеческое творчество и укреплять связь между артистами и поклонниками.

⚡«Билайн» открыл клиентам доступ к Spotify без VPN. Теперь можно слушать "спотик" как раньше.

Компания предоставила пользователям подписки bee доступ к ряду популярных зарубежных сервисов, которые формально не запрещены в России, но ранее были недоступны. Среди платформ — Spotify, Netflix, Ticketmaster, Brawl Stars и другие. Как сообщили в компании, доступ начал предоставляться автоматически и не требует дополнительной оплаты, подключения VPN или использования сторонних приложений.

Ещё одна причина играть хреново и неразборчиво

⚡В возрасте 81 года скончался Уолтер Паразэйдер, основатель легендарной рок-группы Chicago.

Паразэйдер основал группу с друзьями в 1967 году; первое название коллектива — Big Thong, затем — Chicago Transit Authority, а после — просто Chicago.

За время существования группа продала более 100 миллионов дисков и трижды возглавляла чарт Billboard Hot 100, а в 2016 году была удостоена включения в Зал славы рок-н-ролла; дата и место прощания с покойным пока не разглашаются.

О смерти музыканта сообщила его супруга Джеклин, уточнив, что он ушел из жизни у себя дома. Причиной смерти стала болезнь Альцгеймера, с которой артист боролся последние шесть лет.

Российский журнал "Ровесник" стебет Ленни Кравица, после того как тот затопил соседа. 2005 год.

Мы находимся в странном отрезке времени, когда нормисы приучают нормисов любить нормисов.

Вот почему аудиофилов называют задротами.

⚡️Солист Blood, Sweat & Tears Дэвид Клейтон-Томас умер в возрасте 84 лет

Мировую известность артисту принесло участие в коллективе в конце 1968 года: с ним группа пережила «золотой век», продав 6 миллионов альбомов за три года, а синглы, включая Spinning Wheel, достигали второй строчки в Billboard. В 1970 году BS&T получили «Грэмми» за «Альбом года», а двумя годами ранее — еще одну статуэтку за второй альбом и инструментальный трек.

В 1972 году Клейтон-Томас начал сольную карьеру, не прекращая работу в коллективе. Его вклад в музыку отмечен включением в Зал славы канадской музыки (1996) и именной звездой на «Аллее славы» в Торонто (2010).

Строго 21+. Сергей Шнуров решил проветриться на концерте. 2016 год.

Единственный вопрос на который ответил правильно мой младший брат на ЕГЭ по истории.

⚡️Снят художественный фильм про Эдуарда Старкова и группу «Химера» — «Моя гитара повесилась». Режиссёром выступила Анна Елохина.

Синопсис гласит следующее: «Петербург, 1996 год. Последний год жизни Эдика Старкова — лидера андерграундной группы „Химера“. Закрывается клуб „ТамТам“, меняется эпоха, и Эдик вынужден встраиваться в социальную систему, но музыка оказывается сильнее».

Роль Старкова исполнил Геннадий Блинов.

Да не умер он в конце Драйва!

ИИ-треки чаще всего слушает старшее поколение.

Согласно исследованию бюро музыкального маркетинга (Uni)verse, более половины молодежи (51%) негативно воспринимают музыку, полностью созданную искусственным интеллектом. При этом молодое поколение склонно иронизировать над теми, кто распространяет такие треки, не осознавая их происхождения. Парадокс в том, что основными распространителями ИИ-контента выступают представители старшей аудитории. Они часто не отличают нейросетевую музыку от обычной и делают репосты видео, продвигая их в топы. Молодежь же лучше распознает технологии и высмеивает тех, кто не замечает подвоха.

Таким образом, аудитория, которая критикует ИИ-музыку, практически не участвует в ее вирусном распространении.

Сама по себе привычка писать гадости под чужим творчеством — это психологическая проблема. Бурлаки поговорили с психологом Марией Люблинской о природе хейта в адрес артистов.

Бурлаки: Может ли систематическое недовольство чужой музыкой и негативные комментарии сигнализировать о клиническом расстройстве?
Психолог: Сама по себе привычка писать гадости под чужим творчеством — это психологическая проблема (регуляция эмоций и самооценка), особенно если она системна. Но не всегда клиническая.

Типы таких людей:

• «Сноб»/«Эксперт» (завышенная самооценка). Пишет: «Бездарно», «Шум вместо музыки». Повышает свой "статус" за счёт принижения других, проецирует свой идеал на реальность и злится из-за несовпадения. Его вкус — якобы объективная истина. Это компенсация неудач или страх перед чужим успехом.

• «Тролль-энерговампир» (потребность в дофамине). Ему плевать на музыку, цель — провокация и эмоциональный ответ фанатов или автора. Нарушена социальная эмпатия. Скука и низкий дофамин компенсируются острыми эмоциями как наркотиком. Значимость ощущается, когда слова задели другого. Поведение сродни кибербуллингу.

• «Неудачник» (проекция боли). Самый частый случай. Видит чужой успех, завидует, чувствует нереализованность. Включается обесценивание: «Я мог бы, но не хочу, это фигня». Так психика успокаивает совесть за собственное бездействие.

• Импульсивный (низкая регуляция эмоций). Пишет гадости сгоряча, потому что трек не понравился. Не умеет справляться с фрустрацией — выплёскивает раздражение вместо переключения. Инфантильность: мир должен подстраиваться под него, иначе «нарушитель» наказывается словом.

Бурлаки: Когда это становится клинической проблемой?
Психолог: Если человек не может удержаться, пишет ежедневно, создаёт несколько аккаунтов, испытывает ярость — это выходит за норму. Может говорить о депрессии (гнев вовне), нарциссическом расстройстве (критика как поддержка хрупкого эго) или интернет-зависимости, где поиск врагов становится смыслом.

Бурлаки: Но бывает просто реакция без психологических проблем?
Психолог: Да, если это не повторяется или если человека просили оценить. Но если ответ всегда резко негативный («это говно») без объяснений — это тревожный знак. Эмпатичный комментатор опишет, что именно не понравилось. Трата времени на комментарий под неинтересной музыкой — крик о помощи или внимании. Если музыка реально плохая — нормальный закроет вкладку и забудет через 5 секунд. Задержка на негативе и его смакование — признак проблем.

Бурлаки: Артистка Стереополина — недавно показывала в посте ужасные комментарии хейтеров. Стоит ли вообще обращать внимание на таких людей?
Психолог: Музыкантам не стоит относиться к этому лично. Это не оценка творчества, а демонстрация состояния комментатора. Такой комментарий всегда больше говорит о комментаторе, чем об артисте. Музыка и образ — лишь триггер, высветивший внутреннюю пустоту или боль. Конструктивный отзыв обычно идёт от профессионала без цели зацепить. Постоянное «говно» — от человека, которому возможно нужен психолог.

88-летний обладатель «Оскара» Энтони Хопкинс выпустит свой первый альбом с оркестровой музыкой, над которым работал более 60 лет.

Пластинка под названием Life is a Dream появится 21 августа на лейбле Decca Classics. В сборник войдут 12 произведений, исполненных Филармоническим оркестром под управлением Густаво Дудамеля. Первый сингл Bracken Road уже доступен, он вдохновлен детскими воспоминаниями актера о родном Уэльсе 1940-х годов.

Хопкинс играет на фортепиано с четырех лет и в юности сочинял музыку для театральных постановок. Он называет музыку своей первой мечтой и признается, что некоторые пьесы сопровождают его десятилетиями.

Актер является композитором-самоучкой и в 2012 году получил Classic Brit Award за участие в альбоме Андре Рьё. Его дебютный живой концерт состоялся в 2025 году в Саудовской Аравии в исполнении Королевского филармонического оркестра.

Чаще всего музыканты страдают от депрессии, тревоги и борьбы с зависимостями. Бурлаки поговорили с психологом Марией Люблинской о психологических проблемах музыкантов.

Бурлаки: Правда ли, что музыканты — это люди с подвижной психикой? Больные люди?
Психолог: Профессия музыканта связана с огромным стрессом: публичные выступления, нестабильный доход, постоянные гастроли, нарушение режима сна и высокая конкуренция — всё это создаёт благоприятную почву для психологических проблем. НО это не значит, что если вы занимаетесь музыкой, вы больной человек.

Музыканты часто обладают такими чертами, как перфекционизм, повышенная тревожность и нейротизм. Эти качества, с одной стороны, помогают добиваться высокого мастерства, а с другой — делают человека уязвимым для стресса и выгорания. Многое зависит от окружения. Музыкант, выступающий в клубе, имеет больше шансов стать зависимым от вредных привычек, чем музыкант оркестра. Sex, Drugs, Rock'n'Roll — для многих это мечта, но именно неумеренность в желаниях часто приводит к печальным последствиям. У академических музыкантов, имеющих постоянную ставку - риск ниже.

Бурлаки: Были ли у вас как у психолога клиенты-музыканты?
Психолог: Да. Причём в последние годы их стало больше.

Бурлаки: С какой проблемой они приходят?
Психолог: Чаще всего музыканты страдают от депрессии, тревоги и борьбы с зависимостями. Многие сталкиваются с давлением социальных сетей и аудитории. К сожалению, часть публики воспринимает их как виртуальных персонажей, на которых можно выплеснуть негатив. Особенно тяжело себя чувствуют люди из субкультур. Там распространено токсичное общение, и музыканта могут хейтить просто за отход от норм, которые ценятся последователями направления. Музыкант попадает в ловушку: он теперь должен соответствовать образу, который нафантазировал слушатель. Отход в сторону вызывает волну негатива. Аудитория одновременно хочет и того же, и нового. Запишите похожее на прошлое — скажут: «Плохо, это уже было». Запишите что-то другое, необычное: «Раньше было лучше». Публика часто воспринимает деятельность артиста как само собой разумеющееся, не учитывая его затраты и интересы, а лишь свои желания. Она эгоистична. От любви до неприкрытой ненависти в комментариях — один шаг.

Бурлаки: Какой совет вы бы дали музыканту? Как беречь ментальное здоровье и реагировать на критику?
Психолог: Многие музыканты признают, что невозможно нравиться всем, и стараются концентрироваться на конструктивной критике, игнорируя необоснованный хейт. Это верный подход. Нравиться всем невозможно.

Второй момент — изменение привычного поведения: отказ от зависимостей (например, от алкоголя до и после концерта) и отказ от общения с хейтерами. Хейтера переубедить практически невозможно. Ваше внимание может лишь сильнее разозлить его. Нужно приучить себя фокусироваться на творческих целях, а не на целях толпы. Критика часто не совпадает с реальным положением дел. Бывает, что у артиста растут прослушивания, он чаще даёт концерты, а количество негативных комментариев увеличивается. Это не признак того, что вы делаете что-то неправильно, — просто ваша аудитория стала больше, и вы привлекаете больше внимания.

Бурлаки: Что тогда должно являться индикатором правильного движения для музыканта?
Психолог: Главное — это удовольствие от создания музыки, сам процесс. Задайте себе вопрос: получаете ли вы удовольствие от музицирования? Музыкальная карьера связана с погружением в токсичную среду, и вам в любом случае придётся столкнуться с хейтом, если вы станете привлекать большое количество людей. Для кого-то индикатором «правильного движения» может быть востребованность, поклонники, полные залы и т. д. Однако без удовольствия от процесса есть немалый шанс, что при уменьшении гастрольной активности или охвата вы почувствуете выгорание. Фиксация на успехе сыграет против здоровья. Парадокс в том, что человек, собирающий небольшой клуб, может быть счастливее артиста, когда-то собиравшего стадионы. Задайте себе вопрос: для чего вы занимаетесь музыкой? Если ответ — ради самого процесса, значит, вы на верном пути.