Как мы съездили в Египет. Часть 2
По официальным данным в Каире живет больше 20 миллионов человек. И это очень ощущается по автомобильному трафику — ночью он такой же как днем, город не спит вообще никогда.
Пробок очень много, но даже их мы использовали себе на пользу, будто смотрели выпуск «Жизнь других». Однажды полчаса стояли на эстакаде, а дома вокруг стояли так плотно, что мы смотрели в окна к людям, разглядывали их быт.
Вообще путешествие получилось очень плотным на впечатления. Мы залезали на минареты и смотрели на разные участки города с высоты, очень-очень много смеялись и залипали на милейших собак, которые валялись буквально везде. Были в особняке Гайер-Андерсона, гуляли по одной из старейших улиц Каира, ходили на рынок, по антикварным и винтажным магазинам.
Каир не гастрономическая столица, но даже в таких ограничениях мы нашли потрясающие локации. Например, обедали в Гизе с видом на пирамиды. И, конечно, сделали классические фоточки туриста 😄
Отдельная любовь — Центр искусств Рамсеса Виссы Васефа. Здесь детей с самого раннего возраста учат ткать ковры, делать батик и керамику, и у каждого мастера свой стиль. Я здесь чуть не купила ковёр 🙈 Теперь очень хочу сделать выставку этих мастеров в Москве. Пока не знаю, как одолеть египетскую логистику, но мечтать никто не запретит))
Ещё одно сильное впечатление поездки — город мёртвых. Он тянется на шесть километров, здесь древние и современные склепы, и во многих живут люди!
Владельцы усыпальниц нанимают семьи, которые поколениями ухаживают за склепами. Где-то три человека живут в очень-очень маленькой комнате, кому-то досталось больше пространства — мы прямо заходили внутрь.
Многим было эмоционально нелегко это видеть. А я смотрела на всё с оптикой благодарности Богу за то, что у нас есть. И потом поняла, что этих людей не надо жалеть. Это их выбор, у них свой мир, и для них это нормально.
Ну и зафиналю обзор благодарностью нашей великолепной группе, нашему искусствоведческо-пионерскому лагерю для взрослых ♥️ Потрясающая группа набралась за два дня ещё в апреле.
Вместе со мной ездил Юра — если кто-то терялся, именно он всех находил и подгонял. А я, как всегда, везде танцевала свои танцы, которым меня научила наша гид Диля в Бухаре 💃
Следующее путешествие, в котором еще есть местечки (сопровождаю не я): арт-тур в Токио, в феврале, камерная группа.
👉 Программа арт-тура в Токио
По официальным данным в Каире живет больше 20 миллионов человек. И это очень ощущается по автомобильному трафику — ночью он такой же как днем, город не спит вообще никогда.
Пробок очень много, но даже их мы использовали себе на пользу, будто смотрели выпуск «Жизнь других». Однажды полчаса стояли на эстакаде, а дома вокруг стояли так плотно, что мы смотрели в окна к людям, разглядывали их быт.
Вообще путешествие получилось очень плотным на впечатления. Мы залезали на минареты и смотрели на разные участки города с высоты, очень-очень много смеялись и залипали на милейших собак, которые валялись буквально везде. Были в особняке Гайер-Андерсона, гуляли по одной из старейших улиц Каира, ходили на рынок, по антикварным и винтажным магазинам.
Каир не гастрономическая столица, но даже в таких ограничениях мы нашли потрясающие локации. Например, обедали в Гизе с видом на пирамиды. И, конечно, сделали классические фоточки туриста 😄
Отдельная любовь — Центр искусств Рамсеса Виссы Васефа. Здесь детей с самого раннего возраста учат ткать ковры, делать батик и керамику, и у каждого мастера свой стиль. Я здесь чуть не купила ковёр 🙈 Теперь очень хочу сделать выставку этих мастеров в Москве. Пока не знаю, как одолеть египетскую логистику, но мечтать никто не запретит))
Ещё одно сильное впечатление поездки — город мёртвых. Он тянется на шесть километров, здесь древние и современные склепы, и во многих живут люди!
Владельцы усыпальниц нанимают семьи, которые поколениями ухаживают за склепами. Где-то три человека живут в очень-очень маленькой комнате, кому-то досталось больше пространства — мы прямо заходили внутрь.
Многим было эмоционально нелегко это видеть. А я смотрела на всё с оптикой благодарности Богу за то, что у нас есть. И потом поняла, что этих людей не надо жалеть. Это их выбор, у них свой мир, и для них это нормально.
Ну и зафиналю обзор благодарностью нашей великолепной группе, нашему искусствоведческо-пионерскому лагерю для взрослых ♥️ Потрясающая группа набралась за два дня ещё в апреле.
Вместе со мной ездил Юра — если кто-то терялся, именно он всех находил и подгонял. А я, как всегда, везде танцевала свои танцы, которым меня научила наша гид Диля в Бухаре 💃
Следующее путешествие, в котором еще есть местечки (сопровождаю не я): арт-тур в Токио, в феврале, камерная группа.
👉 Программа арт-тура в Токио
❤59🔥15🎉9🤩3👍1
Завтра в 19:00 — бесплатный эфир «Феномен Art Toys в искусстве XX–XXI веков» 🧸
В начале года я рассказывала вам о «красных фишках», новом явлении на арт-рынке. Так называют искусство, которое ещё вчера считали слишком попсовым для серьезных коллекций. А сегодня за него борются на Art Basel и Christie’s.
Главный символ этого тренда — арт-тойс. Сегодня это уже символ статуса.
У Фаррелла Уильямса, креативного директора мужской линии Louis Vuitton дома стоит Bearbrick, созданный Карлом Лагерфельдом. У Дрейка в холле стоят фигуры KAWS в человеческий рост. А стальную копию надувного кролика Джеффа Кунса миллиардер купил за $91 млн!!
Феномен огромный, и разобраться в нём хочется: где граница между игрушкой и искусством?, почему одни фигурки попадают в музеи?, а другие так и остаются на полке, и кто вообще решает, что это ценно?
Так вот, завтра мы во всем этом и разберемся.
Эфир проведёт Мария Ефимова — искусствовед, художник и дизайнер. Мария преподаёт историю искусства и арт-дисциплины, исследует новые стратегии в современном искусстве, является автором научных статей и публикаций.
Обсудим:
— когда игрушка становится произведением искусства
— как создают Art Toys: от первого эскиза до 3D-печати
— почему их собирают коллекционеры и выставляют музеи
➡️ 3 ноября, 19:00 по Москве
🔡 Бесплатно, нужна РЕГИСТРАЦИЯ
До встречи завтра!
В начале года я рассказывала вам о «красных фишках», новом явлении на арт-рынке. Так называют искусство, которое ещё вчера считали слишком попсовым для серьезных коллекций. А сегодня за него борются на Art Basel и Christie’s.
Главный символ этого тренда — арт-тойс. Сегодня это уже символ статуса.
У Фаррелла Уильямса, креативного директора мужской линии Louis Vuitton дома стоит Bearbrick, созданный Карлом Лагерфельдом. У Дрейка в холле стоят фигуры KAWS в человеческий рост. А стальную копию надувного кролика Джеффа Кунса миллиардер купил за $91 млн!!
Феномен огромный, и разобраться в нём хочется: где граница между игрушкой и искусством?, почему одни фигурки попадают в музеи?, а другие так и остаются на полке, и кто вообще решает, что это ценно?
Так вот, завтра мы во всем этом и разберемся.
Эфир проведёт Мария Ефимова — искусствовед, художник и дизайнер. Мария преподаёт историю искусства и арт-дисциплины, исследует новые стратегии в современном искусстве, является автором научных статей и публикаций.
Обсудим:
— когда игрушка становится произведением искусства
— как создают Art Toys: от первого эскиза до 3D-печати
— почему их собирают коллекционеры и выставляют музеи
До встречи завтра!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤30🔥10👏3
Сегодня вечером эфир про Art Toys
Почему стальной кролик Кунса стоит $91 млн, а медведи Bearbrick стоят дома у знаменитостей? Где граница между игрушкой и искусством?
Будем разбираться вечером с искусствоведом и дизайнером Марией Ефимовой.
Сегодня, 19:00 по Москве
Бесплатно👉 ЗАРЕГЕСТРИРОВАТЬСЯ
Почему стальной кролик Кунса стоит $91 млн, а медведи Bearbrick стоят дома у знаменитостей? Где граница между игрушкой и искусством?
Будем разбираться вечером с искусствоведом и дизайнером Марией Ефимовой.
Сегодня, 19:00 по Москве
Бесплатно
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Oppopart
Феномен Art Toys в искусстве XX—XXI веков
С искусствоведом Марией Ефимовой поговорим об авторских игрушках на пересечении искусства, дизайна и поп-культуры. Проследим историю этого направления, разберём художественные идеи и узнаем, как они создаются.
❤8👍4
UPD: Дорогие, премьера моего подкаста «Искусство быть в искусстве» сдвигается на несколько дней 🙏🤍
Спасибо, что ждёте вместе со мной, обязательно сообщу о новой дате.
Пока же раскрываю первую гостью!
Это Ксения Чилингарова — коллекционер, поэт и невероятно многогранный человек.
Мне хотелось начать новый сезон с героини, в которой сходится всё, чему посвящён подкаст.
Ксения живёт искусством, коллекционирует его и сама становится его воплощением — через моду. Я искренне восхищаюсь тем, с каким тонким вкусом, с какой смелостью она собирает свои образы. Каждый из них выглядит как продуманное художественное высказывание.
Конечно, рядом с такой героиней хотелось быть на высоте. Под каждого гостя я особенно тщательно продумываю лук, чтобы как-то с ним синхронизироваться, и с Ксенией, кажется, мне это прямо удалось — посмотрите, какие восхитительные штаны из лимитированной коллекции H&M я нашла.
Но образ, конечно, лишь малая часть. К самой встрече я готовилась долго и трепетно, предвкушала разговор — и сейчас хочу передать это чувство вам 🤍
Ксения — собеседник редкой глубины, со своей оптикой. О знакомых вещах в искусстве она говорит так, что видишь их с совершенно новой стороны.
Буду ждать вас, приходите разделить с нами этот разговор ☕️
В выпуске будет то, чего я не встречала ни в одном интервью с Ксенией, но пусть эта интрига пока мягко повиснет до премьеры)
Подпишитесь на YouTube-канал и нажмите🔔 , чтобы не пропустить выпуск.
Спасибо, что ждёте вместе со мной, обязательно сообщу о новой дате.
Пока же раскрываю первую гостью!
Это Ксения Чилингарова — коллекционер, поэт и невероятно многогранный человек.
Мне хотелось начать новый сезон с героини, в которой сходится всё, чему посвящён подкаст.
Ксения живёт искусством, коллекционирует его и сама становится его воплощением — через моду. Я искренне восхищаюсь тем, с каким тонким вкусом, с какой смелостью она собирает свои образы. Каждый из них выглядит как продуманное художественное высказывание.
Конечно, рядом с такой героиней хотелось быть на высоте. Под каждого гостя я особенно тщательно продумываю лук, чтобы как-то с ним синхронизироваться, и с Ксенией, кажется, мне это прямо удалось — посмотрите, какие восхитительные штаны из лимитированной коллекции H&M я нашла.
Но образ, конечно, лишь малая часть. К самой встрече я готовилась долго и трепетно, предвкушала разговор — и сейчас хочу передать это чувство вам 🤍
Ксения — собеседник редкой глубины, со своей оптикой. О знакомых вещах в искусстве она говорит так, что видишь их с совершенно новой стороны.
Буду ждать вас, приходите разделить с нами этот разговор ☕️
В выпуске будет то, чего я не встречала ни в одном интервью с Ксенией, но пусть эта интрига пока мягко повиснет до премьеры)
Подпишитесь на YouTube-канал и нажмите
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤55🤩11👍8
Стажировка в Академии со следующего года станет дороже
Сейчас стажировка входит в два тарифа Академии: «Продвинутый» и «Привилегия». Со следующего набора она останется только в «Привилегии».
Так что всем, кто хочет попробовать себя в новой профессиональной роли и получить реальные навыки, я рекомендую заходить в последнюю группу этого года. Обучение стартует 10 ноября, то есть через два дня.
Полную программу со всеми темами, практиками и преподавателями можно посмотреть здесь: 👉 СКАЧАТЬ ПРОГРАММУ АКАДЕМИИ
А теперь расскажу, как проходит стажировка в Postrigay Gallery.
Она длится три месяца, но самый насыщенный из них первый. Всё начинается с теории, на которой вы:
▪️ разбираетесь, как устроена галерея и кто в ней за что отвечает
▪️ придумываете собственную выставку с реальными художниками галереи
▪️ учитесь писать кураторский текст и продвигать выставку
▪️ собираете свою экспозицию
▪️ узнаёте, как общаться с гостями и проводить медиации
На четвертой неделе начинается самое волнующее. Галерея готовит новую выставку, и вы готовитесь вместе с ней: читаете кураторский текст, изучаете художников, пишете свои экскурсии.
Потом 2–3 дня вы проводите у нас в галерее с командой: получаете обратную связь по своим проектам, смотрите монтаж и встречаетесь с арт-консультантом, который передаст свой опыт и расскажет, как устанавливаются цены на современное искусство, как продать работу.
И наконец вернисаж. Вместе с сотрудниками галереи участницы стажировки встречают гостей, проводят медиации и консультируют по продажам.
Самых активных мы потом приглашаем на другие мероприятия. Сейчас три арт-консультанта моей галереи — выпускницы Академии. Они проявили себя, мы их заметили, и теперь они строят отношения с коллекционерами и реализуют себя в мире искусства 🤍
Если вы давно мечтаете попасть в эту сферу, решайтесь. 10 ноября стартует последний курс этого года.
👉 СКАЧАТЬ ПРОГРАММУ АКАДЕМИИ
Сейчас стажировка входит в два тарифа Академии: «Продвинутый» и «Привилегия». Со следующего набора она останется только в «Привилегии».
Так что всем, кто хочет попробовать себя в новой профессиональной роли и получить реальные навыки, я рекомендую заходить в последнюю группу этого года. Обучение стартует 10 ноября, то есть через два дня.
Полную программу со всеми темами, практиками и преподавателями можно посмотреть здесь: 👉 СКАЧАТЬ ПРОГРАММУ АКАДЕМИИ
А теперь расскажу, как проходит стажировка в Postrigay Gallery.
Она длится три месяца, но самый насыщенный из них первый. Всё начинается с теории, на которой вы:
▪️ разбираетесь, как устроена галерея и кто в ней за что отвечает
▪️ придумываете собственную выставку с реальными художниками галереи
▪️ учитесь писать кураторский текст и продвигать выставку
▪️ собираете свою экспозицию
▪️ узнаёте, как общаться с гостями и проводить медиации
На четвертой неделе начинается самое волнующее. Галерея готовит новую выставку, и вы готовитесь вместе с ней: читаете кураторский текст, изучаете художников, пишете свои экскурсии.
Потом 2–3 дня вы проводите у нас в галерее с командой: получаете обратную связь по своим проектам, смотрите монтаж и встречаетесь с арт-консультантом, который передаст свой опыт и расскажет, как устанавливаются цены на современное искусство, как продать работу.
И наконец вернисаж. Вместе с сотрудниками галереи участницы стажировки встречают гостей, проводят медиации и консультируют по продажам.
Самых активных мы потом приглашаем на другие мероприятия. Сейчас три арт-консультанта моей галереи — выпускницы Академии. Они проявили себя, мы их заметили, и теперь они строят отношения с коллекционерами и реализуют себя в мире искусства 🤍
Если вы давно мечтаете попасть в эту сферу, решайтесь. 10 ноября стартует последний курс этого года.
👉 СКАЧАТЬ ПРОГРАММУ АКАДЕМИИ
❤22🔥13😁3🤩1