OP-POP-ART
31.2K subscribers
3.24K photos
239 videos
844 links
Канал Анастасии Постригай, искусствоведа и основательницы Академии популярного искусства OP-POP-ART. Заявление о регистрации канала РКН №4848814830
YouTube: https://www.youtube.com/c/OppopartRu
ВКонтакте: https://vk.com/oppopart
Download Telegram
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Уговорили — делюсь впечатлениями о поездке. Что меня порадовало на Art Dubai?

Мои студентки.

За 6 часов на выставке я встретила больше знакомых и подписчиков, чем за неделю в Москве. Я получала эстетическое наслаждение как от искусства, так и от общения с близкими по духу людьми.

Сейчас загадаю вам загадку))
Прохожу я мимо одной из работ и понимаю: ведь это же «Дама с горностаем»! Леонардо да Винчи на восточный мотив. Я решила уточнить, правдива ли моя догадка. И девушка на стенде подтвердила — я первый человек, который это разгадал этот культурный диалог.

Знаете, кто был вторым? Моя академистка! Она подошла ко мне поздороваться как раз, когда я стояла возле этой работы. Я решила проверить, найдет ли она скрытый смысл, и женщина сразу угадала его! Как же мне было это приятно 🤗

А все потому, что в Академии студенты получают прочный фундамент знаний об искусстве. Все занятия проходят в игровой форме и материал усваивается на лету!

Программа очень основательная — год и три месяца. Что делать, если вы хотите попробовать себя в роли студента Академии, но никак не можете найти время и силы?

Мы с командой нашли решение! С 17 по 20 марта мы устроим в Академии Дни открытых дверей. В этот период каждый сможет почувствовать себя нашим студентом. Берите самые красивые тетради для конспектов и присоединяйтесь.

Что вас ожидает?

Изучите всю программу Академии OP-POP-ART
Для вас будут открыты некоторые уроки из курсов!
Посмотрите видео-лекции, а также весь дополнительный материал к ним
А самые активные участники будут приглашены на онлайн-встречу с ректором Академии 😉

Примерьте на себя роль студентов-искусствоведов!
Поделитесь: как вам идея? Будете пробовать себя в роли студентов?
Есть одна вещь, которую я никогда не приму ни в работе, ни в личной жизни.

Это нечестность.

Кажется: ну кто не преувеличивает ради выгоды? Вот только неискренний художник не станет успешным. Выставка только ради денег не удастся.

Я верю: если у тебя есть твердые ценности, ты сможешь стоять на них в любой сфере.
В конце концов, я не только блогер и галерист. У меня своя Академия, в которой я преподаю искусство. Когда люди задумываются о том, чтобы стать моими студентами, они не знают, что внутри. А вдруг там кот в мешке вместо красивого тигра?

Да, я еще не встречала человека, разочарованного в OP-POP-ART. Но все же, как ни описывай Академию, это будет эфемерно. Тем более, что на рынке много курсов, которые оказываются тем самым котом. И я не знаю ни одного кейса, когда учебное заведение говорило: «Сначала поучитесь у нас — а потом уже платите».

Я решила, что сделаю это первой. Потому что OP-POP-ART — про честность и доверие. У меня есть твердая уверенность, что Академия — лучший способ получить образование искусствоведа. Мне не страшно открыть свой продукт еще до того, как вы заплатите за него. Я уверена в его качестве.

Поэтому я придумала провести Дни открытых дверей. Они начинаются сегодня и будут идти до 20 марта. В это время каждый желающий получит доступ к личному кабинету, пощупает платформу и прослушает самые интересные лекции из модулей. То есть почувствует себя в роли студента!

В конце этого путешествия всех участников ждет подарок — встреча со мной, ректором Академии)) А 3 случайных везунчика из числа участников получат от меня карьерный разбор 🔥

Если вы хотите ощутить, каково учиться в Академии — переходите по ссылке:
https://www.oppopart.com/testdrive?utm_source=telegram&utm_content=1703

Готовы почувствовать себя студентами Академии? 😉
🤌Они могли бы залечь на дно в Брюгге, но вместо этого отправились в Италию.

Речь идет об Дюрере и Рубенсе. Оба живописца жили в северных странах и мечтали стать лучшими в своем деле.

Если с первым пунктом все понятно, то второй вызывает сомнения. Как стать лучшим, когда в Германии и Фландрии все пишут одинаково? Выход только один: в Италию, в Италию! Там — великие коллеги, картины, скульптуры. Солнце, гондолы, апельсины))

Добраться в другую страну было сложно: туров не существовало, а транспортом служила лошадь. Но награда за этот путь была огромной: домой они привезли новый подход к живописи. Северное искусство изменили широкие мазки, насыщенный колорит и обобщенные детали.

Сейчас, когда пришла весна, хочется последовать примеру Рубенса и Дюрера! Махнуть на юг, напитаться картинами Ренессанса, погрузиться в новую сферу.  С другой стороны — здорово, что теперь не нужно менять планы и рисковать жизнью ради учебы. Можно оставаться дома, но при этом брать и делать 💪

🔔 Сегодня — последний День открытых дверей в Академии OP-POP-ART. Еще есть несколько часов, в которые вы можете изучить платформу и пройти открытые лекции. Поступить так, чтобы из глубины веков художники поставили вам огромный лайк.

Даже если вы не успеете послушать лекции — все равно регистрируйтесь на Дни открытых дверей. Так вы сможете попасть на прямой эфир со мной завтра в 19:00. Во время встречи я отвечу на вопросы об Академии и расскажу о специальном предложении для будущих студентов.

Во время эфира произойдет большое событие. Я выберу трех случайных людей, для которых проведу карьерные разборы. Только представьте: Дюрер, Рубенс и их коллеги не знали, куда двигаться. Они сами прокладывали себе дорогу — и не всегда удачно. А у моих слушательниц появится четкий маршрут.

Получите бесплатный доступ к платформе по ссылке: https://www.oppopart.com/testdrive?utm_source=telegram&utm_content=1703

К этому посту я прикрепила две работы Рубенса и следом две Дюрера. Какие из них написаны после путешествия в Италию? 🧐
Пишите ответы в комментарии👇
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
📣«Учитель да Винчи перестал рисовать, когда увидел талант ученика», — звучит как заголовок из желтой прессы, а это тезис из книги Джорджо Вазари.

Вазари писал, что учитель Верроккьо поручил подмастерью Леонардо написать ангелов на своей картине. Да Винчи сделал это так хорошо, что наставник при их виде отбросил кисть и больше не прикасался к ней.

Мы с вами говорили: Вазари — не самый честный из биографов. Сегодня ученые не верят, что Верроккьо так молниеносно забросил профессию. Однако, он все-таки высоко ценил талант да Винчи))

Леонардо — не единственный ученик, сравнявшийся в таланте с учителем. Рубенс уважал ван Дейка, Беллини поддерживал Тициана, Рембрандт был в хороших отношениях с Герритом Доу.

Конечно, были и неприятные случаи: Ван Гог рассорился с Мауве, у которого брал уроки. Но с кем только не ссорился Винсент 😁

Если уж собрался учить других, главное — подходить к этому делу с любовью. У нас в Академии преподаватели уделяют внимание каждому студенту: отвечают на все вопросы, делятся дополнительными материалами, радуются успехам. И никакой критики: кураторы не ругают, а объясняют, как заполнить пробел в знаниях.

Новый поток Академии стартовал 21 марта. Вы все еще можете присоединиться к нему: стать членом сообщества, в котором все любят искусство и уважительно относятся к друг другу. Как в мастерской художника, где нет места зависти или ревности.

🧐 А сейчас — угадайка!

Попробуйте угадать: где картина учителя, а где — ученика?

Ставьте 🔥, если готовы блеснуть знаниями и интуицией.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Простой вопрос для разминки. Какую из картин написал Леонардо да Винчи, а какую его наставник Верроккьо?
Теперь сложнее) Мятежный Ван Гог и его учитель Антон Мауве изображали крестьян. Где полотно Ван Гога?
😉У вас отлично получается! Тогда поднимем уровень сложности)) Вопрос для знатоков. Какую картину написал Рубенс, а какую его талантливый ученик ван Дейк?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🤗Как же приятно видеть такой уровень знаний среди подписчиков! Вы угадываете даже самые сложные сравнения!

Согласитесь, что ситуация, когда ученик превосходит учителя — очень трогательная и приятная?

Стартовал новый поток моей Академии и уже через год и три месяца студенты получат дипломы и начнут создавать свои проекты в арт-сфере. Я нисколько не боюсь конкуренции с ними, ведь они помогают мне осуществить миссию — нести искусство в каждый дом.

А вас когда-нибудь превосходили ваши ученики? Поделитесь своими историями в комментариях 😊👇
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
💰Как разбогатеть на искусстве без вложений?

Не проходите мимо блошиных рынков и гаражных распродаж. Если у вас есть старшие родственники — помогайте им расхламлять чердаки. А лучше купите собственный дом с завалами старых вещей.

Может показаться, что из-за этих советов в вашей жизни появится ненужный хлам. Но вместе с ним к вам в руки могут попасть бесценные античные статуи или шедевры живописи.

В январе в интернете появилась новость: «Картину ван Дейка продадут на аукционе. Оценочная стоимость — три миллиона долларов». Казалось бы: что здесь такого?

Дело вот в чем: 20 лет назад коллекционер Альберт Робертс купил это полотно у фермеров. Оно было покрыто грязью и птичьим пометом, но Альберт понял: «Картина может иметь ценность!». Спустя много лет искусствоведы подтвердили, что этюд создал сам Ван Дейк. Работа, которая стоила 600 долларов, принесла владельцу миллионы!

Но это еще не все.

Помните картину Караваджо «Юдифь и Олоферн»? Ей восхищается весь мир. А вот ее близняшка прозябала в безвестности 400 лет. Представьте: в 2014 году владелец дома в Тулузе искал протечку. Он забрался на чердак — и увидел комнату, о которой раньше не знал. Знаете, что было там? Да, полотно Караваджо!

🏛Кстати, про древнеримскую статую с гаражной распродажи я не шутила. Этот случай произошел с женщиной из Техаса. Она купила мраморный бюст за 35 долларов, а затем выяснила, что он был создан 20 веков назад.

Думаете, у нас невозможно найти ценные произведения среди бабушкиных вещей? Но вспомните, сколько работ из коллекций Морозовых и Щукина было утеряно. А античная скульптура в Техасе доказывает, что для искусства не существует расстояний))

🔎 Будьте внимательны, когда поедете на Уделку в Питере или «Левшу» в Москве. Чтобы точно не пропустить шедевр, записывайтесь на Арт-круг: там мы путешествуем по эпохам и учимся различать работы разных периодов.

Переходите по ссылке, чтобы посмотреть программу Арт-круга: https://www.oppopart.com/artsouz

🤔Как бы вы поступили, если бы нашли старинную картину: продали бы или оставили себе?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😎Они задавали тренды до того, как это стало мейнстримом.

Писали реальных людей. Изображали природу, пока остальные художники работали в мастерских. Создавали светлые работы, когда картины их коллег оставались темными и мутными.

Их критиковали. Над ними смеялись. Их полотна не покупали. Но они выстояли и стали популярными.

О ком идет речь? О прерафаэлитах.

Братство основали студенты Академии художеств: Данте Габриэль Россетти, Уильям Холман Хант и Джон Эверетт Милле. В 1848 году они были юными и полными энергии. Им наскучили академические правила: душа просила нового.

«Новое — это хорошо забытое старое», — подумали молодые люди. И решили вернуться к простоте раннего Возрождения — во времена, когда Рафаэль еще не появился на свет. Тогда и трава на картинах была зеленее, и деревья выше, и искренности в искусстве больше.

🤔Как это было осуществить? Нужно было придумать новую технику, чтобы краски на холсте оставались чистыми. Приглашать позировать близких — или искать моделей на улице. Каждый сюжет воссоздавать так, будто он происходит деле.

Бывшим учителям такой подход не нравился. Где это видано, чтобы молодежь отклонялась от традиций? И ставили дизлайк одной картине прерафаэлитов за другой.

Так продолжалось до тех пор, пока на сторону юношей не стал критик Джон Рескин. Он объяснил миру, в чем ценность искусства прерафаэлитов. Благодаря ему картины Братства вошли в моду, и у них появились подражатели.

В наше время сложно найти творческие сообщества, подобные Братству прерафаэлитов. Но они существуют! В первую очередь — в Арт-кругу, где участники полгода общаются в закрытом чате.

Они получают знания и загадки от преподавателей — но это далеко не все. Ученики обсуждают любимые произведения, устраивают дискуссии и делятся впечатлениями о выставках. Их во всем поддерживают заботливые искусствоведы-кураторы. В отличие от прерафаэлитов, участники Арт-круга растут и развиваются в комфортной среде 🌱

Изучите программу по ссылке: https://www.oppopart.com/artsouz

У вас есть любимая картина прерафаэлитов?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM