🕊 «Ноги, зачем вы мне, когда у меня есть крылья, чтобы летать?»

— эта цитата принадлежит героине нашего следующего подкаста.

За окном вечер пятницы, а это значит, что самое время поговорить о харизматичной и экспрессивной художнице — Фриде Кало 💥

Как прожить свою жизнь так, чтобы вдохновлять следующие поколения своей стойкостью и невероятным чувством стиля?

Стать музой многих модельеров и режиссеров?

Сделать выбор в пользу яркой и насыщенной жизни, когда все обстоятельства против этого?

Об этом вы узнаете из нового выпуска 🙌

А если вы уже решили сделать выбор в пользу того, чтобы проявляться на 100% и жить на полную, предлагаем вам проявить себя на старте нового потока Института Благородных Девиц 2.0. Успейте присоединиться 👈 Начинаем 2 октября))

😢 Долгие годы она вынуждена была скрывать свой талант!

Пятая героиня из нашей серии подкастов — Маргарет Кин.

Годами она терпела унижения от завистливого мужа, который не давал ей проявлять себя. Вопреки всему долгое время оставалась с ним и думала, что просто не заслуживает того, чтобы взять то, что уже принадлежит ей.

Ее история похожа на запутанный детектив 🕵‍♀

Сегодня вы расследуете его вместе с искусствоведом-преподавателем Академии OP-POP-ART Маргаритой Соболевой. А еще именно она станет вашим куратором на новом потоке ИБД 2.0. Маргарита как опытный наставник проведет вас через все задания игры и поможет получить больше удовольствия от погружения в эпоху ар-деко. Успейте присоединиться по ссылке: https://clck.ru/35hwvr
Старт 2 октября.

🏛 Представьте: вы идете мимо библиотеки им.Ленина и любуетесь роскошными черными колоннами… а знаете ли вы какой стиль лежит в основе этого здания?))

✨ ЧЕК-ЛИСТ: по каким признакам узнать ар-деко?

Этот стиль появился как эстетический протест искусства против суровой промышленной революции и войны начала века. Он был призван украсить жизнь измученных лишениями людей.

В искусстве ар-деко представлял собой стиль на стыке ар нуво, неоклассицизма и некоторых модернистских течений. Кроме того, он вобрал исторические мотивы, например, искусство Египта, майя и ассирийцев. Самые заметные представители этого стилевого направления — Тамара Лемпицка, Адольф Жан-Мари Мурон, Жан Дюпа.

В архитектуре ар-деко преобладали четкие линии и ступенчатые формы. Здания украшали шпилями, башнями и парапетами. Широко применяли матовое остекление, черный, злотой и металический цвет. Много примеров таких зданий можно найти в Нью-Йорке: Рокфеллер-центр, Крайслер-билдинг, Эмпайр-стейт-билдинг.

Многие дизайнеры создавали интерьеры в стиле ар-деко из экзотических материалов: акулья кожа, слоновая кость, перламутр. Использовались атласные ткани, бархат и мех для обивки и ковры. На них изображали геометрические узоры или урбанистические пейзажи.

А сегодня путешествие в эпоху ар-деко начинается для всех участниц проекта Институт благородных девиц 2.0 🍾

Мы от души радуемся за всех его участниц и желаем им успеха на пути к главному призу — 100 000 рублей самой творческой студентке. Девушки уже подключаются к соревнованию и получают доступ к материалам. Кроме перемещения во времени их ждет глубокая работа над собой, выход за границы зоны комфорта, драйвовые и креативные задания и, конечно, атмосфера праздника и веселья.

Если вы уже приняли вызов и зашли в новый поток ИБД, проверьте все папки в электронной почте, чтобы получить доступ 🙌

А если вы не успели присоединиться, в ближайшие пару дней у вас есть последний шанс попасть в этот поток. Залетайте по ссылке: https://clck.ru/35hwvr

Напишите, а вам нравится стиль ар-деко? 😉

🤩 В начале этой недели весь интернет говорит об открытии новой арены в Лас-Вегасе.

Мы решили не оставаться в стороне и обсудить ее с вами))

Здание представляет собой огромный светодиодный экран высотой 111 метров! Он состоит из более чем миллиона панелей. И выглядит как полусфера, на которой возникают линии света, синхронизирующиеся с музыкой концертов. При этом интерактивные изображения видно изнутри и снаружи.

И хотя сама по себе арена — это не произведение искусства, а всего лишь площадка для его показа. Но только представьте: а что если бы на этом огромном «полотне» можно было бы транслировать картины диджитал-художников или классические произведения? Чтобы их было видно с небоскребов или даже из иллюминатора самолета.

Нам кажется, на сфере эффектно смотрелись бы ожившие «Красные рыбки» Анри Матисса или «Петух» Михаила Ларионова. Зритель бы увидел картину в движении, глазами художника. Ведь разрешение экрана позволяет передать мельчайшие детали изображения. Так, на нем недавно появился человеческий глаз, и люди увидели десятки оттенков, сокрытых в его радужке.

Еще один вариант: пригласить современного художника, чтобы он на интерактивном экране создавал свое произведение на глазах у публики — перформанс и мастерская «в одном флаконе» 👌

Напишите в комментариях, а что бы вы хотели увидеть на таком экране — произведения классиков или современное искусство?

🤖 Технологии на службе у искусства

Вчера мы поговорили о новой арене в Лас-Вегасе. А сегодня покажем, что искусственный интеллект не такой уж пугающий))

Можно долго спорить о пользе или опасности AI для человечества, но в арт-сфере есть способы применить его экологично.

Убедиться в этом просто — достаточно взглянуть на открывшуюся вчера выставку Van Gogh à Auvers-sur-Oise, Les derniers mois парижского Музея Орсэ. Зрителю предлагают прогуляться по ней в очках виртуальной реальности.

Что же в этом нового? У нас ведь тоже были «Ожившие полотна». Сейчас объясним. Все картины из музея Орсэ и Музея Ван-Гога в Амстердаме собрали на этой выставке впервые. А поход по выставке в очках виртуальной реальности полностью погружает зрителя в технику и палитру художника. В очках картины становятся объемными и начинают жить своей жизнью.

Но и это не все. Внимание: после посещения экспозиции зрители могут задать вопросы самому Винсенту Ван-Гогу!
Искусственный интеллект проанализировал научные исследования, творчество Винсента и самое главное — все его письма. И благодаря этому научился как бы говорить от лица художника! Посетители выставки могут спросить его о чем-нибудь и получить такие ответы, как если бы их давал сам Ван Гог.
😁Наверное, каждый второй спрашивает про ухо, но мы все-таки верим, что ИИ способен на большее))

Поэтому, чтобы поболтать с Ван Гогом, теперь даже не нужно изобретать «машину времени». А чтобы сказать свое слово в арт-сфере — рисовать. В ней можно реализоваться, например, с бэкграундом в IT. Пределов для полета фантазии нет. Ведь сейчас есть много интересных интерактивных инструментов. Теперь изучение искусства — это уже больше не про зубрежку и сидение в библиотеке, а про погружение в увлекательный процесс, которым можно занять свой досуг. И самое главное — учиться можно где бы вы ни находились, в любом возрасте и с любыми исходными данными.

❤️Поделитесь в комментариях: если бы у вас был шанс задать один вопрос самому Винсенту Ван Гогу, о чем бы вы его спросили?))