Грибоедов – вечно в пути: адреса драматурга в разных странах
Еще из школьной программы мы помним: Александр Андреевич Чацкий из «Горе от ума» – вечный путник. Москва лишь одна из точек, в которой он пробыл совсем немного. В этом аспекте его создатель Александр Грибоедов(кстати, сегодняшний именинник) вел точно такой же образ жизни. Он был дипломатом и вынужденно переезжал из одного города в другой, из страны в страну. Грибоедов сменил десятки квартир, в которых жил от нескольких месяцев до нескольких лет. Некоторые из этих адресов установлены.
🏘️ Москва
🏠 Особняк Грибоедовых
📍 Новинский бульвар, 17
Если какое-то место Грибоедов и мог назвать своим домом, то это особняк матери. Здесь он родился и провел детство. На Новинский бульвар он возвращался, когда ненадолго заезжал в Москву. Про сам город драматург писал:
Особняк сильно пострадал во время пожара 1812 года, но мать Грибоедова жила в нем еще более 20 лет. Сюда в 1829 году приезжал внук персидского хана Хозров-Мирза с извинениями об «убиенном посланнике», ее сыне. Лишь после этого женщина решила продать особняк.
Сейчас на здании можно увидеть памятную табличку, посвященную драматургу.
🏘️ Санкт-Петербург
🏠 Доходный дом Вальха
📍Набережная канала Грибоедова, 104
В доходном доме Грибоедов проживал с 1816 по 1818 годы. Это первый известный адрес Александра Грибоедова в Санкт-Петербурге (потом он приезжал еще и жил в самых разных местах).
Расположение доходного дома оказалось очень удобным для Грибоедова. Он оказался в центре интеллектуальной жизни Петербурга начала XIX века. Кроме того, недалеко располагался Большой каменный театр, – в нем драматург планировал поставить пьесу Крезе де Лессера «Семейная тайна», переведённую им с французского.
🏘️ Тегеран
🏠 Резиденция российского посланника А. С. Грибоедова в Тегеране — «Баг-е Элчи» (Посольский сад)
📍 ул. Нофель Лошато, 39
В 1818 году Грибоедов отправился в Персию – его назначили секретарем царского поверенного, возглавлявшего русскую миссию в Тегеране. Там он поселился в резиденции «Баг-е Элчи». Дипломат глубоко погрузился в персидскую культуру и общественную жизнь. Он нередко бывал во дворце Фетх-Али-шаха, осматривал развалины Рагов Мидийских, посещал Негиристан и другие окрестности города, даже выучил фарси.
К сожалению, «Баг-е Элчи» стала местом не только жизни, но и смерти Грибоедова. 30 января 1829 года в Тегеране толпа религиозных фанатиков, возмущённых укрывательством в посольстве грузин и армян, убила Александра Грибоедова и почти весь персонал русской миссии.
🏘️ Тавриз
🏠 Здание российского консульства
📍 Точный адрес неизвестен
В Тавризе (где при сыне и наследнике шаха Аббас-Мирзе находилось посольство России в Персии) Грибоедов провел около двух с половиной лет. Он четыре раза посещал город, приезжая по делам из Тегерана.
Существует версия, что именно здесь у драматурга родилась идея создания комедии «Горя от ума» и были написаны ее первые строки.
🏘️ Тифлис
🏠 «Небольшой дом на Экзаршеской площади, близ армянского базара»
Еще несколько лет Грибоедов прожил в Тифлисе(ныне Тбилиси) . С 1821 по 1823 он работал там в пограничном отделении. За это время Александр Сергеевич успел сделать для жителей города очень много: при его участии открылось несколько училищ для лиц «свободного состояния» и училище восточных языков, были учреждены газета «Тифлисские ведомости» и коммерческий банк.
Но главным событием грузинского периода для Грибоедова стало знакомство с Ниной Чавчавадзе. Оно произошло в 1822, тогда Нина была еще ребенком. Но спустя 5 лет, когда драматург в очередной раз оказался в Тифлисе, он увидел молодую девушку и уже через несколько дней признался ей в любви. Брак продлился всего несколько месяцев – затем Грибоедов опять уехал в Тегеран и там погиб. Нина Чавчавадзе хранила ему верность всю жизнь – за это ее прозвали «черной розой Тифлиса».
Еще из школьной программы мы помним: Александр Андреевич Чацкий из «Горе от ума» – вечный путник. Москва лишь одна из точек, в которой он пробыл совсем немного. В этом аспекте его создатель Александр Грибоедов
🏘️ Москва
🏠 Особняк Грибоедовых
📍 Новинский бульвар, 17
Если какое-то место Грибоедов и мог назвать своим домом, то это особняк матери. Здесь он родился и провел детство. На Новинский бульвар он возвращался, когда ненадолго заезжал в Москву. Про сам город драматург писал:
Этот дом родимый, в котором я вечно как на станции! Проеду, переночую, исчезну!
Особняк сильно пострадал во время пожара 1812 года, но мать Грибоедова жила в нем еще более 20 лет. Сюда в 1829 году приезжал внук персидского хана Хозров-Мирза с извинениями об «убиенном посланнике», ее сыне. Лишь после этого женщина решила продать особняк.
Сейчас на здании можно увидеть памятную табличку, посвященную драматургу.
🏘️ Санкт-Петербург
🏠 Доходный дом Вальха
📍Набережная канала Грибоедова, 104
В доходном доме Грибоедов проживал с 1816 по 1818 годы. Это первый известный адрес Александра Грибоедова в Санкт-Петербурге (потом он приезжал еще и жил в самых разных местах).
Расположение доходного дома оказалось очень удобным для Грибоедова. Он оказался в центре интеллектуальной жизни Петербурга начала XIX века. Кроме того, недалеко располагался Большой каменный театр, – в нем драматург планировал поставить пьесу Крезе де Лессера «Семейная тайна», переведённую им с французского.
🏘️ Тегеран
🏠 Резиденция российского посланника А. С. Грибоедова в Тегеране — «Баг-е Элчи» (Посольский сад)
📍 ул. Нофель Лошато, 39
В 1818 году Грибоедов отправился в Персию – его назначили секретарем царского поверенного, возглавлявшего русскую миссию в Тегеране. Там он поселился в резиденции «Баг-е Элчи». Дипломат глубоко погрузился в персидскую культуру и общественную жизнь. Он нередко бывал во дворце Фетх-Али-шаха, осматривал развалины Рагов Мидийских, посещал Негиристан и другие окрестности города, даже выучил фарси.
К сожалению, «Баг-е Элчи» стала местом не только жизни, но и смерти Грибоедова. 30 января 1829 года в Тегеране толпа религиозных фанатиков, возмущённых укрывательством в посольстве грузин и армян, убила Александра Грибоедова и почти весь персонал русской миссии.
🏘️ Тавриз
🏠 Здание российского консульства
📍 Точный адрес неизвестен
В Тавризе (где при сыне и наследнике шаха Аббас-Мирзе находилось посольство России в Персии) Грибоедов провел около двух с половиной лет. Он четыре раза посещал город, приезжая по делам из Тегерана.
Существует версия, что именно здесь у драматурга родилась идея создания комедии «Горя от ума» и были написаны ее первые строки.
🏘️ Тифлис
🏠 «Небольшой дом на Экзаршеской площади, близ армянского базара»
Еще несколько лет Грибоедов прожил в Тифлисе
Но главным событием грузинского периода для Грибоедова стало знакомство с Ниной Чавчавадзе. Оно произошло в 1822, тогда Нина была еще ребенком. Но спустя 5 лет, когда драматург в очередной раз оказался в Тифлисе, он увидел молодую девушку и уже через несколько дней признался ей в любви. Брак продлился всего несколько месяцев – затем Грибоедов опять уехал в Тегеран и там погиб. Нина Чавчавадзе хранила ему верность всю жизнь – за это ее прозвали «черной розой Тифлиса».
❤7❤🔥4👍3🔥2
Не в стол! Литературные конкурсы, на которые можно отправить рукопись прямо сейчас
📚 XVII Российско-итальянская литературная премия для молодых авторов и переводчиков «Радуга»
Уже в 17-й раз Литературный институт имени А. М. Горького и веронская некоммерческая ассоциация «Познаем Евразию» разыскивает молодых авторов лучших рассказов и переводов с итальянского языка. Если вам от 18 до 35 лет и вы готовы до 7 марта отправить на конкурс свою нигде ранее не публиковавшуюся работу – это ваш шанс получить денежный приз, стать участником международного литературного альманаха и принять участие в церемонии награждения, которая пройдет 19 июня 2026 года в Вероне.
📚 ХIV Международный открытый конкурс классического рассказа им. В.Г. Короленко
«Есть натуры, будто заранее предназначенные для тихого подвига любви» - так звучит тема конкурса в этом году. Организаторы ждут рассказы, написанные в традициях русской классики. Возраст, гражданство и место жительства автора значения не имеют.
Работы принимаются до 1 марта 2026 года.
📚 X Всероссийский конкурс молодых поэтов «Зеленый листок»
Авторы 16-29 лет могут прислать на конкурс свои поэтические подборки из 5 - 8 стихотворений, общим объемом не более 150 строк. Переводы и верлибры не рассматриваются.
Дедлайн: 20 февраля 2026 года.
📚 III Международный конкурс художественного перевода Artis Litterae
Конкурс для студентов и аспирантов проводится по нескольким направлениям:
✔️Перевод поэтического произведения с иностранного языка на русский язык;
✔️Перевод микрорассказа или прозаического отрывка с иностранного языка на русский язык;
✔️Перевод поэзии с русского языка на иностранный;
✔️Перевод прозы с русского языка на иностранный;
✔️Перевод поэзии с русского на язык народов РФ и наоборот;
✔️Перевод прозы с русского на язык народов РФ и наоборот.
Каждый участник может подать работы в нескольких номинациях до 31 января 2026 года.
📚 Школа молодых ученых
В марте 2026 года Государственный музей Л.Н. Толстого совместно со Школой критики имени В. Я. Курбатова проведет практическую и образовательную программу для студентов и начинающих исследователей. На лекциях, семинарах и мастер-классах сотрудники Государственного музея Л.Н. Толстого и приглашенные специалисты «научат разгадывать рукописи, читать черновики, работать с материалами из фондов». По окончании курса выпускники смогут опубликовать свои открытия в научных сборниках музея.
Срок подачи заявки - до 20 января 2026 года.
#КнижныйКалендарь
📚 XVII Российско-итальянская литературная премия для молодых авторов и переводчиков «Радуга»
Уже в 17-й раз Литературный институт имени А. М. Горького и веронская некоммерческая ассоциация «Познаем Евразию» разыскивает молодых авторов лучших рассказов и переводов с итальянского языка. Если вам от 18 до 35 лет и вы готовы до 7 марта отправить на конкурс свою нигде ранее не публиковавшуюся работу – это ваш шанс получить денежный приз, стать участником международного литературного альманаха и принять участие в церемонии награждения, которая пройдет 19 июня 2026 года в Вероне.
📚 ХIV Международный открытый конкурс классического рассказа им. В.Г. Короленко
«Есть натуры, будто заранее предназначенные для тихого подвига любви» - так звучит тема конкурса в этом году. Организаторы ждут рассказы, написанные в традициях русской классики. Возраст, гражданство и место жительства автора значения не имеют.
Работы принимаются до 1 марта 2026 года.
📚 X Всероссийский конкурс молодых поэтов «Зеленый листок»
Авторы 16-29 лет могут прислать на конкурс свои поэтические подборки из 5 - 8 стихотворений, общим объемом не более 150 строк. Переводы и верлибры не рассматриваются.
Дедлайн: 20 февраля 2026 года.
📚 III Международный конкурс художественного перевода Artis Litterae
Конкурс для студентов и аспирантов проводится по нескольким направлениям:
✔️Перевод поэтического произведения с иностранного языка на русский язык;
✔️Перевод микрорассказа или прозаического отрывка с иностранного языка на русский язык;
✔️Перевод поэзии с русского языка на иностранный;
✔️Перевод прозы с русского языка на иностранный;
✔️Перевод поэзии с русского на язык народов РФ и наоборот;
✔️Перевод прозы с русского на язык народов РФ и наоборот.
Каждый участник может подать работы в нескольких номинациях до 31 января 2026 года.
📚 Школа молодых ученых
В марте 2026 года Государственный музей Л.Н. Толстого совместно со Школой критики имени В. Я. Курбатова проведет практическую и образовательную программу для студентов и начинающих исследователей. На лекциях, семинарах и мастер-классах сотрудники Государственного музея Л.Н. Толстого и приглашенные специалисты «научат разгадывать рукописи, читать черновики, работать с материалами из фондов». По окончании курса выпускники смогут опубликовать свои открытия в научных сборниках музея.
Срок подачи заявки - до 20 января 2026 года.
#КнижныйКалендарь
❤4🙏4
Вика Маликова. «Дети Кроноса». Издательство «Полынь», 2025
Такого Минска вы точно не видели. С одной стороны, все вроде бы вполне обычно: площади, проспекты, запруженные станции метро, люди спешат по своим делам. С другой – чудеса в решете: вместо кошки или собаки здесь можно завести ручного хута – огненного дракончика, который приносит в дом богатство, а по улицам свободно разгуливают мифологические существа – оборотни, ночницы, вострухи, зазовки, которыми так богат белорусский фольклор. До поры до времени они ведут себя вполне пристойно, попивая коктейли в специально организованном для них баре, а если вдруг затеют бузу, так монстрологи – специалисты по борьбе с демонами-нарушителями - тут как тут.
Готовят монстрологов в специальном колледже, только в отличие от английского Хогвартса там учатся не волшебники, а самые обычные подростки. Женя Бражник – один из них, если, конечно, можно считать обычным 17-летнего парня, который сам себя, конечно же, полагает еще каким особенным. Однажды в руки ему попадает странный дневник(привет, Том Реддл) , который словно бы запускает маховик времени и втягивает Женю и его друзей – Рона и Гермиону Михея и Виджаю (если что, она самая настоящая индианка) – в смертельно опасное расследование. Выясняется, что детей, которые время от времени пропадают в Минске и окрестностях, на самом деле приносят в жертву могучему доисторическому чудищу, которое обитает под землей и может в любой момент превратить город в руины. У юных монстрологов есть выбор: оставить все как есть или рискнуть жизнью и сразиться с монстром.
Несмотря на очевидные и многочисленные отсылки к вселенной Гарри Поттера, «Дети Кроноса» отнюдь не вторичны. Городское фэнтези, щедро сдобренное национальной мифологией, где каждый, пусть и второстепенный герой, безусловно, сложная личность со своими pro и contra и ни на один вопрос не дается однозначный ответ, сконструировано практически безупречно - с точки зрения стилистики, закрученного сюжета, характеров и моральных дилемм, о которые персонажи спотыкаются практически ежеминутно. Особый бонус припасен для поклонников старинных легенд и преданий – вставные новеллы о мельнике и его дочери-лойме, похищающей детей из колыбели, о мистическом обряде «комоедица», и о «белорусском Ван Хельсинге» Стефане Дрыгвиче – выдающемся борце с нечистью, чью возлюбленную отдали замуж за медведя. Лют и поэтичен мир древней магии, обретающий особую притягательность, если скрестить его с узнаваемой современностью.
«Дети Кроноса» - первая часть саги «Верхний мир». Продолжение – «Дети Уробороса» - уже на подходе.
#КнигаДня
Такого Минска вы точно не видели. С одной стороны, все вроде бы вполне обычно: площади, проспекты, запруженные станции метро, люди спешат по своим делам. С другой – чудеса в решете: вместо кошки или собаки здесь можно завести ручного хута – огненного дракончика, который приносит в дом богатство, а по улицам свободно разгуливают мифологические существа – оборотни, ночницы, вострухи, зазовки, которыми так богат белорусский фольклор. До поры до времени они ведут себя вполне пристойно, попивая коктейли в специально организованном для них баре, а если вдруг затеют бузу, так монстрологи – специалисты по борьбе с демонами-нарушителями - тут как тут.
Готовят монстрологов в специальном колледже, только в отличие от английского Хогвартса там учатся не волшебники, а самые обычные подростки. Женя Бражник – один из них, если, конечно, можно считать обычным 17-летнего парня, который сам себя, конечно же, полагает еще каким особенным. Однажды в руки ему попадает странный дневник
Несмотря на очевидные и многочисленные отсылки к вселенной Гарри Поттера, «Дети Кроноса» отнюдь не вторичны. Городское фэнтези, щедро сдобренное национальной мифологией, где каждый, пусть и второстепенный герой, безусловно, сложная личность со своими pro и contra и ни на один вопрос не дается однозначный ответ, сконструировано практически безупречно - с точки зрения стилистики, закрученного сюжета, характеров и моральных дилемм, о которые персонажи спотыкаются практически ежеминутно. Особый бонус припасен для поклонников старинных легенд и преданий – вставные новеллы о мельнике и его дочери-лойме, похищающей детей из колыбели, о мистическом обряде «комоедица», и о «белорусском Ван Хельсинге» Стефане Дрыгвиче – выдающемся борце с нечистью, чью возлюбленную отдали замуж за медведя. Лют и поэтичен мир древней магии, обретающий особую притягательность, если скрестить его с узнаваемой современностью.
«Дети Кроноса» - первая часть саги «Верхний мир». Продолжение – «Дети Уробороса» - уже на подходе.
#КнигаДня
❤9🔥8👏3🙏2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«Прощай, Кристофер Робин». Режиссер: Саймон Кёртис. Великобритания, США, 2017
Каково это, быть тем самым мальчиком, что дружит с Винни-Пухом? Тем, кого не знают разве что в горах Африки (а может няня ошибается, и от славы не укрыться даже там)? Юный Кристофер Робин дает интервью, отвечает на письма поклонников и слишком редко видит маму и папу. Он хочет вернуться в прошлое, быть только Билли Муном – так его называли близкие в те времена, когда их дом еще не окружали толпы журналистов и читателей.
Папа Билли Муна тоже имеет две личности: он смешливый Василек и серьезный, даже депрессивный писатель Алан Милн. И первого окружающие видят все реже.
Винни-Пух и его друзья напомнили миллионам людей, как радоваться: ведь родители многих детей после Первой мировой потеряли этот навык. А вот в семье Милнов с приходом к жителям Чудесного леса известности смех звучать перестал.
Отец и сын хотят вернуть потерянную близость, снова стать Васильком и Билли Муном. Однако для этого им придется пройти через еще одну войну.
#ФильмДня
Каково это, быть тем самым мальчиком, что дружит с Винни-Пухом? Тем, кого не знают разве что в горах Африки (а может няня ошибается, и от славы не укрыться даже там)? Юный Кристофер Робин дает интервью, отвечает на письма поклонников и слишком редко видит маму и папу. Он хочет вернуться в прошлое, быть только Билли Муном – так его называли близкие в те времена, когда их дом еще не окружали толпы журналистов и читателей.
Папа Билли Муна тоже имеет две личности: он смешливый Василек и серьезный, даже депрессивный писатель Алан Милн. И первого окружающие видят все реже.
Винни-Пух и его друзья напомнили миллионам людей, как радоваться: ведь родители многих детей после Первой мировой потеряли этот навык. А вот в семье Милнов с приходом к жителям Чудесного леса известности смех звучать перестал.
Отец и сын хотят вернуть потерянную близость, снова стать Васильком и Билли Муном. Однако для этого им придется пройти через еще одну войну.
#ФильмДня
❤🔥9❤3👍3🔥2
И один на сцене воин: в Москве пройдет фестиваль моно- и камерных спектаклей «Аэлита»
Выслушать исповедь Анны Карениной, поговорить о любви с Мариной Цветаевой, в очередной раз посмеяться над чеховскими шутками и затрепетать сердцем от историй купринских героинь (и вообще стать лучше, умнее и содержательнее) смогут гости III Открытого фестиваля моноспектаклей и спектаклей малой формы «Аэлита», который пройдет с 21 по 30 января в Музее-квартире Алексея Толстого на Спиридоновке, 2.
Театр на расстоянии вытянутой руки в камерном историческом пространстве, будто все, что происходит на импровизированной сцене, предназначено для тебя, и только для тебя – опыт необычный и для зрителей, и для актеров. Последние едут в Москву со всей России. В фестивале участвуют профессиональные и студенческие труппы: столичные Театр.Doc, проект «Вне…театр» и Театр минимализма S.T.E.R., екатеринбургский Театр Откровений, челябинское «Театральное Пространство Свободы», а также коллективы из Твери, Нижнего Новгорода и Тамбовской области.
«Аэлита» выберет победителей в пяти номинациях: моноспектакль, чтецкий спектакль, сторителлинг, стендап и спектакль малой формы. Так что чем больше посмотреть за эти дни, тем больше шансов увидеть лучших из лучших.
#АфишаPerspectum
Выслушать исповедь Анны Карениной, поговорить о любви с Мариной Цветаевой, в очередной раз посмеяться над чеховскими шутками и затрепетать сердцем от историй купринских героинь (и вообще стать лучше, умнее и содержательнее) смогут гости III Открытого фестиваля моноспектаклей и спектаклей малой формы «Аэлита», который пройдет с 21 по 30 января в Музее-квартире Алексея Толстого на Спиридоновке, 2.
Театр на расстоянии вытянутой руки в камерном историческом пространстве, будто все, что происходит на импровизированной сцене, предназначено для тебя, и только для тебя – опыт необычный и для зрителей, и для актеров. Последние едут в Москву со всей России. В фестивале участвуют профессиональные и студенческие труппы: столичные Театр.Doc, проект «Вне…театр» и Театр минимализма S.T.E.R., екатеринбургский Театр Откровений, челябинское «Театральное Пространство Свободы», а также коллективы из Твери, Нижнего Новгорода и Тамбовской области.
«Аэлита» выберет победителей в пяти номинациях: моноспектакль, чтецкий спектакль, сторителлинг, стендап и спектакль малой формы. Так что чем больше посмотреть за эти дни, тем больше шансов увидеть лучших из лучших.
#АфишаPerspectum
❤4🔥4👏3
От шаманов до вампиров: увлекательное чтение для любителей фольклора
Вечные сюжеты потому и остаются вечными, что они актуальны в любые времена. События древних мифов легко соотнести с современностью и приложить к собственному опыту. Оттого сотни писателей на протяжении веков обращались к ним. И наши современники не исключение.
📚 Марина Сычева. «Солнце в силках»
Всего лишь одна песня заставила Марину Сычеву погрузиться в якутские верования и написать о них роман. Эта композиция – «Шаман» группы «Мельница». Она оставила больше вопросов, чем ответов: что за шаман-олень, почему он себя проклял, что связывает его с героиней? Северные мифы дали писательнице представление о разворачивающемся сюжете, а она передала его нам в виде книги. Главными героями произведения становятся друзья детства, которые выбрали разные стороны: один стал Белым Шаманом, а второй – учеником Великого черного ворона.
📚 Милован Глишич. «Спустя девяносто лет»
Сербские вампиры, ведьмы и призраки пусть и похожи на своих «коллег» из другим стран, но имеют яркую индивидуальность. Особенно хорошо об этом осведомлен Милован Глишич – автор, который перевел Эдгара Алана По и Николая Гоголя, а затем создал этот сборник рассказов. В нем нечисть описывается так, как принято в легендах сербов, иногда очень неожиданно, но по своему логично. Например, когда вампир насосется крови, то надувается, как пузырь, а лицо его становится красного цвета. Сборник Глишича – один из самых увлекательных способов изучать сербские верования.
📚 Андрей Рубанов. «Человек из красного дерева»
И православие, и язычество оставили след в русской культуре. Две эти традиции находятся в сложных, неоднозначных отношениях. Андрей Рубанов в этом романе переводит конфликт в материальную область: его героями становятся деревянные истуканы, которых убрали из церкви. Для священников их наличие – идолопоклонство и пережитки язычества, а для людей – традиция. Подобные события действительно произошли, и это установлено в исторических документах. Но писатель позволяет себе фантастический допуск: его истуканы оживают и становятся похожи на людей. Большинство из них считают себя православными, но одна деревянная статуя оказывается перерождением богини Мокошь. Между героями возникает конфликт, результат которого определит, могут ли сосуществовать моно- и политеизм.
📚 Составитель: Пола Гуран. «Мифическое путешествие: мифы и легенды на новый лад»
За последние годы мы привыкли, что антологии – это издания, для которых у писателей заказывают рассказы на определенную тему. Эта книга не такова. Ее составительница Пола Гуран собрала в нем произведения разных лет от авторов со всего мира. Она отобрала 27 рассказов, объединённых мифологическими мотивами. На соседних страницах можно встретить короля Артура, Медузу Горгону и индейского Койота. В этом прелесть сборника: он предлагает максимально широкий выбор тем и стилей. Рассказы связаны лишь одним: интересом к древним историям, проникающим в современную жизнь.
А еще больше мифов вы сможете найти в номере журнала «Человек и мир. Диалог». Он полностью посвящен легендам, верованиям, приметам и суевериям разных народов: от Дальнего Востока до Европы. Отправляйтесь в этнографическую экспедицию, листая «ЧиМ».
Вечные сюжеты потому и остаются вечными, что они актуальны в любые времена. События древних мифов легко соотнести с современностью и приложить к собственному опыту. Оттого сотни писателей на протяжении веков обращались к ним. И наши современники не исключение.
📚 Марина Сычева. «Солнце в силках»
Всего лишь одна песня заставила Марину Сычеву погрузиться в якутские верования и написать о них роман. Эта композиция – «Шаман» группы «Мельница». Она оставила больше вопросов, чем ответов: что за шаман-олень, почему он себя проклял, что связывает его с героиней? Северные мифы дали писательнице представление о разворачивающемся сюжете, а она передала его нам в виде книги. Главными героями произведения становятся друзья детства, которые выбрали разные стороны: один стал Белым Шаманом, а второй – учеником Великого черного ворона.
📚 Милован Глишич. «Спустя девяносто лет»
Сербские вампиры, ведьмы и призраки пусть и похожи на своих «коллег» из другим стран, но имеют яркую индивидуальность. Особенно хорошо об этом осведомлен Милован Глишич – автор, который перевел Эдгара Алана По и Николая Гоголя, а затем создал этот сборник рассказов. В нем нечисть описывается так, как принято в легендах сербов, иногда очень неожиданно, но по своему логично. Например, когда вампир насосется крови, то надувается, как пузырь, а лицо его становится красного цвета. Сборник Глишича – один из самых увлекательных способов изучать сербские верования.
📚 Андрей Рубанов. «Человек из красного дерева»
И православие, и язычество оставили след в русской культуре. Две эти традиции находятся в сложных, неоднозначных отношениях. Андрей Рубанов в этом романе переводит конфликт в материальную область: его героями становятся деревянные истуканы, которых убрали из церкви. Для священников их наличие – идолопоклонство и пережитки язычества, а для людей – традиция. Подобные события действительно произошли, и это установлено в исторических документах. Но писатель позволяет себе фантастический допуск: его истуканы оживают и становятся похожи на людей. Большинство из них считают себя православными, но одна деревянная статуя оказывается перерождением богини Мокошь. Между героями возникает конфликт, результат которого определит, могут ли сосуществовать моно- и политеизм.
📚 Составитель: Пола Гуран. «Мифическое путешествие: мифы и легенды на новый лад»
За последние годы мы привыкли, что антологии – это издания, для которых у писателей заказывают рассказы на определенную тему. Эта книга не такова. Ее составительница Пола Гуран собрала в нем произведения разных лет от авторов со всего мира. Она отобрала 27 рассказов, объединённых мифологическими мотивами. На соседних страницах можно встретить короля Артура, Медузу Горгону и индейского Койота. В этом прелесть сборника: он предлагает максимально широкий выбор тем и стилей. Рассказы связаны лишь одним: интересом к древним историям, проникающим в современную жизнь.
А еще больше мифов вы сможете найти в номере журнала «Человек и мир. Диалог». Он полностью посвящен легендам, верованиям, приметам и суевериям разных народов: от Дальнего Востока до Европы. Отправляйтесь в этнографическую экспедицию, листая «ЧиМ».
👍5🔥5🥰3
История с географией: «Библиогид» опубликовал новый список лучших книг для детей
Для тех, кто не знает: «Библиогид» — это путеводитель по детским и подростковым книгам, который выпускает Российская государственная детская библиотека. Каждый месяц эксперты по чтению отбирают лучшие отечественные и зарубежные издания, художественные и научно-популярные - в помощь коллегам-библиотекарям из регионов и следящим за новинками родителям.
В январском списке 40 книг, на три из которых и мы советуем обратить внимание.
📚Елена Голованова. «1248. Приключение на Шелковом пути». Художник: Мария Пировских. Издательство «Поляндрия», 2025
Однажды летом двенадцатилетний Севка и его папа-фантазер отправляются на настоящие археологические раскопки в Азербайджан. Знал бы Севка, что эта поездка обернется настоящим путешествием во времени! Он окажется в XIII веке, пройдет с торговым караваном по Великому Шелковому пути, побывает в Багдаде, благодаря научным фокусам прослывет могучим колдуном, будет зарабатывать на хлеб рисованием, познакомится с легендарным мудрецом Руми, спасет жизнь человека, обретет друга, чтобы вернуться домой совсем другим человеком – повзрослевшим и многое осознавшим.
Роман взросления о путешествии сквозь время, пространство и тайники детской души в 2024-м был отмечен Международной детской литературной премией имени В. П. Крапивина.
📚Наталья Андрианова. «Тайны прошлого: Археологические открытия от пещерного человека до наших дней». Издательство «Бомбора», 2025
Еще одно путешествие сквозь века и тысячелетия повезло совершить Шуре и Максимке. Потерев старинный медальон, они вызвали настоящего джинна, который организовал для них турне по местам самых значительных археологических открытий планеты. Вместе с гидом-волшебником ребята (а с ними и читатели) окажутся в Сибири, где обнаружат скелеты мамонтов, в испанской пещере Альтамира, стены которой испещрены рисунками эпохи палеолита, увидят карельские петроглифы, знаменитый британский Стоунхедж и множество других диковинок земли.
Каждая глава снабжена яркими иллюстрациями, фотографиями, историческими и географическими справками и интерактивными заданиями для юных исследователей.
📚«Мудрые корейские сказки». Художник: Диана Махтарян. Издательство «Феникс», 2025
Как на земле появились кошки, отчего идут дожди, куда можно взобраться по росткам тыквы, почему милосердие – настоящее богатство, расскажут десять старинных корейских сказок – волшебных и бытовых. Под одной обложкой собрались самые знаменитые герои национального фольклора, при этом герои, хоть и носят экзотические восточные одежды, но весьма узнаваемы: меткие стрелки, прекрасные девушки-волшебницы, находчивые юноши, жадные министры и мудрые старики встречаются во всех концах земли.
Для тех, кто не знает: «Библиогид» — это путеводитель по детским и подростковым книгам, который выпускает Российская государственная детская библиотека. Каждый месяц эксперты по чтению отбирают лучшие отечественные и зарубежные издания, художественные и научно-популярные - в помощь коллегам-библиотекарям из регионов и следящим за новинками родителям.
В январском списке 40 книг, на три из которых и мы советуем обратить внимание.
📚Елена Голованова. «1248. Приключение на Шелковом пути». Художник: Мария Пировских. Издательство «Поляндрия», 2025
Однажды летом двенадцатилетний Севка и его папа-фантазер отправляются на настоящие археологические раскопки в Азербайджан. Знал бы Севка, что эта поездка обернется настоящим путешествием во времени! Он окажется в XIII веке, пройдет с торговым караваном по Великому Шелковому пути, побывает в Багдаде, благодаря научным фокусам прослывет могучим колдуном, будет зарабатывать на хлеб рисованием, познакомится с легендарным мудрецом Руми, спасет жизнь человека, обретет друга, чтобы вернуться домой совсем другим человеком – повзрослевшим и многое осознавшим.
Роман взросления о путешествии сквозь время, пространство и тайники детской души в 2024-м был отмечен Международной детской литературной премией имени В. П. Крапивина.
📚Наталья Андрианова. «Тайны прошлого: Археологические открытия от пещерного человека до наших дней». Издательство «Бомбора», 2025
Еще одно путешествие сквозь века и тысячелетия повезло совершить Шуре и Максимке. Потерев старинный медальон, они вызвали настоящего джинна, который организовал для них турне по местам самых значительных археологических открытий планеты. Вместе с гидом-волшебником ребята (а с ними и читатели) окажутся в Сибири, где обнаружат скелеты мамонтов, в испанской пещере Альтамира, стены которой испещрены рисунками эпохи палеолита, увидят карельские петроглифы, знаменитый британский Стоунхедж и множество других диковинок земли.
Каждая глава снабжена яркими иллюстрациями, фотографиями, историческими и географическими справками и интерактивными заданиями для юных исследователей.
📚«Мудрые корейские сказки». Художник: Диана Махтарян. Издательство «Феникс», 2025
Как на земле появились кошки, отчего идут дожди, куда можно взобраться по росткам тыквы, почему милосердие – настоящее богатство, расскажут десять старинных корейских сказок – волшебных и бытовых. Под одной обложкой собрались самые знаменитые герои национального фольклора, при этом герои, хоть и носят экзотические восточные одежды, но весьма узнаваемы: меткие стрелки, прекрасные девушки-волшебницы, находчивые юноши, жадные министры и мудрые старики встречаются во всех концах земли.
❤7👍4
Сказкотерапия: волшебство, которое дает ответы
Когда нужно объяснить ребенку непростые идеи или помочь прожить сложные чувства, на помощь приходит сказка. Столетиями мудрость человечества передавалась новым поколениям через волшебные сюжеты, и только в XX веке появилось научное доказательство эффективности этого метода. Так у психологов появился новый метод – сказкотерапия. Она работает с большим кругом запросов:
🌟 формирование полезных привычек;
🌟 преодоление прокрастинации;
🌟 работа со страхами;
🌟 помощь в проживании горя;
🌟 разрешение внутреннего конфликта;
🌟 переживание травмы;
🌟 преодоление чувства одиночества или бессилия.
Есть лишь одна вещь, на которую сказкотерапия точно не способна: воспитать в ребенке качества, к которым он не склонен. Если родители хотят с помощью этого метода наделить его лидерскими качествами или превратить творческие задатки в собранность и прагматизм – у них не выйдет.
Сказкотерапию не обязательно проводить вместе с психологом, его роль может сыграть педагог или родитель. Нужно лишь знать несколько правил.
✨ Структура
Сказкотерапия проходит по сценарию:
1️⃣ Установка контакта и ввод в тему.
2️⃣ Чтение или рассказывание подобранной сказки.
3️⃣ Обсуждение впечатлений: какие чувства возникли.
4️⃣ Проективное задание: ребенок меняет сюжет или рисует героя.
5️⃣ Заключение: подведение итогов, закрепление позитивного опыта.
Чтение может заменяться совместным сочинением сказки, а проективное задание приобретать другие формы, но последовательность шагов сохраняется.
✨ Выбор сказки
Для начала надо определиться, какой тип сюжета сейчас больше всего отвечает вашему запросу. Сказка может быть:
🌟 Дидактическая (знакомит детей с новыми понятиями, расширяет кругозор);
🌟 Психологическая (помогает ребёнку выбрать верное направление);
🌟 Художественная (приобщает детей к эстетическим и нравственным традициям общества);
🌟 Диагностическая (позволяет лучше понять внутренний мир ребенка, его отношение к себе и окружающим);
🌟 Медитативная (особый жанр, создающий визуальные образы в воображении).
Также при выборе материала нужно помнить о возрасте ребенка.
🌟 Дошкольный возраст (3–6 лет)
Ребенок воспринимает сказку буквально, поэтому в ней должен быть простой сюжет, чёткое деление на «хорошо» и «плохо», понятные герои, базовые эмоции и знакомые ситуации.
🌟 Младший школьный возраст (7–10 лет)
Сказка помогает осознать мотивы и увидеть разные стороны ситуации. Важно, чтобы она не была слишком прямолинейной и детской.
🌟 Подростки
В этом возрасте важны самостоятельность и признание. История должна быть взрослой по отношению, а не по содержанию. Хорошо, если она будет содержать метафоры.
✨ Средства сказкотерапии
Этот метод не ограничивается обсуждением истории. Его может дополнять совместное проигрывание сюжета, смена ролей, театрализация, рисование, театр теней, создание фигурок из пластилина.
Найти подходящий сюжет можно в нашей книге «Жили-были сказки». В ней собраны истории со всего мира – среди крупиц мудрости десятков народов обязательно найдется ответ на вопрос вашего ребенка.
Когда нужно объяснить ребенку непростые идеи или помочь прожить сложные чувства, на помощь приходит сказка. Столетиями мудрость человечества передавалась новым поколениям через волшебные сюжеты, и только в XX веке появилось научное доказательство эффективности этого метода. Так у психологов появился новый метод – сказкотерапия. Она работает с большим кругом запросов:
🌟 формирование полезных привычек;
🌟 преодоление прокрастинации;
🌟 работа со страхами;
🌟 помощь в проживании горя;
🌟 разрешение внутреннего конфликта;
🌟 переживание травмы;
🌟 преодоление чувства одиночества или бессилия.
Есть лишь одна вещь, на которую сказкотерапия точно не способна: воспитать в ребенке качества, к которым он не склонен. Если родители хотят с помощью этого метода наделить его лидерскими качествами или превратить творческие задатки в собранность и прагматизм – у них не выйдет.
Сказкотерапию не обязательно проводить вместе с психологом, его роль может сыграть педагог или родитель. Нужно лишь знать несколько правил.
✨ Структура
Сказкотерапия проходит по сценарию:
1️⃣ Установка контакта и ввод в тему.
2️⃣ Чтение или рассказывание подобранной сказки.
3️⃣ Обсуждение впечатлений: какие чувства возникли.
4️⃣ Проективное задание: ребенок меняет сюжет или рисует героя.
5️⃣ Заключение: подведение итогов, закрепление позитивного опыта.
Чтение может заменяться совместным сочинением сказки, а проективное задание приобретать другие формы, но последовательность шагов сохраняется.
✨ Выбор сказки
Для начала надо определиться, какой тип сюжета сейчас больше всего отвечает вашему запросу. Сказка может быть:
🌟 Дидактическая (знакомит детей с новыми понятиями, расширяет кругозор);
🌟 Психологическая (помогает ребёнку выбрать верное направление);
🌟 Художественная (приобщает детей к эстетическим и нравственным традициям общества);
🌟 Диагностическая (позволяет лучше понять внутренний мир ребенка, его отношение к себе и окружающим);
🌟 Медитативная (особый жанр, создающий визуальные образы в воображении).
Также при выборе материала нужно помнить о возрасте ребенка.
🌟 Дошкольный возраст (3–6 лет)
Ребенок воспринимает сказку буквально, поэтому в ней должен быть простой сюжет, чёткое деление на «хорошо» и «плохо», понятные герои, базовые эмоции и знакомые ситуации.
🌟 Младший школьный возраст (7–10 лет)
Сказка помогает осознать мотивы и увидеть разные стороны ситуации. Важно, чтобы она не была слишком прямолинейной и детской.
🌟 Подростки
В этом возрасте важны самостоятельность и признание. История должна быть взрослой по отношению, а не по содержанию. Хорошо, если она будет содержать метафоры.
✨ Средства сказкотерапии
Этот метод не ограничивается обсуждением истории. Его может дополнять совместное проигрывание сюжета, смена ролей, театрализация, рисование, театр теней, создание фигурок из пластилина.
Найти подходящий сюжет можно в нашей книге «Жили-были сказки». В ней собраны истории со всего мира – среди крупиц мудрости десятков народов обязательно найдется ответ на вопрос вашего ребенка.
❤5👍4👏1
Авторский почерк: что нам могут рассказать рукописи писателей
Когда вы в последний раз писали от руки? Привычка фиксировать мысли на бумаге уходит из нашей жизни, а вместе с ней – сама идея почерка как индивидуальной черты человека. Чтобы попытаться возродить ее в 1977 году был учрежден День ручного письма – 23 января.
Между тем, по рукописным заметкам можно многое понять об их авторе. Особенно, если речь идет о художественном тексте. Мы, конечно, не графологи и не будем пытаться читать в душах писателей, смотря на их почерк. Но точно дополним ваше представление о том, как творили великие литераторы.
✍️ Александр Пушкин
Лаконичность и кажущаяся простота произведений Пушкина наводят на мысль, что они создавались легко и сразу ложились на бумагу аккуратными строками. Однако это не так.
Когда поэт был спокоен, его почерк был аккуратным и ровным. Но когда дело доходило до создания стихотворений, то его манера письма становилась резкой, с сильными нажимами. Рукописи были переполнены исправлениями и рисунками на полях.
✍️ Франц Кафка
А вот почерк автора «Превращения» вряд ли вам удивит. Все метания и неврозы Кафки просвечивают через написанные от руки листы. Размашистые буквы и неровные строки говорят сами за себя.
✍️ Владимир Набоков
Рукописи Набокова – продолжение стиля его произведений. Читая его книги, важно быть внимательным к формулировкам и не упускать деталей: ведь у автора «Лолиты» и «Дара» не бывает ни одного случайного слова. То же и в черновиках: страницы покрывают мелкие строки со множеством зачеркиваний и... стрелок. Чтобы понять написанное нужно не только разобрать слова, но и понять, как связаны между собой разрозненные отрывки.
✍️ Иван Тургенев
Существовал ли хоть один писатель или поэт, рукописи которого были аккуратными? Среди русских авторов можно выделить Тургенева – он писал ровно, аккуратно, почти без исправлений.
Когда вы в последний раз писали от руки? Привычка фиксировать мысли на бумаге уходит из нашей жизни, а вместе с ней – сама идея почерка как индивидуальной черты человека. Чтобы попытаться возродить ее в 1977 году был учрежден День ручного письма – 23 января.
Между тем, по рукописным заметкам можно многое понять об их авторе. Особенно, если речь идет о художественном тексте. Мы, конечно, не графологи и не будем пытаться читать в душах писателей, смотря на их почерк. Но точно дополним ваше представление о том, как творили великие литераторы.
✍️ Александр Пушкин
Лаконичность и кажущаяся простота произведений Пушкина наводят на мысль, что они создавались легко и сразу ложились на бумагу аккуратными строками. Однако это не так.
Когда поэт был спокоен, его почерк был аккуратным и ровным. Но когда дело доходило до создания стихотворений, то его манера письма становилась резкой, с сильными нажимами. Рукописи были переполнены исправлениями и рисунками на полях.
✍️ Франц Кафка
А вот почерк автора «Превращения» вряд ли вам удивит. Все метания и неврозы Кафки просвечивают через написанные от руки листы. Размашистые буквы и неровные строки говорят сами за себя.
✍️ Владимир Набоков
Рукописи Набокова – продолжение стиля его произведений. Читая его книги, важно быть внимательным к формулировкам и не упускать деталей: ведь у автора «Лолиты» и «Дара» не бывает ни одного случайного слова. То же и в черновиках: страницы покрывают мелкие строки со множеством зачеркиваний и... стрелок. Чтобы понять написанное нужно не только разобрать слова, но и понять, как связаны между собой разрозненные отрывки.
✍️ Иван Тургенев
Существовал ли хоть один писатель или поэт, рукописи которого были аккуратными? Среди русских авторов можно выделить Тургенева – он писал ровно, аккуратно, почти без исправлений.
❤9👍6🔥4
А как часто вы пишете от руки?
Anonymous Poll
67%
Каждый день
25%
Около раза в неделю
4%
Около раза в месяц
4%
Почти никогда
🥰5
Пришел успех, откуда не ждали: как Эрнст Теодор Вильгельм Гофман хотел быть композитором, а запомнился как писатель
С самого детства автор «Щелкунчика» – и наш сегодняшний именинник – интересовался разными видами искусства: он хорошо рисовал, играл на музыкальных инструментах, рано начал сочинять рассказы. Учась в гимназии, Эрнст Гофман много занимался и развил первые два навыка. Уже в 18 лет он начал давать уроки музыки. Однако поступить в университет ему пришлось на юридический факультет – такова была семейная традиция. Гофман признавался:
Долгие годы Гофман совмещал несколько жизней в одной: днем работал в министерстве юстиции, а ночами сочинял музыку. Помимо этого он успевал писать критические статьи в музыкальные журналы, создавать декорации. А возглавив Варшавское филармоническое общество, Гофман в 1804–1806 годы выступал дирижером в симфонических концертах, читал лекции о музыке.
Иногда у Гофмана появлялась возможность отказаться от юридической деятельности. Он несколько лет с перерывами работал капельмейстером в городском театре Бамберга. Однако затем ему пришлось вернуться в юриспруденцию, чтобы иметь возможность обеспечить семью.
Стать известным композитором Гофману будто мешал злой рок. Две его оперы пострадали из-за пожаров. Огонь уничтожил партитуру первой оперы Гофмана, а спустя несколько лет уже успешная постановка «Ундина» исчезла из репертуара театра, потому что все декорации к ней сгорели.
Возможно, вы уже задаетесь вопросом: где же среди всего этого место для литературного творчества?
Для Гофмана писательство стало отдушиной:
Но он не считал литературу серьезным занятием. Новеллы и сказки служили для него несложным, приятным источником заработка. Оттого Гофман работал быстро и свободно, но очень небрежно. Тексты он никогда не сдавал в срок, а в рукописях царил хаос.
Однако судьба распорядилась так, что написанные от скуки или ради заработка новеллы пережили автора, а большие музыкальные произведения, в которые тот вкладывал душу, оказались забыты.
Но Гофман всё-таки оставил след в музыке, хоть и не так, как рассчитывал. Его литературные труды стали основой для великих музыкальных произведений: балета «Щелкунчик» Петра Ильича Чайковского и оперы «Сказки Гофмана» Жака Оффенбаха.
❤️, если понимаете переживания Гофмана (и все равно любите его книги)
С самого детства автор «Щелкунчика» – и наш сегодняшний именинник – интересовался разными видами искусства: он хорошо рисовал, играл на музыкальных инструментах, рано начал сочинять рассказы. Учась в гимназии, Эрнст Гофман много занимался и развил первые два навыка. Уже в 18 лет он начал давать уроки музыки. Однако поступить в университет ему пришлось на юридический факультет – такова была семейная традиция. Гофман признавался:
Ах, если бы я мог действовать согласно влечениям своей природы, я непременно стал бы композитором. Я убежден, что в этой области я мог бы быть великим художником, а в области юриспруденции всегда останусь ничтожеством.
Долгие годы Гофман совмещал несколько жизней в одной: днем работал в министерстве юстиции, а ночами сочинял музыку. Помимо этого он успевал писать критические статьи в музыкальные журналы, создавать декорации. А возглавив Варшавское филармоническое общество, Гофман в 1804–1806 годы выступал дирижером в симфонических концертах, читал лекции о музыке.
Иногда у Гофмана появлялась возможность отказаться от юридической деятельности. Он несколько лет с перерывами работал капельмейстером в городском театре Бамберга. Однако затем ему пришлось вернуться в юриспруденцию, чтобы иметь возможность обеспечить семью.
Стать известным композитором Гофману будто мешал злой рок. Две его оперы пострадали из-за пожаров. Огонь уничтожил партитуру первой оперы Гофмана, а спустя несколько лет уже успешная постановка «Ундина» исчезла из репертуара театра, потому что все декорации к ней сгорели.
Возможно, вы уже задаетесь вопросом: где же среди всего этого место для литературного творчества?
Для Гофмана писательство стало отдушиной:
Мне чудится, будто во мне самом раскрывается чудесное царство и, выходя из глубин моей души и облекаясь в красочные формы, позволяет мне отрешиться от натиска внешнего мира.
Но он не считал литературу серьезным занятием. Новеллы и сказки служили для него несложным, приятным источником заработка. Оттого Гофман работал быстро и свободно, но очень небрежно. Тексты он никогда не сдавал в срок, а в рукописях царил хаос.
Однако судьба распорядилась так, что написанные от скуки или ради заработка новеллы пережили автора, а большие музыкальные произведения, в которые тот вкладывал душу, оказались забыты.
Но Гофман всё-таки оставил след в музыке, хоть и не так, как рассчитывал. Его литературные труды стали основой для великих музыкальных произведений: балета «Щелкунчик» Петра Ильича Чайковского и оперы «Сказки Гофмана» Жака Оффенбаха.
❤️, если понимаете переживания Гофмана (и все равно любите его книги)
❤13🔥3❤🔥2👍2
Денис Драгунский. «Жизнь Дениса Кораблёва: Филфак и вокруг». Редакция Елены Шубиной, 2026
К чтению второго тома мемуаров Дениса Драгунского можно приступать без всякой оглядки на календарь, но День студента – идеальное время, чтобы открыть эту книгу и с головой погрузиться в университетские будни, полные научных открытий, забавных курьезов, лекций и семинаров знаменитых профессоров, дружбы и, конечно, любви.
Время действия – конец 1960-х – начало 1970-х. Место действия – отделение классической филологии МГУ, где уже не Дениска Кораблев из детских рассказов своего отца Виктора Драгунского, но еще и не умудренный опытом взрослый журналист и писатель, а покамест просто «блестящий студент» Денис Драгунский штудирует латынь и древнегреческий, читает византийские рукописи, ездит в стройотряд и «на картошку», проводит каникулы на Рижском взморье, слушает много музыки, пьет вино и постоянно в кого-то влюбляется.
Самое прекрасное в этих воспоминаниях – сам дух времени и атмосфера юной беззаботности, не покидающей героев, с какими бы препятствиями они не сталкивались. Буквально несколькими остроумными штрихами автор пишет портреты и своих многочисленных однокурсников, в большинстве своем – будущих больших ученых, и легендарных преподавателей (если вы тоже филолог, то наверняка сами учились по их учебникам). Умению превратить любое застолье в научный семинар, а семинар – в застолье, у всей этой высокоинтеллектуальной разномастной компании можно только поучиться. Кстати, такой формат встреч был распространен не только на студенческих конференциях в Тбилиси и Ереване (там, сам Бог велел), но и в обычной жизни, прямо как у классика:
Это книга о здоровой ностальгии без розовых очков. Да, было много лицемерия и идеологии, несправедливости всех мастей, тотального дефицита и откровенной глупости. Но молодость, жажда жизни и любви, бесконечная увлеченность миром все списывали. Правду говорят, когда ты юн и дерзок, время для тебя всегда хорошее.
К автобиороману, как определяет жанр мемуаров сам автор, прилагается забавный словарь, в котором читателю, не заставшему то время, объясняются его бытовые реалии. Почти все статьи снабжены анекдотами с участием описываемого предмета или явления. Вот, например…
Ну а это, согласитесь, просто прелесть – не только про мясо, но и про пользу хорошего образования…
#КнигаДня
К чтению второго тома мемуаров Дениса Драгунского можно приступать без всякой оглядки на календарь, но День студента – идеальное время, чтобы открыть эту книгу и с головой погрузиться в университетские будни, полные научных открытий, забавных курьезов, лекций и семинаров знаменитых профессоров, дружбы и, конечно, любви.
Время действия – конец 1960-х – начало 1970-х. Место действия – отделение классической филологии МГУ, где уже не Дениска Кораблев из детских рассказов своего отца Виктора Драгунского, но еще и не умудренный опытом взрослый журналист и писатель, а покамест просто «блестящий студент» Денис Драгунский штудирует латынь и древнегреческий, читает византийские рукописи, ездит в стройотряд и «на картошку», проводит каникулы на Рижском взморье, слушает много музыки, пьет вино и постоянно в кого-то влюбляется.
Самое прекрасное в этих воспоминаниях – сам дух времени и атмосфера юной беззаботности, не покидающей героев, с какими бы препятствиями они не сталкивались. Буквально несколькими остроумными штрихами автор пишет портреты и своих многочисленных однокурсников, в большинстве своем – будущих больших ученых, и легендарных преподавателей (если вы тоже филолог, то наверняка сами учились по их учебникам). Умению превратить любое застолье в научный семинар, а семинар – в застолье, у всей этой высокоинтеллектуальной разномастной компании можно только поучиться. Кстати, такой формат встреч был распространен не только на студенческих конференциях в Тбилиси и Ереване (там, сам Бог велел), но и в обычной жизни, прямо как у классика:
Подымем стаканы, содвинем их разом!
Да здравствуют музы, да здравствует разум!
Это книга о здоровой ностальгии без розовых очков. Да, было много лицемерия и идеологии, несправедливости всех мастей, тотального дефицита и откровенной глупости. Но молодость, жажда жизни и любви, бесконечная увлеченность миром все списывали. Правду говорят, когда ты юн и дерзок, время для тебя всегда хорошее.
К автобиороману, как определяет жанр мемуаров сам автор, прилагается забавный словарь, в котором читателю, не заставшему то время, объясняются его бытовые реалии. Почти все статьи снабжены анекдотами с участием описываемого предмета или явления. Вот, например…
Ленинский зачет. Загадочное мероприятие, известное всем студентам и младшим научным сотрудникам комсомольского возраста (то есть до 28 лет). Указанные лица рапортовали комитету комсомола о своих достижениях: экзаменах, сданных на пятерку, статьях, отправленных в институтский сборник, а также о посещении семинаров по марксизму-ленинизму. После этого человеку говорили, что он «сдал Ленинский зачет». Это нигде не отмечалось, кроме отчетов о работе парткомов и комитетов комсомола — дескать, провели Ленинский зачет у молодежи. Никаких «Ленинских зачетных книжек» у нас не было, честное слово. Чистая виртуальность.
Ну а это, согласитесь, просто прелесть – не только про мясо, но и про пользу хорошего образования…
Мясник. Важный человек. Он мог вынести на прилавок сплошные кости с ошметками жира, а мог тайком, с заднего хода, продать хорошее мясо. Однажды я пришел в магазин по соседству с нашим домом. В витрине на эмалированном лотке лежали одни «суповые наборы» (поясню, что это такое. В условиях дефицита мяса это не сколько костей, хрящей и сухожилий, общим весом один килограмм, упакованных в целлофан. Иногда туда же заворачивали луковицу, морковку и корень петрушки. Из этого можно было сварить бульон и сделать его основой какого-нибудь супчика). Итак, мяса не было, покупателей тоже. Мясник сосредоточенно решал кроссворд. Поднял на меня голову и задумчиво спросил: «Правильный двенадцатигранник — это что?» Я четко выговорил: «Додекаэдр». Он взял карандаш, вписал буквы в клеточки, обрадовался: «Правильно! — и вполголоса добавил: — Мякоть за три пятьдесят надо?» Обычная цена была два рубля, но за два рубля были жилы да кости. Какая удача, какое прекрасное и полезное знакомство!
#КнигаДня
❤13🔥4👍1👏1
Нам не дано предугадать: 3 истории о том, как у писателей все пошло не по плану
Многие из нас строят планы на начавшийся год. А уже к концу января нередко выясняется: у судьбы для нас припасено совсем не то, что мы ожидали. Принять это бывает непросто, но, возможно, всё и правда к лучшему. Во всяком случае, писатели тоже часто не догадывались, что произойдет после того, как их книга увидит свет.
⚡ Братья Гримм и детские сказки
Якоб и Вильгельм Гримм были языковедами и исследователями народной культуры. Они долгие годы записывали сказки, которые люди их круга слышали от матерей и нянь. Братья бережно относились к материалу и не убирали из него ни единой детали.
В 1812 году они издали сборник «Детские и семейные сказки». Невинное название заставило покупателей думать, что книга отлично подойдёт для чтения с детьми. Однако старинные истории, передававшиеся из поколения в поколение, оказались слишком жестокими для людей XIX века.
За ближайшие десятилетия братья Гримм шесть раз редактировали издание, убирая насилие и сексуальные сцены. Однако работа была проделана не зря: авторы стали классиками, а истории о Золушке, Рапунцель и Белоснежке вошли в мировой литературный канон.
⚡ Мэри Шелли и страшные истории
В 1816 году Мэри вместе с супругом Перси Биши Шелли гостила в Швейцарии у лорда Байрона. Из-за извержения вулкана Тамбора в Индонезии тот год вошёл в историю как «год без лета»: по всему миру происходили климатические аномалии, шли бесконечные дожди.
Компания оказалась заперта в имении из-за непогоды, и для развлечения хозяин предложил соревнование: кто сможет написать лучшую историю ужасов. Мэри была очень молода и почти не имела писательского опыта – никто не ожидал, что она сможет соперничать с Байроном.
Именно тогда появился «Франкенштейн» – роман, положивший начало жанру научной фантастики.
⚡ Аркадий Гайдар и тимуровцы
В 1940 году Аркадий Гайдар опубликовал повесть «Тимур и его команда». Герой произведения, пионер Тимур, организовал отряд ребят, тайно помогавший семьям красноармейцев, пожилым или больным людям.
Автор не мог и предположить, каких масштабов достигнет влияние его книги. По всему СССР стали возникать тимуровская команды: они повторяли за героями Гайдара и тоже совершали добрые поступки. Во время Великой Отечественной войны подобные объединения действовали в школах, детских домах, при дворцах и домах пионеров. В 1945 году по оценкам советских источников насчитывалось около трёх миллионов тимуровцев.
Традиции, заложенные ими, стали фундаментом для современного волонтерского движения.
Ставьте 🔥 – и пусть в вашей жизни происходят только счастливые неожиданности.
Многие из нас строят планы на начавшийся год. А уже к концу января нередко выясняется: у судьбы для нас припасено совсем не то, что мы ожидали. Принять это бывает непросто, но, возможно, всё и правда к лучшему. Во всяком случае, писатели тоже часто не догадывались, что произойдет после того, как их книга увидит свет.
⚡ Братья Гримм и детские сказки
Якоб и Вильгельм Гримм были языковедами и исследователями народной культуры. Они долгие годы записывали сказки, которые люди их круга слышали от матерей и нянь. Братья бережно относились к материалу и не убирали из него ни единой детали.
В 1812 году они издали сборник «Детские и семейные сказки». Невинное название заставило покупателей думать, что книга отлично подойдёт для чтения с детьми. Однако старинные истории, передававшиеся из поколения в поколение, оказались слишком жестокими для людей XIX века.
За ближайшие десятилетия братья Гримм шесть раз редактировали издание, убирая насилие и сексуальные сцены. Однако работа была проделана не зря: авторы стали классиками, а истории о Золушке, Рапунцель и Белоснежке вошли в мировой литературный канон.
⚡ Мэри Шелли и страшные истории
В 1816 году Мэри вместе с супругом Перси Биши Шелли гостила в Швейцарии у лорда Байрона. Из-за извержения вулкана Тамбора в Индонезии тот год вошёл в историю как «год без лета»: по всему миру происходили климатические аномалии, шли бесконечные дожди.
Компания оказалась заперта в имении из-за непогоды, и для развлечения хозяин предложил соревнование: кто сможет написать лучшую историю ужасов. Мэри была очень молода и почти не имела писательского опыта – никто не ожидал, что она сможет соперничать с Байроном.
Именно тогда появился «Франкенштейн» – роман, положивший начало жанру научной фантастики.
⚡ Аркадий Гайдар и тимуровцы
В 1940 году Аркадий Гайдар опубликовал повесть «Тимур и его команда». Герой произведения, пионер Тимур, организовал отряд ребят, тайно помогавший семьям красноармейцев, пожилым или больным людям.
Автор не мог и предположить, каких масштабов достигнет влияние его книги. По всему СССР стали возникать тимуровская команды: они повторяли за героями Гайдара и тоже совершали добрые поступки. Во время Великой Отечественной войны подобные объединения действовали в школах, детских домах, при дворцах и домах пионеров. В 1945 году по оценкам советских источников насчитывалось около трёх миллионов тимуровцев.
Традиции, заложенные ими, стали фундаментом для современного волонтерского движения.
Ставьте 🔥 – и пусть в вашей жизни происходят только счастливые неожиданности.
❤9🔥9👍3