Forwarded from Елена
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Добрый день!
Благодарность от мед батальона подписчикам канала
Благодарность от мед батальона подписчикам канала
👍45🔥7❤4
1 января 2026 года
Вчера были с Реалистом на погосте. Давно собирался его посетить. Из трюма “на галерах” открывается вид на городское кладбище. В той его части, что ближе к городу, хорошо различимы могилы с установленными на них флагами. Порой доносится сухой треск выстрелов. Почему-то не сразу, а с каким-то опозданием понимаешь, это почетный караул производит залпы во время траурной церемонии. Раньше на погост вела прямая дорожка, но промзона разрастается и теперь остались только объездные пути.
Увидеться с погибшими было важно, чтобы пусть немного погасить восприятие праздничной новогодней ночи, как пира во время чумы. Понятно, подобное восприятие это условность, продиктованная личным отношением к окружающему миру. Но человеческая жизнь в основном состоит из подобных условностей, пока не происходит безусловный момент истины. В лесополке на окраине Авдеевки человек отдает свою жизнь ради других людей. Ради нас.
Здесь напомню. “Русский народ стал одним из самых больших, если не самым большим разделённым народом в мире”. По крайней мере, именно эта мысль была озвучена 18 марта 2014 года в Георгиевском зале Кремля. Если кому-то хотелось бы забыть о разделенном народе, то это не получится.
Большинство погибших сорокалетние мужики. Соль земли. Но хватает и других возрастов. На некоторых надгробиях год рождения - 2000 и 2001. Ровесники века. Не знаю, что тут сказать. Были женаты, успели познать радость отцовства? Скорее нет, чем да. Потоптались на снегу рядом с могилами ровесников века и двинулись дальше. А что тут скажешь. Если только задать риторический вопрос, Александровск, Николаев, Одесса, Екатеринослав - русские города?
Абсолютное большинство фамилий на надгробиях русские. Ивановы и Петровы. Видели могилу погибшего на СВО армянина (честь и хвала!). Ещё на одном памятнике написан позывной - Чечен. Но имя, отчество и фамилия русские. Видимо человек воевал ещё на чеченской. Отсюда и позывной. А так Ивановы и Петровы. Встречаются украинские фамилии, но это все равно Ивановы и Петровы.
Возможно нехорошо об этом говорить. Но после встречи с погибшими на душе стало немного легче. Без этого новогодний праздник стоял поперек горла. Будто заодно с весельчаками (У) с ТНТ. А так есть четкое понимание. Русские возвращают себе свое государство. Шаг за шагом. Это происходит тяжело, но все же происходит. И в первую очередь благодаря тем, кто в безусловный для себя момент истины отдал свои жизни за нашу Родину. Вечная память!
И не сочтите неуместным. С Новым годом! Россия возвращается не так быстро, как нам всем хотелось бы. Но несомненно возник русский интеллектуальный слой и сама логика происходящего в мире делает все более реальным русский поворот РФ. Это сейчас не очень заметно, но тектонические сдвиги в период, когда очередной мировой гегемон покатился с горки своего могущества вниз, уже дают о себе знать. Все у русских получится!
Вчера были с Реалистом на погосте. Давно собирался его посетить. Из трюма “на галерах” открывается вид на городское кладбище. В той его части, что ближе к городу, хорошо различимы могилы с установленными на них флагами. Порой доносится сухой треск выстрелов. Почему-то не сразу, а с каким-то опозданием понимаешь, это почетный караул производит залпы во время траурной церемонии. Раньше на погост вела прямая дорожка, но промзона разрастается и теперь остались только объездные пути.
Увидеться с погибшими было важно, чтобы пусть немного погасить восприятие праздничной новогодней ночи, как пира во время чумы. Понятно, подобное восприятие это условность, продиктованная личным отношением к окружающему миру. Но человеческая жизнь в основном состоит из подобных условностей, пока не происходит безусловный момент истины. В лесополке на окраине Авдеевки человек отдает свою жизнь ради других людей. Ради нас.
Здесь напомню. “Русский народ стал одним из самых больших, если не самым большим разделённым народом в мире”. По крайней мере, именно эта мысль была озвучена 18 марта 2014 года в Георгиевском зале Кремля. Если кому-то хотелось бы забыть о разделенном народе, то это не получится.
Большинство погибших сорокалетние мужики. Соль земли. Но хватает и других возрастов. На некоторых надгробиях год рождения - 2000 и 2001. Ровесники века. Не знаю, что тут сказать. Были женаты, успели познать радость отцовства? Скорее нет, чем да. Потоптались на снегу рядом с могилами ровесников века и двинулись дальше. А что тут скажешь. Если только задать риторический вопрос, Александровск, Николаев, Одесса, Екатеринослав - русские города?
Абсолютное большинство фамилий на надгробиях русские. Ивановы и Петровы. Видели могилу погибшего на СВО армянина (честь и хвала!). Ещё на одном памятнике написан позывной - Чечен. Но имя, отчество и фамилия русские. Видимо человек воевал ещё на чеченской. Отсюда и позывной. А так Ивановы и Петровы. Встречаются украинские фамилии, но это все равно Ивановы и Петровы.
Возможно нехорошо об этом говорить. Но после встречи с погибшими на душе стало немного легче. Без этого новогодний праздник стоял поперек горла. Будто заодно с весельчаками (У) с ТНТ. А так есть четкое понимание. Русские возвращают себе свое государство. Шаг за шагом. Это происходит тяжело, но все же происходит. И в первую очередь благодаря тем, кто в безусловный для себя момент истины отдал свои жизни за нашу Родину. Вечная память!
И не сочтите неуместным. С Новым годом! Россия возвращается не так быстро, как нам всем хотелось бы. Но несомненно возник русский интеллектуальный слой и сама логика происходящего в мире делает все более реальным русский поворот РФ. Это сейчас не очень заметно, но тектонические сдвиги в период, когда очередной мировой гегемон покатился с горки своего могущества вниз, уже дают о себе знать. Все у русских получится!
1❤120🔥19⚡11😁4👍1
Конспирологи, вперед!
На календаре, то есть в мобильном телефоне и в правом нижнем углу винды 3 января. Пора открывать конспирологический 2026 год. Наверное, кто-то из авторов-конспирологов уже это сделал. Пришел мой черед. Планировал сегодня написать о фильме “Бугония” (обещал в чате в прошлом году). К тому же еще 29 декабря перед итоговым совещанием на галерах по теме успел кое-что набросать и главное придумал название. Анти-Солярис! (дегоманы оценят). Но как известно, человек предполагает, а сосед “за стеною, за стенкой, за перегородочкой” (если быть точным, этажом выше) с перфоратором в умелых руках располагает.
На улице полдня мело. Сосед, видимо, с огромным трудом дождался 3 января, чтобы приступить к работам по улучшению жилищных условий, а потому не ведал усталости. На улицу не сбежишь, метет. В квартире с 10 до 17 часов (заметьте без всякого намека на обещанный законодателем перерыв) тренировка психологической устойчивости к звуковым раздражителям. Среди коих звук перфоратора наимощнейший.
И ведь ничего не скажешь. Сосед занят делом, а не растекается мыслию по древу насчет фильма. В общем “Бугонию” пришлось отложить. Даст такую возможность мастер перфорации несущих конструкций и комнатных перегородок, завтра или в ближайшие дни займусь разоблачением тех, кто потеряв человеческий облик от безнаказанности отрывает головы конспирологам.
Так вот, в новогоднюю ночь в Амстердаме сгорела нео-готическая церковь на улице Вондела (был такой в 17 векеШекспир голландский поэт, представитель “золотого века” голландской литературы). В свое время я высказал предположение, что готические церкви отличаются от неоготических прежде всего тем, что строительство первых успели завершить в 18 и 19 веках до изобретения фотографии. После появления фотографии “древний” Кельнский собор уже достраивался на основании обнаруженных в начале 19 века на чердаке (буквально!) средневековых чертежей. Так что пожар, который по официальной версии возник в результате неосторожного обращения с фейерверками, вполне мог быть “запланирован”. Мозолила глаз неоготика, которая один в один со средневековой настоящей готикой. Еще кто-то начнет сравнивать одно с другим и не найдет различий. В общем, уничтожили улику. Если даже Вонделкерк восстановят, то как мы могли видеть на примере Нотр-Дам де Пари, при восстановлении сделают все возможное, чтобы здание утратило свой первоначальный вид и приобрело современные черты (вплоть до появления алтаря интересной формы).
Однако новогоднее происшествие в Амстердаме я затронул вовсе не для того, чтобы погрузиться в историю готической архитектуры. У меня другая цель. Новый конспирологический год хотелось бы начать с… Иоганна Себастьяна Баха. Вы спросите, а причем здесь сгоревший в новогоднюю ночь в Амстердаме Вонделкерк?
Определенная, хотя и непрямая связь, имеется. Об этом подробнее будет сказано в следующей заметке цикла. А сейчас в заключении первой заметки скажу следующее. Мы уже привыкли, что фигура Шекспира является олицетворением того, как государство-гегемон создает фантом, который затем навязывает всему миру в виде национального гения. Долгое время Шекспир олицетворял высшие достижения в театральном искусстве (Лев Николаевич показал чего стоят эти высшие достижения). В наши дни Вильям Шекспир уже не торт. А вот Иоганн Себастьян Бах по-прежнему остается вишенкой на музыкальном торте.
Причем вишенкой немецкой, как нам об этом рассказывают. Ну что же давайте разбираться, могла ли немецкая вишенка уровня Баха (то есть в некоторых случаях очень высокого музыкального уровня) появится в первой половине 18 века.
Дальше будет, но прежде на канале появятся фотографии готических и нео-готических соборов Амстердама. Для сравнения.
На календаре, то есть в мобильном телефоне и в правом нижнем углу винды 3 января. Пора открывать конспирологический 2026 год. Наверное, кто-то из авторов-конспирологов уже это сделал. Пришел мой черед. Планировал сегодня написать о фильме “Бугония” (обещал в чате в прошлом году). К тому же еще 29 декабря перед итоговым совещанием на галерах по теме успел кое-что набросать и главное придумал название. Анти-Солярис! (дегоманы оценят). Но как известно, человек предполагает, а сосед “за стеною, за стенкой, за перегородочкой” (если быть точным, этажом выше) с перфоратором в умелых руках располагает.
На улице полдня мело. Сосед, видимо, с огромным трудом дождался 3 января, чтобы приступить к работам по улучшению жилищных условий, а потому не ведал усталости. На улицу не сбежишь, метет. В квартире с 10 до 17 часов (заметьте без всякого намека на обещанный законодателем перерыв) тренировка психологической устойчивости к звуковым раздражителям. Среди коих звук перфоратора наимощнейший.
И ведь ничего не скажешь. Сосед занят делом, а не растекается мыслию по древу насчет фильма. В общем “Бугонию” пришлось отложить. Даст такую возможность мастер перфорации несущих конструкций и комнатных перегородок, завтра или в ближайшие дни займусь разоблачением тех, кто потеряв человеческий облик от безнаказанности отрывает головы конспирологам.
Так вот, в новогоднюю ночь в Амстердаме сгорела нео-готическая церковь на улице Вондела (был такой в 17 веке
Однако новогоднее происшествие в Амстердаме я затронул вовсе не для того, чтобы погрузиться в историю готической архитектуры. У меня другая цель. Новый конспирологический год хотелось бы начать с… Иоганна Себастьяна Баха. Вы спросите, а причем здесь сгоревший в новогоднюю ночь в Амстердаме Вонделкерк?
Определенная, хотя и непрямая связь, имеется. Об этом подробнее будет сказано в следующей заметке цикла. А сейчас в заключении первой заметки скажу следующее. Мы уже привыкли, что фигура Шекспира является олицетворением того, как государство-гегемон создает фантом, который затем навязывает всему миру в виде национального гения. Долгое время Шекспир олицетворял высшие достижения в театральном искусстве (Лев Николаевич показал чего стоят эти высшие достижения). В наши дни Вильям Шекспир уже не торт. А вот Иоганн Себастьян Бах по-прежнему остается вишенкой на музыкальном торте.
Причем вишенкой немецкой, как нам об этом рассказывают. Ну что же давайте разбираться, могла ли немецкая вишенка уровня Баха (то есть в некоторых случаях очень высокого музыкального уровня) появится в первой половине 18 века.
Дальше будет, но прежде на канале появятся фотографии готических и нео-готических соборов Амстердама. Для сравнения.
ФОНТАНКА.ру
В центре Амстердама в новогоднюю ночь сгорела старинная церковь
Неоготическая церковь Vondelkerk в центре Амстердама, в полукилометре от Музея Ван Гога и зала Концертгебау, уничтожена сильнейшим пожаром в первые часы после наступления 2026 года.
👍27🔥14❤7😁2
В поисках Баха. Готика и нео-готика в Амстердаме (1)
Ну что же давайте посмотрим на готический и нео-готический Амстердам.
На первой картинке у нас Аудекерк, что означает Старая церковь. Обратите внимание на великолепные арочные окна. Стреловидные окна являются визитной карточкой готических сооружений. Однако в случае Аудекерк имеется нюанс. Окна готической церкви в Амстердаме делают ее похожей на… железнодорожный вокзал.
Приблизительно со второй трети 19 в. арочные окна стали неотъемлемым элементом железнодорожных вокзалов. Достаточно вспомнить Гар-дю-Нор в Париже (второе изображение), нынешнее здание которого было возведено при Наполеоне III. Понятное дело, архитекторы того времени вдохновлялись лучшими достижениями своих предшественников. Недаром архитектурный стиль вокзала Гар-дю-Нор называется… бозар (искаженное от Beaux-Arts, изящные искусства). Эклектика! Какой базар-вокзал без эклектики.
Проблема окон Аудекерк в том, что по внешнему контуру они едва заострены кверху. А ведь заостренный апекс и масверк в верхней части, это отличительные особенности готических окон. Более того, как правило, на фасадах готических зданий находятся т.н. ланцетовидные окна. Высокое и узкое окно, напоминающее по форме наконечник копья (ланцет), является базовым типом готического окна.
Именно потому, что самые большие окна Аудекерк по своему виду далеки от ланцетовидных, при взгляде на готическую церковь появляется ощущение того, что перед нами вокзал, сооруженный в 19 в. или в нач. 20 в. Как так получилось, если здание Старой церкви приобрело свой окончательный вид в 16 в. А построили церковь еще раньше. Ее изображение читатель волен отыскать на картине Вид на Амстердам с высоты птичьего полета (1538). Пишут, правда, в 1652 г. картина пострадала во время пожара и затем была отреставрирована.
В этой связи интересно то, что одним из ранних изображений интерьера Старой церкви является картина Эмануэля де Витте, датируемая 1660 г. Как-то все совпало. Пожар, реставрация и картина малого голландца.
Ну что же давайте посмотрим на готический и нео-готический Амстердам.
На первой картинке у нас Аудекерк, что означает Старая церковь. Обратите внимание на великолепные арочные окна. Стреловидные окна являются визитной карточкой готических сооружений. Однако в случае Аудекерк имеется нюанс. Окна готической церкви в Амстердаме делают ее похожей на… железнодорожный вокзал.
Приблизительно со второй трети 19 в. арочные окна стали неотъемлемым элементом железнодорожных вокзалов. Достаточно вспомнить Гар-дю-Нор в Париже (второе изображение), нынешнее здание которого было возведено при Наполеоне III. Понятное дело, архитекторы того времени вдохновлялись лучшими достижениями своих предшественников. Недаром архитектурный стиль вокзала Гар-дю-Нор называется… бозар (искаженное от Beaux-Arts, изящные искусства). Эклектика! Какой базар-вокзал без эклектики.
Проблема окон Аудекерк в том, что по внешнему контуру они едва заострены кверху. А ведь заостренный апекс и масверк в верхней части, это отличительные особенности готических окон. Более того, как правило, на фасадах готических зданий находятся т.н. ланцетовидные окна. Высокое и узкое окно, напоминающее по форме наконечник копья (ланцет), является базовым типом готического окна.
Именно потому, что самые большие окна Аудекерк по своему виду далеки от ланцетовидных, при взгляде на готическую церковь появляется ощущение того, что перед нами вокзал, сооруженный в 19 в. или в нач. 20 в. Как так получилось, если здание Старой церкви приобрело свой окончательный вид в 16 в. А построили церковь еще раньше. Ее изображение читатель волен отыскать на картине Вид на Амстердам с высоты птичьего полета (1538). Пишут, правда, в 1652 г. картина пострадала во время пожара и затем была отреставрирована.
В этой связи интересно то, что одним из ранних изображений интерьера Старой церкви является картина Эмануэля де Витте, датируемая 1660 г. Как-то все совпало. Пожар, реставрация и картина малого голландца.
👍17🔥15❤10
В поисках Баха. Готика и нео-готика в Амстердаме (2)
Я не утверждаю, что Старая церковь в Амстердаме была сооружена, допустим, в 18 в. Ее могли перестроить в 18 в. или позднее, но вполне вероятно, что построили ее раньше. В 17 веке.
На картине написанной в 1670 г. художником Яном ван дер Хейденом за деревьями на набережной виднеется церковь похожая на ту, что существует сегодня. Возвели Аудекерк на месте испанской, другими словами католической церкви, или, как утверждается, Аудекерк это и есть католический собор, интерьеры которого пали жертвой иконоборцев, вопрос открытый.
При всем том в Амстердаме имеется ещё одна готическая церковь. Ведь логично, коли есть Старая церковь - Аудекерк, то должна быть и новая “древняя” готическая церковь - Ньивекерк. Однако в случае Ньивекерк не скрывается, что здание церкви было возведено после пожара в 1645 г., в огне которого сгорела дотла католическая церковь (вторая картинка). Затем в сер. 17 в. построили хорошую и правильную без всех этих излишеств протестантскую церковь. Правда, зачем-то отцы города выбрали для здания Ньивекерк готический стиль, который назвать строгим и лишенным излишеств никак не получается. Да и католицизмом от него веет за морскую милю.
Всегда забавляли рассказы о готическом Львове, который сгинул без следа в огне двух городских пожаров 15 в. В Амстердаме тоже случались пожары, после которых возводились готические здания. Но ведь в середине 17 в. Амстердам бурно развивается, это одна из мировых торгово-финансовых столиц. И на тебе, передовые голландцы тиражируют устаревшую готику в сердце Амстердама.
Быть может период нео-готики начался в середине 17 в.? Нотр-Дам в Париже перестроили в начале 18 в. Строительство грандиозного собора в Кельне завершилось в 19 в. в эпоху фотографии. В передовом Амстердаме в середине 17 в. протестанты не чураются готики. Эти и другие факты указывают на расцвет нео-готической архитектуры. Или все же готической? И никакой готики ранее 17 века не существовало и не могло существовать?
Я не утверждаю, что Старая церковь в Амстердаме была сооружена, допустим, в 18 в. Ее могли перестроить в 18 в. или позднее, но вполне вероятно, что построили ее раньше. В 17 веке.
На картине написанной в 1670 г. художником Яном ван дер Хейденом за деревьями на набережной виднеется церковь похожая на ту, что существует сегодня. Возвели Аудекерк на месте испанской, другими словами католической церкви, или, как утверждается, Аудекерк это и есть католический собор, интерьеры которого пали жертвой иконоборцев, вопрос открытый.
При всем том в Амстердаме имеется ещё одна готическая церковь. Ведь логично, коли есть Старая церковь - Аудекерк, то должна быть и новая “древняя” готическая церковь - Ньивекерк. Однако в случае Ньивекерк не скрывается, что здание церкви было возведено после пожара в 1645 г., в огне которого сгорела дотла католическая церковь (вторая картинка). Затем в сер. 17 в. построили хорошую и правильную без всех этих излишеств протестантскую церковь. Правда, зачем-то отцы города выбрали для здания Ньивекерк готический стиль, который назвать строгим и лишенным излишеств никак не получается. Да и католицизмом от него веет за морскую милю.
Всегда забавляли рассказы о готическом Львове, который сгинул без следа в огне двух городских пожаров 15 в. В Амстердаме тоже случались пожары, после которых возводились готические здания. Но ведь в середине 17 в. Амстердам бурно развивается, это одна из мировых торгово-финансовых столиц. И на тебе, передовые голландцы тиражируют устаревшую готику в сердце Амстердама.
Быть может период нео-готики начался в середине 17 в.? Нотр-Дам в Париже перестроили в начале 18 в. Строительство грандиозного собора в Кельне завершилось в 19 в. в эпоху фотографии. В передовом Амстердаме в середине 17 в. протестанты не чураются готики. Эти и другие факты указывают на расцвет нео-готической архитектуры. Или все же готической? И никакой готики ранее 17 века не существовало и не могло существовать?
🔥34👍17❤7✍1
В поисках Баха. Готика и нео-готика в Амстердаме (3)
Думаете, Кёльнский собор один такой долгострой в готическом лоре? К строительству Кафедрального собора в Сеговии (Собор Явления Нашей Девы и святого Фрукта, первая картинка) приступили в 1525 г. при Карле V, а завершили стройку через два с половиной века в 1768 году при Карле III, являющемся представителем “просвещенного абсолютизма”. Готика просвещению не помеха. Как и протестантизму, что несколько подмывает сакральные основы готической архитектуры.
В эпоху гегемонии французы приписали себе рождение готики. Но совершенно ясно, где могла появиться готическая архитектура. В Испании. Поэтому на дикой северной окраине Испанской империи, какой являлась Голландия, стали строить здания в готическом (испанском) стиле.
Во Франции готическая архитектура достигла своей вершины. Но произошло это после того, как в 17 в. Франция стала мировым гегемоном. А вовсе не тогда, когда в 15 в. и даже в 16 в. она представляла собой нечто похожее на бублик. Там, где находится ее сердце - Иль де Франс, Орлеан, Блуа, Анжу зияла пустота (дырка от бублика), вокруг которой находились территории колонизированные или контролируемые теми, кого сейчас принято называть испанцами. (Надеюсь уважаемый @DeNeStV не будет в обиде за использование его карты.)
Однако, что-то меня совсем уносит от Баха. Так мы не только не найдем настоящего Баха, но и потеряем даже того, кому прусская (в пику конкурентам австрийцам с их РЕАЛЬНЫМИ венскими классиками), а затем германская госпропаганда в 19 веке присвоила лавры главного музыкального гения человечества.
Перед тем, как на канале появится первая конкретика по Баху, для полноты картины предлагаю взглянуть на нео-готические храмы Амстердама - Крёйтбергкерк и Вонделкерк. На последней картинке можно увидеть, как выглядит нео-готика после новогодней ночи фейерверков. Давно пора в Амстердаме сжечь все подражания испано-французской архитектуре. А после на пепелище построить что-то во вкусе членов ареопага господствующей в мире религии.
Думаете, Кёльнский собор один такой долгострой в готическом лоре? К строительству Кафедрального собора в Сеговии (Собор Явления Нашей Девы и святого Фрукта, первая картинка) приступили в 1525 г. при Карле V, а завершили стройку через два с половиной века в 1768 году при Карле III, являющемся представителем “просвещенного абсолютизма”. Готика просвещению не помеха. Как и протестантизму, что несколько подмывает сакральные основы готической архитектуры.
В эпоху гегемонии французы приписали себе рождение готики. Но совершенно ясно, где могла появиться готическая архитектура. В Испании. Поэтому на дикой северной окраине Испанской империи, какой являлась Голландия, стали строить здания в готическом (испанском) стиле.
Во Франции готическая архитектура достигла своей вершины. Но произошло это после того, как в 17 в. Франция стала мировым гегемоном. А вовсе не тогда, когда в 15 в. и даже в 16 в. она представляла собой нечто похожее на бублик. Там, где находится ее сердце - Иль де Франс, Орлеан, Блуа, Анжу зияла пустота (дырка от бублика), вокруг которой находились территории колонизированные или контролируемые теми, кого сейчас принято называть испанцами. (Надеюсь уважаемый @DeNeStV не будет в обиде за использование его карты.)
Однако, что-то меня совсем уносит от Баха. Так мы не только не найдем настоящего Баха, но и потеряем даже того, кому прусская (в пику конкурентам австрийцам с их РЕАЛЬНЫМИ венскими классиками), а затем германская госпропаганда в 19 веке присвоила лавры главного музыкального гения человечества.
Перед тем, как на канале появится первая конкретика по Баху, для полноты картины предлагаю взглянуть на нео-готические храмы Амстердама - Крёйтбергкерк и Вонделкерк. На последней картинке можно увидеть, как выглядит нео-готика после новогодней ночи фейерверков. Давно пора в Амстердаме сжечь все подражания испано-французской архитектуре. А после на пепелище построить что-то во вкусе членов ареопага господствующей в мире религии.
❤21🔥17👍8
В поисках Баха. Решение вопроса в лоб (1)
Для меня одним из поводов уделить внимание готики и нео-готике в Амстердаме послужила биография выдающегося нидерландского композитора, органиста, клавесиниста и педагога по имени Ян Питерсзон Свелинк (1562 - 1621). Уже в 20 веке под редакцией Густава Леонхардта вышло 7-томное (!) издание сочинений Свелинка. Ноты не горят!
Наиболее ранняя известная публикация сочинений голландского композитора увидела свет в 1594 году. Со второй половины 1570-х годов и до конца своих дней Свелинк служил органистом в Аудекерк. При этом подчеркивается, что после переезда в Амстердам Свелинк прожил в Амстердаме 44 года, покидая его лишь для того чтобы осмотреть оргАны в соседних городах.
Согласитесь, биография Яна (Иоганна) Питерсзона Свелинка удивительным образом напоминает биографию другого органиста по имени Иоганн, который на протяжении 27 лет с 1723 года и до своей смерти в 1750 году лишь иногда покидал Лейпциг. При этом кантор Томаскирхе никогда не выезжал за пределы немецких земель, бывая в Тюрингии, Саксонии, Пруссии. Настоящий патриот! В прусском… но не только (как это следует из примера Свелинка) понимании патриотизма.
Хотя дело здесь не в патриотизме, или не только в нем, а прежде всего в удобстве работы над материалом. Не был человек в Франции, значит и нет надобности искать этому подтверждение в французских архивах. А то, что в творчестве прослеживаются явное французское влияние. Так ведь. Гений. Прозрение. Да и вообще. В Америке “циска”, а в Китае свой самостоятельно разработанный “хуавей”. Такая же оппозиция существует в области изобретения атомного оружия. Правда, зачем-то рассказывают о советских разведчиках, похитивших у американцев секрет бомбы. Не совсем логичная (однако не случайная!) в идеологическом плане аберрация в лоре великого Берии.
Но Свелинк это только один из поводов. Остальные станут понятными по мере распутывания нити бахианы.
Кстати. “Бахиана” название серии из девяти сюит бразильского композитора и виолончелиста Эйтора Вила-Лобоса. Сюиты Вила-Лобоса представляют собой «сплав» бразильских народных мелодий и музыки в стиле Иоганна Себастьяна Баха. Полное название всего цикла Bachianas brasileiras и соответственно каждая сюита это бахиана бразильера nº 1, 2 etc. Думаю, читатели понимают, кому (в смысле градуса) могут доверить создание высокой национальной музыки.
Процесс превращения Иоганна Себастьяна Баха в величайшего музыкального гения человечества, конечно, можно рассмотреть без завитушек, что называется, в лоб. Проведя аналогию с Шекспиром.
Создавая военный флот немцы за образец взяли британский флот. И фактически смогли создать улучшенную версию британского флота (за одним неочевидным, но как оказалось крайне важным исключением).
В области культуры Пруссией делалось все тоже самое. Здесь Англия, как и в случае создания военного флота, являлась образцом.
Через 30 минут в следующей заметке в самом общем виде напомню, как появился на свет великий английский драматург Вильям Шекспир. Затем сравним появление, которое тоже было обставлено как возвращение наследия великого английского драматурга с появлением/возвращением наследия великого немецкого композитора Иоганна Себастьяна Баха.
Для меня одним из поводов уделить внимание готики и нео-готике в Амстердаме послужила биография выдающегося нидерландского композитора, органиста, клавесиниста и педагога по имени Ян Питерсзон Свелинк (1562 - 1621). Уже в 20 веке под редакцией Густава Леонхардта вышло 7-томное (!) издание сочинений Свелинка. Ноты не горят!
Наиболее ранняя известная публикация сочинений голландского композитора увидела свет в 1594 году. Со второй половины 1570-х годов и до конца своих дней Свелинк служил органистом в Аудекерк. При этом подчеркивается, что после переезда в Амстердам Свелинк прожил в Амстердаме 44 года, покидая его лишь для того чтобы осмотреть оргАны в соседних городах.
Согласитесь, биография Яна (Иоганна) Питерсзона Свелинка удивительным образом напоминает биографию другого органиста по имени Иоганн, который на протяжении 27 лет с 1723 года и до своей смерти в 1750 году лишь иногда покидал Лейпциг. При этом кантор Томаскирхе никогда не выезжал за пределы немецких земель, бывая в Тюрингии, Саксонии, Пруссии. Настоящий патриот! В прусском… но не только (как это следует из примера Свелинка) понимании патриотизма.
Хотя дело здесь не в патриотизме, или не только в нем, а прежде всего в удобстве работы над материалом. Не был человек в Франции, значит и нет надобности искать этому подтверждение в французских архивах. А то, что в творчестве прослеживаются явное французское влияние. Так ведь. Гений. Прозрение. Да и вообще. В Америке “циска”, а в Китае свой самостоятельно разработанный “хуавей”. Такая же оппозиция существует в области изобретения атомного оружия. Правда, зачем-то рассказывают о советских разведчиках, похитивших у американцев секрет бомбы. Не совсем логичная (однако не случайная!) в идеологическом плане аберрация в лоре великого Берии.
Но Свелинк это только один из поводов. Остальные станут понятными по мере распутывания нити бахианы.
Кстати. “Бахиана” название серии из девяти сюит бразильского композитора и виолончелиста Эйтора Вила-Лобоса. Сюиты Вила-Лобоса представляют собой «сплав» бразильских народных мелодий и музыки в стиле Иоганна Себастьяна Баха. Полное название всего цикла Bachianas brasileiras и соответственно каждая сюита это бахиана бразильера nº 1, 2 etc. Думаю, читатели понимают, кому (в смысле градуса) могут доверить создание высокой национальной музыки.
Процесс превращения Иоганна Себастьяна Баха в величайшего музыкального гения человечества, конечно, можно рассмотреть без завитушек, что называется, в лоб. Проведя аналогию с Шекспиром.
Создавая военный флот немцы за образец взяли британский флот. И фактически смогли создать улучшенную версию британского флота (за одним неочевидным, но как оказалось крайне важным исключением).
В области культуры Пруссией делалось все тоже самое. Здесь Англия, как и в случае создания военного флота, являлась образцом.
Через 30 минут в следующей заметке в самом общем виде напомню, как появился на свет великий английский драматург Вильям Шекспир. Затем сравним появление, которое тоже было обставлено как возвращение наследия великого английского драматурга с появлением/возвращением наследия великого немецкого композитора Иоганна Себастьяна Баха.
👍29🔥8❤7🤔6
В поисках Баха. Решение вопроса в лоб (2)
Сведения о первых редакторах Шекспира литературоведам, специализирующимся на английской литературе, безусловно хорошо известны. Но рассматривая первые этапы “возвращения” наследия Шекспира нельзя забывать о том, что практически весь 18 век мировым государством-гегемоном являлась Франция. А потому “возвращение” великого английского драматурга не могло произойти без участие французов. Точнее одного француза, являвшегося прекрасным (наверное все-таки блестящим) маркетологом своего времени. О чем свидетельствует хорошо известный и любимый нами образ Петра Великого. Что тут скажешь, Профессионал с большой буквы.
1709 г. - издание пьес и стихов Шекспира под редакцией поэта-лауреата (т.е. придворного поэта) Николаса Роу, который при подготовке издания опирался на четвертое фолио (1685). Роу также написал биографию драматурга, основанную на устных преданиях и легендах, которые ему сообщил актер эпохи Реставрации Томас Беттертон.
1725 г. - издание пьес Шекспира под редакцией Александра Поупа, основанной на материалах почерпнутых не только из фолио, но также из 27 ранних кварто, поиском которых Поуп активно занимался. Поиск велся через газеты, где Поуп размещал объявления с просьбой предоставить ему редкие экземпляры кварто, изданные до 1623 года. Это позволило ему собрать внушительную по тем временам базу источников. С одной стороны, смешно, с другой, газеты источник достоверной информации (для потомков). Особенностью издания 1725 г. стала кардинальная текстуальная “чистка”.
1726 г. - выход работы Льюиса Теобальда “Восстановленный Шекспир” (Shakespeare Restored) с критикой издания Шекспира под редакцией Поупа и начало полемики вокруг наследия национального гения.
1733 г. - издание Шекспира под редакцией Льюиса Теобальда. Издание считается более точным (чем издание под редакцией Поупа) с научной точки зрения. Теобальд использовал методы классической филологии для восстановления текста и предложил сотни удачных конъектур, многие из которых по сей день признаются филологами.
А теперь главное.
1734 г. - появление французского издания “Философских писем” Вольтера (английское издание увидело свет на год раньше). Философские письма были написаны после того, как Вольтер провел несколько лет в Англии (1726 - 1729) и посвящены разным аспектам английской жизни. По своему характеру Философские письма Вольтера это рекламный буклет, где рекламируется Англия.
Следующий пассаж блестящего маркетолога задает тон всему 18 письму, имеющему заголовок О Трагедии.
У англичан уже был театр, равно как и у испанцев, тогда, когда французы не имели ничего, кроме балаганов. Шекспир, слывущий английским Корнелем, процветал приблизительно во времена Лопе де Beги; он создал театр; он был гением, исполненным творческой силы, естественности и возвышенности, но без малейшей искорки хорошего вкуса и какого бы то ни было знания правил.
У Вольтера все по классике. Когда хвалишь придерживайся правила: ⅓ - критика, ⅔ - похвала.
Толстому в его эссе “О Шекспире и о драме” как раз не хватает соблюдения этого правила применительно к критике (⅓ - похвала, ⅔ - критика). А придерживайся Лев Николаевич “золотого” правила, глядишь, еще бы пару лет пожил на белом свете.
1744 г. - свет увидело роскошное иллюстрированное издание в шести томах Томаса Ханмера. В своем издании Ханмер опирался на издание, подготовленное Теобальдом. Но Ханмер тоже правил текст по своему вкусу, стремясь сделать его более «изящным» для аристократической публики.
1747 г. - ответка от Поупистов. Уильям Уорбертон, опираясь на издание под редакцией Поупа, выпускает 8-томное издание Шекспира. На титульных страницах имя Поупа указано перед именем Уорбертона.
Дальнейшее перечисление изданий для читателей будет утомительным. В 18 столетии в Англии было опубликовано что-то около 60–65 основных многотомных собраний сочинений Шекспира. Если же учитывать перепечатки, дешевые издания отдельных пьес и пиратские версии, то общее количество изданий за век исчисляется сотнями.
Так работает государство.
Далее у нас Бах.
Сведения о первых редакторах Шекспира литературоведам, специализирующимся на английской литературе, безусловно хорошо известны. Но рассматривая первые этапы “возвращения” наследия Шекспира нельзя забывать о том, что практически весь 18 век мировым государством-гегемоном являлась Франция. А потому “возвращение” великого английского драматурга не могло произойти без участие французов. Точнее одного француза, являвшегося прекрасным (наверное все-таки блестящим) маркетологом своего времени. О чем свидетельствует хорошо известный и любимый нами образ Петра Великого. Что тут скажешь, Профессионал с большой буквы.
1709 г. - издание пьес и стихов Шекспира под редакцией поэта-лауреата (т.е. придворного поэта) Николаса Роу, который при подготовке издания опирался на четвертое фолио (1685). Роу также написал биографию драматурга, основанную на устных преданиях и легендах, которые ему сообщил актер эпохи Реставрации Томас Беттертон.
1725 г. - издание пьес Шекспира под редакцией Александра Поупа, основанной на материалах почерпнутых не только из фолио, но также из 27 ранних кварто, поиском которых Поуп активно занимался. Поиск велся через газеты, где Поуп размещал объявления с просьбой предоставить ему редкие экземпляры кварто, изданные до 1623 года. Это позволило ему собрать внушительную по тем временам базу источников. С одной стороны, смешно, с другой, газеты источник достоверной информации (для потомков). Особенностью издания 1725 г. стала кардинальная текстуальная “чистка”.
1726 г. - выход работы Льюиса Теобальда “Восстановленный Шекспир” (Shakespeare Restored) с критикой издания Шекспира под редакцией Поупа и начало полемики вокруг наследия национального гения.
1733 г. - издание Шекспира под редакцией Льюиса Теобальда. Издание считается более точным (чем издание под редакцией Поупа) с научной точки зрения. Теобальд использовал методы классической филологии для восстановления текста и предложил сотни удачных конъектур, многие из которых по сей день признаются филологами.
А теперь главное.
1734 г. - появление французского издания “Философских писем” Вольтера (английское издание увидело свет на год раньше). Философские письма были написаны после того, как Вольтер провел несколько лет в Англии (1726 - 1729) и посвящены разным аспектам английской жизни. По своему характеру Философские письма Вольтера это рекламный буклет, где рекламируется Англия.
Следующий пассаж блестящего маркетолога задает тон всему 18 письму, имеющему заголовок О Трагедии.
У англичан уже был театр, равно как и у испанцев, тогда, когда французы не имели ничего, кроме балаганов. Шекспир, слывущий английским Корнелем, процветал приблизительно во времена Лопе де Beги; он создал театр; он был гением, исполненным творческой силы, естественности и возвышенности, но без малейшей искорки хорошего вкуса и какого бы то ни было знания правил.
У Вольтера все по классике. Когда хвалишь придерживайся правила: ⅓ - критика, ⅔ - похвала.
Толстому в его эссе “О Шекспире и о драме” как раз не хватает соблюдения этого правила применительно к критике (⅓ - похвала, ⅔ - критика). А придерживайся Лев Николаевич “золотого” правила, глядишь, еще бы пару лет пожил на белом свете.
1744 г. - свет увидело роскошное иллюстрированное издание в шести томах Томаса Ханмера. В своем издании Ханмер опирался на издание, подготовленное Теобальдом. Но Ханмер тоже правил текст по своему вкусу, стремясь сделать его более «изящным» для аристократической публики.
1747 г. - ответка от Поупистов. Уильям Уорбертон, опираясь на издание под редакцией Поупа, выпускает 8-томное издание Шекспира. На титульных страницах имя Поупа указано перед именем Уорбертона.
Дальнейшее перечисление изданий для читателей будет утомительным. В 18 столетии в Англии было опубликовано что-то около 60–65 основных многотомных собраний сочинений Шекспира. Если же учитывать перепечатки, дешевые издания отдельных пьес и пиратские версии, то общее количество изданий за век исчисляется сотнями.
Так работает государство.
Далее у нас Бах.
👍33🔥12❤2
Грешники (1)
Так как сейчас на канале основное внимание уделяется музыкальной конспирологии посмотрел фильм Грешники. Шутка. Не стану вводить в заблуждение читателей. Фильм появился на торрентах, почитал комменты тех, кто посмотрел фильм и решил его скачать.
Надо сказать, фильм оказался лучше, чем я думал приступая к его просмотру. Бесспорно, после того как афроамериканцы убьют/съедят всех белых в Америке наступит парадайз. Нет, не gangsta’s paradise, а самый настоящий светлый, тьфу ты, чернее ночи рай. Хотя gangsta’s paradise тоже входит в ассортимент (главные герои фильма много лет работали на чикагскую мафию). Но эта нехитрая и само собой светлая, т.е. в контексте сюжета фильма абсолютно черная идея темнокожего режиссера Райана Куглера, не главное. Это прикрытие. В фильме наглядно показан ритуальный характер музыкальной культуры. Другими словами, сфера музыки, как социальная практика, абсолютно масонская сфера деятельности.
В 1991 году весь мир облетела фотография, на которой выдающийся виолончелист Мстислав Ростропович держит в руках автомат, пока рядом с ним дремлет защитник Белого дома. Интересно, как лишенный гражданства, а затем отказавшийся от его получения в 1990 г. Ростропович очутился в Белом доме? Узнал о событиях в Москве, сел на самолёт и прибыл в столицу СССР… без визы да еще на фоне ГКЧП.
А как получилось, что будучи советским музыкантом Ростропович превратился в шутагорохового королевы-матери, позволяющего себе за обедом в присутствии английских кураторов Бриттена и Пирса ради потехи отхлебнуть шампанское из ее бокала. Почему к Ростроповичу приставили цыганку Галину Вишневскую, по-видимости человека с подставной биографией, и супружескую пару без особых проблем выпустили из СССР? Вопросы) Точнее, вопросов как раз и нет.
В Советском Союзе ходили слухи о том, что диктатор Франко грозил отрезать кисти рук Пабло Казальсу. По другим сведениям, угроза обжечь виолончелисту руки исходила от гитлеровского режима. Фашистское зверье переполняла ненависть к талантливому человеку с высоким градусом.
Казальс был ярым сторонником республиканцев и в самом начале гражданской войны бежал из Испании, куда больше не вернулся. Жил во Франции, затем в Пуэрто-Рико, где помогал пуэрториканцам культурно развиваться. К столетию виолончелиста на горе Монсеррат, расположенной в 50 км от Барселоны на полпути к Пиренеям, установили памятник. Надо признать, памятник хороший.
ООН не имеет официального гимна, но гимн всё же существует и музыку к нему (на слова англо-американского поэта Одена) по личной просьбе Генерального секретаря этой организации пропагандиста и дипломата из Бирмы У Тана написал никто иной как Пабло Казальс. Напомню, до 1988 г. в Бирме существовала социалистическая республика с государственным красным флагом и двумя звездами на нем.
Мелодия гимна у Казальса вышла так себе, что в общем неважно. Сами понимаете, какой у человека должен быть градус, чтобы ему поручили написать гимн ООН, пусть и неофициальный.
В “Грешниках” старый негр, исполнитель блюзов, расползаясь по экрану под звуки блюза твердит: Ритуал.
Дядюшка Джо, рассказывая о молодых годах Ленина, окружении Крупской и искренних людях несколько раз упоминал знаменитого виолончелиста и директора Санкт-Петербургской консерватории Карла Юльевича Давыдова (правильно Давидова). Процитирую фрагмент из лекции “И Ленин такой молодой: III. Лампочка Ильича”.
Вторая подруга Чертковой по гимназии — это Вера Давыдова. Или, точнее, Давидова. Она принадлежала к знатному роду прибалтийских евреев, потомственных членов сведенборгианских масонских лож. Ее отец был директором Санкт-Петербургской консерватории и знаменитым виолончелистом. А ее дядя был деканом физико-математического факультета Московского университета и президентом Московского математического общества.
Продолжение в 14-00
Так как сейчас на канале основное внимание уделяется музыкальной конспирологии посмотрел фильм Грешники. Шутка. Не стану вводить в заблуждение читателей. Фильм появился на торрентах, почитал комменты тех, кто посмотрел фильм и решил его скачать.
Надо сказать, фильм оказался лучше, чем я думал приступая к его просмотру. Бесспорно, после того как афроамериканцы убьют/съедят всех белых в Америке наступит парадайз. Нет, не gangsta’s paradise, а самый настоящий светлый, тьфу ты, чернее ночи рай. Хотя gangsta’s paradise тоже входит в ассортимент (главные герои фильма много лет работали на чикагскую мафию). Но эта нехитрая и само собой светлая, т.е. в контексте сюжета фильма абсолютно черная идея темнокожего режиссера Райана Куглера, не главное. Это прикрытие. В фильме наглядно показан ритуальный характер музыкальной культуры. Другими словами, сфера музыки, как социальная практика, абсолютно масонская сфера деятельности.
В 1991 году весь мир облетела фотография, на которой выдающийся виолончелист Мстислав Ростропович держит в руках автомат, пока рядом с ним дремлет защитник Белого дома. Интересно, как лишенный гражданства, а затем отказавшийся от его получения в 1990 г. Ростропович очутился в Белом доме? Узнал о событиях в Москве, сел на самолёт и прибыл в столицу СССР… без визы да еще на фоне ГКЧП.
А как получилось, что будучи советским музыкантом Ростропович превратился в шута
В Советском Союзе ходили слухи о том, что диктатор Франко грозил отрезать кисти рук Пабло Казальсу. По другим сведениям, угроза обжечь виолончелисту руки исходила от гитлеровского режима. Фашистское зверье переполняла ненависть к талантливому человеку с высоким градусом.
Казальс был ярым сторонником республиканцев и в самом начале гражданской войны бежал из Испании, куда больше не вернулся. Жил во Франции, затем в Пуэрто-Рико, где помогал пуэрториканцам культурно развиваться. К столетию виолончелиста на горе Монсеррат, расположенной в 50 км от Барселоны на полпути к Пиренеям, установили памятник. Надо признать, памятник хороший.
ООН не имеет официального гимна, но гимн всё же существует и музыку к нему (на слова англо-американского поэта Одена) по личной просьбе Генерального секретаря этой организации пропагандиста и дипломата из Бирмы У Тана написал никто иной как Пабло Казальс. Напомню, до 1988 г. в Бирме существовала социалистическая республика с государственным красным флагом и двумя звездами на нем.
Мелодия гимна у Казальса вышла так себе, что в общем неважно. Сами понимаете, какой у человека должен быть градус, чтобы ему поручили написать гимн ООН, пусть и неофициальный.
В “Грешниках” старый негр, исполнитель блюзов, расползаясь по экрану под звуки блюза твердит: Ритуал.
Дядюшка Джо, рассказывая о молодых годах Ленина, окружении Крупской и искренних людях несколько раз упоминал знаменитого виолончелиста и директора Санкт-Петербургской консерватории Карла Юльевича Давыдова (правильно Давидова). Процитирую фрагмент из лекции “И Ленин такой молодой: III. Лампочка Ильича”.
Вторая подруга Чертковой по гимназии — это Вера Давыдова. Или, точнее, Давидова. Она принадлежала к знатному роду прибалтийских евреев, потомственных членов сведенборгианских масонских лож. Ее отец был директором Санкт-Петербургской консерватории и знаменитым виолончелистом. А ее дядя был деканом физико-математического факультета Московского университета и президентом Московского математического общества.
Продолжение в 14-00
Кинопоиск
«Грешники» (Sinners, 2025)
🎬 1932 год. После долгих лет отсутствия близнецы Смок и Стэк возвращаются в родной городок в дельте Миссисипи. Они успели повоевать в траншеях Первой мировой, а потом стали гангстерами в Чикаго. Братья выкупают у белого расиста территорию с хозяйственными…
🔥27👍10❤5