А вот фильм, который мне понравился сильно-сильно, это «Наяд» с Джоди Фостер и Аннетт Бенинг. Перед «Оскаром» я беспечно отмахнулась от него, подумав, что это будет обычный напыщенный байопик про сильную женщину. Сперва выдадут поток личных драм, а потом крутая тетка все сделает так, как мы бы точно не смогли. Неправа была почти во всем.
Я уважаю обеих актрис, но Фостер тут особенно обаятельна. Кино снято по книжке самой Дайян Наяд и при ее участии. Рассказывает о том, как 63-летняя бывшая спортсменка 4 раза штурмовала в купальнике и очках кусок океана длиной в 177 километров. Дичь мероприятия впечатлит даже обывателя (Наяд пробовала переплыть океан в 30 лет, неудачно): трое суток в соленой воде среди акул и смертоносных медуз, угроза шторма и встречных течений, забираться на лодку нельзя, трогать пловчиху нельзя, на вторые сутки человек начинает блевать и кровоточить от соленой воды, на третьи (если повезет) появляются роскошные глюки.
Крутая тетка тут, конечно, имеется. Но есть крутые и помимо нее. Вообще, тема силы характера не то чтобы не раскрывается, но, на мой вкус, без нарочитости. Нет ни одного момента, когда мы бы поверили, что Дайан могла провернуть такое в одиночку.
Личная драма (домогательства юношеского тренера) — тоже на месте, но в конечном счете Дайян говорит, что это скорее разозлило ее. В основном фильм посвящен организации заплывов: сложному творческому мероприятию, над которым работали не менее 40 человек: Наяд пыталась переплыть от Кубы до Флориды 4 раза, с 2011 по 2013 год.
Для меня это история о здравом смысле и команде. Будь ты хоть трижды героиня и аскет, у тебя ничего не выйдет, если не учтешь все факторы. Дело ведь не в только в нашем теле, есть еще интересы природы и окружающих людей. Дайан приходится думать не только о заплыве, но и о финансировании, найме сотрудников, морской биологии и отношениях с товарищами.
Все твердят Наяд, что глупо пытаться сделать в 63 то, что физически не удалось в 30. Но та считает, что именно сейчас-то и попрет. На вопрос, что же изменилось к лучшему, она отвечает: я стала умнее. Если задуматься, то это впрямь преимущество, которое дает телу вторую и третью жизнь.
Но главное все же, что фильм рассказывает об очень здоровой и счастливой дружбе. Дайан и ее тренерка Бонни общались 30 лет, хотя когда-то пробовали встречаться. Хочется пошутить, что отношения закончились неудачно — браком. Бонни вваливается с утра пораньше, намывает посуду и дает подруге пинка за то, что та опять прозябает в меланхолии. Обе — деятельные одиночки, но заслуга Бонни не сводится к мотивационным речам. Это совместное проживание, реализация друг в друге, в которой нет места конкуренции. Не знаю, бывает ли такое в жизни, но финальный титр говорит, что Дайан Наяд и Бонни Столл до сих пор видятся каждый день и понаделали кучу совместных бизнес-проектов и благотворительных инициатив.
Дело, опять же, не в экстремальных спортивных рекордах или человеческой уникальности героини, а в подходе к жизни. Дайян вот приспичило переплыть пролив, но вам может приспичить что-то совсем другое.
Короче говоря, «Наяд» вдохновляет, потому что очень прямолинейна в отношении того, как совершаются великие достижения, даже одиночные. И море, и Гомер — всё движется любовью. И еще, конечно, надо поумнеть.
Я уважаю обеих актрис, но Фостер тут особенно обаятельна. Кино снято по книжке самой Дайян Наяд и при ее участии. Рассказывает о том, как 63-летняя бывшая спортсменка 4 раза штурмовала в купальнике и очках кусок океана длиной в 177 километров. Дичь мероприятия впечатлит даже обывателя (Наяд пробовала переплыть океан в 30 лет, неудачно): трое суток в соленой воде среди акул и смертоносных медуз, угроза шторма и встречных течений, забираться на лодку нельзя, трогать пловчиху нельзя, на вторые сутки человек начинает блевать и кровоточить от соленой воды, на третьи (если повезет) появляются роскошные глюки.
Крутая тетка тут, конечно, имеется. Но есть крутые и помимо нее. Вообще, тема силы характера не то чтобы не раскрывается, но, на мой вкус, без нарочитости. Нет ни одного момента, когда мы бы поверили, что Дайан могла провернуть такое в одиночку.
Личная драма (домогательства юношеского тренера) — тоже на месте, но в конечном счете Дайян говорит, что это скорее разозлило ее. В основном фильм посвящен организации заплывов: сложному творческому мероприятию, над которым работали не менее 40 человек: Наяд пыталась переплыть от Кубы до Флориды 4 раза, с 2011 по 2013 год.
Для меня это история о здравом смысле и команде. Будь ты хоть трижды героиня и аскет, у тебя ничего не выйдет, если не учтешь все факторы. Дело ведь не в только в нашем теле, есть еще интересы природы и окружающих людей. Дайан приходится думать не только о заплыве, но и о финансировании, найме сотрудников, морской биологии и отношениях с товарищами.
Все твердят Наяд, что глупо пытаться сделать в 63 то, что физически не удалось в 30. Но та считает, что именно сейчас-то и попрет. На вопрос, что же изменилось к лучшему, она отвечает: я стала умнее. Если задуматься, то это впрямь преимущество, которое дает телу вторую и третью жизнь.
Но главное все же, что фильм рассказывает об очень здоровой и счастливой дружбе. Дайан и ее тренерка Бонни общались 30 лет, хотя когда-то пробовали встречаться. Хочется пошутить, что отношения закончились неудачно — браком. Бонни вваливается с утра пораньше, намывает посуду и дает подруге пинка за то, что та опять прозябает в меланхолии. Обе — деятельные одиночки, но заслуга Бонни не сводится к мотивационным речам. Это совместное проживание, реализация друг в друге, в которой нет места конкуренции. Не знаю, бывает ли такое в жизни, но финальный титр говорит, что Дайан Наяд и Бонни Столл до сих пор видятся каждый день и понаделали кучу совместных бизнес-проектов и благотворительных инициатив.
Дело, опять же, не в экстремальных спортивных рекордах или человеческой уникальности героини, а в подходе к жизни. Дайян вот приспичило переплыть пролив, но вам может приспичить что-то совсем другое.
Короче говоря, «Наяд» вдохновляет, потому что очень прямолинейна в отношении того, как совершаются великие достижения, даже одиночные. И море, и Гомер — всё движется любовью. И еще, конечно, надо поумнеть.
Кстати, о Гуаданьино. Срочно смотрите на Зендею в «Претендентах». Во-первых, она там огонь, это вам не Мэри Джейн и прочие тутти-фрутти. Во-вторых, редко когда попадется такой бодрый и четенький фильм на тему «современной женщине мужчина нужен как рыбе велосипед».
У всех мощных квир-режиссеров есть суперсила - раскрывать женскую энергетику. С помощью «Суспирии» Лука помог прекрасной Дакоте Джонсон радикально распрощаться с образом дурочки из «50 оттенков серого», а в «Претендентах» появляется совершенно новая Зендея. И это не спутница юноши-супергероя или метущаяся тинейджерка, а классная, взрослая стерва. Потом расскажите, как вы поняли финал.
У всех мощных квир-режиссеров есть суперсила - раскрывать женскую энергетику. С помощью «Суспирии» Лука помог прекрасной Дакоте Джонсон радикально распрощаться с образом дурочки из «50 оттенков серого», а в «Претендентах» появляется совершенно новая Зендея. И это не спутница юноши-супергероя или метущаяся тинейджерка, а классная, взрослая стерва. Потом расскажите, как вы поняли финал.
Признаюсь, я еще неделю назад посмотрела Love Lies Bleeding.
Не могу не смеяться со всей задумки, но в общем получилось достойно. Жанровые и сюжетные корни выделить довольно сложно. Представьте, что героини «Сан Джуниперо» попали в микс из неоновых триллеров Рёфна, эксплуатейшн 80-х с агрессивными, залитыми спортивным потом лесбиянками, а потом туда же докинули «Бойцовского клуба», «Халка» и привычных для Стюарт сюжетов про аутичных героинь и смерть.
Каких-то особенно откровенных сцен я не увидела, но это дело вкуса. Крис обещала, что секс возмутит зрителей. Ну если на свете остались еще австралопитеки, которые не доперли, как использовать руки в постели, то может и возмутит. Хотя забавно, что люди промышляют кровищей и расколотыми черепушками, но включают этичных стесняшек, когда дело доходит до эксплуатации лесбийской сексуальности. Те самые «возмутительные» сцены стали бы чуть более возмутительными, добавь режиссерка немного хронометража. Впрочем, это вроде бы несущественно для фильма, претендующего на известную степень отмороженности.
Стюарт играет Лу, администраторку провинциального спортзала, в который забредает странствующая культуристка Джеки. Лу — нервная тихушница, но с секретами. Мать пропала без вести после семейного конфликта, старшую сестру лупит муж, а криповатый отец-мафиози усердно набивает округу оружием и трупами. Девочки моментально сходятся и вместе начинают готовить Джеки к соревнованиям. Может, жили бы и не тужили, не подсади Лу новую возлюбленную на анаболики. Могучая красотка включает для своей детки рыцаря и вялые семейные трения превращаются в яростное месиво с заворачиванием трупов в ковер.
В фем-кино активно возвращается насилие, притом в довольно радикальной форме. Видимо, это свидетельство усталости поколения от сейфспейсов, этических кодексов и правил нетоксичного общения. Кто-то придумал, что женщины неагрессивны и выстроил на этом фундаменте целый пласт культурной политики. Но твиттер, думаю, пиздит чаще, чем искусство. Если в сети толпы чувствительных ноунеймов все еще возбуждаются на какую-нибудь неосторожно брошенную фразу и кричат «абьюз», то новое кино указывает на совсем иную психическую потребность, задавленную десятилетием взаимных реверансов и дрочки на психотерапию. Эта потребность не обязательно связана с возвращением в отношения всего плохого, скорее, с более разнообразными и правдоподобными способами высвобождать стресс, возмущение и обиду.
Само эдипальное желание навалять бате, разумеется, тоже заслуживает, чтобы его обстебали. Love lies bleeding вообще очень хочет быть остроумным — не случайно здесь собраны все мыслимые штампы лесбийских отношений. Какую-то половинку шага в этом направлении режиссерка Роуз Гласс все-таки не делает, прячась за постмодернистскими выходками в духе «а была ли девочка?»
Love-lies-bleeding — цветок, символизирующий безнадежную любовь, это тоже ирония, потому что заканчивается фильм хорошо. Насколько это вообще возможно. Он про любовь к себе и взросление. Когда тебе тридцатка, а ты все еще киснешь в оплаченной токсичным папкой однушке, дуясь на него и других мужиков, дело и впрямь кажется безнадежным. Но зато и кураж можно поймать неимоверный, если все-таки решишься и скажешь себе «халк, крушить».
Не могу не смеяться со всей задумки, но в общем получилось достойно. Жанровые и сюжетные корни выделить довольно сложно. Представьте, что героини «Сан Джуниперо» попали в микс из неоновых триллеров Рёфна, эксплуатейшн 80-х с агрессивными, залитыми спортивным потом лесбиянками, а потом туда же докинули «Бойцовского клуба», «Халка» и привычных для Стюарт сюжетов про аутичных героинь и смерть.
Каких-то особенно откровенных сцен я не увидела, но это дело вкуса. Крис обещала, что секс возмутит зрителей. Ну если на свете остались еще австралопитеки, которые не доперли, как использовать руки в постели, то может и возмутит. Хотя забавно, что люди промышляют кровищей и расколотыми черепушками, но включают этичных стесняшек, когда дело доходит до эксплуатации лесбийской сексуальности. Те самые «возмутительные» сцены стали бы чуть более возмутительными, добавь режиссерка немного хронометража. Впрочем, это вроде бы несущественно для фильма, претендующего на известную степень отмороженности.
Стюарт играет Лу, администраторку провинциального спортзала, в который забредает странствующая культуристка Джеки. Лу — нервная тихушница, но с секретами. Мать пропала без вести после семейного конфликта, старшую сестру лупит муж, а криповатый отец-мафиози усердно набивает округу оружием и трупами. Девочки моментально сходятся и вместе начинают готовить Джеки к соревнованиям. Может, жили бы и не тужили, не подсади Лу новую возлюбленную на анаболики. Могучая красотка включает для своей детки рыцаря и вялые семейные трения превращаются в яростное месиво с заворачиванием трупов в ковер.
В фем-кино активно возвращается насилие, притом в довольно радикальной форме. Видимо, это свидетельство усталости поколения от сейфспейсов, этических кодексов и правил нетоксичного общения. Кто-то придумал, что женщины неагрессивны и выстроил на этом фундаменте целый пласт культурной политики. Но твиттер, думаю, пиздит чаще, чем искусство. Если в сети толпы чувствительных ноунеймов все еще возбуждаются на какую-нибудь неосторожно брошенную фразу и кричат «абьюз», то новое кино указывает на совсем иную психическую потребность, задавленную десятилетием взаимных реверансов и дрочки на психотерапию. Эта потребность не обязательно связана с возвращением в отношения всего плохого, скорее, с более разнообразными и правдоподобными способами высвобождать стресс, возмущение и обиду.
Само эдипальное желание навалять бате, разумеется, тоже заслуживает, чтобы его обстебали. Love lies bleeding вообще очень хочет быть остроумным — не случайно здесь собраны все мыслимые штампы лесбийских отношений. Какую-то половинку шага в этом направлении режиссерка Роуз Гласс все-таки не делает, прячась за постмодернистскими выходками в духе «а была ли девочка?»
Love-lies-bleeding — цветок, символизирующий безнадежную любовь, это тоже ирония, потому что заканчивается фильм хорошо. Насколько это вообще возможно. Он про любовь к себе и взросление. Когда тебе тридцатка, а ты все еще киснешь в оплаченной токсичным папкой однушке, дуясь на него и других мужиков, дело и впрямь кажется безнадежным. Но зато и кураж можно поймать неимоверный, если все-таки решишься и скажешь себе «халк, крушить».
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Вангую «И просто так-3»
Прочла, что сценаристы решительно вырезали всю линию с похудением Пенелопы из сценарной основы «Бриджертонов». В романе Пен сбрасывает вес и меняет гардероб, что наконец привлекает внимание ее давнего краша Колина Бриджертона. Я могу прочесть лекцию о своих претензиях к «Бриджертонам» (как будто в мире нет других проблем, да-да), но это правда мило. Вот статья, где куча народа из шоу-индустрии объясняют, как задолбало, что в кино появляются исключительно люди s и m размеров:
«Актрисы plus-size слишком долго изображались в роли толстых, одиноких или смешных подруг. Они заслуживают главных ролей. Насколько необычно видеть, как более крупное тело появляется в сексуальном контексте. Освещение, крупные планы, страсть! Да еще и с главным героем, красавчиком Колином Бриджертоном, а не персонажем второго плана. Также было здорово увидеть, что Колин испытывает сильное сексуальное желание. Это очень важно показать!»
Еще, конечно, сцена в карете, это прямо-таки прорыв в репрезентации сексуальных контактов между гетеросексуалами. Самое забавное, что выдумывать, как обойтись без проникающего секса и вообще чувственно самовыразиться, людей обязывала предельно ханжеская, сексофобная эпоха. Кто бы мог подумать, что в 21 веке мужчина, использующий только руки, будет выглядеть на экране прогрессивным любовником.
«Актрисы plus-size слишком долго изображались в роли толстых, одиноких или смешных подруг. Они заслуживают главных ролей. Насколько необычно видеть, как более крупное тело появляется в сексуальном контексте. Освещение, крупные планы, страсть! Да еще и с главным героем, красавчиком Колином Бриджертоном, а не персонажем второго плана. Также было здорово увидеть, что Колин испытывает сильное сексуальное желание. Это очень важно показать!»
Еще, конечно, сцена в карете, это прямо-таки прорыв в репрезентации сексуальных контактов между гетеросексуалами. Самое забавное, что выдумывать, как обойтись без проникающего секса и вообще чувственно самовыразиться, людей обязывала предельно ханжеская, сексофобная эпоха. Кто бы мог подумать, что в 21 веке мужчина, использующий только руки, будет выглядеть на экране прогрессивным любовником.